《怎辦！字型怪怪的？》設計展！來松菸翻玩字體

你有沒有曾經覺得電腦裡的「字型」好像怪怪的呢？字體、字型的變化會對生活造成哪些影響？「字」又是怎麼被設計出來的？通通可以在《怎辦！字型怪怪的？》主題特展找到答案！

justfont以虛擬國度情境探索字型變異及其重要性

由「justfont」團隊為台灣設計研究院（TDRI）策劃於松山文創園區的字型教育設計展《怎辦！字型怪怪的？》，以3大展區帶領觀眾進入虛擬國度，藉由文字受到病毒感染的故事設定，探討字體變異、錯置所造成的影響，感受各種不合時宜的情境，正因為字看起來「怪怪的」，我們才能體會它本來有多重要。這就來看看《怎辦！字型怪怪的？》展覽5大亮點！

亮點1：由設計師何庭安操刀展覽主視覺

為呼應展覽「虛擬國度」的概念，策展團隊找來擅於融合科幻表現手法的何庭安操刀動態、靜態主視覺，取材自何庭安小時候的上網經驗，打造一個由文字拼湊而成、資訊量爆炸、充滿各種表現風格，卻仍維持數位質感的展覽視覺。因此，動態視覺上跳動的文字，便會讓人聯想到90年代許多網頁與部落格上隨機閃現的gif，並融入展覽主題故事所設定的「病毒影響」世界觀，讓文字呈現「怪怪的」氛圍。

亮點2：第一區「#字體超連結」，進入虛擬國度觀看字型變異的世界

本區透過視覺與聽覺的互動裝置，帶領觀眾探索「變異」的字體，並以「#後天指標功能失調症候群」、「#一致性呈現多重病變」、「#應用情境失調症候群」等病症，探討台灣現實生活中能看到的怪異、不理想的字體應用；展區中央設立了文字核心五站點，說明字體歷史、風格與用處；為讓觀眾理解不同字體的風格與情緒，特地邀請知名Podcast「百靈果」主持人凱莉、YouTuber壹加壹、蔡哥等人獻聲表演，傳達字體的靈魂。

有趣的是，展覽入口處設有如電腦螢幕的互動式投影薄膜，觀眾可以透過手機掃QR Code連到專屬網頁，即可在上方輸入文字，文字便會轉換為「怪怪的字型」投影到薄膜上。此外，展區也刻意運用大片鏡面連接各大展區，除了讓空間無限延伸，也能讓觀眾身歷其境。

亮點3：第二區「#造字實驗室」，從骨到肉造出自己的字

高達上萬字數的浩大工程，到底是如何進行的呢？此區將會帶領觀眾進入字型設計師的大腦，了解字型設計從零到有的心路歷程，並透過不同款式的筆、手繪學習單等體驗流程，得知字型創造的原理與特質。創作完字型，還可以將自己的作品掛上展示區留念喔！

亮點4：第三區「#文字新視窗」，不用出國就能深入探索日本字型

除了台灣現實生活的例子， justfont這次更找來兩間優秀的字型設計團隊：日本最大的字型公司Morisawa（森澤）以及曾獲日本文化部特別獎項的Type Project，帶來日本國內的應用範例，像是森澤公司提供的「數位教科書體」對電子學習的貢獻；Type Project團隊帶來的日本國家公園特製字型，都可以讓身處台灣的我們借鏡思考字型之於社會文化的意義與更多可能性。

值得一提的是，展覽的最後更特別設置「提案區」，有justfont團隊提出6個期待台灣能落實的點子，也開放觀眾透過手機掃QR Code留言、投票，表達自己對字型修正的想法，螢幕上便會即時投影大家的反饋，也希望透過此展覽讓觀眾深入了解字體的應用，並一同參與字體設計，讓人與人之間的溝通更加順利。

亮點5：特殊濾鏡+展覽限定周邊商品

此次展覽更推出特殊的Instagram限時動態濾鏡給觀眾使用，共有三款依照「主視覺」設計的濾鏡，逛《怎辦！字型怪怪的？》用這個打卡拍照就對了！另外，展場內還設置了扭蛋機，觀眾可以投幣轉出周邊商品「Oops金屬徽章」，逛完展覽別忘了去玩玩看喔！

怎辦！字型怪怪的？Oops！The Fonts Went Wrong...

展覽期間｜2021年3月23日（二）-2021年7月11日（日），週一休館

開放時間｜09:30-17:30

展覽地點｜松山文創園區 台灣設計館 01、02 展區

主辦單位｜經濟部工業局

執行單位｜台灣設計研究院

策展單位｜justfont

部分攝影｜Momo Chi

圖片提供｜台灣設計研究院

美國NBA與日本戰國時代，乍聽毫不相干的兩個概念，實則都是「群雄割據」的故事。戰場上，球員和武士為爭第一鬥智也鬥勇。 如今，兩者在「NINJA BASKETBALL ARMY（忍者籃球戰隊）」碰上了！這個由NBA官方授權的原創品牌，以「籃球存在於日本戰國時代」為核心概念，建構極其完整又有趣的世界觀——從敘事到視覺設計，串聯今日美國與古代日本，帶尼克、湖人、公牛等6大球隊重返16世紀。

是誰腦洞大開將NBA與古代日本結合？

NINJA BASKETBALL ARMY（以下稱NJBA）由日本創意單位「NINJA BASKETBALL ANONYMOUS」負責創意統籌與製作，團隊成員長期活躍於日本、美國兩地，並深耕籃球文化領域。本計劃由満永隆哉（Mitsunaga Takaya）任創意總監，他曾於日本知名廣告代理商「博報堂」歷練多年，同時斜槓花式籃球表演者、導演等身份，更曾與團隊一同登上NBA賽事帶來開幕演出。

論創意工作經歷、與籃球文化的淵源等，満永隆哉皆是領軍NJBA的不二之選。由他率領的團隊陣容華麗，集結世界級藝術家、設計師、攝影師等創意工作者，一同構築NJBA橫跨運動、設計與歷史文化的創作宇宙。

忍者、武士角色融入NJBA宇宙

以「籃球存在於日本戰國時代」為設定，NJBA的世界觀設定在虛構的16世紀島國，那裡融合了日本與美國兩地的文化、歷史和地景，戰火因領土紛爭而連綿不斷，無數生命因此消逝。在此亂世，各地大名齊聚一堂，決定放下武力，用和平方式實現天下統一。

武士和忍者們為不再揮舞刀劍或擲手裏劍，而是以籃球一決勝負（靈感來自平安時代起就盛行於日本的手鞠球）。隨著忍者將自身獨有的身段和忍術融入比賽，一種獨樹一幟的籃球文化也在這座島國逐漸落地生根、蓬勃發展。

日本6城、伊賀「忍者字體」共構世界觀

雖整體世界觀為虛構，NJBA仍有許多呼應現實之處，比如目前公佈的6支球隊：洛杉磯湖人、金州勇士、奧克拉荷馬雷霆、紐約尼克、波士頓賽爾提克、芝加哥公牛，每支都有根據球隊主場城市的特質，所對應的日本城市，且都擁有由當代回溯至歷史的獨特故事，以及專屬「家紋（Kamon）」作為隊徽，這是傳統上日本武家用作識別的徽章。

此外，NJBA也與致力推廣「伊賀流忍者」文化的「上野商工会議所」合作，採用「忍者體（Ninja Letter）」作為品牌專屬字體，其靈感源自相傳曾於古代日本使用的「神代文字（Jindai Moji）」。長年以來，學者對神代文字的存在與否，及歷史上忍者是否曾使用它爭論不斷，儘管如此，創作團隊善用這樣的「想像空間」，在NJBA中讓忍者們透過此神秘文字交流，並將其運用於書信、公文與繩結之中。

尼克到東京、公牛在大阪⋯⋯NJBA「6大戰隊」主場故事一次看

▌湖人：洛杉磯／鎌倉

與富士山隔著相模灣相望，NJBA湖人隊所在的沿岸城市瀰漫著海風的鹹味，當地的生活文化與海洋共融，氛圍自由奔放。回溯歷史，這裡曾是鎌倉古都的所在地——日本第一個武士政權的誕生之地；直到今日，不屈的武士精神仍深植於這片土地。

隊徽融合了浮世繪名家葛飾北齋在此地所描繪的富士山輪廓，象徵面對驚濤駭浪亦不屈服的堅強意志，藉此向昔日統治此地的武家致敬。

▌尼克：紐約／東京

從NBA到NJBA，從美國到日本，尼克隊從紐約移轉至東京——這兩座城市有何相呼應之處？自江戶時代以來，隅田川沿岸土地就是庶民娛樂和在地文化的根據地，歷史悠久的寺院、日本國技相撲的聖地齊聚於此，交織出獨特的城市景觀。這正如曼哈頓之於紐約，東京東區也是無數故事被創造、累積，並形塑為城市記憶的核心，傳統與新潮共冶一爐，充滿生命力。

隊徽以「竹雀紋」為精神象徵，這是古代江戶強大武家——扇谷上杉氏——曾使用的家紋，藉此呼應東京始終孕育著偉大的人物與故事，展現其充滿活力的城市精神。

▌塞爾提克：波士頓／京都

現實世界中，美國波士頓與日本京都締結為姊妹市；在NJBA世界裡，兩者作為塞爾提克的主場城市共融。這兩座城市皆擁有頂尖的教育資源，保存了歷史街景和文化景觀，都享有「知識古都」美譽；且兩地歷史都與「茶文化」有著深厚淵源，是一耐人尋味的巧合。

隊徽由2種圖紋結合而成：外框是「六角龜甲紋」，寓意長壽、繁榮與安定；中央則為平安時代京都貴族——平氏一族——所使用的「揚羽蝶紋」，揚羽蝶由毛毛蟲蛻變為蝴蝶，自古便被視為重生、靈魂成長與飛黃騰達的吉祥象徵。

▌勇士：金州（舊金山）／神戶

勇士根據地——舊金山，自1957年起就與神戶締結為姊妹市，建立起被譽為「鏡像城市」的深厚連結。神戶所在的都道府縣——兵庫，坐擁國際港口和壯闊山景，是日本指標性港灣城區，舊金山之於美國也是如此。兵庫明石海峽大橋隔著大洋與舊金山金門大橋相映，體現兩地皆是因海洋而發展出國際視野、敢於接納前衛文化的開放港都。

隊徽以「海港」與「大橋」為主視覺，融入象徵德川幕府的「三葉葵紋」，以及攝津國（古代疆域含今兵庫東部）有馬氏的「有馬巴」家紋，藉兩者象徵這片土地悠久的榮耀。

▌雷霆：奧克拉荷馬／福岡

NJBA雷霆隊以福岡為據點，這座城市面向波濤洶湧的日本海，坐擁遼闊的肥沃平原，南方有相傳供奉雷神的雷山守護。正如雷字蘊藏的豐沛能量，福岡的城市性格也充滿爆發性和生命力，孕育著無數新世代人才，生猛活力勢不可擋。

隊徽以象徵雷電的的「組角紋」為主體，融合彼此交錯的方形和雷雲翻湧的天空圖樣，其象徵團結凝聚之力，以及如閃電般強大而迅捷的爆發力，呼應福岡的城市精神。

▌公牛：芝加哥／大阪

1990年代，由麥可·喬丹（Michael Jordan）率領的芝加哥公牛，曾締造8年內兩度3連霸的傳奇王朝。與其相輝映，古代大阪也曾是日本首次完成天下統一的根據地，當時豐臣秀吉從一名平凡士兵一路崛起，最終完成統一大業，這段偉大歷史所乘載的精神，至今仍流淌於大阪城的街道之間。

NJBA公牛隊徽結合大阪城雄偉的輪廓，以及象徵幕府將軍至高權力的「五三桐紋」、寓意商業繁榮的「抱稻紋」、代表武家權勢的「抱杏葉紋」、帶吉祥意涵的「梅花」圖騰等，這些元素共組為締造傳奇者至高權威的象徵，以及對一座城市長久繁榮的致敬之意。

白色西裝搭配細繩領結的爺爺，以及裝滿炸雞的經典炸雞桶，光是這些形容詞，就能讓人一秒內聯想到肯德基KFC；如今這個大家再熟悉不過的速食品牌，近來則攜手創意設計公司JKR，替品牌換上嶄新識別視覺！

肯德基本次大刀闊斧地為品牌進行重塑，更新範圍涵蓋品牌Logo、字體、餐廳室內設計、包裝、App設計，甚至社群文案的語氣。但別擔心，招牌的「肯德基爺爺」桑德斯上校形象、紅白黑經典配色都予以保留，只是在設計上更為升級，並且圍繞著品牌象徵的「肯德基炸雞桶」符號展開，進一步轉化成更適合當代餐飲、數位平台與全球市場使用的設計系統。

桑德斯上校更有份量

在本次視覺更新中，最直接的變化無疑是新版Logo設計。相較於先前較為扁平、方正的品牌標誌，新版Logo則帶有更明顯的立體感；作為品牌形象的桑德斯上校，也在本次更新中有了細微變化，新版上校保留了白色西裝、眼鏡與招牌領結等經典特徵，但輪廓變得更加圓潤，而先前常被拿來當成「火柴人」梗圖的領結細節，新版則在兩側多了衣領線條，讓整體形象看來更有份量。

炸雞桶成為設計核心

而圍繞著桑德斯上校的則是肯德基代表的炸雞桶符號，在本次品牌重塑中，則成為最關鍵的視覺核心。JKR將炸雞桶重新繪製並標準化，使它不再只是包裝容器，而是成為整套品牌系統的框架與敘事工具。

過去的炸雞桶代表產品本身，但在新的視覺系統中，炸雞桶可以承載食物攝影、插畫、活動訊息與數位內容，成為一種彈性的品牌畫布；這也呼應JKR所提出的「Bucketverse」概念，也就是以炸雞桶為中心，讓其成為品牌體驗的入口，連接餐點、空間、社群與數位互動。

兩款全新訂製字體

除了視覺形象外，肯德基也同步更新字體系統。由英國設計公司Studio DRAMA製作的兩款訂製字體Kentucky Fried Serif與Kentucky Fried Sans，讓品牌在不同語境中能夠展現更完整的個性。

兩款字體都採用了統一的襯線直徑、開放式字腔，以及較高的x字高設計。Kentucky Fried Stripes將肯德基字標的核心DNA擴展成一套完整可運作和展示為為導向的字體。靈感來自品牌著名的紅白條紋圖案，能靈活應用於包裝、店內視覺圖像等各種場景，並讓品牌在未來多年都具備持續延展的可能性。 

Kentucky Fried Sans則是特別為較小字級而設計，將Serif字體中的字形元素直接轉譯成一套全新的無襯線配方，適合應用於於數位平台、菜單，讓品牌從標題到內文，都能建立鮮明且高度易讀的字體層級。

經典紅白黑色彩系統

在色彩上，紅、白、黑三色仍然保留，以維持大眾印象中的品牌色調記憶，但加入了更完整的「Herbs and Spices」色彩系統，呼應桑德斯上校原創的11種香草與香料配方。而過往多作為背景圖使用的紅白條紋，在本次品牌重塑中也被重新定義，轉化成更具功能性的設計元素，能夠與文字、影像和動態效果結合。

全新品牌識別將延伸至包裝、App、社群與餐廳空間等不同方面使用，並透過炸雞桶、條紋、插畫、攝影與動態設計的整合，凸顯升級後的肯德基嶄新活潑個性，以及多年來力踐的「吮指美味 Finger Lickin’ Good」品牌精神。

除了品牌視覺更新外，肯德基也將推出全新雞柳與9款新醬料菜單，以及在全球市場陸續打造全新用餐空間，根據官方表示，餐廳環境將更具動態感，並能隨著一天中不同時段的需求而調整，回應不同用餐體驗。

資料來源｜JKR、Studio DRAMA