賞西湖天香、品兩宋風雅!亞都麗緻天香樓重新開幕 演繹嶄新杭味風華

功夫鰻鮝─肚耳捲─筋肚捲腱子

堅守杭饌風華韻味、聞名台灣逾30年,並蟬聯2018、2019兩年度《台北米其林指南》一星的台北亞都麗緻大飯店天香樓,7月31日起以嶄新杭式風貌正式對外營運!杭州為南宋首都,期間孕育的人文藝術與餐飲風潮登上顛峰,改裝後的天香樓聚焦杭州及宋代文人四藝—點茶、插花、掛畫與焚香之延伸,空間上以現代設計元素隱喻西湖十景,結合名家書畫,優雅表現杭州景致與人文氣息,菜色則融入美食餐宴的詩詞描繪,更力邀頂級花藝品牌honey DANIELS藝術總監陳譓如,運用花卉美學設計擺盤,賦予料理風雅的藝術意境;同時,天香樓也特別研發多道宋代特色飲食與杭式新創料理,並將不定期舉辦點茶體驗課程,全方位體現宋人極致生活品味。

    



台北亞都麗緻大飯店旅館營運部總經理顏鎮國表示:「此次改裝為天香樓自16年來的重大裝修,整修分為兩階段,2016年開始天香樓第一階段整修,重新整建廚房,提供後場同仁舒適且安全的備餐空間,今年5月至7月進行第二階段餐廳樓面改裝,兩階段裝修總計斥資超過5000萬。第二階段整修除希望加深廳景與杭州及其菜系的連結,也期望將杭州發展的豐厚人文情懷,及宋朝文人崇尚的生活四雅融入其中,以『西湖為影,兩宋為韻』,完整展現空間美學及雅致杭饌間的人文藝術,提昇顧客品用杭州料理的整體用餐體驗。」。



宋代詩人蘇東坡曾言「露為風味月為香」,亦謂能融合美味及情境才是品味的上乘,honey DANIELS藝術總監陳譓如延伸此概念至擺盤,與天香樓行政主廚楊光宗及西餐主廚廖偉立,以顛覆中餐傳統手法,結合西餐技巧,歷時超過2個月,全面檢視百道單點及套餐菜色,並打造融合花藝美學的意境擺盤,在餐盤上再現宋代文人插花的雅趣情調。翻轉蔥㸆料理外觀烏黑的印象,以傳統杭菜「蔥㸆烏參」加入創意巧思改良而成的翡翠一品關東參,特別將炸蔥、青蔥與大量嫩蔥煨煮的醬汁一同攪打,呈現的翡翠色澤彷彿西湖湖水,巧妙妝點的韭菜花蕊則如湖中之島,領略既是饌亦是景的上等美味。



配合新裝登場,天香樓精心獻上多道宋代盛行的特色料理。水晶膾為富膠質的晶透豬皮凍,佐以主廚特調芥末醬汁,清爽開胃;功夫鰻鮝則是將新鮮海鰻冷風醃製一週,再手工去骨取肉,最後加入醬油、醋調味提香,是道製作工序繁複費工的功夫菜餚;以被宋人尊為上品的羊肉開發的蓮栗燒羊腩,精挑上等羊腩,以黑豆瓣、辣豆瓣及麻油炒香,再加入紹興酒、醬油和糖燜煮,最後放入圓潤飽滿的甜栗和蓮子一同燒製,果實的甘甜與羊腩豐厚滋味相互交織,令人沉醉。



此外,天香樓主廚也全新設計杭風創意菜色,其中,以豬肚捲豬耳的肚耳捲,及牛肚包裹牛筋和牛腱的筋肚捲腱子兩道前菜小品,使用紹興酒、醬油調味並經長時間滷泡、手工綑綁再二次浸滷,製法極其費工費時;獅子頭是江南的傳統菜式,主廚特別選用黃魚製作清燉黃魚獅子頭,黃魚自然鮮美滋味綻放舌尖;掌上明珠,則取老母雞、鮑魚、鵝掌汁,以文火煨煮數小時,濾出原汁後再以慢火收乾,口感彈牙入味,鵝掌軟潤腴滑,提供溏心鮑或二頭鮑供選擇;麵點蒜子黃魚煨麵,匯集黃魚精華的白湯煨煮炸至金黃的黃魚及蒜子,黃魚鮮甜細嫩,肉質豐滿結實,搭配蒜香滿盈的濃郁湯底,回味無窮。



室內設計方面,天香樓取西湖的「精神」和意象,以現代風格設計將西湖十景隱喻於空間各個方位。餐廳中心兩柱水平分割設計的八角柱體象徵西湖「一湖映雙塔(雷峰塔、保俶塔)」之美景;西湖十景中的「曲院風荷」、「雙峰插雲」和「斷橋殘雪」則以水墨意象表現於西畔與北邊的空間邊界,東面牆上懸掛的掛畫出自書法藝術家董陽孜,用以傳達杭州文人雅士匯聚之特色。漸層色澤的地毯代表湖水印象,各個桌位可視為湖中輕舟與小島,而貫串全場、相互重疊的鏤空屏風,宛若飄逸生姿的垂柳,亦如西湖遠畔冷豔的水杉。在西湖氛圍下享受天香樓的杭式饗宴,是空間與雅饌的完美融合。



點茶為宋代的沏茶方式,也是文人墨客雅致生活的重要組成,對日本抹茶的發展更具深遠影響。為引進正宗點茶傳統,天香樓特別自上海邀請擁有中國高級茶藝師證照、現為茶藝專職培訓師的茶藝師范儷,為服務同仁進行專業訓練。自即日起,天香樓將不定期舉辦互動式點茶講堂,學員可實際演練,體驗運用茶筅來回攪動,混合研磨茶粉與沸水,調和成沫餑細膩豐富的點茶過程,體會宋代文人飲茶的閒情逸致。



台北亞都麗緻大飯店──天香樓

電話:02-2597-1234

地址:台北市民權東路2段41號B1


關於台北亞都麗緻大飯店

台北亞都麗緻大飯店秉持「體貼入心,更甚於家」的服務,總共擁有209間各式客房,附設多間美食餐廳,包含歷史悠久的法式料理巴黎廳1930、榮獲米其林一星肯定的道地杭州餐廳天香樓及充滿法式小酒館氛圍的巴賽麗廳,堅持從細微處落實體貼,真正尊重每位客人,打造台灣飯店專業、誠意與高品質服務的典範。


Via / 台北亞都麗緻大飯店

圖片提供 / 台北亞都麗緻大飯店

在 JOMO 浪漫離線時光裡, 透過書寫與收納,采集下一段 旅程的靈光乍現

近年在城市角落悄悄興起的 JOMO(Joy of Missing Out),正是一種相對於 FOMO(Fear of Missing Out)的生活態度,也象徵對數位喧囂按下暫停鍵的嚮往。關掉通知,放下手機,帶一本書或筆記本出門,讓旅途中偶然遇見的一草一木、桌上的一杯西西里咖啡,甚至窗外一閃而過的景緻,都化為滋養心靈的記憶與靈感,讓 JOMO 成為浪漫離線生活的代名詞。

而這樣的情境,彷彿回到19世紀,梵谷遠行法國南部亞爾(Arles),帶著被稱為 Moleskine 的筆記本,在紙頁之間勾勒出《向日葵》最初的草稿。短短15個月的時間,梵谷在亞爾留下了高達300幅創作,包含舉世知名的《夜間咖啡館》、《亞爾的房間》、《隆河星夜》......,據傳,梵谷的一生中,就用掉了七本這種經典的筆記本;美好年代的巴黎沙龍裡,畢卡索也總是將這類外形小巧、呈長方形、採圓角設計並附彈性束帶的筆記本揣在口袋裡,任由靈感在微醺的空氣中迸發,和野獸派藝術家馬蒂斯,一起以 Moleskine 隨手捕捉轉瞬即逝的思緒。

 

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帶著 MOLESKINE 20 吋行李箱,收納旅途所需,輕裝出發,讓每一次遠行都成為探索生活的美好體驗。

乘著文人雅士的精神遠行

百年來,這一傳奇筆記本承載了藝術家與文人的創作、旅行與所聞所感,也因此讓「當下」有機會成為跨時代的藝文鉅作。旅遊作家 Bruce Chatwin 曾寫道:「人的真正居所不是房子,而是道路;而生命本身,就是一段必須徒步走完的旅程。」對這些走過無垠大地的文人墨客而言,好用的筆記本不只是工具,更是承載思想漫遊的容器,然而,1986 年,隨著位於法國圖爾的最後一家傳統製造商歇業,這類筆記本一度停產。直到 1997 年,這一經典筆記本以「MOLESKINE」之名重新問世,同名品牌也由此誕生,將曾流行於歐洲的書寫傳統重新帶回當代生活。它那經典黑色硬殼封面、溫潤厚實的象牙色無酸紙、便於收納票卡的書尾口袋,以及隨時間流轉而越發有故事的手感,讓每一次的書寫與翻頁,都像是在透過采集生活中的靈感,同百年來的文人雅士一樣感受生活的浪漫。

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以簡約俐落的設計,陪伴旅人穿梭城市與異地。MOLESKINE 多用途行李背包,讓旅行收納兼具實用機能與生活品味。

化身離線浪漫生活的品味象徵

循著大師記錄生活的足跡,當代旅人也能找到實踐 JOMO 的靈感。這份跨越世紀的美學品味,如今有了更全方位的陪伴方式。萬家福、樂家康特別攜手 MOLESKINE,推出 「采集漫旅」會員限量換購活動,將那份屬於遊牧者的詩意,從藝術文學記憶裡帶進日常的步伐之間。從經典筆記本到日常的包袋,MOLESKINE 彷彿化身世界各地的當代離線生活靈魂。

想像帶著質感托特包或多用途行李背包穿梭於機場與街角,在經典筆記本上寫下異國清晨的第一行字,離線生活便有了具象的浪漫輪廓。這些旅行配件不只能收納隨身物品,更為 JOMO 的離線生活增添儀式感。無論是 20 吋行李箱裝載的異地驚喜與未知風景,抑或是能從容收納進立體萬用袋的隨身所需,都在無形中訴說著一個渴望暫時離線、重新對焦自我的念想。

 

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以簡約設計與沉穩色調,為日常增添質感。MOLESKINE 托特包,讓隨身物品的收納也成為生活美學的一部分。

生活是一場漫長的出走,而 MOLESKINE 始終靜靜等待著下一頁靈光的降臨。這個季節,不妨讓自己跟隨這份百年經典的指引,在萬家福與樂家康的集點換購中,為自己預約一場無須向世界報備的浪漫漫旅。

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將筆記本與日常隨身物品妥善收納,MOLESKINE 多用途包款陪伴旅人從容出發,在每一段旅程中,留下屬於自己的生活記憶。

萬家福 Moleskine「采集漫旅」會員限量換購活動,即日起至 11 月 24 日止,單筆消費滿 500 元即可獲贈 1 點,趕緊將大師的精神與質感漫旅配件帶回家。

文| Diane Tang

攝影|蔡耀徵

oqLiq 2027 春夏系列《RESONANCE|共振》登上倫敦時裝週數位展演

台灣服裝品牌 oqLiq 於 2026 年 9 月倫敦時裝週數位展演發表 2027 春夏系列《RESONANCE|共振》。以「DESIGNED IN RESPONSE TO THE ENVIRONMENT.」為核心,系列探索自然、材質與身體之間持續發生的交流,將環境變化轉化為服裝設計的起點。

自然不曾靜止,身體始終在感受

風吹動、水流轉向,光線與氣溫隨時間改變。身處其中的人,也不斷感受溫度、濕度與周遭環境的變化。oqLiq 以「The body listens. Material responds.」作為本季的設計語言:身體感受,材質回應。衣服因此成為身體與環境之間的一層介面,接收變化,也陪伴穿著者適應變化。

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台灣服裝品牌 oqLiq 於2026年9月倫敦時裝週數位展演發表2027春夏系列《RESONANCE|共振》,以「DESIGNED IN RESPONSE TO THE ENVIRONMENT.」為核心,探索自然、材質與身體之間的細微連結。oqLiq/提供

天然纖維與機能素材,交織穿著的層次

本季將 SUPIMA® 棉、羊毛等天然纖維的「Hybrid 」材質,與因應不同氣候及身體活動所選用的機能素材交錯運用。天然材質的觸感與機能素材的實用性在服裝中並存,讓輕盈與保護、柔軟與結構,以及乾燥與濕潤的感受,形成細膩的穿著層次。

好的機能,在需要時自然發揮作用

透過精準的版型切割、機能結構與材質選擇,oqLiq 讓衣服跟隨身體活動,在日常情境中提供恰好的支持。機能無須時刻被察覺;它像一句受用的建議,安靜地留在身邊,在需要的時候發揮作用。

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oqLiq 2027春夏《RESONANCE|共振》以「The body listens. Material responds.」為設計語言,透過服裝回應風、光、溫度與濕度等環境變化,展現身體與自然的持續交流。oqLiq/提供

身體會記得,那件總想再次穿上的衣服

一首歌聽過之後,感受仍可能留在身體裡。穿著也是如此:材質接觸肌膚的感覺、移動時的自在,以及出門前下意識拿起某件衣服的瞬間,都會成為身體的記憶。《RESONANCE|共振》捕捉的,正是人、衣服與環境之間這份持續而細微的連結。

城市不斷變動,人也不會停留在同一個狀態。oqLiq 2027 春夏系列讓服裝隨身體適應環境,在需要的時候,給予不著痕跡的保護。

oqLiq Spring/Summer 2027 — RESONANCE|共振
■ 倫敦時裝週數位展演:2026 年 9 月 17 日
■ 展演時間:倫敦 14:15 BST/台北 21:15 GMT+8