上個世紀，珠寶界超級貴客印度大君的特別訂製，開展了寶詩龍（BOUCHERON）童話般創作想像。2022年「Histoire de Style, New Maharajahs」全新珠寶系列篇章，量身打造一個為表彰自我的新時代風格大君。

1928年初夏，是巴黎珠寶聖地史上值得銘誌的傳奇一日，印度帕蒂亞拉大君（Maharajahs）布品達．辛格（Bhupindar Singh）—黃金年代最具代表性的超級VVIP，被攜著眾多鑄鐵保險箱的衛兵簇擁護衛，親臨了芳登廣場26號的寶詩龍（BOUCHERON）精品店。貴客奢華尊貴的作風響徹國際，保險箱裡那華美閃耀的7,571顆鑽石、1,432顆祖母綠和數以千計的紅寶石、珍珠傾囊而出，像是天堂才見得到的寶藏，令負責接待的品牌創始人菲德烈克．寶詩龍之子路易．寶詩龍先生為之驚嘆，大君的訂製需求再明確不過了，所有珍寶絕不保留，要讓世人得以艷羨其恢弘華美氣勢。

承接了如此龐大、創下紀錄的訂單挑戰，世家傾盡全力，眾所期待下，149件曠世珍品：祖母綠和鑽石項鍊、多股珍珠項鍊、飾以珍稀寶石的腰帶……滿載著耀人光燦問世，「一個填滿了夢想的童話」近百年之後，寶詩龍藝術總監Claire Choisne遙想忍不住驚嘆，如今藉由品牌珍藏的歷史檔案、手繪草稿，仍能感受當時盛景。

從權力展現到自我表達

2022年「Histoire de Style, New Maharajahs」，一個為新時代風格大君們量身打造的珠寶系列，「我總是從幻夢開始。」想像始點是詰問，「看到原稿，馬上可以理解這些設計是為了展現印度大君的權力與富裕，而我現在想要提出其它可能性。」她在專訪時揭密幕後歷程。執掌設計逾10年，Claire Choisne享受著創作自由，以品牌精神起頭，又有CEO Hélène Poulit-Duquesne全力賦權，依循一年兩季的主題目標規劃。1月Histoire de Style系列，著重底蘊與工藝，嶄新演繹典藏作品；7月是Carte Blanche系列，前衛創意，重新定義珠寶形式與價值，經緯拉成縱深，自成極富辨識度的創意體系。「Histoire de Style, New Maharajahs」花費最多心思在尋找方向，印度主題存於寶詩龍已久，前幾次，Claire Choisne傾了整座城池之美：尊貴王室藍色調，園林景致，泰姬陵罕有的馬卡拉納大理石……這個世紀，頭銜、地位已飄渺，新一代佩戴哲學只為展現自我，個性為尊。

正因如此，除了唯一一套的祖母綠，她毅然決然只納入純粹的白與澄淨透明色。「對話歷史靈感，從其精湛的原創創意再發展，我追求更純粹簡約的設計，依此原則，再選用白色天然水晶、鑽石、珍珠母貝與珍珠，讓整體看來更有立體感。」Claire Choisne闡明。相較於過去外放式的貴重感，收斂於單色層次法則，反而讓個人調性繽紛出彩。

取汲傳統文化　煥新摩登魅力

系列中亦可見Claire Choisne成熟且靈活的設計語彙與其視野的兼容廣闊。取汲傳統文化元素，繼而變幻摩登新貌。祖母綠套組，作為聯結大君故事的敘事珠寶，語法言簡意賅，視覺張力飽滿。主軸是可單獨為胸針配戴，9顆總重約40克拉的哥倫比亞祖母綠構成的裝飾圖紋，對稱結構大器穩重，輝映君主翩翩風采。新版世家改以覆蓋於天然水晶龕罩下的鑽石晶滴作結，再襯上長方型切割祖母綠與鑽石頸鍊，光芒閃爍，光影流動，平添輝彩。同套組的鉑金祖母綠圈形耳環，呼應大君初始另一款原型項鍊，藉由比例調整，造型新解，玩轉出截然不同的穿戴魅力。一朵亭亭蓮花，孕生美好宇宙，尊崇印度神聖而高潔的象徵，Claire Choisne悉心雕鑿鏤刻，輕綻於頸項、耳際和指間。蓮花可轉換式項鍊套組，金工細作絲縷般鑽石花樣蕾絲，織錦成領片飄然懸立，極致纖細線條上揚下抑交縱，綿延繁複華美卻清麗之感。「項鍊精雕出的留白處形成穠纖合度分量比，再佐加上鑽石，賦予了最終成品一種愈加飄逸的輕盈感。」她道出關鍵。Padma耳飾，則讓聖潔之花兀自盛放，白金珍珠花瓣沿著耳際環繞，片片分明格外搶眼。致敬印度經典寶石雕刻工藝，一款參照品牌標誌性Parfum戒指，雕鑿立體成型的晶瑩蓮花，出水玉立，玉潔生姿。

多元而開放 穿戴風格自由

以印度文化中的禮儀、日常配飾為啟發，格局縮小，視野放大，形式多元且開放。橫越時空，美學工藝相互映照，轉化新的審美品味。印度長項鍊為謬思，Nacre項鍊鑲飾了5,178顆日本珍珠的流瀑，匯湧鑽鑲瓜果形切割水晶珠，壯麗傾洩而下，碩大的還有其七重配戴模組，長版或短版項鍊，可別於男士西服前襟的胸針，抑或拆分兩條珍珠手鍊，千變萬化各有巧妙。經典頭巾飾品如今髮飾與胸針兩相宜，名為Sarpech的飾品將大君引以為傲的白鷺羽飾，迴旋當代流線曲度。女性婚儀中所配戴的Churiyan手鐲，寄寓信守保護，世家New Churiyans手鐲，應用各色寶石，飾以鑽石、珍珠母貝及珍珠，層層疊加的色調與質感，幸福加倍滿溢。

穿越時空，囿限解放，當代大君男女無別，「做出最美的珠寶可以超越性別，恣意表彰自我。」Claire Choisne如是說，最極致的訂製是自由。

匯集許多法國百年珠寶品牌的芳登廣場有「巴黎珠寶盒」的美譽，在這個男性主導將近兩世紀的巴黎頂級珠寶世界，寶詩龍現任CEO Hélène Poulit-Duquesne成為這個廣場上唯一的女性掌舵者。擁有法國高等經濟商業學院ESSEC的漂亮學歷，LVMH、Richemont等奢侈品集團的豐富經歷，她與藝術總監Claire Choisne的合作，為寶詩龍這個百年品牌帶來嶄新氣象。我們和這位魄力與魅力兼具、目標明確又精準的女性CEO進行訪談，洞悉寶詩龍的現在與未來。

自從您接掌寶詩龍之後，我們觀察到許多契機與新的發展方向，還有技術、藝術與人文多方面的革新，您對目前的成就感到滿意嗎？

Hélène 非常滿意，我覺得非常有趣，而且我們有很多發揮創意的自由。我覺得我的任務不只是掌管寶詩龍，而是在芳登廣場吹起一股清新的風。珠寶界是傳統的，我不反對傳統，但希望能在這個一成不變又沉睡的產業帶來一些革新。寶詩龍的創辦人菲德烈克．寶詩龍先生在1867年時，曾經因為他的創新而獲得巴黎世界博覽會的獎項，所以我們現在是延續寶詩龍的精神。像藝術總監Claire有新的構思時，我們必須跨界到其他領域以尋求技術上的解決方案，這可以讓我們的產業精進。

您將網路銷售引進寶詩龍，但頂級珠寶與實體銷售和客戶體驗有著密切的關係，您如何看待這兩個對立面？

Hélène 在網路銷售發展蓬勃的今日，的確珠寶的網路銷售無法和時尚或美妝品牌相比，但是我仍然看好珠寶網路銷售的未來，因為消費者可以突破限制，半夜在網路上購買。而線下的實體店則成為更重要的品牌體驗空間，讓消費者進入店面時能有更多感受。未來的奢侈品牌將不再需要這麼多分店來做銷售工作，實體店面將有更重要的品牌體驗任務，這是我覺得兩者可以相輔相成的地方。

您如何在您的角色與藝術總監Claire Choisne之間找到平衡？妳們如何處理設計與行銷的觀點差異？又如何建立溝通的橋樑？

Hélène 我的運氣很好，我和Claire很合得來。而我可以帶給Claire的，是我全面的支持，讓她可以自由發揮創意，並且找到信心。就像美國作家西蒙斯涅克（Simon Sinek）在TED的演講中所提出的，一個領導者或管理者要幫團隊建立一個安全的場域，整個團隊才可以安心地發展。許多創作者都是很敏感的，他們需要這樣的環境才能發揮創意。所以如果Claire受到攻擊或批評，我一定會站在她這邊支持她。

就像我剛到寶詩龍時，Claire設計了一件黃金斗篷，當時行銷部門不打算製作這件作品，覺得不會有人將黃金斗篷穿在身上。但我支持Claire，這個黃金斗篷就算無法售出也要執行製作，可以收藏在寶詩龍的典藏。對Claire來說，當時她應該覺得這位新來的CEO是一位可以接受創新和捍衛創意的人，是可以支持她自由創作的經營者。事實上這個黃金斗篷是一件難度極高的作品，在製作技術上是一個很高的挑戰，只有寶詩龍有這個能力製作。

寶詩龍非常重視顧客的體驗和感受，也致力建立永續的互動關係，這幾年您從顧客身上學習到什麼？又如何與顧客建立共鳴？

Hélène 我們在各地都有專業的團隊跟我回報當地市場的趨勢與需求，我會聆聽這些回饋與客戶的需求，並即時調整我們的策略和發布新的珠寶系列。我希望有新的作品能滿足不同的客層，所以在規劃新產品時，會要求團隊有一部分的產品要滿足不同的客群。因為不同地區的客人會有不同的喜好，比如波西米亞蛇（Serpent Bohème）系列的珠寶在中東很受歡迎，但同一系列較細小的尺寸卻因為精緻可愛，在日本也很受歡迎。所以我們有這些訊息，可以確保提出新品以滿足不同的市場，比如說我們知道台灣是一個頂級珠寶蓬勃的市場，所以每年都會提供台灣市場頂級的單品和動物圖案的設計。

New Maharajahs系列在巴黎展出的時候，巴黎人的反應如何？

Hélène 反應非常地好，媒體與客人們都很喜歡。有趣的是Claire因為是藝術總監，所以她總是很緊張新品推出時的反應，但推出後反應非常好，她才鬆了口氣跟我說：「妳說得沒錯。」（笑）這次能獲得成功有兩個原因，一是因為印度大君當年委託寶詩龍的故事本身就很迷人，很多人都不知道這個故事；再來是Claire的設計總是讓人眼睛為之一亮，將印度元素融入又同時具有現代感。

您如何看待寶詩龍的未來？

Hélène 我想寶詩龍有一個大好的未來等著我們，因為開雲集團信任我們，相信我的觀點，集團同意我們的策略並投資我們，所以我們今天有一切準備起飛的條件。

對於想從事珠寶設計的台灣年輕人，您有什麼建議？

Hélène 巴黎的高級珠寶學院或羅浮學院（Louvre.Academy）都是很好的入門選擇，寶詩龍有贊助並且和這些學校密切合作。學校有分為製作部和繪畫部，像Claire曾經是製作部的學生，所以她很清楚珠寶的製作工法。寶詩龍也有珠寶創意獎讓學生們參加，得獎的前3名會在芳登廣場的總店頒獎。

今年的日內瓦鐘錶與奇蹟（Watches & Wonders）錶展隆重揭幕，CHANEL再度展現其超越製錶領域的獨特視角，腕錶創意工作室總監 Arnaud Chastaingt 不僅受遊戲世界圖像語彙的啟發汲取靈感，更在複雜功能與經典色彩上展現了極致的「風格主權」。我們為 La Vie 讀者精選 2026 W&W 香奈兒錶展的重點趨勢，解析 CHANEL 如何持續推動工藝的延伸與革新。

COCO GAME：像素藝術與棋盤上的風格對弈

今年最令藏家熱血沸騰的莫過於以「遊戲世界」為靈感的限定系列。Arnaud Chastaingt 將 80 年代復古電玩語彙注入高級製錶，推出共 14 款玩心大作。

「棋盤時計」
這是一件可真正對弈的獨特作品，香奈兒女士化身西洋棋中的「皇后」，身著鑽石鑲嵌的斜紋軟呢套裝，底座由黑曜石與陶瓷方格交織而成。最驚人之處在於獨有的斜紋軟呢鑲嵌（Tweed Setting）工藝，令人聯想起品牌標誌性的布料，營造出光影交錯、浮雕般的視覺效果。Arnaud Chastaingt 還設計了一條18K 白金鑲嵌鑽石和黑瑪瑙的專屬鍊子，巧妙隱藏於棋盤底座抽屜，贏家可以將皇后棋子作為項鍊佩戴。

GABRIELLE 腕錶
寫實的香奈兒女士雕塑靈感源自品牌歷史圖庫，僅是3D建模即歷時需超過 200 小時，運用金質鑄造工藝將白 K 金注入 10 個不同模具中，搭配手工反覆精細完成每個細節，面盤上香奈兒女士人像以品牌獨家研發的斜紋軟呢鑲嵌工藝（Tweed Setting） 飾以明亮式切割鑽石。為達成此織紋效果以獨特雪花式鑲嵌工法為底改良變奏，將18K白金珠粒隨興排列，緊接在垂直或水平方向進行壓印，呼應經緯編織紗線，此工序相較於傳統鑲嵌工法，其製程需投入2至3倍時間。

J12 COCO GAME 腕錶中，除了像素化的香奈兒女士錶冠，錶盤飾以碳材板雷射切割像素化香奈兒女士造型製作指針，設計採用三層貼花移印版增添人物細節，為打造出碩大輕盈的秒針，以碳材打造僅重0.025克且尺寸達11.5毫米指針，要克服此技術挑戰歷時10個月研發，才能在不影響走時精準度、指針平衡性和抗震性能的前提下實踐設計。

而 BOY·FRIEND COCO GAME 腕錶將香奈兒女士化身為撲克牌上紅心皇后，錶盤以貼花工藝呈現像素化香奈兒女士肖像，製錶廠分別塗上10層灰色、黑色及白色不同油墨移印版，在40度溫度下逐層乾燥1小時，為作品逐漸增添立體感。

J12 系列：跨越尺寸與材質的極致自由

誕生於 2000 年，由 Jacques Helleu 構想為一款不受時間拘束、帶有運動感、且可由男性與女性共同佩戴的腕錶，J12則在今年展現全方位探索。

28mm 的精巧美學：全新 J12 28 毫米腕錶系列首度嘗試將高抗磨陶瓷結合「黑色紋理橡膠錶帶」。這款錶帶透過立體紋理與飾邊，巧妙重現了「羅緞織帶」的優雅質感。

鑽石極限工藝： J12 28 毫米鑽石腕錶展現了極致的幾何美感，作品運用錘擊寶石鑲嵌技術，使長階梯形切割鑽石如同完美嵌入 18K 白金之中，單件作品需歷時 215 小時方能完成。

深藍回歸： 備受期待的 J12 Bleu 正式加入常態系列，搭載Caliber 12.1 自動機芯，深邃的藍陶瓷在不同光線下呈現介於黑與藍之間的神秘質感，展現運動奢華的迷人層次。

NŒUD DE CAMÉLIA系列：時間的高級訂製服

融合香奈兒兩大標誌符碼，山茶花最初現身於紳仕名流衣襟上，爾後香奈兒女士將其重新演繹點綴於女性日常衣著，無論作為配飾、刺繡圖騰，山茶花一直於高級訂製服中被重新演繹，而1910年初期，蝴蝶結一直是香奈兒女士於高級訂製服創作中時常出現的標誌性元素，此系列為完美結合製錶、珠寶與高級訂製服的工藝精髓。

NŒUD DE CAMÉLIA 刺繡手環錶

為了向品牌高級訂製服致敬，蝴蝶結由Lesage工坊繡製而成，在黑色霧面羅緞繡上約數百顆內鍍精金的玻璃圓珠，山茶花採用18K白金鑄造並精細雕琢凹槽，緊接手工將黑漆注入凹槽詮釋緄邊設計。山茶花周圍環繞長階梯形切割鑽石，中央鑲嵌一顆明亮式切割鑽石，每顆鑽石皆以手工垂擊鑲嵌，確保每顆鑽石精準對其彷彿與K金融為一體。

NŒUD DE CAMÉLIA 鑽石戒指錶

18K白金山茶花搭配黑漆鈦金屬緄邊，飾以雪花式鑲嵌 105顆總重約1.62克拉明亮式切割鑽石及中央鑲嵌1 顆重約1克拉明亮式切割鑽石，蝴蝶結飾以排列整齊的鑽石鑲嵌呼應羅緞絲帶結構，看似隨性排列的雪花式鑲嵌鑽石形成玩味對比。此作品呼應了香奈兒女士喜愛大膽風格配飾，儘管其體積碩大但要將腕錶裝置融入精緻錶殼中，技術上實屬挑戰。

SIGNATURES：圖騰與工藝深度對話

MONSIEUR 獅子陀飛輪黑色腕錶

搭載由香奈兒製錶廠自主研發的 Caliber 5.1 機芯，這是 CHANEL 腕錶創意工作室繼 2023 年後，第二次為 MONSIEUR 腕錶系列搭載自製 Caliber 5.1 飛行陀飛輪機芯，坐落於 6 點鐘位置的飛行陀飛輪框架內，置入一枚以鈦合金雷射雕刻而成的獅首雕塑。獅子既是香奈兒女士的星座，也是品牌自製機芯的標誌，這款作品完美詮釋了力量與守護的意象。

Van Cleef & Arpels 梵克雅寶將象徵幸運與生機的自然意象，再次轉化為珠寶語言，以 Lucky Spring 蝴蝶新作揭開年度篇章，更同步為台北微風信義旗艦店外牆換上期間限定的春日裝置，邀請法國插畫家 Charlotte Gastaut 以繁花、彩蝶與柔和色彩打造如夢似幻的城市花園。

每逢春季，Van Cleef & Arpels 梵克雅寶總以大自然為題，為珠寶世界添上一層輕盈而富生命力的色彩。自 2021 年問世以來，Lucky Spring 系列便以瓢蟲、梅花、鈴蘭與綠葉交織出一座象徵生機與幸運的微型花園；到了今年，這座花園迎來蝴蝶新作，也同步延伸至城市空間之中。

今年的 Lucky Spring 系列全新篇章，則是在原有語彙上加入蝴蝶圖騰。事實上，蝴蝶早在 1906 年便已進入 Van Cleef & Arpels 的創作記錄，數十年來持續現身於胸針、項鍊、戒指、珍貴物件與腕錶之中，既象徵生生不息的大自然，也體現輕盈、變化與即將振翅而飛的動勢。將蝴蝶納入 Lucky Spring 系列，不僅讓整體敘事更完整，也讓這座原已充滿生命感的花園，多了一種真正能「穿梭」其中的角色。

2021 年的 Lucky Spring 以紅、白、黑與玫瑰金建構出溫暖、喜悅而偏向傳統春景的表情，今年加入蝴蝶後，整體色彩語言明顯轉向更清新也更具空氣感的藍綠調。新作以黃 K 金勾勒輪廓，搭配青金石、藍色瑪瑙、綠色瑪瑙與白色珍珠母貝，將蝴蝶翅膀、葉片與花朵分別賦予不同層次的色澤，這些裝飾寶石皆需嚴選色澤最勻稱、最明亮的部分，才能構成和諧流動的畫面，白色珍珠母貝則以細緻虹彩為作品添入柔光。

可以看到長項鍊與指間戒的精巧設計，前者讓三隻蝴蝶沿鍊條分布，搭配梅花與葉片，在身體線條之上形成輕微錯落的節奏；後者則以 Van Cleef & Arpels 經典的 Between the Finger 形式，讓蝴蝶與花葉在指間相對而生。耳環則延續原系列的梅花主題，以黃 K 金與白色珍珠母貝勾勒花瓣與花蕊，造型簡潔。

Lucky Spring系列蝴蝶身軀與金質構件採用脫蠟鑄模工藝，再經手工潤飾與拋光，使作品正反兩面與標誌性的金質圓珠都能呈現均勻光澤；寶石則需經切割、配對與鑲嵌，唯有色澤足夠純淨一致者才會被使用。

將機械的精準　轉譯成詩意敘事

除了珠寶新作，今年另一亮點是 Poetic Complications 詩意複雜功能系列的 Lady Lucky Spring Butterfly 腕錶。它以 33 毫米錶殼承載整座春日微景：三枚白色珍珠母貝梅花層層堆疊，枝幹以黃 K 金拋光處理，葉片刻有細膩紋理，鈴蘭形視窗則顯示小時；錶盤覆上深藍色調與璣鏤紋理，讓母貝與金質花束更顯立體。最精彩的是兩隻琺瑯彩蝶，它們並非只是裝飾，而是隨著逆跳分鐘與跳時機制移動，像在錶盤上演一場會報時的春日舞劇。

Van Cleef & Arpels 為迎接春季，更特別攜手法國插畫家 Charlotte Gastaut，將微風信義旗艦店外牆與店內裝置化為期間限定的花園場景：立體花卉、飛舞彩蝶、鳥兒與蔥鬱綠意共同構成一幅可步入的春日畫面，將從即日起展出至五月。

Charlotte Gastaut 自 2018 年開始與梵克雅寶合作，曾為香港置地太子精品店、香港廣東道精品店，以及其他春季活動與包裝企劃創作視覺世界。其擅長以濃麗色彩、裝飾性圖案與童話般的敘事感，將品牌偏愛的自然、奇幻與花園意象，轉化為更具空間包覆感的視覺場景。放在台北微風信義這樣的都會商場脈絡裡，這次換裝，如同一次把品牌世界觀擴張到城市立面的視覺實驗。