2022台北城市博覽會花博爭艷館登場！6大主題展區亮點一次看

2022台北城市博覽會於8月27日至9月11日在圓山站花博公園爭艷館展出，此次城市博覽會主題為「台北的未來」，以市民為核心，並依據聯合國SDGs永續發展指標，規劃出「永續發展」、「城市再生」、「打開台北」、「共融社會」、「創新創業」與「智慧城市」6大主題展區，回答台北市民的疑問，同時一起勾勒台北的願景。

以雙向、互動設計策畫展覽

2022台北城市博覽會由長期關注城市治理機制的陽明交通大學龔書章教授擔任總策展人，共同策展團隊為「天工開物股份有限公司」、「卡爾吉特國際股份有限公司」、「竹工凡木設計工作室」。本次展覽打破單向展示的靜態框架，以雙向、互動設計的方式，開啟多層次且深刻的討論和溝通，並期盼能成為一個啟動策劃城市治理與共融社會的共同行動。

角白設計工作室操刀主視覺設計

而本次主視覺設計由「角白設計工作室」統籌，以最具現代城市特徵的建築型態「高樓」為主要符碼，以直觀的形式回應「城市」議題，同時，將此次展覽中各區議題內容置於各個窗台，呈現台北市多元、全方位的城市政策。畫面中繽紛的色彩呼應著台北市多元共融的面貌，同時，以仰視的角度營造冉冉向上的視覺動勢，呈現欣欣向榮、希望願景的氛圍，回應此次展覽主題──「台北的未來」。

2022台北城市博覽會6大展區亮點！

00展區：台北的未來

一開始的00展區，以沉浸式劇場影片「台北的未來」，帶來撼動人心的開場，以大型沉浸式投影結合機械手臂及LED魔方，營造多層次疊影效果，機械手臂如同交響樂團指揮，引領民眾在短短3分鐘之內，從地面宏觀的願景地圖到牆面微觀的發展成果，綜覽台北的現在與未來，快速地感受台北的變化。

01展區：永續發展

展區中，長達9米的「台北與水」光雕互動牆，猶如台北水資源版「清明上河圖」，展現從翡翠水庫集水區到河口濕地的示意景象，透過互動了解城市的人們如何維護水資源、確保市民用水，同時了解台北如何迎接氣候極端的挑戰，成為永續宜居的韌性城市。

02展區：城市再生

坐落在展區中央的大型台北市城市地景模型，揭示城市再生翻轉的核心，結合光雕投影，從點、線到面逐層演繹城市從交通、門戶計畫到TOD（大眾運輸導向發展）、EOD（市有建物及用地整合運用導向之都市發展）都市計畫的翻轉過程，讓人順著光的指引發展前行，以直覺的方式一窺台北的都市變遷。

03展區：打開台北

老房子文化運動賦予台北歷史建築新生命，本展區歡迎民眾觸摸互動、點亮一棟棟老房子浮雕模型，展現老屋再生、新生及其延續性，也透過點亮一棟棟老屋看見其轉型與新舊融合的風華重現，帶動城市新生。

04展區：共融社會

本展區以代表團結的運動場為場景，融入從育兒、教育到陪伴慢老，從族群友善、全齡運動到毛孩照顧，展現台北這個大家庭跨越年齡、族群、人類的關懷、友善，是一個有溫度的宜居城市。

05展區：創新創業

在台北市場改建的轉變過程中，溝通與行動始終不停歇，沒想到買菜也能很時尚；該展區以時尚伸展台的概念出發，輔以菜籃、市場帆布為裝飾設計，邀請觀展民眾遊走在流動的時間通道，以最真實溫暖的互動，認識台北城市食生活，看見台北市場的老味道與新風貌。

06展區：智慧城市

「數據共創未來台北」沉浸式互動體驗，帶大家了解數據驅動城市治理的內涵，體驗運用數據做都市創新的過程。進入展場後，可以用LINE掃描地面上的QR code開始進行問卷填答，回答完成即可從手機下載個人專屬的未來台北城市樣貌，與此同時，地面上的居住行政區會浮現屬於你的七彩資訊光球，並和其他體驗者的數據一起送入展牆中央的未來台北城市模型，共同演出由現場觀眾數據即時觸發的城市變化，完成一回數據驅動的都市創新模擬，共創出大家心目中的未來理想城市。

台北城市博覽會｜台北的未來The Future is Now

展覽時間：2022.08.27(六) 至09.11(日)，週日至週四10:00-18:00，週五與週六延長至20:00

展覽地點：台北花博公園爭艷館 (台北市中山區玉門街1號)

備註：全館免費參觀

更多資訊可至台北城市博覽會官網查詢

文字整理｜Adela Cheng 

資料提供｜台灣設計研究院

坐落台北大安區金華街的「光在錦町」，前身為日治時期錦町官舍區，如今轉化為匯聚多元品牌的生活園區。其保留日式宿舍群建築底蘊，並融入當代設計語彙，創造出讓人能放慢步調的生活場域。

舊宿舍搖身一變成台北新地標

光在錦町經營團隊分享，這裡是日治時期的歷史建物，曾作為專賣局、刑務所、林務局的員工宿舍使用。而荒廢多年的建物，經過團隊約4年的整修後，搖身一變為城市與歷史共存的靜謐角落。團隊說明，他們秉持「修舊如舊」的原則，嚴格按照原有的規格進行復原，比如雨淋板、竹編牆、黑瓦屋頂、格子窗等細節，並經過文化局多位專家老師的審查與督導，以確保整體還原度。

從早到晚都能找到自己的節奏

團隊提到，在最初規劃進駐品牌時，便希望能滿足顧客一整天的生活需求，讓人們從早到晚造訪，都能有所收穫。無論是早晨的咖啡、午後的下午茶時光，或夜晚的相聚片刻，都能在此找到對應的空間。

目前園區內集結多個風格鮮明的品牌，包含創立於2016年的新加坡精品咖啡品牌「ALCHEMIST」、主打現點現烤的日式鐵鍋鬆餅的「FUKUYA 芙香家」、以京都飲食文化為靈感的豆腐料理專門店「豆舞」，與以「聲音策展」為核心的生活風格品牌「Frisson」，攜手餐飲品牌「Sweet & Sour」打造的全新支線「Coffee Wave」。

不定期舉辦展覽、活動的空間

特別的是，團隊也保留一處可以活用的空間，規劃不定期更換特展或舉辦活動，讓場域保持新鮮感與活力，也使人們每次造訪都能遇見不同的風景。

帶你看「光在錦町」亮點品牌！

➯ Frisson ＆ 甜酸３號店

以「聲音策展」為核心的Frisson，這次在光在錦町開設首間實體空間，透過音響選品、黑膠音樂與空間設計，創造出沉浸式的感官體驗場域，更特別攜手Sweet & Sour，引進全新支線Sweet & Sour Coffee Wave，提供咖啡與輕食服務，並導入周邊商品與黑膠唱片選品，打造一處結合音樂與咖啡、讓人放鬆的台北好去處。

➯ ALCHEMIST 

創立於2016年的新加坡精品咖啡品牌的ALCHEMIST，從街頭外帶店起步，逐步拓展至東京與台北等城市據點。而坐落光在錦町的大安門市，在空間設計上，巧妙融合新與舊，在原有的建築脈絡中注入當代元素；共享的木質長桌、吸睛的大型圓燈，勾勒出這處咖啡空間的樣貌，歡迎人們放慢腳步、坐下來好好喝杯咖啡。

【編輯探店】精品咖啡Alchemist進駐古亭日式老屋！自家烘焙豆、咖啡渣再生家具等5大亮點

➯ FUKUYA 芙香家

主打現點現烤的鐵鍋鬆餅的FUKUYA 芙香家，結合甜鹹風味與精緻擺盤，打造兼具質感與層次的輕食體驗。店空間設計上，融合木質建築與庭園綠意，營造出靜謐且富有日式氛圍的用餐場景。

➯ 豆舞

豆舞是以京都飲食文化為靈感的豆腐料理專門店，其以每日熬煮的高湯、搭配細緻豆腐，呈現出簡單卻有層次的溫潤風味，邀請人們在這安靜的空間內，放慢步調，好好感受食材本身的味道。

➯ VG House Ｘ 《椅子的獨白》展

目前於光在錦町登場的《A CHAIR IN THE ROOM 椅子的獨白》特展，展出The VG House 創辦人兼家具收藏家 Eric H.，耗時十餘年蒐集的丹麥設計大師 Finn Juhl（芬尤）早期珍稀作品，包含傳奇的「FJ 44 Bone Chair」、被譽為世界上最美扶手椅的「FJ 45」、四代不同版本的「FJ 49A 酋長椅」等共13個系列設計，帶領人們一探跨越時代、雋永極致的工藝，親自聆聽「椅子的獨白」。

丹麥設計大師Finn Juhl早期珍稀作品集合！到《椅子的獨白》細賞罕見版Bone Chair、經典酋長椅5代同堂

光在錦町生活園區 
地址：台北市大安區金華街88號

從台灣隊TEAM TAIWAN勇奪2024年世界12強棒球賽冠軍，到2026年初於WBC世界棒球經典賽小組賽奮力拼搏，棒球熱潮席捲全國。然早在此前，棒球就是台灣最受歡迎的球類運動，甚至被封為「國球」，這份熱情究竟從何而來？

嘉義文學館推出《球者魂也——嘉義棒球文學特展》，以「棒球文學」為核心，聚焦「台灣棒球原鄉」——嘉義，梳理台灣棒球百年來的歷史脈絡，及其在文學中的多元呈現，全展集結小說、散文、報導、傳記、漫畫等類型選書，交織還原棒球場場景的展間、及棒球名人珍貴收藏，邀請人們以文學為路徑看棒球。

台灣人為什麼那麼愛棒球？

1931年昭和6年，嘉義農林棒球隊（嘉農，KANO）征戰日本甲子園，締造亞軍佳績，讓台灣人第一次透過棒球看見自己的可能。這不只是一回大賽的勝負，更深刻影響了當時台灣的社會認同、族群精神及體育發展。當時，嘉農由漢人、原住民、日本人共同組成「三民族」混合球隊，在教練近藤兵太郎的帶領下，成功拿下全島冠軍，打破過去北強南弱的局面，前進甲子園，最終獲得第二名的佳績，這證明了台灣球隊能與當時日本的一流強隊抗衡，且球場上不分族群、只論球技和團結的精神，在殖民時期更顯難能可貴。

時間來到1968年，台東紅葉少棒隊以比分7:0大勝來訪的日本球隊，成了當時引爆棒球熱潮、激勵民心的國族英雄；隔年，金龍少棒隊更在美國威廉波特少棒賽奪得冠軍，其後27年間台灣更接連封王17屆，寫下台灣少棒稱霸世界的傲人紀錄，棒球也因這些歷史榮光成為台灣人的驕傲，近年TEAM TAIWAN於世界12強奪冠，更是喚起人們心中的棒球魂。

展名「球者魂也」致敬嘉農傳奇教頭

《球者魂也》展名取自台灣傳奇棒球教頭近藤兵太郎的經典名言：「球者魂也，球不正，就是魂不正！球正，魂亦會正矣！」策展人黃銘彰表示，這份「球魂」所指不僅是球員在球場上的奮力一搏，在這次展覽中，也內化為嘉義「永不放棄」的城市性格，因此視覺設計特別融入「TEAM KAGI（嘉義隊）」識別，凝聚嘉義精神與在地認同感。

跟著「TEAM KAGI」回望棒球在嘉義萌芽的歷史

踏入展場，彷彿來到了「TEAM KAGI」即將上場的球場——觀眾席般的座椅錯落其間，加油棒點綴其中，熱血氛圍隨之蔓延。在此，展覽故事從「為什麼我們在這裡，談棒球？」為開端，帶觀眾一探嘉義作為「棒球原鄉」的歷史脈絡，回溯1920年代棒球在嘉義公學校萌芽的歷史。

隨著敘事推進，嘉農時期的教練近藤兵太郎、麒麟子吳明捷，到嘉農二代球員吳波（吳昌征），再到奧運銀牌教頭李來發、名將曾智偵等10位嘉義棒球代表人物也逐一浮現，不同世代的身影交會，組成象徵集體記憶的「TEAM KAGI」。

同一空間也展出雕塑家蒲浩明取材自嘉農吳明捷投球英姿的〈一隻展開翅膀的老鷹－KANO 1931〉銅像作品、嘉義歷史悠久的民生國中棒球隊現任球員簽名球與手套，及出身嘉義並在此完成三級棒球資歷的統一獅隊球員陳重羽的簽名手套等。這些物件既見證了城市記憶，也承載著代代之間未曾中斷的棒球精神。

作家朱宥勳為展覽創作短篇小說

回應嘉義文學館場域特質，「文學裡的棒球」展區以朱宥勳為展覽創作的短篇小說《另一場遊行》為亮點，朱宥勳不僅是知名作家，也是21年資歷的資深棒球迷，還曾經營PTT論壇La New熊版，對棒球極其熱愛。小說故事以文學館前身「東門町派出所」為背景，從日治時期參與嘉農棒球隊凱旋遊行的台籍警察視角出發，細膩描繪野球如何成為跨越族群的情感媒介，並在時代劇變之中，轉化為人們難以忘懷的共同記憶。

隨小說、散文、報導等豐富選書讀「棒球文學」

讀完《另一場遊行》後，不妨透過知識背板、互動裝置打開「棒球文學」的多重面向。其中，「棒球文學九宮格」打擊板則以提問形式，引導觀眾思考並理解何謂棒球文學，及其在台灣文學中的獨特性。此外，「棒球文學年表」交錯文本和歷史，展出包含李遠《封殺》、朱宥任《球魂的軌跡：日本野球誕生物語》等選書，既回望台灣棒球發展，也呈現台灣棒球與文學發展如何兩相呼應。

為展覽收尾的「棒球文學，持續進行中」展區，精選小說、散文、報導、紀實、傳記、漫畫等多樣形式的近代棒球文學作品，帶領觀眾探索棒球文學的各種可能。最後離場之前，不妨在棒球票卷背面寫下為「TEAM KAGI」加油的語句留在展間，為這座城市和台灣棒球應援。

《球者魂也——嘉義棒球文學特展》

展期｜2026.03.27－07.12

開放時間｜10:00－18:00（週一休館）

展場｜

・主展區｜嘉義文學館：東門町1923（嘉義市東區公明路236號）

・衛星展區｜嘉義市世賢圖書館一樓入口處（嘉義市西區世賢路一段685號）