臺北市政府工務局水利工程處（北市水利處）邀請8位設計師，分別在北投區、士林區、中山區、松山區、內湖區、信義區、大安區、文山區，一區打造兩款、共16款新特色人孔蓋，並預計於2022年9月底前安裝完成，為台北街道增添新風貌。

台北市特色人孔蓋再度登場

由台北市水利處發起的下水道特色人孔蓋「臺北蓋水」計畫，2020年在南港區、大同區、中正區及萬華區4個行政區率先試辦，當時邀請4組設計團隊，推出結合地方特色的8款雨水人孔蓋圖樣，除打破人孔蓋單調的印象，也引領人們再度留意腳底下的風景。而根據臺北蓋水臉書貼文指出，此次預計將在台北8個行政區安裝60顆彩繪雨水人孔蓋，並將以人行路道為優先，地點則以地標或人潮熱區、交通重要路段、主題或地區節點為主，也將設置於YouBike臨近地點，讓民眾可以在台北市各角落尋找到特色人孔蓋身影，詳細地點則待安裝完成後將公布。

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台北市8個行政區、16款人孔蓋設計搶先看！

UID Create 桔禾創意整合總監張漢寧 × 北投區

設計師張漢寧分別以「百年浴場 北投獅吼」、「穿梭北投 百年納涼」為題，打造此次特色人孔蓋，前者結合北投知名的溫泉與傳統獅團文化，呈現北投過去的繁華歷史；後者以北投納涼祭為主軸，並以仰視角做為穿梭意象，帶大家搭上穿越時光的列車，享受起源於日治時期的納涼祭熱鬧氛圍。

樺致形象設計總監楊佳璋 × 信義區

楊佳璋設計師選擇以信義區的「地景」和「生態」兩大面向切入創作，把信義區的繁華時髦跟自然生態呈現在人孔蓋上，創作出兩款不同特色的信義區人孔蓋：將101大樓融入其中的「臺北曼哈頓」，以及將四獸山化為四獸形象的「四獸之境」。

Akibo Works 李明道Akibo × 士林區

兼具藝術家、策展人、設計師等身份的李明道Akibo，此次以「自然生態」為主題打造兩款士林區人孔蓋：「Let’s Bloom 陽明山的野櫻花」與「Let’s Fly 外雙溪的大白鷺」，並運用活潑可愛的插畫來呈現，展現出士林的特色與活力。

謝東霖 × 內湖區

設計師謝東霖以內湖科技園區與熱門旅遊景點大湖公園為發想，分別創作出「基地」與「野餐」兩款內湖區人孔蓋，前者將科技園區內的大樓化作猶如直衝天際的火箭，後者把草地上的野餐墊比擬為飛舞的魔毯，充滿創意的漫畫表現手法也讓內湖日常更加有趣。

藍本設計Blueprint 總監吳介民 × 中山區

設計師吳介民以中山區的「人文歷史」為切入點，將生活樣貌與人文呈現在「快樂．中山」與「祈福．平安」兩款人孔蓋上，前者融入圓山飯店、美麗華摩天輪，以及與好友相聚在條通裡的小酒吧，呈現快樂時光；後者以守護中山區居民的行天宮與關聖帝君為主軸，也傳遞出信仰的力量。

馬賽kyo的旅行圖與文 馬賽kyo × 松山區

跨界創作人馬賽kyo以松山區的「歷史文化」與「生活樣貌」為主題，透過想像的鏡頭快門捕捉日與夜的精彩與獨特，並以版畫的筆觸呈現，帶人們窺見融入松山機場、慈祐宮、小巨蛋等元素的「松山之詩 日篇」與「松山之詩 夜篇」兩款人孔蓋，而馬賽kyo還巧妙將Love、Peace等代表祝福的摩斯密碼藏在其中，要帶給民眾驚喜。

Nuomi諾米 × 大安區

插畫設計師Nuomi諾米以生態與學校為主體創作，將大安區的大安森林公園，以及4所歷史悠久的大學建築與宗教建築特色，呈現在「向陽之森」與「仰望學林」兩款人孔蓋上，也展現出大安區的樂活氛圍與文教氣息。

賽先生科學工廠創辦人林厚進 × 文山區

設計師林厚進以文山區的木柵動物園與茶文化為主題，並以掀開人孔蓋的逗趣模樣來呈現「動物們的探索旅程」與「包種茶香與貓空邂逅」兩款人孔蓋，前者可見無尾熊、臺灣黑熊、長頸鹿等動物，後者則結合文山區包種茶文化、貓空纜車與景美水文生態等概念，可愛又具特色。

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圖片、資料來源｜臺北蓋水、戀戀水綠 臺北水利

在當代空間設計中，自然元素不再只是背景，而是成為敘事的核心語彙。透過模組化道具的靈活組構，融合茶文化的靜謐氣質，我們試圖創造一種能呼吸、能感知的場域——讓設計不僅承載功能，也成為文化與感官的橋樑。這場空間敘事，既理性又詩意，邀請人們在自然與設計的交會中，重新定義日常的體驗方式。

在老屋裡，泡一盞關於茶與時間的展演場景

走進華山文創園區某座靜謐的歷史老屋，光影與茶香錯落交織，時間像被放慢了節奏。在這裡，「七三茶堂」與「穆得設計」攜手合作，將一場屬於茶文化的空間對話，靜靜寫進歲月的牆面與空氣的流動中。

這不只是茶的展示空間，更是一場五感共構的文化體驗。我們希望，在這個設計裡，茶不再只是產品，而是回應自然節奏、蘊藏人文意象的媒介。而穆得設計，也再次將設計還原為「感知的容器」，讓空間說話，讓茶被看見，也被感受。

留白之間 有更多空間發生

七三茶堂一直強調「留點空間，更有空間」的品牌精神。對我們而言，這不僅是對品茗生活的詮釋，更是空間設計的出發點。穆得以大量「留白」呼應品牌語彙，保留老建築原有的牆面紋理、樑柱痕跡，讓歷史的呼吸自然流動；在其中植入模組化展示道具，使場域擁有足夠彈性，能隨著品牌活動自由轉化、擴展、延伸。

茶文化從不喧嘩，它總是在靜中流轉，因此，設計團隊選擇讓道具與材料退一步，讓光影與茶本身成為主角。藤編、夾板、壓克力——這些自然與輕透的材質語彙，成為空間節奏的引導。

在茶園梯田中陳列 在茶山色階中呼吸

展示平台選用具有自然紋理的茶山綠調飾面材，靈感源自山中茶樹的植被層次與生機紋理。材質細節如葉脈般綿延，輔以高低錯落的平台堆疊，形塑出如梯田般起伏的產品展示地景。從精品茶葉、研磨粉、茶炭方用品，到茶包與文化物件，都得以自然嵌入這片「茶的山景」。

我們相信，材質不只是承載平台，它同時也是情感語言。茶，不該只是陳列；茶，應該是被理解、被感知、被呼吸的。

穿透與層次 讓光也參與設計

為了營造更強烈的視覺節奏，展示牆體刻意以輕量結構與穿孔系統構成，結合透明壓克力材質，透過光影與材質的反射、滲透，塑造多點式視覺引導。展品不再是靜止地「被看見」，而是透過節奏性的排列與光的參與，與觀者進行動態的視線互動。

從茶的包裝設計到品牌圖像，每一件展品都像是參與空間展演的角色，靜靜被光點亮，也輕輕說話。

一場關於感官與文化的共鳴旅程

「七三茶堂」不只販售茶，更是透過空間重構對茶的理解。在這座老屋中，我們延伸品牌原有的「茶風味輪 Tea Flavor Wheel」概念，將香氣、苦韻、甘甜與發酵語彙，轉化為色彩、材質與結構，讓茶的風味語言穿越感官、與空間語彙對話。

這不只是設計，也是一種跨文化的溝通實驗。穆得與七三品牌團隊反覆討論每一件展示道具與動線細節，讓「喝茶」這件事從五感體驗升級為心靈的對話方式，讓國際旅人與在地飲者都能在這裡重新遇見台灣茶文化的當代表達。

茶的節奏 設計的回聲

穆得設計一直關注空間如何與文化共鳴，在本案中，我們以「道具即場景、空間即展演」為設計主軸，讓每個被看見的物件，背後都藏著不被察覺的設計細節。七三茶堂的品牌理念與我們設計思維之間，有著相似的氣質與節奏感：都相信簡約裡藏有深意，留白中蘊含可能。

當茶香緩緩散開、光線輕輕流動，我們知道，這不只是一次空間改造，而是一次文化與生活方式的再編織。穆得設計，為茶而設，也為時間留下餘韻。

資料暨圖片提供｜穆得室內裝修設計

今年是英國國家美術館成立200週年，除了眾多展覽計畫與慶祝活動外，館方也宣布開放會員與贊助者限定的「美術館好友之家」，兼具頂級餐飲體驗、社交空間與文化沙龍，希望為藝術愛好者打造休憩和交流的優雅空間。

一座真正的「博物館好友之家」

許多博物館都設有會員專屬空間，提供休憩與餐飲服務等，但英國國家美術館好友之家（Supporters' House）的企圖不止於此。館方表示：「我們很幸運地擁有足夠的空間，能夠正大光明地稱它為一座『House』。」這座「好友之家」由原本的策展辦公室改建而成，並設有專屬出入口，透過高窗還能眺望倫敦天際線與一片綠意風景，彷彿與館藏中的風景畫相互呼應。

以四季為靈感的色彩配置

「好友之家」的室內設計由荷蘭團隊Studio Linse擔綱，整體設計主軸圍繞北歐風景畫常見的「四季」主題展開，位於中央位置的餐廳以透納筆下的夕陽為靈感，呈現古銅色調；春日的繽紛花朵色彩點亮了休憩區；沙龍區域呼應1850年代風格的夏日氣息；酒吧充滿著琥珀色的秋季氛圍；另一間餐廳區域則以藍色系帶出溫暖冬景。

這些色彩不僅表現在牆面，也延伸至窗框、窗簾與挑高的天花板。Studio Linse創辦人Paul Linse表示：「我想從美術館本身汲取靈感。這些畫作中反映了生活與真實世界，而我們也將這些元素帶進空間設計中，讓造訪者有如置身於美術館的中心。」為呼應展間，「好友之家」選用高光油漆保留原始紋理，呈現如油畫般的筆觸；而織品如絲綢壁紙、大馬士革窗簾則與館藏形成獨特的紋理對話。

昔日館內家具重製再生

Studio Linse團隊也透過家具選用，賦予空間濃厚的經典英倫氣質。他們從國家美術館的檔案庫中，尋找過去曾用於辦公室與展廳的家具，並加以重製、改造。其中包括一張布面沙發椅、餐廳裡的木質圓桌、深色矮櫃，以及沙發區的一座古董落地鐘。

空間中的訂製家具，也皆以館內設施為靈感，例如吧台前的皮革長椅等。除此之外，家具的配置擺放上也別具巧思，例如餐廳採用標準座椅高度，而沙龍與休憩區則以較低的椅子營造出放鬆的環境氣氛。

成為倫敦最新潮的文化沙龍

國家美術館「好友之家」還致力於成為倫敦新興文化社交沙龍。自開幕起，一系列活動將輪番登場，包含策展人對談、作家講座與創意大師課等，期望建立起美術館會員間的交流。沒有舉行活動的日子，會員也能在此享用由義大利星級主廚Giorgio Locatelli設計的菜單，享受沉靜、奢華的城市生活時光。

如何進入國家美術館好友之家？

此空間僅對國家美術館會員、George Beaumont Group與Circle贊助人、Young Ambassadors、捐款人與企業支持者開放。國家美術館會員制度雖成立僅僅十年，卻已成為館方經濟來源的重要一環。為了強化這層連結，國家美術館也於近期同步更新舊有會員制度，讓更多人能依照自身偏好與能力支持藝術機構。

資料來源｜National Gallery、Design Week