麥卡倫 春宴系列 – 蘇格蘭新年 歡慶上市

麥卡倫  春宴系列 – 蘇格蘭新年  歡慶上市

麥卡倫推出 A Night On Earth In Scotland 麥卡倫 春宴系列 – 蘇格蘭新年單一麥芽威士忌,呈現聞名全球的蘇格蘭霍格莫內(Hogmanay,即新年)慶典故事,捕捉年歲更迭時普天同慶的歡樂氣氛。


《麥卡倫 春宴系列 – 蘇格蘭新年》是麥卡倫全球新年限量系列的首發酒款,由麥卡倫首席釀酒師 Sarah Burgess 精心創作出這款的具有濃郁蘇格蘭奶油酥餅風味的限量酒款,她藉由家中美好的霍格莫內回憶,創造出一款濃郁豐富、令人回味無窮的單一麥芽威士忌。


Sarah Burgess 表示:「打造 《麥卡倫 春宴系列 – 蘇格蘭新年》對我來說是一次非常個人的經驗,讓我回到小時候位於斯佩賽的家,就在隔著河流與麥卡倫莊園相望的地方。」


「威士忌的香草甜味源自香濃的蘇格蘭奶油酥餅,一種傳統中霍格莫內時常贈送和享用的食物;而柳橙乾和辛香料的味道讓人想起整個節日期間充滿家中的味道和香氣。」


「它蘊藏著霍格莫內歡慶過去、現在和未來時所懷抱的希望和夢想,也傳達了一直以來,人類始終渴望與所愛的人共度特別時光的不變心願。」


該款限量產品的包裝特地邀請知名的日法插畫家Erica Dorn操刀,她為大導演Wes Anderson電影團隊的御用設計師,曾擔任《布達佩斯大飯店》、《犬之島》、《法蘭西特派》等知名電影的平面視覺工作,同時也長期與世界各頂尖精品品牌合作。


Erica Dorn 以世界各地自古以來歡慶新年時皆常使用的火典儀式為靈感,創作出饒富趣味的抽象插畫,成為本酒款多層次創新包裝的一部分,為消費者提供獨特的開箱體驗。


同時也呈現一些蘇格蘭霍格莫內特有的習俗,例如「第一步」傳統,據說午夜後第一個進入家中的訪客若是黑頭髮則預示著好兆頭,他會帶著威士忌、煤炭和蘇格蘭奶油酥餅,三項能為來年帶來安康與幸福的象徵性禮物。


Erica Dorn 說道:「火在世界各地的新年慶祝活動中都扮演著重要角色。我們總是和家人、朋友和親愛的人圍繞它的溫暖,共同分享過去的記憶和未來的希望。在它的淨化特質中,我們釋放過去,清理出通往未來的路。在它舞動的光亮中,我們在寒冷的冬夜裡得到慰藉,自時代伊始以來始終如此。儘管火的儀式可能因文化而異,火本身將我們團聚和帶我們『回家』的能力是普是存在的。」


「這個禮盒的色彩是根據特定的旅程選用的:首先,紅色代表歡樂、活力、吉祥和喜悅;藍色使我們想起蘇格蘭的冬夜,充滿和平與靜謐;最後,琥珀色——向軟奶油和新鮮出爐的奶油酥餅散發的甜美香氣致敬,這也是 Sarah Burgess 創造這款威士忌的靈感來源。」


這款風味獨具的單一麥芽威士忌由精選的麥卡倫優質美國與歐洲雪莉橡木桶以及美國波本桶釀造而成,因此散發濃郁香甜的奶油酥餅風味。其柔軟絲滑的口感,展現出釀酒師過人的技巧,以及麥卡倫對工藝和頂級品質的堅持與承諾。


如需更多相關資訊,請瀏覽 www.themacallan.com

台北時裝週期間限定!集結新銳設計品牌,RAY CHU攜手PO SHOWROOM打造快閃時尚場域

剛結束巴黎時裝週行程的 RAY CHU,將市場第一線的觀察與能量帶回台北。即日起至3月30日,攜手 PO SHOWROOM 打造為期五天的期間限定快閃訂貨會,集結來自倫敦、東京與亞洲城市的設計品牌,呈現當代時尚在「結構、材質與身體語言」之間的多重可能。

來自臺灣的設計師 RAY CHU,過去活躍於倫敦、巴黎與台北,以性別流動為核心,結合雕塑式剪裁與當代輪廓,在概念設計與日常穿著之間建立獨特平衡。品牌曾登上倫敦時裝週官方日程,並持續透過跨界合作、藝人造型與國際展演,拓展其在全球時尚文化中的影響力;設計上融合精緻工藝與創新材質,涵蓋與台灣及國際布廠合作開發之永續面料、3D列印技術與再生材料應用。

(圖片提供:RAY CHU)
(圖片提供:RAY CHU)
(圖片提供:RAY CHU)
(圖片提供:RAY CHU)

RAY CHU的創作多圍繞在身份、情感與身體語言,形塑出兼具力量與流動性的現代美學,致力於打造兼具文化深度與商業潛力的當代時裝品牌。延續巴黎市場對「可穿性與態度並存」的關注,本次選品聚焦於具備清晰品牌語言與市場潛力的設計師品牌,並以開放式空間形式,讓買手與消費者皆能進入一個介於 showroom 與零售之間的流動場域,直接體驗、購買與預訂系列作品。

(圖片提供:RAY CHU)
(圖片提供:RAY CHU)
(圖片提供:RAY CHU)
(圖片提供:RAY CHU)

RAY CHU 亦於本次空間中帶來 SS26 系列的即時銷售與預訂,並同步揭示延伸至 AW26 的設計語言。系列持續推進品牌對「結構與身體關係」的探索,透過壓摺、抽繩與不對稱剪裁,建構可轉換的輪廓與多層次穿著邏輯。面料選用日本與義大利羊毛西裝布料,結合品牌標誌性的機能性織物——包含帶有薄荷氣息的布料——在感官與造型之間建立更直接的連結。整體呈現游移於精緻與鬆動之間,一種既可被穿著、亦帶有明確態度的當代衣著提案。

(圖片提供:RAY CHU)
(圖片提供:RAY CHU)
(圖片提供:RAY CHU)
(圖片提供:RAY CHU)

作為整體體驗的一部分,3月28日將舉辦 Launch Party,結合 DJ 音樂、Yankov Caesar’s Ruby 伏特加為基調的調酒與社交場域,邀請時尚產業、媒體與創意社群共同參與,在夜晚中延伸品牌與文化之間的對話。這不只是一場 showroom,而是一個從巴黎延伸至台北的能量轉換場域——關於時尚如何在不同城市之間流動、被觀看、被穿著,並重新被定義。

(圖片提供:RAY CHU)
(圖片提供:RAY CHU)

RAY CHU X  PO SHOWROOM 期間限定快閃

地點|NXT95(台北市八德路三段74巷95號)
展售期間|3月26日~3月30日,11:00- 20:00

巴西管弦樂團全新音樂實驗 現場演奏比特幣價格

巴西一項實驗性管弦樂計畫在去年 12 月獲官方核准,將利用演算法即時追蹤比特幣與相關技術數據,再現場演奏數值變成的旋律、節奏與和聲,讓觀眾以聽覺方式感受市場波動。

根據巴西聯邦官方公報,演出預計於巴西聯邦首都巴西利亞舉行。計畫已通過技術審查,透過當地文化稅務獎勵制度向企業與個人募資,上限為 109 萬雷亞爾(約 19.7 萬美元 或新台幣 630 萬);募資期限截至 12 31 日。

即時數據轉成樂譜

計畫的核心是利用演算法把即時市場數據轉換為音樂語言。官方說明指出,系統會在演出進行時持續追蹤比特幣價格美元的變化與相關技術指標,然後把這些資訊轉換成樂譜指令。換句話說,市場的每一次波動,都可能反映在音符、速度或聲音層次上,讓觀眾以更直觀的方式理解市場變化。

官方目前未說明演出是否會直接使用區塊鏈或鏈上基礎設施,但整體概念已清楚指向用資料驅動的音樂創作方式,延續近年以加密市場或即時數據作為創作素材的藝術潮流。

加密藝術創作近年持續增加

MBB

自從虛擬貨幣興起,不少創作者開始把價格波動、環境資訊或演算法輸出,納入生成邏輯之中,成為作品的一部分。

早在 2020 年,美國藝術家 Matt Kane 推出著名加密藝術作品 《Right Place & Right Time》。這件可程式化數位藝術作品會跟隨比特幣前 24 小時的價格波動持續改變畫面,每天生成新的圖像。作品由 24 個圖層組成,各圖層會依市場變化調整位置、角度或比例。作品同年在 Async Art 平台售出,成交金額超過 10 萬美元,被視為當時加密藝術市場的重要案例之一。