《怎辦！字型怪怪的？》設計展！來松菸翻玩字體

你有沒有曾經覺得電腦裡的「字型」好像怪怪的呢？字體、字型的變化會對生活造成哪些影響？「字」又是怎麼被設計出來的？通通可以在《怎辦！字型怪怪的？》主題特展找到答案！

justfont以虛擬國度情境探索字型變異及其重要性

由「justfont」團隊為台灣設計研究院（TDRI）策劃於松山文創園區的字型教育設計展《怎辦！字型怪怪的？》，以3大展區帶領觀眾進入虛擬國度，藉由文字受到病毒感染的故事設定，探討字體變異、錯置所造成的影響，感受各種不合時宜的情境，正因為字看起來「怪怪的」，我們才能體會它本來有多重要。這就來看看《怎辦！字型怪怪的？》展覽5大亮點！

亮點1：由設計師何庭安操刀展覽主視覺

為呼應展覽「虛擬國度」的概念，策展團隊找來擅於融合科幻表現手法的何庭安操刀動態、靜態主視覺，取材自何庭安小時候的上網經驗，打造一個由文字拼湊而成、資訊量爆炸、充滿各種表現風格，卻仍維持數位質感的展覽視覺。因此，動態視覺上跳動的文字，便會讓人聯想到90年代許多網頁與部落格上隨機閃現的gif，並融入展覽主題故事所設定的「病毒影響」世界觀，讓文字呈現「怪怪的」氛圍。

亮點2：第一區「#字體超連結」，進入虛擬國度觀看字型變異的世界

本區透過視覺與聽覺的互動裝置，帶領觀眾探索「變異」的字體，並以「#後天指標功能失調症候群」、「#一致性呈現多重病變」、「#應用情境失調症候群」等病症，探討台灣現實生活中能看到的怪異、不理想的字體應用；展區中央設立了文字核心五站點，說明字體歷史、風格與用處；為讓觀眾理解不同字體的風格與情緒，特地邀請知名Podcast「百靈果」主持人凱莉、YouTuber壹加壹、蔡哥等人獻聲表演，傳達字體的靈魂。

有趣的是，展覽入口處設有如電腦螢幕的互動式投影薄膜，觀眾可以透過手機掃QR Code連到專屬網頁，即可在上方輸入文字，文字便會轉換為「怪怪的字型」投影到薄膜上。此外，展區也刻意運用大片鏡面連接各大展區，除了讓空間無限延伸，也能讓觀眾身歷其境。

亮點3：第二區「#造字實驗室」，從骨到肉造出自己的字

高達上萬字數的浩大工程，到底是如何進行的呢？此區將會帶領觀眾進入字型設計師的大腦，了解字型設計從零到有的心路歷程，並透過不同款式的筆、手繪學習單等體驗流程，得知字型創造的原理與特質。創作完字型，還可以將自己的作品掛上展示區留念喔！

亮點4：第三區「#文字新視窗」，不用出國就能深入探索日本字型

除了台灣現實生活的例子， justfont這次更找來兩間優秀的字型設計團隊：日本最大的字型公司Morisawa（森澤）以及曾獲日本文化部特別獎項的Type Project，帶來日本國內的應用範例，像是森澤公司提供的「數位教科書體」對電子學習的貢獻；Type Project團隊帶來的日本國家公園特製字型，都可以讓身處台灣的我們借鏡思考字型之於社會文化的意義與更多可能性。

值得一提的是，展覽的最後更特別設置「提案區」，有justfont團隊提出6個期待台灣能落實的點子，也開放觀眾透過手機掃QR Code留言、投票，表達自己對字型修正的想法，螢幕上便會即時投影大家的反饋，也希望透過此展覽讓觀眾深入了解字體的應用，並一同參與字體設計，讓人與人之間的溝通更加順利。

亮點5：特殊濾鏡+展覽限定周邊商品

此次展覽更推出特殊的Instagram限時動態濾鏡給觀眾使用，共有三款依照「主視覺」設計的濾鏡，逛《怎辦！字型怪怪的？》用這個打卡拍照就對了！另外，展場內還設置了扭蛋機，觀眾可以投幣轉出周邊商品「Oops金屬徽章」，逛完展覽別忘了去玩玩看喔！

怎辦！字型怪怪的？Oops！The Fonts Went Wrong...

展覽期間｜2021年3月23日（二）-2021年7月11日（日），週一休館

開放時間｜09:30-17:30

展覽地點｜松山文創園區 台灣設計館 01、02 展區

主辦單位｜經濟部工業局

執行單位｜台灣設計研究院

策展單位｜justfont

部分攝影｜Momo Chi

圖片提供｜台灣設計研究院

Goolge Fonts迎來第一款「台灣製造的歐文字體」登陸平台，台灣國家太空中心（TASA）專屬字體「TASA Orbitor」與「TASA Explorer」開放全球使用者下載！這2款字體由創意機構Local Remote操刀，一理性、一感性：Orbitor工整嚴謹，彰顯航太工程的精確與TASA專業權威；Explorer則將冒險精神化為俐落切角、銳利轉折，展現勇敢直進的精神。

美國有NASA，台灣有TASA國家太空中心

TASA歷史可追溯至1991年的「國家太空計畫室籌備處」，其於2003年納為國家實驗研究院轄下的「國家太空計畫室」，2005年中文名稱改為現名「國家太空中心」，並成功執行福爾摩沙衛星一系列計畫，逐步建立起台灣太空科技自主能量，終在2023年升格為行政法人，轉型為半官方機構，英文名稱也同步從NSPO（National Space Organization）改為TASA，持續探索尖端太空科學。

TASA識別藏宇宙探索精神、原住民紋飾

TASA在2023年升格後，同步迎來嶄新品牌識別，視覺設計由Local Remote操刀，結合太空設備中的幾何元素、象徵台灣文化的原住民紋飾呈現。Logo同時乘載了「內向凝聚」及「向外展開」的視覺意象，前者呼應科研團隊的合作精神，後者代表輻散探索；標誌右下角的菱形，則源自原住民傳統紋飾「天空的眼睛」，並以縱向呈現呼應台灣島嶼輪廓。

太空中心為何需要專屬字體？

除了全新Logo，Local Remote也為TASA訂製了2款專屬歐文字體。為何擁有專屬字體是一件重要的事？這不僅能凸顯機構（或品牌）的特殊與稀有性，Local Remote創意總監劉書堯也（Brian）特別分享，談及字體與太空產業的連結，不得不提經典字型「Futura」，它參與了人類太空史上最具標誌性的一刻——1969年阿波羅11號首度登陸月球，任務中所使用的登月紀念碑，正是選用以「未來」命名的Futura字型。

TASA雙專屬字體登Google Fonts

在TASA字體的開發過程中，Local Remote團隊思考，「太空」轉化為文字視覺應是什麼樣貌？是如精密儀器般冷峻，還是一種對未知的浪漫投射？最終孵化出2款性格迥異、卻能相輔相成的字體——「TASA Orbitor」與「TASA Explorer」，兩者在太空科學講求的「學術權威」及「探索精神」間取得平衡、展開對話。

▌TASA Orbitor：航太技術般精準

作為TASA的主視覺語言，Orbitor採用了工整的垂直與水平筆劃，反映出航太工程中不容誤差的「技術精確度」。其略帶方正的字腔（counter）與90度轉折，傳達出一種機械式的穩重感，象徵太空中心作為國家級研究機構的專業權威。

▌TASA Explorer：勇於探索的冒險精神

相對於Orbitor的理性，Explorer則更具感性色彩。從「探索不止」的核心精神出發，設計上採用了俐落的垂直端點切角與銳利的轉折，展現出勇往直前、具侵略性的探索性格，就像是一則「冒險者的宣言」，試圖在數位地景中開拓新的邊界。

如今2款字體登上Google Fonts開放給全球數以億計的使用者下載，這是首度有「台灣製造的歐文字體」登陸該平台，將台灣的設計力和太空視野推向國際。

國際開源，精雕設計再進化

隨著字體邁向國際開源，Local Remote針對TASA Explorer推出了v2進階進化版。在保留原始「探索」基因的同時，投入大量精力優化繪製精確度，透過微幅調降小寫字母高度，並優化字距呼吸感，讓文字在長篇排版時能呈現極其均勻的視覺紋理。這讓Explorer成功從原先高張力的標題展示，進化為一款無論在螢幕閱讀或商業文書中，都能提供卓越易讀性的字型。

台羅拼音字符也適用！讓台灣語言對話國際

為提升字體的包容性，v2版本特別整合了台灣羅馬拼音（Tâi-lô）與白話字（POJ）的專屬字符，確保台灣的在地語言能透過這套代表未來科技的現代字體，以專業、準確的面貌呈現於國際舞台。

・「TASA Orbitor」與「TASA Explorer」字體點此下載

橫跨巴西9大州、佔據60%國土面積的「法定亞馬遜區」（Brazilian Legal Amazon），近日迎來專屬官方品牌，在品牌策略公司FutureBrand São Paulo領導下，透過不同藝術家與創作者共同參與，打造出充滿活力又生動的全新亞馬遜品牌「Amazônia」！

作為全球最大的熱帶雨林，「地球之肺」亞馬遜雨林（Amazônia）不僅孕育出壯麗景觀，更是數百萬計動植物品種的珍貴家園。其中位於巴西的「法定亞馬遜區」，這片涵蓋全國近6成領土、橫跨9個州（Acre、Amazonas、Amapá、Maranhão、Mato Grosso、Pará、Rondônia、Roraima、Tocantins），擁有2800萬居民和2.5萬公里通航水道的廣袤地景。如今在整合亞馬遜路線（RAI）與巴西旅遊局Embratur推動下，首次擁有了統一的品牌識別標誌。

橫跨9大州，提取亞馬遜地貌的生動視覺語言

然而為什麼要發展出新的品牌？主要是亞馬遜區長期以來缺乏統一的品牌識別，各州擁有不同的文化、口音與生活方式，使其在整體形象始終呈現碎片化狀態。

為了讓更多人認識這片地球上最大的生態系之一，同時推動涵蓋觀光、飲食、農業、藝術、舞蹈、手工藝、音樂等多元領域，因此決定啟動「亞馬遜雨林」品牌計畫，並進一步強化區域的商業潛力與國際觀光定位。 

由於亞馬遜雨林幅員遼闊，該用什麼圖案意象作為代表，自然是個大哉問。對此，負責本次品牌識別的 FutureBrand São Paulo 選擇回到自然本身，從亞馬遜的地貌紋理出發，透過衛星影像解析亞馬遜河及其支流的流動路徑，將綿延約2.5萬公里的河道曲線與轉折，轉化為帶有手寫韻律的「Amazônia」品牌Logo。

從具體的地景提取意象，整體視覺語言如同一個「活的品牌」，也透過色彩與元素的組合變化，讓視覺不受限於單一形式，以回應不同地區與情境，呈現出動植物、生態與文化的多樣面貌。

9大州藝術家參與延伸創作

有了共同的統一品牌標誌，FutureBrand São Paulo同時亦邀請了來自9大州的藝術家，包括插畫家Cristo、Winy Tapajós、Malu Menezes、Beatriz Belo；攝影師Ori Junior、Bob Menezes、字體設計師Odir Abreu，以及Letras que Flutuam機構，透過插畫、攝影、影像等不同創作方式，進一步延伸出能捕捉各州獨有魅力與精神的視覺。 

FutureBrand São Paulo合夥人暨首席設計長Arnaldo de Andrade Bastos 表示：「在世界各地，許多最受歡迎且備受嚮往的旅遊目的地，都擁有強而有力且成熟的品牌。亞馬遜一直具備這樣的潛力，但過去從未以一種有組織的方式，將所有相關參與者凝聚起來，共同建構這個品牌。」

另外，為了進一步支持在地工匠、創業者與中小型企業，FutureBrand São Paulo也設計了「Feito de Amazônia」（亞馬遜製造）標章，能應用在藝術、音樂、飲食與工藝等各類產品，能夠強化來源認證外，也提升在國際上的辨識度。 

若你對亞馬遜河流字體有興趣，「Amazônia」官方網站也推出「Igaratype」（ 河流字體）服務，透過輸入英文字母，並選擇河道彎曲、寬度、湍流程度、色彩等，製作出專屬於你的河流字體。

資料來源｜Amazônia