《香港插畫X創意設計品牌展》隆重開展！ 即日起至9月29日限期展出

由積極推動港、台兩地創意交流的香港創意創業會（Innovative Entrepreneur Association）所策劃的《香港插畫X創意設計品牌展》，已於18日在華山1914文化創意產業園區紅磚六合院西一館精彩開展。是次展覽為港台文化合作委員會主辦的「香港週 2019@台北」的節目之一，為表隆重，創意創業會今天特別為展覽舉行開幕典禮，會長郭致因女士、副會長梁永恩先生、策展人江志強先生，以及5位參展插畫家或設計師的代表蔡耀東先生、陳宇峰先生、許夏林先生、錢國棟先生與馬志雄先生，特別來台出席典禮跟大家見面。

展覽取英文字母「i」同發音「愛」，同時也意味插畫與設計的數位化，在會場內精心打造「i-香港」原創插畫展與「i-創意」設計品牌展，以雙展區之姿悉心呈現共計22個單位的香港插畫家與設計師(* 詳見附件 1)的心血結晶，也令展覽肩負起「港台插畫、設計界交流平台」的關鍵任務。

按「香港週 2019@台北」主題  以插畫巧妙詮釋文本

籌辦方代表郭致因女士指出，按照「香港週 2019@台北」的主軸「文本．舞台」，她與團隊幾經討論，最終一致同意展覽以「插畫」與「設計」兩種形式呈現，以此對「香港週 2019@台北」的主題作出最佳演繹。是次參加「i-香港」原創插畫展部分的11個單位包括新晉的插畫家到已揚名國際的大師，他們雖來自不同年齡層，但均以其獨特視角感受今年展覽的「文本」，也就是知名的香港經典歌曲《獅子山下》，再透過不同繪畫手法創作出「i-香港」原創插畫展內的39幅全新的作品。有關作品以一座大型藝術裝置交錯呈現，巧妙連結「舞台」兩字。「由於我本身也是一位畫家，因此我能在每一幅作品的最終樣貌之中，感受每一位創作者所投入情感與描繪手法的關聯性。」郭致因說，希望台灣民眾也同樣欣賞各香港插畫家的心血之作。

至於「i-創意」設計品牌展部分，郭女士認為，這些插畫家或設計師，最終的目標就是創立自我品牌，這也是香港創意創業會成立以來的主要宗旨 — 推動「創意創業」精神及商務教育。在「i-創意」設計品牌展可以見到不少成功的個案，當中也有不少進軍海外的知名品牌。會場展出來自13個單位的香港插畫家和品牌創辦人所創作的吸睛展品，當中包括插畫、繪本藝術、潮流玩具、漫畫、動畫電影、遊戲、兒童小說與授權設計品牌等等。部份品牌創辦人或企業家，以多元創意的風格來設計的作品，早已成為不少台灣或其它市場收藏家裡不可多得的夢幻逸品。

IDNA四大策展方向  香港在台插畫界盛事

身為此次策展人的香港插畫師協會前會長江志強則表示，此次展出以「IDNA」為主題，悉心結合著「I–Illustration(插畫)」、「D–Design (設計)」、「N–New Form (新形式)」與「A–Art (藝術)」於本次的展覽之中，並且藉由平面、立體、動態、互動等不同形式相互配合。各參展單位從初步構思到落實，成為此次實際所見的參展作，也展現出他們天馬行空的創意，最終能發展成自家品牌，開拓無限商機。

此次參與「i-香港」原創插畫展的插畫家包括陳順康、鄭健業、蔡耀東、林榮傑、林皮、李家華、李美欣、盧佩貞及周尚賢、米路沙、歐陽俊禧，以及蘇敏怡；而「i-創意」設計品牌展則有陳宇峰、陳塵、錢國棟、蔡景康、鍾穎兒、許夏林、李美欣、利國宏、馬志雄、蘇敏怡、阮大勇、黃偉民和何瀚為，以及品牌：大偵探福爾摩斯參展。兩大展區合共有22個單位的香港插畫家或品牌設計師參與此次展覽，堪稱香港在台舉辦的插畫界盛事。

令創意幻化為真實商品  港台插畫家絕佳交流平台

以上參展單位不乏國際知名電影海報設計師和藝術家、紅遍華人地區和國際藝術玩具插畫家、暢銷世界的動畫品牌設計師，還有深受兒童歡迎的推理小說品牌與授權動畫創作人。《香港插畫X創意設計品牌展》不僅能吸引小朋友與青少年目光，對於台灣相關產業而言，不論是商品授權、產業分享，抑或是建立品牌之路，這項展覽更能讓香港與台灣插畫及設計文化的愛好者或業界人士進行交流、互相學習，提升有關行業的商機及兩地業界的合作空間，進而鼓勵更多插畫家及品牌設計師邁向創業的長遠之路。

值得一提的是，除了開幕典禮當天出席的蔡耀東、陳宇峰、許夏林、錢國棟與馬志雄5位參展插畫家及設計師外，此展覽於展覽期間(9月18日至29日)每逢週六、日更有不同的參展香港插畫家或品牌設計師親臨現場，舉辦經驗分享講座或工作坊體驗(** 詳見附件 2)，觀展者亦可以用指定的明信片獲插畫家及品牌設計師現場簽名，名額有限，額滿即止。此外，會場亦設有高科技的擴增實境(Augmented Reality, AR)遊戲與民眾互動。此次展出採免購票入場，插畫、動漫、藝術玩具和設計品牌的愛好者及相關產業工作人士，千萬不要錯過這場結合插畫與品牌設計的精彩交流盛宴。

《香港插畫X創意設計品牌展》

日期：2019年9月18日（三）至29日（日）

開放時間: 

星期一至五 上午11:00 至 下午6:00

星期六至日 上午10:00 至 下午7:00

地點：華山1914文化創意產業園區 紅磚六合院西一館

（請由北平東路入口進入館內）

Via 創意創業會

城市裡的餐廳越開越多，但真正讓人想約朋友再去一次的，其實不多。究鶴的出現，像是拋出一個簡單卻誠實的問題—一場舒服的聚餐，究竟該是什麼樣子？

氛圍，是聚餐的起點

走進究鶴，最先被感受到的往往是光線。柔和、不刺眼，讓木質紋理顯得格外溫潤。大量木質元素、低彩度材質，以及刻意保留的桌距與留白，讓空間維持著舒服的呼吸感，也讓人更容易慢下來，好好赴一場約。空間以「森林中的聚餐場景」為靈感，白天有自然光落下的輕盈感，入夜後，燈光則與木質色調一起沉進安靜暖意裡。

定食之外的記憶點

每份定食除了主餐，還搭配三道隨季節調整的小菜、每日湯品與招牌蒸蛋。「水雲梅醋晶凍」帶著微酸清爽，替味蕾緩緩暖身；「舒肥炙燒雞胸佐青豆醬時蔬沙拉」口感細緻，青豆香氣與蔬菜甜味自然交融；「松露貝柱蒸蛋」則以淡淡松露氣息襯托干貝鮮味，質地柔滑。許多熟客回訪時固定會點。

招牌的「流水號蒜味鮮蝦飯」同樣讓人難忘。蒜香、蝦油與醬香在熱氣裡慢慢散開，風味濃郁卻不顯厚重。每碗附上的專屬流水號卡，看似只是小小巧思，卻意外留下鮮明記憶。很多人後來想起究鶴，第一個浮現的，往往也是這個畫面。

在RICHARD MILLE 不斷突破製錶疆界的旅程中，RM 55-01 手動上鍊鏤空腕錶如一場輕盈革命，以低於5 克的超輕機芯與 TPT 複合材質，融合 F1 賽車精髓與航空科技，將極簡美學推向巔峰。這不僅是時間的守護者，更是當代生活藝術的象徵，邀菁英感受機械與重力的詩意對抗。

重量低於 5 克的工藝極限

對於極致設計的追求，往往體現於對細節的近乎偏執。RM 55-01 搭載了品牌研發的 RMUL4 手動上鍊機芯，整枚機芯的重量竟然不到 5 克 。為了實現這種極端的輕量化，品牌選擇了捨棄自動擺陀的干擾，讓光線得以穿透齒輪與橋板的縫隙，讓佩戴者能直觀地感受機械跳動的韻律 。機芯底板與橋板皆選用航空航太等級的五級鈦合金打造 。這是一種兼具高強度與抗腐蝕性的材質，但其加工難度極高，對銑削工具更是嚴苛的考驗 。透過微噴砂、磨砂與黑色 PVD 塗層的層次處理，冷冽的金屬線條展現出如現代建築般的力量美學 。

碳纖維與石英纖維的織造

在錶殼的選擇上，RM 55-01 提供了三種各具性格的表情：經典深邃的 Carbon TPT 碳纖維，以及溫潤純粹的白色與灰色 Quartz TPT 石英纖維。這些高科技複合材質不僅大幅減輕了整體重量，其天然形成的大馬士革紋理，更賦予了每一枚腕錶獨一無二的視覺印記。腕錶核心如同微縮藝術的現場，雙驅動系統確保能量如溪水般平順流淌，賦予時間優雅從容的步履 。設計者摒棄繁冗構造，改以精密平衡技術掌握律動，不僅強化了穩定性，更讓時間的運行在面對外界衝擊時，依然保有如建築結構般的堅韌與靜謐。

靜謐與張力的平衡

RM 55-01 展現了一種「含蓄的內斂」。遠觀時，它以極簡的輪廓消融於腕間；近賞時，卻能感受到充滿機械張力的結構美感 。空間在此刻不再是虛無的背景，而是時間誕生與流轉的實體場所 。在追求繁複的時代，RICHARD MILLE 用這枚極致輕量的作品告訴我們：真正的奢華，往往藏在那些被省去的重量之中。

文、圖片提供｜ RICHARD MILLE