Nespresso再現單一產區精湛咖啡技藝

不斷引領全球咖啡浪潮的瑞士頂級咖啡品牌 Nespresso，2018年首次亮相單一產區臻選系列(Master Origins)，訴說著咖啡背後不同產地、風土與精湛處理工法的故事。今年9月Nespresso再度推出結合印尼獨有濕剝法 (giling basah)工藝，歷經三年時光熟成淬鍊- 限量款蘇門達臘熟成咖啡(AGED SUMATRA) ；此外，為了讓消費者能透過味蕾翱翔品味單一產區的絕美風味，2016年獲得消費者青睞的盧安達咖啡(Umutima wa Lake Kivu Rwanda) 也將再次獨家鉅獻、限量供應，帶領咖啡愛好者重新品味基伍湖地區的美好風味。兩款限量款咖啡建議售價皆為$240元/條，內含10顆咖啡膠囊。

蘇門達臘熟成咖啡師承獨特手工濕剝法(giling basah) 淬鍊三年匠心之作

Nespresso首席咖啡品牌大使Ximena 分享：「咖啡處理是一道迷人的工法，能展現各地咖啡農為了順應當地氣候，精益求精而發展出獨具特色與智慧的專業處理技藝，呈現最完美的咖啡風味。」單一產區臻選系列(Master Origins) 自2018年亮相後，引領台灣咖啡愛好者認識5大咖啡產區背後的迷人風土，更深入了解一杯咖啡背後所蘊含的獨特技藝與風味。今年9月Nespresso再展精湛工匠技藝，推出經3年時光淬鍊匠心限量之作「蘇門達臘熟成咖啡」(AGED SUMATRA)。精心揀選過的頂級咖啡產自於蘇門達臘北部亞齊省加佑山(Gayo Mountain)周邊高地，當地咖啡農普遍採用印尼獨有的濕剝法 (giling basah)處理咖啡果實；然而，亞齊省的咖啡農在處理步驟中又加入巧妙的手法，為這些經濕剝法處理的阿拉比卡豆帶來口感上的變化。自2016年起，咖啡生豆被貯置於透氣的麻布袋中長達三年之久，咖啡工匠每隔三個月便會開袋檢查生豆狀態，以手工謹慎細心地翻動咖啡豆確認熟成度一致，再縫合裝袋繼續靜置三個月，反覆動作直到呈現完美熟成風味。如此繁雜的工匠步驟，全程以手工處理，過程沒有絲毫怠慢。歷經三年的匠心工序及時光淬鍊，如同包裝上印製的2016精選年份標章獨特且珍貴。

歷經時光淬鍊的熟成方式，搭配印尼獨有的濕剝法(giling basah)工藝，揉合出這款咖啡的珍貴風味。蘇門達臘熟成咖啡帶有獨特烘烤香氣，以及層次豐富的可可與煙草香氣，尾韻呈現鮮明的雪松木質香與辛香調；加入牛奶調製成一杯拿鐵瑪奇朵更可絕妙地釋放出奶油餅乾的穀物香氣，呈現出一杯爽口香甜且令人愉悅享受的美味咖啡，喜愛牛奶咖啡的愛好者絕不容錯過！

同期加映：盧安達咖啡限量回歸 重新品味非洲豔陽下成熟的明亮風味

於2016年上市的盧安達咖啡(Umutima wa Lake Kivu Rwanda)再次限量回歸！此款帶有十足迷人香氣與鮮明果香特性的阿拉比卡咖啡，全然源自於盧安達基伍湖 ( Lake Kivu )沿岸的咖啡種植社區，當地咖啡農以手摘法採收熟成度適中的咖啡果實，並採用水洗法進行處理，最後以人工揀選方式確保選出最優質的咖啡豆。如同其命名「UMUTIMA wa Lake Kivu」，源自於盧安達母語的「心」，象徵著傑出的咖啡農始終如一的熱情專注，並期待滿足鑑賞者對完美口感的極致追求。

在非洲豔陽下成熟的盧安達咖啡明亮多汁帶有柑橘香調與清爽口感，在細細品嚐後，細膩的咖啡餘韻更彰顯其風味。萃取一杯Espresso（40毫升濃縮咖啡）或Lungo（110毫升大杯咖啡）飲用，最能品鑑其完美香氣；今年限量回歸，不能錯過的獨特風味。

2020 Nespresso宣告更新膠囊包裝 推出80%再生鋁製膠囊 實踐永續循環

Nespresso致力於提供頂級風味咖啡，同時落實永續承諾，選擇「鋁」作為膠囊材質，除可完美封存研磨咖啡粉的新鮮度與香氣外，更因其可無限次回收利用的材質特性，與原生鋁相較，回收用於製成再生鋁，亦能大幅降低能源消耗，所以很適合循環經濟商業模式的企業運用。Nespresso一直以來積極推動膠囊回收服務，並將回收膠囊熔化再生製成腳踏車、筆、藝術品等多種生活用品，從服務端讓消費者感受循環經濟價值。而自商品面向，2020年Nespresso更宣告即日起將陸續更新品牌膠囊包裝，獨特的鋁殼膠囊，80% 皆將改為使用「再生鋁」，更成功研發減低鋁殼輕薄度，每顆膠囊可再減少9.2%鋁材使用，透過再生材質利用及設計雙重優化，提升商品的永續力。本項計畫全球同步將由單一產區臻選系列－哥倫比亞咖啡開始，陸續將包裝更新為80%再生鋁製膠囊，目標於2021年底完成全系列更新，用行動實踐品牌永續經營理念。

Via / Nespresso

在這個資訊超載、色彩斑斕的時代，純粹的黑與白往往最能直擊人心。

今年夏天，以「非黑即白」美學席捲亞洲的韓國超人氣藝術品牌 INAPSQUARE，正式攜手台灣當代選品指標 ooowl，於台北東區核心地帶，共同策劃了一場將「畫布思維」延伸至「街頭服飾」的限時藝術快閃。這不只是一場跨國聯名，更是一場關於手繪線條、幽默感與生活物件的視覺實驗。

用黑白線條征服亞洲的韓系塗鴉 「We draw what we want.（我們只畫想畫的）」

這句看似隨性的宣言，正是 INAPSQUARE 的創作靈魂。他們擅長將最平凡的日常風景，一隻慵懶的貓、一件配件、一段無心的生活絮語，進行視覺上的「去繁從簡」。透過未經修飾的手繪線條與大膽留白，擬人化的逗趣筆觸重新詮釋，在他們的筆下變得既酷炫又充滿療癒感，極簡中包裹著療癒與反叛的矛盾美學，正是其征服無數設計愛好者的魔力所在。

當服飾成為載體，而門市成為藝廊

本次 INAPSQUARE 與 ooowl 的夏季企劃，將經典的黑白塗鴉解構並重新佈局於服裝之上。店內空間以極致的純白與經典黑為基調，摒棄多餘的裝飾，將舞台完美留給作品。

展出的聯名 T-shirt 與帆布袋，不再僅是日常穿搭的消耗品，而是可穿戴的「微型行動藝術（Wearable Art）」。無論是大面積具視覺張力的圖騰佈局，或是精緻內斂的微型 Logo 設計，都展現了幾何線條與服裝剪裁的完美平衡。

現場獨家活動，重塑台北限定的黑白語彙

除了視覺的饗宴，快閃空間更試圖打破觀者與藝術品之間的圍牆。現場特別規劃了融入互動裝置的當代藝術空間（包含充滿實驗性的台北場限定物件與神祕互動裝置，依現場實際為主）。讓觀者在觀展與消費的過程中，親自參與這場藝術實驗，帶走專屬於台北這個城市的黑白美學記憶。

設計師與美學愛好者的夏日朝聖指南

許多藝術原創聯名品項與空間限定周邊皆為限量生產。誠摯邀請熱愛插畫、當代設計與極簡美學的你，前來這座黑白交織的感官藝廊，感受來自首爾最純粹的線條結構與幽默張力。

INAPSQUARE × ooowl 台北東區快閃店

活動地點： 台北東區 ooowl 門市

活動亮點： 獨家聯名 T-shirt 季、黑白塗鴉藝術空間、現場限定活動

_{圖片提供 | ooowl 文字整理 | SHAN}

在時間的長河中，高級時計往往不只是計時的工具，更是凝聚了工藝、美學與時代精神的藝術載體。今年，RICHARD MILLE 推出了全新的 RM HJ-02 自製機芯自動上鍊陀飛輪腕錶，這不僅是品牌高級珠寶腕錶傳奇的第二篇章，更是一場對女性時計二十載匠心歷程的璀璨致敬。這款作品將珠寶視為腕錶靈魂不可分割的一部分，將複雜的機械結構與當代高級寶石鑲嵌工藝完美融合，引領我們步入一個沉浸式的色彩與形態境界。

打破疆界 以寶石構築的微觀幾何學

RM HJ-02 全系列共呈獻 12 只獨一無二的時計，分別歸屬於粉、紫、藍、綠四大色系。這一次，RICHARD MILLE 將高級珠寶的探索推向了更具實驗性的前沿領域。品牌的內部設計與寶石鑲嵌團隊迎來了前所未有的挑戰—寶石的幾何形態不再只是被動的裝飾，而是主導了色彩與光線在腕錶之上的流轉軌跡。透過輪廓的起伏收放、對稱與不對稱的交替演繹，彩色寶石以不同的透明度、飽和度與反射度，在白金錶殼上層層幻化出魔幻的光影律動。極致的當代工藝讓腕錶通體皆散發出令人屏息的生命力。

這場斑斕的色彩饗宴源自 RICHARD MILLE 自有寶石鑲嵌工坊，大師們將璀璨靈感由外在延展至腕錶深處。單只腕錶共傾注近 700 小時（約 88 個工作天）的極致工時，精心雕琢出萬花筒般的視覺張力。工坊大師運用雪花鑲嵌、粒鑲與包邊鑲三大頂級工藝，將紅藍寶石、鑽石、祖母綠及帕拉伊巴碧璽，與孔雀石、綠松石、珍珠母貝交織輝映， 在 18K 白金底板、橋板及擺陀上，層層堆疊出錯落有致的立體感。多達 1,399 顆珍貴寶石與裝飾石材，不同色調與尺寸的完美組合，成功打破機械與珠寶的疆界，化為無懈可擊的微觀藝術。

時間與藝術的終極對話

當頂級製錶的機械理性碰上高級珠寶的感性光芒，RICHARD MILLE 再次向世人證明，腕錶從不只是關於時間的刻度，更是關於空間、幾何與光影的藝術實踐。RM HJ-02 以極具當代感的設計語言與大膽的色彩美學，完美詮釋了當代女性既優雅又具實驗精神的多元面貌。對於追求極致美學與工藝底蘊的藏家而言，這無疑是一場不可多得的微觀視覺盛宴，也讓我們更加期待 RICHARD MILLE 在未來的時光旅程中，繼續以無畏的創新姿態顛覆想像。

Via / RICHARD MILLE