Chandon 香桐酒廠夏季限量瓶 邀請澳洲新銳藝術家Gemma O'Brien推出藍白瓶身設計

澳洲香桐Chandon汽泡酒為Moët & Chandon酩悅香檳集團於澳洲設立的子廠，全球分別於阿根廷、加州、中國、印度及澳洲設立酒廠，第一間酒廠於1959年阿根廷設立，澳洲香桐酒廠座落於涼爽的東南角落的亞拉河谷(Yarra Valley) ，以法國的製酒傳統和技術已成為澳洲舉足輕重的酒廠之一，30年來已於亞拉河谷成就獨特風味的澳洲汽泡酒。

透過傳統的釀造技術，香桐汽泡酒獨特的優雅細緻風味與佳餚的高搭配性，帶來絶妙的味蕾感受。傳承酩悅香檳超過 270年的釀造技術，採用傳統釀造方式於瓶內進行發酵，因此坐擁如香檳般的細緻優雅汽泡，進而成為全球知名的頂級汽泡酒品牌。其經典的Chandon Brut採用夏多內白葡萄 Chardonnay 和黑皮諾紅葡萄 Pinot Noir 混釀而成，此酒款展現優雅迷人且豐富層次的水果香氣、更帶有牛軋糖與烘烤核果的醇厚風味，堪稱為最完美的開胃酒！精細綿密的汽泡感，最適合搭配夏天清爽的海鮮料理、生蠔或燒烤料理一同享用。

每當夏天來臨，最令人期待的就是Chandon 香桐酒廠推出的夏季限量瓶，今年香桐酒廠與澳洲最潮泳裝品牌Seafolly 再度聯手推出海灘夏日風情限量商品，更邀請澳洲知名塗鴉藝術家Gemma O'Brien加入。Gemma 是近期十分受到注目的女性設計師，在2016年被Print雜誌評為30歲以下新銳視覺藝術家之一，更與眾多全球知名品牌合作，如蘋果、紐約時報等。她作風大膽的字型設計完美展現富饒的生命力，以摩登街頭風格的文字線條及精緻插畫，創造了許多活力四射的作品。

這次，Gemma以她最愛的雪梨海灘為設計靈感，細膩靈巧地將熱帶水果與當季花卉圖騰，採用她最著名的Gemma塗鴉字體藝術，不著痕跡地將她最喜歡的六大澳洲人氣海灘融入設計，如Camp Cove（坎普灣）、Bondi（邦迪海灘）、Shark Beach（鯊魚海灘）、Milk Beach (牛奶海灘)、Bronte Beach (布倫特海灘)、Gorden’s Bay（戈登灣）於整體藍白瓶身設計，別出心裁地以各大海灘經典地標做出區別，如同藝術品般充滿活力。

優雅的藍白相間設計圖騰，除了展現澳洲六大著名海灘，以熱帶水果與當季花卉巧妙密藏其中，並保留各大海灘的經典特色，讓每個細小設計都是精緻藝術之作，具有高度收藏價值！除了精美瓶身值得收藏外，此酒款即是經典的Chandon Brut，以傳統香檳瓶內發酵釀造技術，打造出優雅迷人且口感細緻的頂級汽泡酒，完全激起想要在海島度假的愜意心情。今夏，快擁有『香桐2020夏季限量瓶汽泡酒』，一同徜徉在藍天大海，感受這六大海灘的特色吧！

在這個資訊超載、色彩斑斕的時代，純粹的黑與白往往最能直擊人心。

今年夏天，以「非黑即白」美學席捲亞洲的韓國超人氣藝術品牌 INAPSQUARE，正式攜手台灣當代選品指標 ooowl，於台北東區核心地帶，共同策劃了一場將「畫布思維」延伸至「街頭服飾」的限時藝術快閃。這不只是一場跨國聯名，更是一場關於手繪線條、幽默感與生活物件的視覺實驗。

用黑白線條征服亞洲的韓系塗鴉 「We draw what we want.（我們只畫想畫的）」

這句看似隨性的宣言，正是 INAPSQUARE 的創作靈魂。他們擅長將最平凡的日常風景，一隻慵懶的貓、一件配件、一段無心的生活絮語，進行視覺上的「去繁從簡」。透過未經修飾的手繪線條與大膽留白，擬人化的逗趣筆觸重新詮釋，在他們的筆下變得既酷炫又充滿療癒感，極簡中包裹著療癒與反叛的矛盾美學，正是其征服無數設計愛好者的魔力所在。

當服飾成為載體，而門市成為藝廊

本次 INAPSQUARE 與 ooowl 的夏季企劃，將經典的黑白塗鴉解構並重新佈局於服裝之上。店內空間以極致的純白與經典黑為基調，摒棄多餘的裝飾，將舞台完美留給作品。

展出的聯名 T-shirt 與帆布袋，不再僅是日常穿搭的消耗品，而是可穿戴的「微型行動藝術（Wearable Art）」。無論是大面積具視覺張力的圖騰佈局，或是精緻內斂的微型 Logo 設計，都展現了幾何線條與服裝剪裁的完美平衡。

現場獨家活動，重塑台北限定的黑白語彙

除了視覺的饗宴，快閃空間更試圖打破觀者與藝術品之間的圍牆。現場特別規劃了融入互動裝置的當代藝術空間（包含充滿實驗性的台北場限定物件與神祕互動裝置，依現場實際為主）。讓觀者在觀展與消費的過程中，親自參與這場藝術實驗，帶走專屬於台北這個城市的黑白美學記憶。

設計師與美學愛好者的夏日朝聖指南

許多藝術原創聯名品項與空間限定周邊皆為限量生產。誠摯邀請熱愛插畫、當代設計與極簡美學的你，前來這座黑白交織的感官藝廊，感受來自首爾最純粹的線條結構與幽默張力。

INAPSQUARE × ooowl 台北東區快閃店

活動地點： 台北東區 ooowl 門市

活動亮點： 獨家聯名 T-shirt 季、黑白塗鴉藝術空間、現場限定活動

_{圖片提供 | ooowl 文字整理 | SHAN}

在時間的長河中，高級時計往往不只是計時的工具，更是凝聚了工藝、美學與時代精神的藝術載體。今年，RICHARD MILLE 推出了全新的 RM HJ-02 自製機芯自動上鍊陀飛輪腕錶，這不僅是品牌高級珠寶腕錶傳奇的第二篇章，更是一場對女性時計二十載匠心歷程的璀璨致敬。這款作品將珠寶視為腕錶靈魂不可分割的一部分，將複雜的機械結構與當代高級寶石鑲嵌工藝完美融合，引領我們步入一個沉浸式的色彩與形態境界。

打破疆界 以寶石構築的微觀幾何學

RM HJ-02 全系列共呈獻 12 只獨一無二的時計，分別歸屬於粉、紫、藍、綠四大色系。這一次，RICHARD MILLE 將高級珠寶的探索推向了更具實驗性的前沿領域。品牌的內部設計與寶石鑲嵌團隊迎來了前所未有的挑戰—寶石的幾何形態不再只是被動的裝飾，而是主導了色彩與光線在腕錶之上的流轉軌跡。透過輪廓的起伏收放、對稱與不對稱的交替演繹，彩色寶石以不同的透明度、飽和度與反射度，在白金錶殼上層層幻化出魔幻的光影律動。極致的當代工藝讓腕錶通體皆散發出令人屏息的生命力。

這場斑斕的色彩饗宴源自 RICHARD MILLE 自有寶石鑲嵌工坊，大師們將璀璨靈感由外在延展至腕錶深處。單只腕錶共傾注近 700 小時（約 88 個工作天）的極致工時，精心雕琢出萬花筒般的視覺張力。工坊大師運用雪花鑲嵌、粒鑲與包邊鑲三大頂級工藝，將紅藍寶石、鑽石、祖母綠及帕拉伊巴碧璽，與孔雀石、綠松石、珍珠母貝交織輝映， 在 18K 白金底板、橋板及擺陀上，層層堆疊出錯落有致的立體感。多達 1,399 顆珍貴寶石與裝飾石材，不同色調與尺寸的完美組合，成功打破機械與珠寶的疆界，化為無懈可擊的微觀藝術。

時間與藝術的終極對話

當頂級製錶的機械理性碰上高級珠寶的感性光芒，RICHARD MILLE 再次向世人證明，腕錶從不只是關於時間的刻度，更是關於空間、幾何與光影的藝術實踐。RM HJ-02 以極具當代感的設計語言與大膽的色彩美學，完美詮釋了當代女性既優雅又具實驗精神的多元面貌。對於追求極致美學與工藝底蘊的藏家而言，這無疑是一場不可多得的微觀視覺盛宴，也讓我們更加期待 RICHARD MILLE 在未來的時光旅程中，繼續以無畏的創新姿態顛覆想像。

Via / RICHARD MILLE