南極到底有多難?「去你的南極 Go!Go!South Pole」松菸限定登場、極地強風永晝完美還原

「去你的南極 Go!Go!South Pole」11月29日松菸揭幕 橘子關懷基金會力邀觀者大話冒險勇於築夢

冒險是進步的力量,所有進步,都來自冒險精神。- 劉柏園 

橘子關懷基金會創辦人 由橘子關懷基金會主辦的「去你的南極 Go!Go!South Pole」特展,於2019年11月29日(五) 在松菸四號倉庫盛大揭幕。作為基金會十週年「前進南極點」大夢計劃的延續,「去你的南極 Go!Go!South Pole」特展以冒險為敘事主調,經由空間與內容的佈局,引導觀者的視角重 新聚焦回長征實況,繼而展開對冒險核心精神的探索。橘子關懷基金會執行長陳秉良表示, 「鼓勵青年做大夢是基金會成立以來的宗旨,而『前進南極點』無疑是所有大夢計畫中為最為 標竿的一場冒險行動,除了締造台灣史上首支隊伍越野滑雪長征南極點的紀錄,亦是一份台灣 向世界冒險的宣言。這項行動的背後是具體的組織、技術、裝備,行動的目的地是遙遠的,但 行動本身的意義卻存在於你我的日常,誰不是在各自生命的未知航道上不斷經歷自我搏鬥,蛻 變與重生?我非常期盼每一位前來走訪的觀者,都能從中獲得鼓舞,持續航向各人心目中的夢 想之地。」 


頂著強風寸步前行,入口處的狹長過道彷如未知世界的傳送帶,預示了一段即將到來的極地冒 險之旅。於過道盡頭首先映入眼簾的是純白而敞亮的空間基調,TAIPEI前進南極點任務控制中 心的監控畫面一下子擄獲了觀者的眼球,它是前進南極點長征隊的堅實後援。展區內六座高不 過120公分且型態各異的「冰丘」,驅使觀者必須經由蹲踞或傾身,方得一窺這趟冒險旅程的 精采內容,而部分附著於冰丘上的文字或影像,則有賴隨行頭燈輔助觀看。長達40米的南極顯 影區,由統籌三金典禮的視覺設計團隊dosomething studio跨刀力作,變幻出極地風情,觀 者可於此區體驗拖行50公斤的雪橇步行一段,同時遙想距離台灣13,000公里的地球末端那數倍 於當下勞動的艱鉅歷險。那些南極點長征隊隊員的視角與導讀,以及藉由裝備、物件所對應著 冒險背後的縝密計畫與旅程紀實,包括隊長劉柏園攝下的珍貴畫面、擔任極地教練的陳彥博製 作的行前基礎體能訓練計畫、大夢青年林語萱和吳昇儒寫下的極地日記、宥勝分享的隨行護身 符等,令觀者得以遊走於自我與長征隊員的夥伴關係之間,一同面對由南極地平線上升起的未 知與失序,踏上心靈的壯遊。 

策展人王耀邦(格子)表示,「極寒、急凍,頂著強風緩步向前,在近乎全白開放的大陸,行走 於其上的人被化約成一個個難以辨識的紅色小點,輕輕的上下起伏,這是第一次看見楊力州導 演自南極帶回來的珍貴影像中最難以忘懷的畫面,一種人類對極限冒險的全然敞開。因此我在 展場中植入了大量需要移動身體姿勢去閱讀內容的設計,呼應了冒險是一件心智密集與勞力密 集的行動。體驗節奏從入口過道的強風與強光對身體造成的衝擊與不適開始,到展區中由南極 長征隊員同時是展覽故事章節的導讀者,為觀者撥開『前進南極點』計畫中不為人知的心路歷 程。此外亦呼應南極的晝夜現象,藉由變換場燈的明暗設定強化觀展的知覺經驗。」 


對應任務控制中心,展場的另一端座落了一輛車身總長6.1公尺、重達4噸且擁有粗獷外型的極 地車四季號,是伴隨南極點長征隊伍一路挺進南極點的重要夥伴。四季號設有AR體驗,觀者可 戴上AR眼鏡一覽四季號改造特色與雪地裡的奔馳實景。由主展區過渡至副展區,除有鼓勵觀者 極度暢飲、大話冒險的「南極冒險BAR」,還有攫取南極回憶的「冒險小舖」,推出特製的官 方限定包裹,收納了冒險計畫筆記本、特展紀念貼紙、南極地圖海報、南極吸水杯墊等;另有 向極地挑戰致敬的南極企鵝與北極熊Q Brick原創公仔,搭配延伸自南極長征行動改編的冒險桌 遊,練習冒險所需的心智強度與團隊合作;還有以召喚冒險基因的新人猿計畫配搭受過極地嚴 峻考驗的膳魔師保溫瓶及南極地圖系列周邊,成為冒險行動的最佳裝備。展期間亦將邀請冒險 王宥勝、雜學校創辦人蘇仰志、台灣首位完成聖母峰馬拉松跑者陸承蔚等各領域冒險者登上冒 險家舞台,分享不認輸的冒險故事,從各個面向鼓勵觀者跨出舒適圈,勇於築夢。 

自2008年身體力行遠征北極,到2018年率隊插旗南極點的橘子基金會創辦人劉柏園說:「南 極很難,但這個目標我盯了它多年,亦為此籌備多年。長征中遇食糧危機而緊急改動了路線; 伴隨著復發的脊椎傷,以及疊加疼痛指數的右肩與左膝,不斷用瀕臨斷線的意志和自己及極地 環境搏鬥;還有身為企業主,在行動前得為各種萬一做組織異動的準備。但只要計畫,只要願 意踏出第一步,我的南極可以是你的第一次職場面試、決定創業、環島旅行、結婚生子等等, 那些你一直覺得風險很大而不敢輕言嘗試的事。如同我一直以來篤信的,冒險精神,是一種態 度,存在於人類的每個大計劃裡,也存在於每個人的生活細節中。」在名為「南極印象」的純 白廊道中,劉柏園試圖透過自己的攝影鏡頭,引領觀者一窺在這場他稱之為「與自我進行寧靜 的對決」的南極長征行動中,關於南極的詩性與感性,真實與虛幻。 


Info│「去你的南極 Go!Go!South Pole」特展

展覽日期:2019年11月30日 (六)-12月8日(日)

展覽時間:10:00-20:00 

展覽地點:松山文創園區 四號倉庫(台北市松山區光復南路133號) 

主辦單位:橘子關懷基金會

協辦單位:橘子集團、台北市文化基金會、松山文創園區 

獨家售票:ACCUPASS活動通 

策展單位:格式設計展策 

贊助單位:財團法人大亞電纜美麗家園基金會、THERMOS 膳魔師、提提研、三商電腦股份有限公司 特別感謝:Discovery頻道、後場音像紀錄工作室、NOWnews **本展為售票展。

購票網址:https://www.accupass.com/go/gogosouthpole

Via /  橘子關懷基金會 

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花店裡的台味策展:台北「朵常花藝」重現玉蘭花販、喜宴擺盤等共同回憶,讓花朵走入你我日常

花店裡的台味策展:台北「朵常花藝」重現玉蘭花販、喜宴擺盤花飾等共同回憶,讓花朵走入你我日常

創立五年,台北「朵常花藝」工作室在今(2024)年夏天搬遷至大安區的幽靜巷弄中,並悄悄在空間中策劃以「台式生活記憶」為靈感的花藝概念展覽《Momentary》,邀請大家走入開放式展間,也讓花朵走入每個人的日常生活中。

花店裡的策展

「朵常」的命名代表著品牌概念——將花朵與日常融合。延續這樣的核心理念,朵常團隊思考生命旅程中曾出現花朵的時刻,並將這些日常片段集合起來,轉化為花店空間中的藝術裝置。這些花朵可能乘載了當時快樂的情緒、記憶,或是代表著人生中的亮點,通通被收藏在這座「生活切片的保管所」。

花店裡的台味策展:台北「朵常花藝」重現玉蘭花販、喜宴擺盤等共同回憶,讓花朵走入你我日常
「朵常花藝」工作室搬遷至大安區的幽靜巷弄中(圖片提供:朵常花藝)
花店裡的台味策展:台北「朵常花藝」重現玉蘭花販、喜宴擺盤等共同回憶,讓花朵走入你我日常
「朵常」的命名代表著品牌概念——將花朵與日常融合(圖片提供:朵常花藝)

以台灣人的共同生活回憶為題

走進工作室的第一座裝置,靈感來自朵常花藝舊址拆遷時的畫面。當時,各個工作桌椅、家具全部集中在卡車車斗上,錯落的置放和堆疊,彷彿將這幾年的時光濃縮於這個小小的面積中,在團隊心中留下了深刻的印象,於是試著重現這個畫面,在相似面積的桌板上堆疊了家具與裝潢材料,並安排花朵穿插在縫隙中,萌芽重生。

花店裡的台味策展:台北「朵常花藝」重現玉蘭花販、喜宴擺盤等共同回憶,讓花朵走入你我日常
團隊重現品牌舊址拆遷時的畫面,成為展覽的第一座裝置(圖片提供:朵常花藝)

一旁以金莎包裝紙折成的花束,源自小時候情人節會收到的巧克力,象徵著生命中最初感受到愛情的一瞬間,點綴在由玫瑰構成的七夕鵲橋裝置,彷彿花朵之間的閃耀鑽石,匯集了人生不同階段的愛情。

花店裡的台味策展:台北「朵常花藝」重現玉蘭花販、喜宴擺盤等共同回憶,讓花朵走入你我日常
由玫瑰構成的七夕鵲橋裝置(圖片提供:朵常花藝)

路上販售玉蘭花的長輩,大概是台灣人最熟悉的買花場景了。空間中最顯目的裝置,以物流籃架堆疊起車潮中的經典印象,團隊使用小販常用的串花手法,將玉蘭花與相似的晚香玉、百合融合,讓香氣與畫面縈繞於展覽之間。隨著時間的推移,沒有保水的花朵會逐漸乾燥,並散發出更濃郁的香氣,如同這些在街頭販賣玉蘭花的小販們,展現出堅毅的精神。

花店裡的台味策展:台北「朵常花藝」重現玉蘭花販、喜宴擺盤等共同回憶,讓花朵走入你我日常
以物流籃架堆疊起車潮中玉蘭花小販的經典印象(圖片提供:朵常花藝)

傳統桌菜不可或缺的擺盤裝飾——石斛蘭以及荷蘭芹,是台灣人對於花朵的共同記憶。團隊將這兩個歷久彌新的元素結合,並將辦桌的感官經驗帶入,融合製作成流線型的捧花作品;另一個屬於台式生活的元素,則是插在桌邊慶生花藝的傳統數字蠟燭,在每年的重要日子裡,讓喜悅和祝福瀰漫在餐桌上。

花店裡的台味策展:台北「朵常花藝」重現玉蘭花販、喜宴擺盤等共同回憶,讓花朵走入你我日常
傳統桌菜的擺盤裝飾、充滿童年記憶的生日蠟燭,都成為展覽的一部分(圖片提供:朵常花藝)
花店裡的台味策展:台北「朵常花藝」重現玉蘭花販、喜宴擺盤等共同回憶,讓花朵走入你我日常
花朵與蠟燭堆疊起喜悅與祝福,瀰漫在餐桌上(圖片提供:朵常花藝)

喜愛野外探險的朵常團隊,也特別策劃了以大自然為題的展間。無論是登山或是漫步海濱,回家時總會不經意的帶上小小的植物細屑或是種子,它們在感受潮濕的海風、登頂的開闊感後,附著在衣擺上一起離開。展間重現了這樣的場景,想像去山上採集了不同的野花野草,恣意的隨風搖動,在生活中以各種不經意的方式與我們互動。

花店裡的台味策展:台北「朵常花藝」重現玉蘭花販、喜宴擺盤等共同回憶,讓花朵走入你我日常
論是登山或是漫步海濱,回家時總會不經意的帶上小小的植物細屑或是種子(圖片提供:朵常花藝)
花店裡的台味策展:台北「朵常花藝」重現玉蘭花販、喜宴擺盤等共同回憶,讓花朵走入你我日常
以大自然為題的展間(圖片提供:朵常花藝)

手作「便當花盒」帶得走的體驗

除了花藝策展,朵常團隊也邀請觀眾成為參與者,親手製作一盒專屬的「便當花盒」,如同本次展覽所傳遞的概念,讓花藝成為大家的日常體驗,常伴生活左右。另外,品牌也特別訂製全新的花束包裝裝飾,趣味引用生鮮卡扣意象,讓買花就像每日的超市採買一樣,能夠輕鬆地進入生活之中。

花店裡的台味策展:台北「朵常花藝」重現玉蘭花販、喜宴擺盤等共同回憶,讓花朵走入你我日常
「便當花盒」手作體驗(圖片提供:朵常花藝)
花店裡的台味策展:台北「朵常花藝」重現玉蘭花販、喜宴擺盤等共同回憶,讓花朵走入你我日常
品牌也特別訂製全新的花束包裝裝飾,趣味引用生鮮卡扣意象(圖片提供:朵常花藝)

【 朵常花藝HIDE DAILY 】

地址|台北市大安區建國南路二段69巷28號1樓
電話|02-27082829
官網|www.hidedaily.com

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藝術家餐桌「芙烈達.卡蘿」即將登場:6幅畫作躍上墨西哥餐盤,展開為期三天的亡靈節派對

藝術家餐桌「芙烈達.卡蘿」即將登場:6幅畫作躍上墨西哥餐盤,展開為期三天的亡靈節派對

由可口創造策劃的「Cuysine藝術家餐桌計畫」於11月8日回歸,本次以墨西哥畫家芙烈達·卡蘿(Frida Kahlo)為題,結合一年一度的墨西哥傳統節慶「亡靈節」文化,展開為期三天的「芙烈達.卡蘿藝術亡靈節之夜」,從芙烈達的六福經典畫作一窺藝術家的內心世界,打造一場美食、美酒、音樂與舞蹈等豐富想像的藝術慶典。

Cuysine藝術家餐桌計畫自2022年起推出,引用古法文「Cuysine」的時代精神,將用餐視為一場莊重的儀式,以優雅、浪漫思想行事並專注在每個環節與當下,在餐飲、展覽、表演、市集等多重形式中邂逅藝術。

藝術家餐桌「芙烈達.卡蘿」即將登場:6幅畫作躍上墨西哥餐盤,展開為期三天的亡靈節派對
本次活動主視覺由藝術家詹賀所繪製。(圖片提供:可口創造)

繼2022年《畢卡索餐桌》、2023年與13Hill聯手演繹《詩詠盛世 貴妃宴》,再到轉化知名作家瑪格麗特.莒哈絲生命與創作歷程的《莒哈絲.三部曲》後,今年藝術家餐桌計畫以《芙烈達.卡蘿餐桌—缺憾之美:裂縫中的自由》為題,將芙烈達名作融合墨西哥經典料理,並結合亡靈節派對的歡快氛圍,呈現多重感官與藝術元素揉合後的精彩體驗。

藝術家餐桌「芙烈達.卡蘿」即將登場:6幅畫作躍上墨西哥餐盤,展開為期三天的亡靈節派對
CUYSINE《畢卡索餐桌》。(圖片提供:可口創造)
藝術家餐桌「芙烈達.卡蘿」即將登場:6幅畫作躍上墨西哥餐盤,展開為期三天的亡靈節派對
CUYSINE《莒哈絲.三部曲》邀請到台灣知名創作者同場參與。(圖片提供:可口創造)

芙烈達六幅經典畫作躍上餐盤

本次藝術家餐桌計畫特別挑選芙烈達的六幅畫作:《水的賜予》、《兩個芙烈達》、《靜物》、《迪亞哥與芙烈達》、《自畫像與荊棘項鍊和蜂鳥》、《生活萬歲》,深入其生命與創作的不凡歷程,分別呼應藝術家如何凝視自我、步入性與慾望的探索、經歷動魄而艱難的親密關係,至最終直面孤寂和死亡的真摯時刻。

藝術家餐桌「芙烈達.卡蘿」即將登場:6幅畫作躍上墨西哥餐盤,展開為期三天的亡靈節派對
Frida Kahlo〈The Two Fridas〉。(圖片提供:可口創造)

呼應墨西哥豐美而風格鮮明的飲食文化,食物設計師袁采楓精選出足以代表墨西哥美食靈魂要角的辣椒、玉米以及龍舌蘭,進而疊合芙烈達的生命故事、亡靈節傳統以及馬雅文化之生死觀。

《水的賜予》為芙烈達借鑑歐洲藝術與現代藝術思想,以超現實主義風格詮釋回憶與死亡,以墨西哥辣椒湯作為前菜,表達藝術家自傳中壓抑卻實則澎拜的表達;《兩個芙烈達》以多種口味交織的玉米餅象徵藝術家的混血身分;《靜物》有著慾望的暗示,選用多種調情果物,與起司結合,創造出口腹碰撞的激情。

藝術家餐桌「芙烈達.卡蘿」即將登場:6幅畫作躍上墨西哥餐盤,展開為期三天的亡靈節派對
Frida Kahlo〈Still Life, Round〉、〈What the Water Gave Me〉。(圖片提供:可口創造)

《迪亞哥與芙烈達》則進入到餐桌的最高潮,暗示親密關係的相愛相殺,以牛小排相襯莫雷醬的濃烈風味,指向一段毀滅愛情,終是哀歌;《自畫像與荊棘項鍊和蜂鳥》讓辣椒的痛覺先行,辣椒與玉米醬也是一種天作之合;但生命從來都是值得慶祝的,享用《生活萬歲》,就像享用一道意猶未盡的甜點,水果與酒類的組合,永遠使人滿意。

藝術家餐桌「芙烈達.卡蘿」即將登場:6幅畫作躍上墨西哥餐盤,展開為期三天的亡靈節派對
Frida Kahlo〈Diego and Frida〉、〈Self Portrait with Thorn Necklace and Hummingbird〉。(圖片提供:可口創造)
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Frida Kahlo〈Viva la Vida, Watermelons〉。(圖片提供:可口創造)

以藝術、美酒與舞蹈歡慶亡靈節

除了結合畫作的藝術家餐桌盛宴外,本次活動也結合墨西哥「亡靈節」的特殊文化,企劃一系列展演節目和互動體驗。特別設置的「芙烈達.卡蘿房間」,展示藝術家詹賀、韓哲睿、王怡方、郁銚、Gia梁晏齊、成若涵等人的作品,以及花藝裝置藝術家陳艾琳、李濟章的創作,在生與死之間探討生命的意義,深入芙烈達的故事。

藝術家餐桌「芙烈達.卡蘿」即將登場:6幅畫作躍上墨西哥餐盤,展開為期三天的亡靈節派對
陶藝家王怡方、標本藝術家Gia梁晏齊。(圖片提供:可口創造)
藝術家餐桌「芙烈達.卡蘿」即將登場:6幅畫作躍上墨西哥餐盤,展開為期三天的亡靈節派對
紙雕藝術家成若涵。(圖片提供:可口創造)

以戲謔態度看待死亡,向來是墨西哥人奉守的生死觀,在這場充滿歡慶精神的亡靈節派對,台北實驗酒吧unDerlab特別創作專屬調酒,憑藉其大膽且前衛的創意,將注入墨西哥傳奇龍舌蘭酒品牌Don Julio珍液,搭配墨西哥風味精緻小食展現獨特的品飲風情。

藝術家餐桌「芙烈達.卡蘿」即將登場:6幅畫作躍上墨西哥餐盤,展開為期三天的亡靈節派對
入選「2024 50 Best Discovery」的unDerlab,為芙烈達餐桌與亡靈節派對設計專屬調酒。(圖片提供:可口創造)

此外還邀請到DJ DISCOCOCO主控派對音樂,帶來一系列貼合亡靈節氛圍曲風;精靈幻舞舞團呈現融合傳統與現代的佛朗明哥舞蹈,也另外展開沉浸式表演互動;以及刺青藝術家韓哲睿帶來刺青體驗和一系列神秘活動。

藝術家餐桌「芙烈達.卡蘿」即將登場:6幅畫作躍上墨西哥餐盤,展開為期三天的亡靈節派對
精靈幻舞舞團。(圖片提供:可口創造)
藝術家餐桌「芙烈達.卡蘿」即將登場:6幅畫作躍上墨西哥餐盤,展開為期三天的亡靈節派對
藝術家韓哲睿為本次活動設計的刺青圖樣。(圖片提供:可口創造)

⬬ 亡靈節派對

日期|2024/11/8–11/9
時間|16:30–21:30
地點|華山1914文化創意產業園區 西四館(台北市中正區八德路一段1號)
購票連結|https://www.accupass.com/go/cuysine-frida-kahlo(亦開放現場購票)

* 每張票券可兌換一杯unDerlab創作指定調飲

⬬ CUYSINE藝術家餐桌《芙烈達.卡蘿餐桌—缺憾之美:裂縫中的自由》

日期|2024/11/8–11/9
時間|11:15–13:30、14:15–16:30
地點|華山1914文化創意產業園區 西四館(台北市中正區八德路一段1號)
餐桌訂位|請洽 @CUYSINE 

* 報名藝術家餐桌的賓客,當日享有「芙烈達.卡蘿藝術亡靈節之夜」派對參與資格

※ 飲酒過量有礙身體健康,未成年請勿飲酒,喝酒勿開車 ※

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