台北時尚新創中心全新企劃！號召新銳策展、創意人跨界進駐 加乘風格軟實力

台灣首家以時尚為主軸的創業加速器「台北時尚新創中心」於2018年正式啟動至今，已支持超過47家本土新創品牌。在邁入2021之際，台北時尚新創中心看見時尚圈跨界趨勢，打破過往以時尚為單一主軸的運作模式，公開招募策展、設計等多元領域新銳創意人，再由重量級時尚媒體人評選出最具潛力的新銳策展+時尚隊。與此同時，台北時尚新創中心也重新打造五大空間，即日起全新開幕，歡迎時尚設計策展創意人前往參觀，感受台灣新生代創意能量！

五大區域串聯本土風格新創品牌，歡迎時尚迷「打開」時尚基地

台北時尚新創中心由臺北市政府產業發展局、台北市會展產業發展基金會、台北市時裝協會Fashion Taipei聯手打造，位於花博公園圓山新創產業聚落中，在原中山足球場東側擁有高達270坪的廣闊空間，創立之初便吸引47家本土時尚品牌進駐。經過2020年疫情沈澱，今日以全新發展方向和空間規劃，正式對外開放。

台北時尚新創中心2021全新企劃將原場址規劃為「COWORKING共同工作區」、「POP UP快閃展示間」、「講座空間」、「Fashion Weekend咖啡」、「時尚書店」五大區域。其中「共同工作區」、「快閃展示間」預計招募至多35位策展 、設計、時尚等生活風格領域新創團隊與品牌進駐，希望藉由共享空間、跨界快閃策展，讓不同領域的新創品牌交流擦出新火花！

而「Fashion Weekend咖啡」、「時尚書店」則是「台北時尚新創中心」因應國際「打開房子」（Open House）風潮，對外開放的區域。「講座空間」固定舉辦主題講座，歡迎民眾免費入場參與；「Fashion Weekend咖啡」、「時尚書店」則邀請對生活風格領域感興趣的民眾自在走進！ 

歷史空間注入設計新活水！銀髮運動中心變身時尚最前線

台北時尚新創中心原址曾為原創設於（日治大正12年）1923年的圓山運動場，1989年改建為中山足球場，2010年花博會後轉為提供運動、健身、休憩的「台北悠活體驗館」，台北時尚新創中心在空間改造時，也特意保留原先以亮黃色點綴的窗框，並以極簡貼字方式，讓白牆、明亮黃色線條和俐落黑色貼字，勾勒出空間的時髦氛圍和活潑潮流感。過去為方便高齡者行動的舞台緩坡設計，也保留為無障礙講座舞台，讓老屋的故事不因入駐者不同而斷裂，反在新舊融合中碰撞出更多新可能。

新銳創意人募集中！重量級媒體人海選，以策展思維打造時尚新銳隊

台北時尚新創中心全新企劃五大空間，目的在於導入跨界新活水。過去入駐團隊皆為時尚品牌，2021起號召策展、設計等生活風格領域的新生代創意人結盟，希望藉由跨界整合策略，讓品牌合作達到一加一大於二的效果，同時也為具有策展思維的新銳創意人打造更大的舞台。

為了賦予新銳創意人更多揮灑空間，台北時尚新創中心將釋出「COWORKING共同工作區」、「POP UP快閃展示間」、「講座空間」等場地，並串聯媒體資源；中心「時尚書店」也將由獲選新銳創意人擔任選書人。除此之外，獲選新銳創意人更可組隊向中心提出台灣老牌改造提案，再由台北時尚新創中心協助媒合台灣老品牌。

想要報名進駐台北時尚新創中心新銳創意團隊者，可於02.18（四）至02.26（五）填寫線上表單（https://forms.gle/hkX38iY5oCiQFmKSA）報名。如果你對時尚品牌和生活風格領域策展有熱忱和想法，想要大展身手，便可填表報名。台北時尚新創中心將邀集重量級時尚、設計、新創、策展人進行評選，獲選者可獲得台北時尚新創中心活動策劃、媒體宣傳、品牌媒合等資源。詳情請洽「Fashion Taipei 臺北市時裝協會」臉書粉絲專頁。

評選人簡介

孫正華

臺北市時裝協會理事長、《FASHION NEWS、風格玩家》時尚媒體人、節目主持人兼製作人、天下文化《FASHION TAIWAN時尚台灣》作者。

蘇仰志

奧茲藝術負責人、不太乖教育節創辦人、雜學校創辦人，擁有作家、導演、策展人、創業家、部落客、設計師、藝術經紀、教育工作者多種身份。

林浩正

台灣第一本男性時尚雜誌《men's uno》創辦人，刊物發行於香港、中國大陸、新馬等地，擁有超過20年時尚媒體經歷。

台北時尚新創中心

「台北時尚新創中心」由臺北市時裝協會Fashion Taipei與臺北市政府產業發展局、台北市會展產業發展基金會於2018年創立，將原圓山足球場舊址東側空間，改造成各文化創意領域的展示及工作場域。「台北時尚新創中心」不只是被動式的進駐空間，更是提升品牌實力的加速器，透過專業的顧問、實惠的租金、以及模擬商業空間及創作營運上的相關服務，加速新創品牌發展。關於「台北時尚新創中心」最新消息，請關注臺北市時裝協會臉書粉絲專頁。

資料提供｜台北時尚新創中心

城市裡的餐廳越開越多，但真正讓人想約朋友再去一次的，其實不多。究鶴的出現，像是拋出一個簡單卻誠實的問題—一場舒服的聚餐，究竟該是什麼樣子？

氛圍，是聚餐的起點

走進究鶴，最先被感受到的往往是光線。柔和、不刺眼，讓木質紋理顯得格外溫潤。大量木質元素、低彩度材質，以及刻意保留的桌距與留白，讓空間維持著舒服的呼吸感，也讓人更容易慢下來，好好赴一場約。空間以「森林中的聚餐場景」為靈感，白天有自然光落下的輕盈感，入夜後，燈光則與木質色調一起沉進安靜暖意裡。

定食之外的記憶點

每份定食除了主餐，還搭配三道隨季節調整的小菜、每日湯品與招牌蒸蛋。「水雲梅醋晶凍」帶著微酸清爽，替味蕾緩緩暖身；「舒肥炙燒雞胸佐青豆醬時蔬沙拉」口感細緻，青豆香氣與蔬菜甜味自然交融；「松露貝柱蒸蛋」則以淡淡松露氣息襯托干貝鮮味，質地柔滑。許多熟客回訪時固定會點。

招牌的「流水號蒜味鮮蝦飯」同樣讓人難忘。蒜香、蝦油與醬香在熱氣裡慢慢散開，風味濃郁卻不顯厚重。每碗附上的專屬流水號卡，看似只是小小巧思，卻意外留下鮮明記憶。很多人後來想起究鶴，第一個浮現的，往往也是這個畫面。

在RICHARD MILLE 不斷突破製錶疆界的旅程中，RM 55-01 手動上鍊鏤空腕錶如一場輕盈革命，以低於5 克的超輕機芯與 TPT 複合材質，融合 F1 賽車精髓與航空科技，將極簡美學推向巔峰。這不僅是時間的守護者，更是當代生活藝術的象徵，邀菁英感受機械與重力的詩意對抗。

重量低於 5 克的工藝極限

對於極致設計的追求，往往體現於對細節的近乎偏執。RM 55-01 搭載了品牌研發的 RMUL4 手動上鍊機芯，整枚機芯的重量竟然不到 5 克 。為了實現這種極端的輕量化，品牌選擇了捨棄自動擺陀的干擾，讓光線得以穿透齒輪與橋板的縫隙，讓佩戴者能直觀地感受機械跳動的韻律 。機芯底板與橋板皆選用航空航太等級的五級鈦合金打造 。這是一種兼具高強度與抗腐蝕性的材質，但其加工難度極高，對銑削工具更是嚴苛的考驗 。透過微噴砂、磨砂與黑色 PVD 塗層的層次處理，冷冽的金屬線條展現出如現代建築般的力量美學 。

碳纖維與石英纖維的織造

在錶殼的選擇上，RM 55-01 提供了三種各具性格的表情：經典深邃的 Carbon TPT 碳纖維，以及溫潤純粹的白色與灰色 Quartz TPT 石英纖維。這些高科技複合材質不僅大幅減輕了整體重量，其天然形成的大馬士革紋理，更賦予了每一枚腕錶獨一無二的視覺印記。腕錶核心如同微縮藝術的現場，雙驅動系統確保能量如溪水般平順流淌，賦予時間優雅從容的步履 。設計者摒棄繁冗構造，改以精密平衡技術掌握律動，不僅強化了穩定性，更讓時間的運行在面對外界衝擊時，依然保有如建築結構般的堅韌與靜謐。

靜謐與張力的平衡

RM 55-01 展現了一種「含蓄的內斂」。遠觀時，它以極簡的輪廓消融於腕間；近賞時，卻能感受到充滿機械張力的結構美感 。空間在此刻不再是虛無的背景，而是時間誕生與流轉的實體場所 。在追求繁複的時代，RICHARD MILLE 用這枚極致輕量的作品告訴我們：真正的奢華，往往藏在那些被省去的重量之中。

文、圖片提供｜ RICHARD MILLE