無論是懷舊復古，或個性簡約，琺瑯器皿以多樣的姿態出現在設計和生活圈，深受注重生活質感的歐日生活家所喜愛。看好琺瑯未來趨勢和受市場歡迎的浪潮，又因應品牌持續深耕食育理念，JIA推廣用好器皿過好生活，特創新市場首度推出【虹彩鋼】不鏽鋼琺瑯飲食器皿，從廚房鍋具、外用提鍋、便當盒、水杯、馬克杯等，打造市面上首見全套完整的不鏽鋼琺瑯新穎設計，讓料理、用餐、飲水都健康美味且安全無虞。

琺瑯器皿無論在居家生活或戶外休閒都相當風靡，使用上最有疑慮的就是琺瑯器皿因邊緣裸露，使用上要避免碰撞造成琺瑯層剝落，而使琺瑯表層所包覆的鐵板生鏽。JIA特尋擁有獨家專利，全球生產技術領先的合作夥伴，創新市場推出【虹彩鋼】飲食全系列產品，解決過往市面上鐵琺瑯或鑄鐵琺瑯常見的缺點，將器皿胎體更換成更加輕質、耐用、導熱快且不生鏽的不鏽鋼，讓飲食從料理、用餐、到品飲都更加健康美味！

【全球獨創 不鏽鋼琺瑯製造專利】匠心之作 創智不鏽鋼琺瑯製程

市面上極度罕見的不銹鋼琺瑯製品，需經歷超過60道工序，於攝氏超過850度高溫反覆燒製而成。不鏽鋼內胚結合琺瑯工藝，利用全新專利塗裝技術，將琺瑯成功附著在不鏽鋼表面，讓琺瑯瓷釉塗層，與不鏽鋼智慧融合，讓產品更加健康、美味、耐用。

專利不鏽鋼琺瑯瓷塗裝技術，免去傳統生產過程中電解、酸洗環節，更加環保且安全，也讓產品更加耐酸鹼、耐腐蝕，不溶出有害物質和重金屬。製程創新採用靜電粉體噴塗，琺瑯瓷釉表面，更加薄透均勻、溫潤細膩，易於清潔，污漬和細菌不易殘留，且持久耐用。

秘密武器「遠紅外線」，讓料理更加健康美味！

【JIA虹彩鋼 系列】經台灣工藝研究發展中心檢測後核發認證，不鏽鋼琺瑯製成的飲食器皿，遠紅外線放射率超過85%。遠紅外線其實就是讓食物健康美味的秘密武器，能微化水分子和油分子，讓食材快速且均勻的煮熟，同時保持食物水分和營養價值，不僅讓料理更加色香味美，風味層次更加多元，也讓人體更容易吸收食物的營養，美味更加健康！

【關於JIA品家家品】
 廚房裡的蒸氣灶火，茶碗油水，是每個華人家庭共享的幸福印記。JIA品家家品以華人文化起家，關注飲食文化並與全球跨界團隊激盪，結合東西方觀點，跨越文化、跨越新舊、跨越空間，打造適合家的日常器皿，打造心中那份家的味道，有緣坐下來一起吃飯就是幸福的滋味。
 更多品牌資訊請至官網

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剛結束巴黎時裝週行程的 RAY CHU，將市場第一線的觀察與能量帶回台北。即日起至3月30日，攜手 PO SHOWROOM 打造為期五天的期間限定快閃訂貨會，集結來自倫敦、東京與亞洲城市的設計品牌，呈現當代時尚在「結構、材質與身體語言」之間的多重可能。

來自臺灣的設計師 RAY CHU，過去活躍於倫敦、巴黎與台北，以性別流動為核心，結合雕塑式剪裁與當代輪廓，在概念設計與日常穿著之間建立獨特平衡。品牌曾登上倫敦時裝週官方日程，並持續透過跨界合作、藝人造型與國際展演，拓展其在全球時尚文化中的影響力；設計上融合精緻工藝與創新材質，涵蓋與台灣及國際布廠合作開發之永續面料、3D列印技術與再生材料應用。

RAY CHU的創作多圍繞在身份、情感與身體語言，形塑出兼具力量與流動性的現代美學，致力於打造兼具文化深度與商業潛力的當代時裝品牌。延續巴黎市場對「可穿性與態度並存」的關注，本次選品聚焦於具備清晰品牌語言與市場潛力的設計師品牌，並以開放式空間形式，讓買手與消費者皆能進入一個介於 showroom 與零售之間的流動場域，直接體驗、購買與預訂系列作品。

RAY CHU 亦於本次空間中帶來 SS26 系列的即時銷售與預訂，並同步揭示延伸至 AW26 的設計語言。系列持續推進品牌對「結構與身體關係」的探索，透過壓摺、抽繩與不對稱剪裁，建構可轉換的輪廓與多層次穿著邏輯。面料選用日本與義大利羊毛西裝布料，結合品牌標誌性的機能性織物——包含帶有薄荷氣息的布料——在感官與造型之間建立更直接的連結。整體呈現游移於精緻與鬆動之間，一種既可被穿著、亦帶有明確態度的當代衣著提案。

作為整體體驗的一部分，3月28日將舉辦 Launch Party，結合 DJ 音樂、Yankov Caesar’s Ruby 伏特加為基調的調酒與社交場域，邀請時尚產業、媒體與創意社群共同參與，在夜晚中延伸品牌與文化之間的對話。這不只是一場 showroom，而是一個從巴黎延伸至台北的能量轉換場域——關於時尚如何在不同城市之間流動、被觀看、被穿著，並重新被定義。

RAY CHU Ｘ  PO SHOWROOM 期間限定快閃

地點｜NXT95（台北市八德路三段74巷95號）
展售期間｜3月26日～3月30日，11:00- 20:00

巴西一項實驗性管弦樂計畫在去年 12 月獲官方核准，將利用演算法即時追蹤比特幣與相關技術數據，再現場演奏數值變成的旋律、節奏與和聲，讓觀眾以聽覺方式感受市場波動。

根據巴西聯邦官方公報，演出預計於巴西聯邦首都巴西利亞舉行。計畫已通過技術審查，透過當地文化稅務獎勵制度向企業與個人募資，上限為 109 萬雷亞爾（約 19.7 萬美元 或新台幣 630 萬）；募資期限截至 12 月 31 日。

即時數據轉成樂譜

計畫的核心是利用演算法把即時市場數據轉換為音樂語言。官方說明指出，系統會在演出進行時持續追蹤比特幣價格美元的變化與相關技術指標，然後把這些資訊轉換成樂譜指令。換句話說，市場的每一次波動，都可能反映在音符、速度或聲音層次上，讓觀眾以更直觀的方式理解市場變化。

官方目前未說明演出是否會直接使用區塊鏈或鏈上基礎設施，但整體概念已清楚指向用資料驅動的音樂創作方式，延續近年以加密市場或即時數據作為創作素材的藝術潮流。

加密藝術創作近年持續增加

自從虛擬貨幣興起，不少創作者開始把價格波動、環境資訊或演算法輸出，納入生成邏輯之中，成為作品的一部分。

早在 2020 年，美國藝術家 Matt Kane 推出著名加密藝術作品 《Right Place & Right Time》。這件可程式化數位藝術作品會跟隨比特幣前 24 小時的價格波動持續改變畫面，每天生成新的圖像。作品由 24 個圖層組成，各圖層會依市場變化調整位置、角度或比例。作品同年在 Async Art 平台售出，成交金額超過 10 萬美元，被視為當時加密藝術市場的重要案例之一。