台灣手工皮鞋品牌──林果良品13年「生而所選」主題活動 經典鞋款新色上市

林果良品13年

發表2019限定新色Whole-Cut牛津鞋款 與知名創作者跨界合作

創立於2006年,以「回到鞋工藝的美好時代」為品牌核心的台灣手工皮鞋品牌林果良品,透過台灣製鞋老師傅打造符合亞洲男性腳型,並具歐美經典外觀的紳士皮鞋。近期以台灣鞋工藝品牌代表,在桃園國際機場舉行大型靜態展演「履程︱台灣製鞋工藝展」,創下國際城市行銷範例。


林果良品的第13年,除帶來人氣經典鞋款「Whole-Cut翼紋縫線牛津鞋」13周年限定紅藍雙色,跨領域由新生代演員–管麟擔任主題大使,拍攝形象大片;同時與兩位幕前與幕後的知名創作者:演員梁正群、金曲作詞人葛大為合作,以溫暖與沉靜的形象詮釋年度新品,並接受風格人物專訪。



13周年主題「To Be 生而所選」,探討選擇的人生哲學

今年是林果良品的第13年,取「13」拼出字母「B」的意象,衍伸「To Be生而所選」主題,思考當時創立品牌的選擇,又是如何的機緣讓消費者選擇林果良品。


品牌創辦人曾信儒表示: 「曾有客人告訴我們因為想要讓自己變得更好,所以選擇了林果作為改變的起點。」以「溫暖的顧客關係」為服務主軸的林果良品,收到這樣的回饋更希望可以成為每個人生改變的最好選擇。


曾信儒也回憶起創業的經歷: 「在選擇的當下,已經不去思考另一個選項了,我只會為了沒去選擇而後悔。」林果良品希望藉由這次的主題,鼓勵每個正在人生岔口的朋友,不要害怕自己的決定,喜歡自己的選擇,成就最好的自己。


林果良品13周年限定官方網頁,邀請您選出屬於自己的樣子

https://www.oringoshoes13th.com/

林果良品特別設計「生而所選」人格心理測驗:https://oringo13.typeform.com/to/xlAtxk

分享測驗結果就有機會獲得林果良品13周年限定鞋款。



跨領域合作 演員梁正群、金曲作詞人葛大為詮釋「生而所選」主題

呼應新款皮鞋及主題形象,林果良品邀請兩位知名的幕前幕後演藝工作者合作,一位是有著暖男形象的演員梁正群,另一位則是在金曲作詞人葛大為,分別選擇酒紅與藏青色13周年限定鞋款,用他們自身的風格詮釋不一樣的形象,也與林果良品分享職涯中對於選擇的看法。


電影配樂工作出身的梁正群,因緣際會之下選擇進入演員工作,透過不斷積累,培養對表演工作的熱愛,進一步找到自我定位與價值,他說「所謂更好是沒有終點的,就像人的慾望沒有極限,也因此我們才會不斷追求進步。」


曾與陳奕迅、張惠妹等歌王歌后合作的葛大為,同樣因為最初對音樂的鍾愛而選擇進入唱片圈擔任企劃,就這樣一路走到今日,面對「生而所選」的主題,他說「不要回頭看過去那些可能錯誤的選擇,只要去看當下可以如何改變讓自己變得更好。」


曾經有穿皮鞋拍戲整天導致腰酸背痛經驗的梁正群,起初是很懼怕皮鞋的,但拍攝當天穿了林果良品皮鞋一下午,輕快地說「這雙鞋的包覆感很好,有一種量身打造的感覺,穿起來很舒服自在。」;本來就很喜歡深色系的葛大表示,深藍是一種讓自己穩定的顏色「而且這雙鞋很軟,讓我行走起來同樣自如。」


紅色風格人物 梁正群 專訪影片 https://youtu.be/688Wj3zlUHI

藍色風格人物 葛大為 專訪影片 https://youtu.be/MaFlPClaIGs



13周年限定雙色 Whole-cut牛津鞋 紅藍場景挑戰演員詮釋功力

13,有著嶄新更好的意念,林果此次大膽採用風格對比的雙色皮料,呼應「選擇」的概念,打造酒紅與藍雙色鞋款,呈現在林果最具工藝技法的Whole-cut極簡的全裁片設計,更展現出油感皮質的溫潤質地,除了能展現男人沉穩氣質,在穿搭上的可能性上也相當多元。


今年度更首度延請今年入選為台北電影節2019非常新人之一的新生代演員管麟擔任形象大使,拍攝形象大片。視覺創意團隊特別將拍攝背景與道具全部漆成紅藍兩種意象,藉由專業演員的演技自然轉換,詮釋紅色熱情與藍色冷靜兩種截然不同的情緒。



13年的紳士文化推廣與皮革經驗 打造講究的紳士皮革筆套

為了13周年,林果更別出心裁的將限定鞋款雙色,延伸至周年限定的皮革筆套,同時與日本鋼珠筆品牌OHTO合作,搭配出風格獨具的「紳士皮革筆套組」,希望每個人在做出選擇之後,書寫出更好的人生際遇,同時展現紳士講究的細節品味。


即日起至8/18,購買「Whole-cut翼紋縫線牛津鞋」13周年雙色任一款,或消費滿7,288元,即可獲得「紳士皮革筆套組」乙組。



林果良品13年工藝挑戰  推出Patina手工渲染系列


林果良品跨越第十三年, 2019新的年度在工藝上更加精進,在林果Premium高級定製鞋系列,使用只出現在歐美高階手工鞋品牌的「Patina手工渲染製法」,用色料渲染的手法,將需要時間舊化的效果,用手工上色的方式,反覆暈染在鞋面皮革上,創造出更加復古、強烈的皮鞋設計風格。


另外,為了讓更多國際旅人看到台灣製鞋工藝之美,即日起到10/27於桃園國際機場第二航廈,林果良品策畫「履程︱台灣製鞋工藝特展」,呈現製鞋繁複流程與工藝精神,在國門讓台灣的軟實力躍上國際。


Patina手工渲染系列:

https://www.oringo-premium.com/patina


履程︱台灣製鞋工藝特展:

https://www.shoe-journey.com/



林果良品13周年攜手台灣品牌 加碼優惠抽獎

除了台灣鞋工藝精神,紳士文化也是林果良品不遺餘力的環節,藉由周年活動攜手同樣致力於紳士及在地文化推廣的台灣品牌,於7/27-8/18林果良品實體店鋪或官方網站,單筆消費滿5,000元,即可獲抽獎資格,獎項包括台灣設計風格旅店「台南友愛街旅館雙人套房住宿券」、台灣高級葡萄酒品牌「威石東精釀粉紅酒」、重視台灣男士保養的「男士保養品牌UNICORN洗沐組合」及本土紳士修容品牌「奧本電剪三合一修容組」等提供多項好禮,等你來抽,獎項將於8/20公布於林果良品官方臉書。



【林果良品店鋪資訊】

中山本店:

台北市中山北路二段 72 巷 18-1 號 

02-2562-0991


松菸概念店:

台北市忠孝東路四段553巷46弄9號

02-2763-5055


台中園道店:

台北市向上路一段79巷52號

04-2301-3307


官方網站:

www.oringoshoes.com



Via/ 林果良品

台中「ZASSO草也」選物店:紮根土庫里,長出藝術與生活的風景
(圖片來源:《生活工藝誌》第十四期)

「ZASSO 草也」以日文雜草(ざっそう)為名,取其韌性的涵義,近似於中文「雜搜」的發音,隱含一語雙關的妙趣。12年前,佩育和碧珊深受臺中土庫里周邊環境的吸引,在美術園道旁啟動這間選物店。回想起來,是從一棟被偶然發現的建築,長成一個偶然的計畫,ZASSO草也是在這樣的情境下誕生的。

土庫里的理想生活

「來到土庫里,我們覺得這裡不僅街道舒服,周邊的鄰居也很親切,左鄰右舍大家都會有交流。加上國美館吸引喜歡藝術的人,讓這區有很多小藝廊聚集,或是像我們這種生活選物空間。」主掌接待的碧珊分享道。「土庫里」在他們的社群發文中自成一個系列,不難感受到ZASSO草也對地方的深刻連結。

在這個法定容許的最小建築規模中,ZASSO草也的一、二樓分別以獨立選品及展覽策劃為經營主軸。因為主題和呈現方式的多元性,兩者時而互相輝映,也會吸引不同類型和不同年齡層的藝術愛好者造訪,進而創造彼此認識的機會。

一樓的選物空間雖然不大,但精心陳列的方式,讓顧客有尋寶的感覺(圖片來源:《生活工藝誌》第十四期)
一樓的選物空間雖然不大,但精心陳列的方式,讓顧客有尋寶的感覺(圖片來源:《生活工藝誌》第十四期)

而作為選物店品牌,ZASSO草也是如何挑選自家陳列的品項呢?他們表示:「大部分還是我們自己也喜歡且想要擁有的器物。雖然重視美感,但在工藝(特別是生活工藝)的範疇裡,我們更期待看到作品對機能與實用性的重視。」

「我們希望藝術跟生活是結合在一起的,所以我們很希望客人進來可以去拿、去感受每一件器物的手感。」這份真誠且熱愛生活的個性,也是ZASSO草也合作藝術家與工藝家的共同特質,他們從日常的真切感受中,詮釋出心目中理想生活器物的樣貌,創作出兼具藝術與實用價值的品項。

正因為這份對生活的真切體會,他們挑選物件的眼光,也從「當下的喜愛」延伸到「長遠的陪伴」。因此,進一步檢視作品的原料取得、以及是否符合長期使用的方向, 是ZASSO草也選物時另一項注重的價值。例如店內展示的日本服飾品牌MITTAN,就為顧客提供衣物的修補、再製甚至回售等服務,將簡約且永續的理念,深刻地實踐在日常穿著之中。

二樓是展陳與活動空間。(圖片來源:《生活工藝誌》第十四期)
二樓是展陳與活動空間。(圖片來源:《生活工藝誌》第十四期)

店家 × 藝術家 × 顧客:一個三方交流的場域

不只是匆匆來訪,藝術家們也會利用拜訪臺灣的機會旅居一段時間,從中收集靈感。日本藝術家中村眞弥子和音樂藝術家中村友胤在五月份的展演前,與ZASSO草也團隊一起走訪大稻埕、鹿港、阿里山各地,從城市紋理、歷史脈絡到自然景觀中汲取養分,發掘當中與日本文化交融的線索,進一步融入未來的創作之中。

而對ZASSO草也而言,這樣的往返與交流同樣重要:「我們其實也很常去他們的工作室,深入了解他們的創作工法,認識材料來源和思考脈絡,對於我們自己喜歡的器物有更深的認識,學習後再將這些故事帶回空間中分享給客人。」

保留木料的原始樣貌,臺灣藝術家拾未SHIWEII 打造出別具風格的燈具。(圖片來源:《生活工藝誌》第十四期)
保留木料的原始樣貌,臺灣藝術家拾未SHIWEII 打造出別具風格的燈具。(圖片來源:《生活工藝誌》第十四期)

除了用作品說故事,ZASSO草也會深入了解藝術家的個性和愛好,包含他們感興趣的事物、喜歡聽的音樂等資訊,再回頭分享給顧客。「因為藝術家們對於生活的感受度都很強,他們一定是喜歡某一種生活的樣貌,連結到心中想像的使用情境。我們很想將這些有趣的資訊分享給客人。」通過傳遞這些細節,ZASSO草也讓三方產生更深入的連結。

ZASSO草也合作的藝術家除了參與佈展和討論,也會不時在店內驚喜現身,為顧客導覽,面對面分享他們的創作理念,扭轉藝術遙遠或難以親近的刻板印象。去年工藝家千田稚子就曾在店內開設香料奶茶工作坊,和大家分享他的製作配方,以及器物的製作緣由,這些活動,讓人感受到原來藝術家可以離我們這麼近。

千田稚子的餐具,體現她旅居法國的生活經驗,創作抱持著想與用餐者產生共鳴的願望。(圖片來源:《生活工藝誌》第十四期)
千田稚子的餐具,體現她旅居法國的生活經驗,創作抱持著想與用餐者產生共鳴的願望。(圖片來源:《生活工藝誌》第十四期)

不僅是成為顧客和藝術家交流的平台,各國藝術家也會在店裡相會。當日本藝術家吉川和人來訪時,他們就特別邀約台灣拾未SHIWEII 工作室到店交流,一起討論臺日產業、製造、材質等方面的差異,並延伸至使用習慣的分享。

日本藝術家中村眞弥子和紐西蘭藝術家Luke Kay 盧楷,也曾在二樓的展演空間共同創作,自在而隨興的一起玩藝術。

店內展出的中村眞弥子作品,參考了臺灣高山文學的經典名著,將廢棄紗線交融成畫。集結生活淬鍊的寶物,是眞弥子給ZASSO草也的註解。(圖片來源:《生活工藝誌》第十四期)
店內展出的中村眞弥子作品,參考了臺灣高山文學的經典名著,將廢棄紗線交融成畫。集結生活淬鍊的寶物,是眞弥子給ZASSO草也的註解。(圖片來源:《生活工藝誌》第十四期)

一個仍在生長的空間

ZASSO草也從自身喜愛的作品出發,持續追蹤合作藝術家們源源不絕的創作,為土庫里的藏寶庫提供前行的動力來源。他們與藝術家們在交流中互相勉勵、共同成長,12年來,累積許多良好的合作關係。一步一步的學習積累下,團隊對於喜愛的選物也有更深層次的理解,如今ZASSO草也的活動也日益豐富。「可能的話,說不定會長出第二個有意思的空間!」佩育最後笑著埋下伏筆。

從二樓的旋轉樓梯往下俯瞰,挑高的設計與竹節交錯的穿透感,讓一、二樓的空間時而互相輝映 。錯落有致的木格架上,各具特色的工藝品正靜靜等待著與來訪的愛好者相遇 。(圖片來源:《生活工藝誌》第十四期)
從二樓的旋轉樓梯往下俯瞰,挑高的設計與竹節交錯的穿透感,讓一、二樓的空間時而互相輝映 。錯落有致的木格架上,各具特色的工藝品正靜靜等待著與來訪的愛好者相遇 。(圖片來源:《生活工藝誌》第十四期)

文字 / 陳有賦

攝影 / 王正方

延伸閱讀

RECOMMEND

基隆新文化空間「馬丁馬丁大戲院」揭幕!首檔企劃《爸媽那個年代》14部台灣經典電影免費看,展覽、公共活動接續登場
基隆新文化空間「馬丁馬丁大戲院」揭幕!首檔企劃《爸媽那個年代》14部台灣經典電影免費看,展覽、公共活動接續登場

根植「隨時可走進的里民中心」構想,基隆全新開張的生活文化空間「馬丁馬丁大戲院」,現正推出首檔企劃《爸媽那個年代》,自1987年經典作品《稻草人》出發,引領觀者展開彷彿對應14個人生階段的14週電影旅程。一週7天、每天3場的完整放映片單除收錄經典台灣電影外,亦精選同年代院線熱映的西洋電影,以從劃位票根、木椅座位到小吃搭配的全方位細節化體驗方式,構成得讓年輕世代重新理解在地生活記憶的窗口。本篇搶先為你導覽現場,下回路過不妨到裡頭吹個冷氣(X)、看部電影(O)——

電影只是入口,地方才是主角

旨在透過免費電影、展覽及公共活動,搭建一座無論居民或訪客都能自在走進與停留的場域,坐落基隆信義市場旁的「馬丁馬丁大戲院(Martin Martin Theater)」於2026年7月正式亮燈,並同步推出為期14週的電影放映計畫《爸媽那個年代》作為首檔策展內容。「選擇以電影作為第一個企劃,不只因為電影容易參與,更因為它是不同世代共享記憶、開啟對話的重要媒介。」由此概念出發,企劃內容不依導演或片型分類,轉而藉以1970至1990年代生活背景穿針引線,使14週片單分別對應一個人從出生、初次離家、面對現實、尋找自我、經歷愛情與成家,一路走向中年、重新認識自我,直至生命尾聲回望青春年華、回首來時軌跡等14個至關重要且各有感悟的階段。

基隆全新生活文化空間「馬丁馬丁大戲院」今年7月方於當地信義市場旁正式亮燈。(圖片提供:馬丁馬丁大戲院)
基隆全新生活文化空間「馬丁馬丁大戲院」今年7月方於當地信義市場旁正式亮燈。(圖片提供:馬丁馬丁大戲院)

用經典作品重新書寫一本生命回憶錄

即日起至10月底進行的《爸媽那個年代》計畫,固定每週六由一部台灣電影,和同年代院線備受歡迎的好萊塢電影組合放映,齊為上述14個生命階段揭開序幕。週末下午和夜間也規劃推出適合異世代觀者一起欣賞的親子和經典場次,供不同年齡層受眾透過各自熟悉的作品,探索相同的生命命題。

(圖片提供:馬丁馬丁大戲院)
(圖片提供:馬丁馬丁大戲院)

細數包括王童的《稻草人》《香蕉天堂》《無言的山丘》、李安《飲食難女》、陳坤厚《小畢的故事》、陳玉勳《熱帶魚》、侯孝賢《童年往事》《戀戀風塵》、張毅《我這樣過了一生》,以及集結彼時4位新銳導演陶德辰、楊德昌、柯一正、張毅共同拍成的集錦式作品《光陰的故事》等14部電影在內的片單,既象徵時代潮流、承載五六年級生的成長記憶,更構成一扇得讓年輕世代重新理解上一代生命經驗與台灣生活記憶的窗口。

(圖片提供:馬丁馬丁大戲院)
(圖片提供:馬丁馬丁大戲院)
(圖片提供:馬丁馬丁大戲院)
(圖片提供:馬丁馬丁大戲院)

真實體驗「戲院觀影」的每一處細節

整體企劃不刻意營造復古懷舊氛圍,而是將你我父母那個年代到戲院看電影的方式深化為體驗細節:從放映資訊、電影本事、劃位票根、木椅座位到小吃搭配,所有來自過往觀影記憶的設計巧思,皆促使放映本身成為策展一環。

(圖片提供:馬丁馬丁大戲院)
(圖片提供:馬丁馬丁大戲院)
(圖片提供:馬丁馬丁大戲院)
(圖片提供:馬丁馬丁大戲院)

馬丁馬丁大戲院負責人亦隨之分享,自己人生初次到戲院看戲,就因在戲院外等烤玉米而錯過開場;可多年後縱使已然淡忘劇情,都仍記得颱風天的街道、炭火烤玉米的氣味,以及一家人一起走進戲院的場景。「後來才發現,真正留下來的,不只是電影本身,更是和電影一起發生的事情。」此次企劃想找回的,恰為這樣的觀影經驗。等待開演、與身旁陌生人共感同一段情緒,乃至散場後仍持續下去的聊天,那些看似緩慢、興許不甚重要的過程,同樣是「看電影」這項活動值得留心的部分。

企劃標榜不快轉不回放,讓當代年輕人真實體驗爸媽那個年代「戲院觀影」的每一處細節。(圖片提供:馬丁馬丁大戲院)
企劃標榜不快轉不回放,讓當代年輕人真實體驗爸媽那個年代「戲院觀影」的每一處細節。(圖片提供:馬丁馬丁大戲院)

以《稻草人》起頭,呼應策展命題「遠方始於腳下」

籌備馬丁馬丁大戲院首檔企劃之初,團隊曾嘗試以「取景於基隆」的電影作為策展起點,然在實際與周邊居民交流後,發現比起電影發生在哪一座城市,人們愈發深刻記憶的是自己在人生哪一個階段看過那部電影。策展脈絡的準線故由「時間」取代「城市」,改以周邊居民成長的年代作為起點,回頭梳理他們所擁有的生命經驗與情感共鳴。

(圖片提供:馬丁馬丁大戲院)
(圖片提供:馬丁馬丁大戲院)

第一週聚焦「人生起點」,選映王童執導、被譽為「台灣近代三部曲」第一部曲的《稻草人》,自土地、家庭與日常生活出發,呼應策展命題「所有的遠方,都始於腳下那片泥土」。接續登場的同系列第二部曲《香蕉天堂》、第三部曲《無言的山丘》,以及李安《飲食男女》、楊德昌《光陰的故事》等其他導演經典之作,則依序著眼種種生命課題,最終把14週放映計畫串作一段可被觀看的漸進旅程。

(圖片提供:馬丁馬丁大戲院)
(圖片提供:馬丁馬丁大戲院)
(圖片提供:馬丁馬丁大戲院)
(圖片提供:馬丁馬丁大戲院)

如里民中心,隨時可走進

名稱雖取作馬丁馬丁大戲院,但該空間事實上並非正規電影院,而更像一個奠基策展思維的里民中心、一座社區共用共享的開放場域。由首檔企劃《爸媽那個年代》打頭陣後,未來館方也將持續舉辦不同主題的電影放映、展覽及多樣形式的公共活動;讓原來無機的空間,因人的出入往來,而持續積累真實回應地方生活的有機內容。即日起敞開門扉的馬丁馬丁大戲院,歡迎喜愛老電影的各方觀眾、生活在附近的當地居民,有空隨時到信義市場「邊仔彼个所在」(pinn-á hit-ê sóo-tsāi,台語意即「旁邊那個地方」)坐坐——期待更多人在這裡,找到屬於自己的觀看方式與駐足理由。

(圖片提供:馬丁馬丁大戲院)
(圖片提供:馬丁馬丁大戲院)

馬丁馬丁大戲院電影放映計畫《爸媽那個年代》

  • 時間:即日起至2026年10月底,平日09:30-18:30/假日13:00-21:30(此為場館營業時間,各場次確切開場時刻詳見官方公告)
  • 地點:馬丁馬丁大戲院(基隆市信義區信一路63-6號
  • 票價:免費入場

>> 完整片單及最新活動資訊可至馬丁馬丁大戲院官方IG查看。

延伸閱讀

RECOMMEND