2022台北城市博覽會花博爭艷館登場!6大主題展區亮點一次看

2022台北城市博覽會

2022台北城市博覽會於8月27日至9月11日在圓山站花博公園爭艷館展出,此次城市博覽會主題為「台北的未來」,以市民為核心,並依據聯合國SDGs永續發展指標,規劃出「永續發展」、「城市再生」、「打開台北」、「共融社會」、「創新創業」與「智慧城市」6大主題展區,回答台北市民的疑問,同時一起勾勒台北的願景。

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2022台北城市博覽會「台北的未來」,於8月27日至9月11日在花博公園爭艷館展出。

以雙向、互動設計策畫展覽

2022台北城市博覽會由長期關注城市治理機制的陽明交通大學龔書章教授擔任總策展人,共同策展團隊為「天工開物股份有限公司」、「卡爾吉特國際股份有限公司」、「竹工凡木設計工作室」。本次展覽打破單向展示的靜態框架,以雙向、互動設計的方式,開啟多層次且深刻的討論和溝通,並期盼能成為一個啟動策劃城市治理與共融社會的共同行動。

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展場中的環形走道設計,讓民眾可以快速穿梭到其他展區,不一定要按照展區1~6的順序看展。

角白設計工作室操刀主視覺設計

而本次主視覺設計由「角白設計工作室」統籌,以最具現代城市特徵的建築型態「高樓」為主要符碼,以直觀的形式回應「城市」議題,同時,將此次展覽中各區議題內容置於各個窗台,呈現台北市多元、全方位的城市政策。畫面中繽紛的色彩呼應著台北市多元共融的面貌,同時,以仰視的角度營造冉冉向上的視覺動勢,呈現欣欣向榮、希望願景的氛圍,回應此次展覽主題──「台北的未來」。

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2022台北城市博覽會主視覺設計由「角白設計工作室」統籌,並以現代城市特徵的建築型態「高樓」來呈現。

2022台北城市博覽會6大展區亮點!

00展區:台北的未來

一開始的00展區,以沉浸式劇場影片「台北的未來」,帶來撼動人心的開場,以大型沉浸式投影結合機械手臂及LED魔方,營造多層次疊影效果,機械手臂如同交響樂團指揮,引領民眾在短短3分鐘之內,從地面宏觀的願景地圖到牆面微觀的發展成果,綜覽台北的現在與未來,快速地感受台北的變化。

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00展區,以沉浸式劇場影片「台北的未來」,帶來撼動人心的開場。

01展區:永續發展

展區中,長達9米的「台北與水」光雕互動牆,猶如台北水資源版「清明上河圖」,展現從翡翠水庫集水區到河口濕地的示意景象,透過互動了解城市的人們如何維護水資源、確保市民用水,同時了解台北如何迎接氣候極端的挑戰,成為永續宜居的韌性城市。

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01展區以永續發展為主題。

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長達9米的「台北與水」光雕互動牆,猶如台北水資源版「清明上河圖」。

02展區:城市再生

坐落在展區中央的大型台北市城市地景模型,揭示城市再生翻轉的核心,結合光雕投影,從點、線到面逐層演繹城市從交通、門戶計畫到TOD(大眾運輸導向發展)、EOD(市有建物及用地整合運用導向之都市發展)都市計畫的翻轉過程,讓人順著光的指引發展前行,以直覺的方式一窺台北的都市變遷。

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02展區以城市再生為主題。

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坐落在展區中央的大型台北市城市地景模型,結合光雕投影,讓人順著光的指引發展前行,以直覺的方式一窺台北的都市變遷。

03展區:打開台北

老房子文化運動賦予台北歷史建築新生命,本展區歡迎民眾觸摸互動、點亮一棟棟老房子浮雕模型,展現老屋再生、新生及其延續性,也透過點亮一棟棟老屋看見其轉型與新舊融合的風華重現,帶動城市新生。

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03展區以打開台北為主題。

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藝術家以毛線打造霞海城隍廟。

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插畫家Tom Parker繪製的台北地圖。

04展區:共融社會

本展區以代表團結的運動場為場景,融入從育兒、教育到陪伴慢老,從族群友善、全齡運動到毛孩照顧,展現台北這個大家庭跨越年齡、族群、人類的關懷、友善,是一個有溫度的宜居城市。

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04展區以共融社會為題。

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本展區也特別以跑道形式呈現。

05展區:創新創業

在台北市場改建的轉變過程中,溝通與行動始終不停歇,沒想到買菜也能很時尚;該展區以時尚伸展台的概念出發,輔以菜籃、市場帆布為裝飾設計,邀請觀展民眾遊走在流動的時間通道,以最真實溫暖的互動,認識台北城市食生活,看見台北市場的老味道與新風貌。

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05展區以創新創業為主軸。

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05展區以創新創業為主軸。

06展區:智慧城市

「數據共創未來台北」沉浸式互動體驗,帶大家了解數據驅動城市治理的內涵,體驗運用數據做都市創新的過程。進入展場後,可以用LINE掃描地面上的QR code開始進行問卷填答,回答完成即可從手機下載個人專屬的未來台北城市樣貌,與此同時,地面上的居住行政區會浮現屬於你的七彩資訊光球,並和其他體驗者的數據一起送入展牆中央的未來台北城市模型,共同演出由現場觀眾數據即時觸發的城市變化,完成一回數據驅動的都市創新模擬,共創出大家心目中的未來理想城市。

小檔2022台北城市博覽會以沉浸式互動體驗了解數據驅動城市治理的內涵
「數據共創未來台北」沉浸式互動體驗。

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06展區以智慧城市為主題。

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2022台北城市博覽會展區最後,跟大家宣告2023燈會將在台北舉辦。

台北城市博覽會|台北的未來The Future is Now

展覽時間:2022.08.27(六) 至09.11(日),週日至週四10:00-18:00,週五與週六延長至20:00

展覽地點:台北花博公園爭艷館 (台北市中山區玉門街1號)

備註:全館免費參觀

更多資訊可至台北城市博覽會官網查詢

文字整理|Adela Cheng 

資料提供|台灣設計研究院

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新竹不只半導體!隨閱讀和美食再次感受風城,春室推出設計地方誌《d design travel HSINCHU》特展
透過閱讀、嚐美食再次感受新竹!春室推設計地方誌《d design travel HSINCHU》特展

AI時代,說到新竹,總先想到半導體?其實在科技之外,新竹還有更多耐人尋味之處。深耕在地的「春室」策劃《開/動・新竹!!いただきます~~》特展,從以新竹為主角的設計地方誌《d design travel HSINCHU》出發,延伸書中對新竹地方文化、飲食風土與生活紋理的觀察,將閱讀轉化為一場可被親身觀看、品嚐與感受的地方探索。

透過閱讀、嚐美食再次感受新竹!春室推設計地方誌《d design travel HSINCHU》特展
(圖片提供:春池玻璃|W春池計畫|春室)

走遍日本的「深度設計旅遊誌」

d design travel》是一本長壽且內容深入的旅遊誌,自2009年發行以來,由日本設計師長岡賢明(Kenmei Nagaoka)率領的編輯團隊,持續挖掘並記錄日本各地的文化魅力,至今已走過日本35個都道府縣,更跨出海外行至韓國濟州、台灣新竹,深度採集當地生活日常,將其編輯成冊,展現各個目的地的深刻魅力。

透過閱讀、嚐美食再次感受新竹!春室推設計地方誌《d design travel HSINCHU》特展
(圖片提供:春池玻璃|W春池計畫|春室)

創辦人長岡賢明深信,未來世代要與各地交流,「設計的眼光」將會變得愈來愈重要,所謂「設計的眼光」指的是得以辨識出那些能長久存在、具備獨特本質的創意觀點,並用清楚、愉快、富有巧思的方式傳達出來的能力。而在《d design travel》當中,編輯團隊介紹的不是來自大城市的潮流資訊,而是那些深根於地方生活與文化中,即使樸素、也蘊藏著獨特個性的事物,引領人們真正深入理解當地。

透過閱讀、嚐美食再次感受新竹!春室推設計地方誌《d design travel HSINCHU》特展
(圖片提供:春池玻璃|W春池計畫|春室)

《d design travel》新竹篇化為實體展覽

《開/動・新竹!!いただきます~~》展覽內容便是從《d design travel》新竹篇出發,此篇章與新竹在地人文美學品牌「或者 OR」共同製作,由雜誌編集長神藤秀人走訪新竹縣市各地,從產業到飲食、從客家聚落到宮廟文化,在旅途中以設計視角梳理地方脈絡,呈現新竹最真實、最具生命力的文化風景。

透過閱讀、嚐美食再次感受新竹!春室推設計地方誌《d design travel HSINCHU》特展
(圖片提供:春池玻璃|W春池計畫|春室)

由地方誌延伸而來的展覽,集結書籍展售、地方物件與春室玻璃作品,重新提取那些存在於新竹日常之中、卻常被忽略的文化痕跡,同時以在地美味為入口,領訪客探索風城。從米粉、摃丸、信仰、工藝到產業,新竹在此不只是科技城市,而得以被重新閱讀。

透過閱讀、嚐美食再次感受新竹!春室推設計地方誌《d design travel HSINCHU》特展
(圖片提供:春池玻璃|W春池計畫|春室)

用「吃」的感受新竹

閱讀《d design travel HSINCHU》與展場的同時,也別忘在新竹滋味中找文化線索。春室總會為每場特展設計限定餐點,搭配符合主題的玻璃器皿,此次「米粉摃丸」選用「亭菊碗」 盛裝,這只碗轉化了台灣日常記憶中隨處可見的「塑料紅碗」造型,以透明玻璃擬型再製;源於客家文化的「擂茶歐蕾」,則以「天燈杯」盛裝,帶有祈願祝福寓意。

透過閱讀、嚐美食再次感受新竹!春室推設計地方誌《d design travel HSINCHU》特展
(圖片提供:春池玻璃|W春池計畫|春室)

成就美味的城市地理和文化

新竹米粉的聞名,源自當地特有的強烈東北季風——「九降風」,每年9月乾冷的季風如同天然脫水機,賦予米粉韌性;與之相輔的摃丸,則歷經反覆捶打,在清澈湯水中展現脆彈口感。新竹在濃厚工業背景下,由飲食呈現出堅實且具回彈力的城市韌勁。在《開/動・新竹!!いただきます~~》展覽中,從物件到器皿,風土到味覺,春室試圖讓地方文化不只被展示,而能真正被入口、被感受。

透過閱讀、嚐美食再次感受新竹!春室推設計地方誌《d design travel HSINCHU》特展
(圖片提供:春池玻璃|W春池計畫|春室)
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(圖片提供:春池玻璃|W春池計畫|春室)
透過閱讀、嚐美食再次感受新竹!春室推設計地方誌《d design travel HSINCHU》特展
(圖片提供:春池玻璃|W春池計畫|春室)

《開/動・新竹!!いただきます~~》

展期|即日起至2026.07.05

地點|新竹春室 Glass Studio + The POOL

地址|新竹市東區東大路一段2號(新竹公園內)

營業時間|週二至週日10:00-17:30,週一公休

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新北市美術館「海山夜行」登場!建築光雕 × 聲光環境劇場,打造10分鐘的沉浸式夜間體驗
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迎接新北市美術館開館週年及三鶯線通車,《海山夜行-新北市美術館建築光雕暨聲光環境劇場》於2026年6月20日至7月12日於新北市美術館登場。本次展演以建築光雕結合聲光環境劇場形式,打造長達10分鐘的沉浸式夜間體驗,邀請觀眾進入一場穿越歷史與未來的感知旅程。

「海山夜行」以「海山」古地名出發,從清代「海山庄」到日治時期「海山郡」,包含現在的三峽、鶯歌、樹林、土城、板橋、中和、永和,以及新莊、桃園大溪等部分區域。而此次《海山夜行》以藝術總監陳怡潔與音樂總監王希文為主創,集結表演藝術、音樂、影像科技與光學藝術等跨領域創作者,打造長達10分鐘的沉浸式聲光體驗。

這場以「光」為路徑的城市再書寫,由國際金獎藝術家陳怡潔擔綱主策劃攜手三金音樂才子王希文與享譽國際的舞蹈家劉奕伶一起共創,構思長達數月。(圖片提供:陳怡潔藝術工作室)
這場以「光」為路徑的城市再書寫,由國際金獎藝術家陳怡潔擔綱主策劃攜手三金音樂才子王希文與享譽國際的舞蹈家劉奕伶一起共創,構思長達數月。(圖片提供:陳怡潔藝術工作室)

亮點1:打造360度環景聲光劇場

《海山夜行》以新北市美術館與周邊地景為整體舞台,打造一座結合建築、地形與文化脈絡的360度環景聲光劇場。展演長約10分鐘,觀眾不再只是定點觀看,而是在行走之中進入光影敘事,沉浸於一個隨空間展開的感官場域。本次演出特別邀請國際當代舞蹈家劉奕伶參與創作。她將海山地區的文史記憶內化為豐富的肢體語彙,將美術館轉化為一座「超現實的表演舞台」,不僅用肢體娓娓道來海山意象,更以舞蹈演繹三鶯地區「四金一陶」的歷史新貌。

當代舞蹈家劉奕伶受邀參與創作,為整體視覺增添動態美感。(圖片提供:新北市美術館)
當代舞蹈家劉奕伶受邀參與創作,為整體視覺增添動態美感。(圖片提供:新北市美術館)
舞者劉奕伶用身體演繹海山地景,映照出土地的張力。(圖片提供:陳怡潔藝術工作室)
舞者劉奕伶用身體演繹海山地景,映照出土地的張力。(圖片提供:陳怡潔藝術工作室)
(圖片提供:陳怡潔藝術工作室)
(圖片提供:陳怡潔藝術工作室)

亮點2:美術館化為感官實驗場

音樂團隊由王希文領軍,攜手電子聲音藝術家 Sophie Lu笙演奏家李俐錦,展開融合電子合成器、即興流動與空間節奏的電聲實驗,並將國際知名獨立樂團大象體操〈遊戲〉、以及落日飛車與 HYUKOH 共創曲〈Antenna〉等聲音文本,重組編織進入整體光雕敘事,在聲音、光影與身體之間,構築一場遊走於科技與感知邊界的現場共演。

(圖片提供:陳怡潔藝術工作室)
(圖片提供:陳怡潔藝術工作室)
(圖片提供:陳怡潔藝術工作室)
(圖片提供:陳怡潔藝術工作室)

亮點3:週末限定,表演藝術接力登場

除了建築光雕聲光劇場,《海山夜行》展演期間,由表演策劃陳映慈規劃多場表演藝術節目,串連舞蹈、劇場與當代表演形式,延伸夜間文化能量,讓觀眾在光影之外,持續感受城市文化的流動。包含:無獨有偶工作室劇團《山與海》、優尼克當代馬戲團《臨界點》、布拉瑞揚舞團《漂亮漂亮》以及身聲跨劇場《希望之翼》,透過偶戲、當代馬戲、舞蹈與跨域劇場等多元形式,在同一場域中展開交會。

表演團體 布拉瑞揚舞團《漂亮漂亮》 (攝影:張家豪 - 布拉瑞揚舞團BDC)
表演團體 布拉瑞揚舞團《漂亮漂亮》 (攝影:張家豪 - 布拉瑞揚舞團BDC)
表演團體 身聲跨劇場(攝影:蕭文怡 - 身聲劇場)
表演團體 身聲跨劇場(攝影:蕭文怡 - 身聲劇場)

戶外表演活動時間表
6/27 (六) 19:15、20:15,無獨有偶工作室劇團《山與海》

6/28 (日)19:15、20:15,優尼克當代馬戲團《臨界點》

7/4 (六)19:15、20:20,布拉瑞揚舞團《漂亮漂亮》煙火 X 無人機演出

亮點4:孩童筆下的想像躍上建築外牆

而《海山夜行》更是一全民共創的藝術實驗場,此次透過新北市立美術館「N・T・C・A・M 變奏曲 × 海山夜行工作坊」,邀請大眾深入參與創作過程,以實踐全民美術館之理念。同時,透過校園扎根與工作坊的串聯,邀請了龍埔國小、桃子腳國小、鶯歌國小、成福國小及海山國小等在地學子共同參與彩繪創作,將孩童筆下對於海山地區動物與文化意象的想像,轉化為流動於建築上的光雕影像。

《海山夜行》共創工作坊在新北美術館舉行,民眾和小朋友參與熱烈。(圖片提供:新北市美術館)
《海山夜行》共創工作坊在新北美術館舉行,民眾和小朋友參與熱烈。(圖片提供:新北市美術館)

亮點5:讓地方歷史在光影中甦醒

另外,《海山夜行》的藝術敘事,植根於扎實的田野調查,為深度挖掘海山地區的地理文史,製作團隊特別拜訪國立臺北大學海山學研究中心,並邀請主任洪健榮、在地文化專家林炯任擔任顧問;團隊也透過走訪李梅樹紀念館與三峽祖師廟,汲取創作核心靈感,而這些珍貴的地方記憶都將轉譯為生動的光影素材,在夜色中重新甦醒。

團隊耗時半年田調,光雕秀融合過去與當代,開啟全新文化體驗。(圖片提供:陳怡潔藝術工作室)
團隊耗時半年田調,光雕秀融合過去與當代,開啟全新文化體驗。(圖片提供:陳怡潔藝術工作室)
(圖片提供:陳怡潔藝術工作室)
(圖片提供:陳怡潔藝術工作室)

海山夜行-新北市美術館建築光雕暨聲光環境劇場
展演日期|2026年6月20日-7月12日
展演地點|新北市美術館(新北市鶯歌區館前路300號)

光雕展演時間
▶ 6/20 - 6/21 夏至音樂節 一分鐘精華版搶先看
▶ 6/23 - 7/10 平日展演時間:每晚19:00、19:30、20:00、20:30
▶ 6/27 - 6/28、7/4 - 7/5 假日展演時間:每晚19:00、20:00、21:00
▶ 7/11 - 7/12 假日展演時間:每晚19:00、19:30、20:00、20:30、21:00

資料提供|新美館、文字整理|Adela Cheng

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