萬寶龍大文豪系列（舊稱：文學家系列）是為了紀念躋身世界文壇的偉大人物，他們以文字的力量與藝術感動數以萬計的讀者。萬寶龍以最新推出的大文豪系列限量書寫工具，致敬向魯德亞德･吉卜林(Rudyard Kipling)（西元1865 –1936年）的才華與傳奇；以《叢林之書》(The Jungle Book)深受全世界讀者喜愛的吉卜林，是十九世紀末與二十世紀初最受歡迎的英國作家之一，他以創新短篇小說風格為文壇帶來深遠的影響。

吉卜林出生於印度，這也造就了他與印度及其文化極深的連結，同時他也是一位狂熱的東方主義倡導者。此外，吉卜林42歲時成為第一個獲頒諾貝爾文學獎的英文作家，同時也是迄今為止最年輕的諾貝爾文學獎獲得者。由萬寶龍工坊所打造的限量系列書寫工具，設計靈感源於吉卜林的《叢林之書》與詩作《如果》(If)；《叢林之書》故事是吉卜林最為著名的作品之一，故事以動物形塑人類原型為主軸，限量系列的設計完全呈現寓言故事中的有趣角色，而《如果》則是吉卜林寫給兒子的詩作。 

萬寶龍大文豪系列──向魯德亞德·吉卜林致敬特別版書寫工具

•        高級霧面樹脂材質製作之筆蓋與筆身採用「叢林」綠的顏色，與吉卜林的名著在美國首版發行之封面顏色相呼應。

•        筆夾採狼頭的造型，令人聯想到故事中的狼群，牠們將遭人類遺棄的男孩毛克利撫養長大，並教導他叢林生存法則。

•        筆蓋環與筆尾環鐫刻吉卜林的詩作《如果》：「若你能在眾人倉皇失措時保持冷靜，我兒你將是人上之人！」

•        Au750實金包銠筆尖鐫刻一個地球儀，意喻吉卜林以通訊記者的身份周遊各地。

•        鋼筆、原子筆、鋼珠筆與自動鉛筆上的字母「RK」，來自吉卜林信件中的親筆簽名，是極為少有的手寫字母。

為了使本系列更臻完備，萬寶龍特別推出靈感源於叢林的全新卡其色墨水以及卡其色義大利小牛皮筆記本（壓印狼的圖案）。單筆筆套印有本系列主題相關的生動圖案，是搭配文學家系列書寫工具的精緻選擇。

萬寶龍大文豪系列──向魯德亞德·吉卜林致敬限量款1895，設計靈感不僅源於《叢林之書》，同時也引用吉卜林最著名的詩作之一：《如果》。

•        限量推出1895支的涵義源於吉卜林寫下這首著名詩作的年份，內容是一位父親叮囑兒子如何面對人生旅途可能會遇到的種種考驗。

•        叢林綠樹脂上漆筆身外覆一層鏤空包金層，並飾以老虎圖案，令人聯想到故事中主要反派角色：孟加拉虎謝利(Shere Khan)。

•        筆蓋上的猴子以及筆夾環的「Cold Lairs」（故事中猴子們所居住的地方），靈感源於吉卜林曾經拜訪的城市—奇陶爾加爾(Chittorgarh)。

•        Au750實金筆尖鐫刻大象圖案，是《叢林之書》中的另一個角色。

•        珍珠母貝材質的萬寶龍標誌鑲嵌於珊瑚紅樹脂之中。

萬寶龍大文豪系列──向魯德亞德·吉卜林致敬限量款70

•        限量推出70支的涵義源於吉卜林辭世時的年紀，以紀念他的生平與成就。

•        書寫工具的亮漆筆蓋與筆身採用紅色，靈感來自於《叢林之書》故事主角毛克利所發現的紅寶石馴象刺棒。

•        採部份包銠之Au750實金外層，描繪的圖案為叢林的竹子以及圍繞著筆夾攀爬的立體猴子。

•        狼和猴子的眼睛均鑲嵌棕色鑽石，筆夾亦鑲嵌璀璨的棕色鑽石。

吉卜林以《叢林之書》及故事中的角色捕捉住了幾代讀者的心，而萬寶龍工匠以精湛工藝與技術所打造的全新限量款書寫工具續寫精彩的故事，就如同許多偉大的文學巨擘所創作的傳世鉅作一樣，經典而歷久彌新。

Via/ 萬寶龍

一本書、一杯咖啡，悄然編織一個美好下午——前有開館大展《萬物的邀約》鋪陳，甫進駐綠美圖的獨立藝術書店朋丁、台灣咖啡品牌Pharos Coffee正交相堆疊全新旅程。本文帶你先行探索絕美空間設計、風格文創選物及專屬聽覺體驗，下回造訪時不妨找個角落親身感受。

美術館作為現代生活中人們得以短暫緩下奔忙腳步、漫遊藝術世界的假日好去處，除必備精彩展覽外，甚能於展後順勢引導觀者來到另一空間稍作放空、延續餘韻，將使五感體驗臻於完整。臺中綠美圖自2025年底正式營運以來，憑藉美術館、圖書館共構特色，成功營造看展和閱讀相輔相成的文化場域，愈趨貼近市民日常。開館不到兩月時間，館方再攜手朋丁、Pharos Coffee規劃兩座休憩空間，揉合咖啡香與書香，提供觀者在從事藝文活動之餘，多了「品飲」選項自由切換，為參訪路線覆上療癒色彩。

▍朋丁書店：通透空間X金屬陳列

2016年始自台北巷弄的朋丁，不僅長期深耕藝術與設計類選書，亦兼營出版及策展，堪稱藝術迷、設計愛好者必訪空間。如今全新店鋪登陸台中新地標，朋丁突破過往美術館商店多販售文創品的做法，改聚焦出版和策展主軸，開起一間從外觀到內裝皆呼應綠美圖建築本身開放、流動特質的現代感書店。大片落地玻璃包裹的圓柱狀建物中，環繞式陳列由台灣工業設計師楊水源操刀設計的書架與層架系統，霧感金屬櫃體高低有致，以清冷調性輝映窗外綠植，形塑自然與人文交會一地的獨特氛圍。

主題選書和出版品現已率先展示，未來更預計舉辦講座及小型交流活動，昇華閱讀為觀者理解藝術創作的方式；店內同步設置「文化選品區」，搜羅綠美圖文創商品，並篩選各樣符合場館風格的設計物件，彷彿具象化一段段美術館所涵養的別致經驗，讓觀者揀選攜回。

▍Pharos Coffee咖啡廳：設計家具X沉浸聽覺

2019年誕生於台北的咖啡品牌Pharos Coffee，繼2022年再下東京一城後，2026年起坐擁綠美圖1樓，供應淺焙單品手沖咖啡、義式咖啡及手作麵包等輕食。整體陳設採台灣設計團隊製作的家具，同時邀請台中在地、以合成器進行創作的實驗環境音樂家蔡瑋德（Nick Tsai）為咖啡廳量身打造專屬聽覺，化聲音為沉浸式體驗一環。

恰似取自希臘文「燈塔」一字的品牌名「Pharos」，Pharos Coffee象徵自身如指引風味的燈塔般坐落綠美圖建築群——觀者可隨意駐足，專注咖啡本質，盡享從容時光。

書店和咖啡廳的加持，既豐富場館公共服務層次，也扣合綠美圖「藝術走入生活、閱讀成為日常」的核心理念。當展覽、讀物與咖啡連綴成一幅沉靜身心的日常風景，無疑愈發深化其「文化基地」定位，促使市民停留、交流與反覆造訪。至於兩店與兩館共同開發展覽和商品、齊力拓展多元文化內容的下一步合作，確是引人期待的未來。

2025年4月的某個夜晚，百貨公司各樓層一如既往、人潮眾多，影城的空氣中混著爆米花和汽水的味道。手扶梯慢慢往上，一行人安靜前進，隊伍中間，卻出現了不太常見的畫面 - 神明在大家注視下，被慎重地請進影城。

這不是廟會活動，而是一部電影的首映現場

第一次聽到《三清：有祢我不怕》這個片名的民眾，難免會有疑問：一部以民間信仰為題材的紀錄片，真的會有人想進戲院看嗎？但對《三清：有祢我不怕》的團隊而言，這樣的畫面並不陌生。因為在正式上映之前，這部電影已經走了很長一段路。

電影後製完成後，導演陳毅和團隊沒有急著上映，而是選擇帶著電影，走進全台各地。他們到宮廟、到地方社群，參香、分享，也舉辦特映會，向不同年齡層的人介紹這部電影在拍什麼，同時也聽大家分享自己和信仰之間的故事。

這樣的過程，看起來不像一般的電影宣傳，更像是一段慢慢建立信任的過程。團隊沒有追求快速曝光，而是一步一步，把「三清」這個原本聽起來很有距離、很遙遠的名字，放回到日常生活、大家慢慢發現，這部片背後的故事其實每個人多少都能有些共鳴。

也正因為如此，電影的關注與支持，是慢慢出現的。近幾個月來，《三清：有祢我不怕》在各地舉辦特映與分享活動，不少場次座無虛席，地方宮廟與文化社群也主動在社群平台上幫忙分享訊息。許多觀眾不是因為廣告，而是因為朋友、家人或社群貼文，開始注意到這部電影。

同時，這部作品也獲得國內外影展的肯定，讓更多人發現，原來信仰題材的作品，也能拍得「像電影」，這確實是一部在影像與敘事上都相當用心完成的作品。

在行銷方式上，團隊始終希望降低觀看門檻。他們不把信仰拍成高不可攀的東西，也不要求觀眾一定要相信什麼。透過與手機遊戲、集章品牌、各宮廟平台跨界合作與互動，電影的主題被帶進更多人的生活中，讓「看電影」變成一件輕鬆、自然的事。

回頭看這四年的過程，團隊做的，並不是說服大家，而是用時間與行動，讓人慢慢理解這部電影的用心。當觀眾發現，這是一群人長時間投入、一步一步完成的作品時，期待也就自然產生。因此，《三清：有祢我不怕》之所以被期待，並不只是因為它談信仰，而是因為它記錄了人如何在現實生活中，尋找安定與陪伴，故事的背後還藏著導演的童心與巧思，蘊含對所有觀眾的祝福與感謝，處處驚喜。當這部電影即將走進院線，許多人期待的，也許不只是一場觀影體驗，而是想親自看看：這四年累積下來的心意，會在大銀幕上，帶來什麼樣的感受。