老企業創二代如何開啟全新篇章？勤美學執行長何承育ＸW春池計畫主理人吳庭安

所謂的創二代，在外人眼中享有前人所打下的江山，但實際上，卻肩背著更重的成敗包袱。有別於從0到1的冒險犯難，勤美學執行長何承育與W春池計畫主理人吳庭安，在守本與創新之間，讓傳產走向生活文化層面，持續保持與世代的連結，也翻開了企業的第二章。

春日午後的新竹春室反映著玻璃的光彩，這年過半百、全台最具規模的廢棄玻璃回收業如今竟像個翩翩少年，備受新一代的認同與喜愛；而本業從鑄造起家的勤美集團同樣以嶄新面貌示人，從勤美學到近年的工家美術館、PARK2草悟廣場都驚艷眾人，老企業越活越年輕，背後推手功不可沒。春池玻璃副總經理吳庭安（TA）與勤美學執行長何承育（Jonas）聊著本業與創新之間的挑戰與感悟，從兩人分別在英國求學時對文化底蘊與生活的啟發，再到所學如何應用在品牌經營、將磨合化為創新的動力，輕巧談笑間都是二代標籤背後鮮為人知的歷程。

Q：如何在集團的利基上，加以轉化和創新、延伸品牌價值？

何承育：我學的是工業設計，這幾年勤美做的事情都是以設計為核心再跨出新的商業可能，但創新都有它的風險和不確定性。在本業上創新我覺得是最難的，勤美集團現有3個事業體，一個是經營50年的金屬成型、也就是鑄造業，另外一項是住宅，這兩大項是勤美穩健的產業，最後一塊則是生活產業。像是玻璃跟大家的生活很相關，但鑄造和建設住宅這兩個項目民眾對其感受卻不大，生活事業卻不同，草悟道1年有600萬人進來，即將建立的未來樂園（勤美學計畫）1年粗估也是10萬∼20萬人。生活事業體要代替勤美做更多ESG企業永續的實現，所以最早我們是從基金會開始做，但後來發現，打造一個具獲利能力的B型企業，它的影響層面才能真正跨出去、更永續，不管我們當初在做樂園或是台中草悟道這幾個項目的邏輯都是一樣的。

吳庭安：春池還是以循環經濟的材料回收為本業，許多新的延伸計劃也一定會繞著玻璃為主、隨著本業慢慢展開。而我的學習背景從材料的循環回收、工業管理到商業管理，剛好對事業是有幫助的，好處是我滿容易跟基層的員工溝通，加上我小時候也待過工廠，所以比較容易了解、融入他們。Jonas剛剛說創新就是風險，我完全同意這件事情，但春池的創新風險比較低，也容易聚焦，當我們不大的時候就要把自己專業的事情做好，有點像職人精神，也像是所謂的T型人才（T-shaped talent），當你的單一專長（I型）做到極致之後就有機會長出T的平台，春池現在是類似這樣的狀態，也展開了更多機會。所以我們的創新模式是站在舊的基礎上去創新，我比較偏向說我們是「創舊」─在很明確的核心背景之下跳脫，而這剛好跟我自己的學習背景很像。

Q：兩位都是親力親為、從公司基層開始，但當初加入集團階段又或是提出新想法時，有哪些磨合和挑戰？

何承育：一開始也是有抗性的，學設計的人進來後先被公司很多的規章跟想法限制住、爭取創新也要學習向上溝通，不管是年紀還是產業，要跨過這件事情都滿困難的，一度也覺得是不是當設計師還比較開心，但後來發現設計師要將自己真正的想法貫徹到底，其實很挑戰，因為實際執行時都有個角色叫作業主或是甲方需要磨合。我就想如果我可以變成業主的角色，就有機會把自己真正想做的事情實際完成，有點像是安在業界裡面的設計師臥底，想辦法把這些好的概念實現，這是我滿重要的使命感，身為一個設計人單純想把設計的想法從無到有的實踐與落實。

吳庭安：Jonas是第一份工作就回去，而我第一份工作是在台積電，那時候剛從英國回到台灣，有很多創新的想法被老闆一一打掉，我就很好奇，「我的概念和邏輯是對的，為什麼不准？」我主管跟我說這個方案好不好其實沒有人知道，但是最後會不會成，承擔的人其實是船長，不是我們這些船員。我那時候印象很深刻覺得「沒錯！一條船最後是船長要承擔責任，當你還沒有肩膀的時候就不要做決策。」這件事一直在我的腦中，所以當我回到春池，就把自己當作一個基層員工，先做出小小的成績再慢慢讓更多人越來越相信我，到現在大部分的判斷是我可以直接決定，因為過去的經驗已經證明了可能可以成功，再加上未來也是能夠自己承擔的。一步步累積關鍵是：你有沒有能力做判斷、能不能承擔失敗結果？如果兩個都成立就可以開始創新，而這的確需要時間。

何承育：我跟TA的狀況有點不一樣，比較像是內部創業，因為公司前輩跟我是不同的專業。剛進公司的時候提的很多想法上面不會接受，但久而久之也能互相理解，這也是經過10多年的磨合，一方面信心也累積夠、歷練不一樣了，加上老闆也開始比較能接受創新的概念。的確一開始也會有批判的心態，但回頭看，就覺得還好有這些前輩的努力，不斷創造穩定營運跟品牌良好形象，才讓生活事業能無畏地嘗試，也許就是本業很保守穩健地走，才讓創新變得有可能。這幾年我對這些專業經理人的心態也有巨大改變，而且勤美50年都是賺錢的事業，光是這件事情就讓人夠佩服了。我也很認同TA講的一開始很多東西是從小事建立，從改造員工休息室到之後我接了大量短期計劃，像是我一進公司是先到勤美誠品的專案下工作、跟著誠品體系與團隊學習，後來才慢慢發展基金會、勤美術館、勤美學、工家美術館等案子，一路慢慢累積下來，下一步再提PARK2，又或是明年的美術館、洲際酒店，項目越來越長久、投資金額越大。

吳庭安：Jonas比我辛苦的是，我一開始是在解決本業的問題，大家對我的信任度比較容易累積，但Jonas一開始是做內部創新，真的很不容易，就像他說的10多年都在磨合。勤美本業是穩定的事業體核心，而所謂核心通常是講話最有力的、老闆也最信任的，因為一個企業要永續不能高談闊論但沒賺錢。我跟Jonas的出發點和一般創業家比較不一樣的是：創業家可能是從0開始，然後不斷連續創業，成功便獲得掌聲、失敗則歸0變成一般人；但我們不是，我們可能是從60分出發，當我們失敗的時候就變成負60，別人會說：「那麼好的基礎給你還搞成這樣！」我們的負擔和創新風險不像一般創業家，所以傳統產業要創新真的不容易，如果你沒有找到對的方式，便很快被淘汰，真的要很有實力才有辦法創新。講到這裡怎麼好像要出書的感覺？

Q：品牌該如何保持跟世代的連結、永續經營？

何承育：以企業來講，50年的老企業要怎麼帶入新的想法或是企業文化很重要，其實傳產更需要創新的能量，不然它轉彎會很慢，勤美有這樣的跨業態的生活事業，無形之中改變了這個事業的文化。同樣是永續，TA是比較著重環保類，我們生活事業則是怎麼讓這個企業對社會或生活貢獻源源不絕創新的可能，不管是勤美學或是草悟道，都希望它成為一個文化的生態系，像是草悟道的小店、即將成立的勤美術館、第六市場充滿想法的攤商、PARK2草悟廣場裡面一群很有想法的老闆。關鍵是這個區域本身的文化性要建立起來才有機會永續，就算不透過勤美或基金會也是一樣，我們的角色就是讓這件事情走得更長遠，事業會有高高低低，但是希望文化能長長久久。

吳庭安：以前也沒有人知道春池，但我們還是做了很多有趣的事情，這就是春池的利基點─不用說的去做而是用做的去說。春池核心的本業是在處理環境不要的廢棄物，這件事情本身是有意義的，但是如何轉譯與一般大眾、年輕人連結？對我來說這就是設計：將好的事情轉譯出去而不用再去重新講一個故事。轉譯有很多作法，從店、作品甚至是平面設計，只要能夠切入核心的東西就很容易開展。作為領導者的關鍵就是如何去找到對的路、做對的事，但我們很幸運的是本來就在做對的事了，很多企業做的事很好卻無法轉譯給一般年輕人，那就是生活產業關鍵的地方，比如說鑄鐵或是建設，年輕人都沒有感覺，但Jonas做的事情就補足了這一塊，我很佩服。

何承育

勤美學執行長暨勤美璞真文化藝術基金會執行長，亦綜管勤美誠品、金典綠園道、第六市場、草悟道生活圈、PARK2草悟廣場與勤美學等。從設計背景跨足品牌管理，10多年來致力於物件活化與創新設計，帶動地方特色與產業發展。勤美集團於1972年成立，以勤儉誠信、美善璞真為原則，將不斷朝向成為循環經濟的實踐者、友善居住環境的提供者、生活美學文化的發掘者。

吳庭安

W春池計畫主理人與春池玻璃副總經理，其專業為玻璃材料的創新研發與工廠之最佳化設計，致力於透過循環經濟的概念，使回收玻璃變成永續的材料。春池玻璃實業有限公司自1961年起投入玻璃產業，本業為專業回收玻璃與再處理之企業，目前為全台最具規模之廢棄玻璃回收業者。跨足於工業原料、科技建材、文化藝術與觀光工廠，其企業理念為永續經營、綠色創新。

整理採訪｜馮興妍

攝影｜林祐任、亮點影像HighliteImages 

圖片提供｜春池玻璃、春室、 勤美璞真文化藝術基金會、PARK2草悟廣場、工家美術館

更多創業幕後、品牌經營新知皆在 La Vie 2022/5月號《創業者的冒險》

百萬訂閱 YouTube頻道「哈哈台」企劃兼主持人傑尼，今年 4 月出版首本散文集《賣瓜的人》，不傳授流量密碼，寫自己的生命絮語。問她怎麼形容自己的兩個身分，她開玩笑：「一個主外，一個主內吧？」多年來，傑尼捕捉最野生的街頭素人和趣聞，林榮三文學獎得主洪倪則低調埋首，向內挖掘自身。如今兩個身分正式合體，聽她分享這段心路和幕後。

最近，人們上街走路、蒐集花苗孵化皮克敏，傑尼沒有下載那款遊戲，但她一如往常上街蹲點，蒐集和陌生路人的對話，孵出影片和流量。

看準時機亮出哈哈台鮮黃色的麥克風牌，尋找上班時間的某某區閒人、突擊世界各地的租屋，拋出小到「生活怪癖」大到「如果人生重來」的哉問——陸續做過幾份電視節目及新媒體的幕後工作之後，這份街訪工作，對傑尼來說既能施展創意也能跑現場，符合一份理想工作的想像，於是她的麥克風一拿，已經來到第 5 年。

身在以幽默吐槽著稱的 YouTube 頻道，即使主持人多數時候只要站在螢幕一角，還是需要散發高能量。為拓展內容方向， 作為第 3 代企劃兼主持人的她和同事蓋瑞，更開啟「哈哈出來玩」等深度體驗單元，不再有受訪者當主角，要自己擔當「行腳節目」主持人。傑尼猶記初次錄影的不自在，「但只能說， 身為一個上班族社畜，幾次下來真的會習慣。有點像是武藤遊戲，要玩遊戲王卡的時候就會召喚出另一個自己。」

而每每演完少年漫，她總是精力耗盡，不想多言。同時，被大量的故事和經歷洗刷，卻難免有些會觸動深藏的情緒，傑尼比喻，「收到的刺激越多，就也想做點什麼。好像在排卵？」每當這時，她便會回去另一個熟悉且安靜的時空。

洪倪的存在

傑尼寫作，陸陸續續已逾 10 年。

起點不離她成長的原點。這次《賣瓜的人》台北新書分享會現場，在被近百位讀者塞滿的誠品書店松菸，傑尼秀出「火車 3 小時轉客運 2 小時」車程之外的一片 Google 街景——那是她的老家彰化芳苑鄉，她解說著，那裡有台灣最大的一片潮間帶、有載回蚵仔的牛車、抓鰻苗的綠色漁網，鮮少有年輕人的面孔。

在她成長的當年，國小一個年級只有一班，沒有診所和書店，家裡不裝第四台，多虧隔壁有座圖書館和不限時的冷氣，她讀《哈利波特》、東野圭吾、江戶川亂步、西澤保彥、 《盜墓筆記》⋯⋯，閱讀自然而然成為她最大的樂趣和陪伴。 

看了好多故事，高三時，傑尼也初次嘗試提筆。以國光石化開發案為背景寫的極短篇小說，獲「全球華文學生文學獎」首獎。她初次意識到自己「好像可以寫」，並且默默許下想寫一本書的心願。只是那時，她沒想過說自己的事，讀世新大學公廣系時報名校內的「文學龍」課程時，也是選擇「現代小說組」，「小說比較適合我這種迂迴的人，可以把想法包裝成一個故事，不用那麼赤裸。」 

是散文自己來找上她。升大三的暑假，心情低潮的傑尼感到抒發的需要，第一次揭露自我，寫找工讀碰壁、對未來迷惘的 〈少年維生的煩惱〉，得了新北市文學獎。加上出社會後越來越忙、閱讀時間破碎，散文成為相較小說更無負擔的服用選擇，傑尼讀著楊索、向田邦子的散文，也會開始在半夜想起很多，在曾經只想離開的鄉間童年發生的往事碎片。明明好多事，過往都沒什麼情緒，難道其實是壓抑？如今和家有了距離，她開始有了空間和慾望去釐清。 

那陣子，恰逢有《聯合報》繽紛版編輯栗光的鼓勵和邀稿， 傑尼從本名拿掉一個字，取了筆名「洪倪」，以日常情境包裹，爬梳起和父母的關係、和家的距離、已獨自北上生活 10 年的思緒。擅長訪問別人的人，也開始在私下練習把大量的問號投向自己的生命。

直到 2023 年，第 19 屆林榮三文學獎揭曉的小品文獎得獎者照片，加上隔年登在《自由副刊》、表白街訪心情的散文〈訪到心坎〉，許多哈哈台的觀眾包含同事，才第一次驚喜窺見，螢幕上耍寶的人，內心的劇場和猶疑。

「每一天我和自己見面」

自 2023 年收到遠流的出書邀請，身為一個會形容「用本名寫作像是在裸奔」的人，傑尼做了足足快 3 年的心理準備，畢竟，不僅是兩個身分難逃公開合體，《賣瓜的人》更以 30 篇散文一次攤開了家底和自己：做各種「網子」養大 5 個孩子的媽媽，自小缺席生疏的爸爸，家庭帶給自己的價值觀和罪惡感；自己螢幕形象上的「幽默感」其實並非信手捻來，比較像是自我保護機制，以及曾患妥瑞氏症的私密經歷⋯⋯。 書名取經傑尼最愛吃的西瓜，一來自嘲是寫家族八卦，歡迎大家來吃瓜；再來也是宣告自我防禦已終結，寫作是刀，她已經剖出自己最內裏的瓜肉啦。

全書文章集結經改寫的舊作與新作，多在過去一年內密集完成。傑尼總說，自己是靠著「本能」在寫，沒有受過專業訓練，而這一年像一趟「文學訓練班」，她常是下班騎車去出版社，和編輯討論斷句與標點符號到晚上 11 點。

如此在「上班傑尼、下班洪倪」的身分切換中書寫，有助力也有阻礙。在哈哈台，街訪回來要自己挑選錄影素材，把和每位受訪者為了搏感情，其實動輒半小時的談話，篩選成播出的幾分鐘。當要從 20 多年的生命記憶抽出片段，理成一篇篇文章時，洪倪也不會心急，已很清楚和習慣過程的痛苦，也清楚完成後的爽快。

另一邊，傑尼也會給洪倪帶來限制。

初期，編輯向她指出，「不知道是不是因為工作是街訪的關係，我的視角會太顧及觀看的人，讀起來太抽離、太理智。」洪倪花費好一番功夫，練習下筆時先不要顧慮讀者想看什麼，可以先只想到自己。

有需要時，她會看喜歡的家庭書寫散文來「調頻」，如佐野陽子的《靜子》、向田邦子的《父親的道歉信》，練習召喚長久壓抑的情緒；她也建長長的抒情歌單，習慣一次播一整張專輯，好進入漫長和沉浸的寫作狀態。她分享，最近特別常聽的是陳嫺靜的 〈Wui229〉。細聽第一句，「每一天我和自己見面」，不也正是她這一趟的習題？

成書前，在全部篇章中，傑尼只把觸及最多家人間錯綜關係的 〈遠房親戚〉的內容，講給了母親求證。寫過這一趟，她已經知道：其他屬於個人的感覺，也是真切的事實，沒有必要和其他人核對，是為了自己而寫。「為什麼會寫？就是因為小時候顧慮太多了，顧慮整體的環境、家裡的氣氛，所以很多事我假裝沒關係。但是，你有一天還是要去處理。長大以後發現， 噢，得先把自己處理好才可以。」 

一般玩家

去年，傑尼參演 2025 台灣設計展《彰化行》形象影片，華麗出場，介紹彰化百年底蘊。她回憶拍攝體驗有趣，但海線老家的鄉親間其實沒起什麼波瀾，「是一個不會感受到這些事情發生的地方。」

這次寫書，場景的細節描寫難免要趁回家時核對，傑尼發現了許多不曾留意的事物，從轉角的某間店到地方創生團體。她有感：「其實老家真的沒有什麼，也不是什麼都沒有。小孩子時可能高度有限，也只能走路或騎腳踏車，能觸及的只是地圖的一點點。」

一邊，傑尼持續在哈哈台以街訪捕捉人世百態，此外，近年來她受邀在國、高中演講，包含在剛殺青的公視節目《反正你也不睡覺》，和作家吳曉樂、陳栢青一起向青少年推廣閱讀時， 不自覺間，她發現自己最想帶給偏鄉孩子們的訊息，也是「人生可以有很多選擇」。

選擇也可以很日常。書中「城市吃瓜指南」一章，她寫來到台北讀大學、工作，初次擁有自己的空間和餐具，帶自己慢跑、 燉湯、泡湯、打鼓、學跆拳道、習慣過生日，從中辨別喜好， 更建立自己的安全感和配得感。傑尼回想訪過、見過的北上青年，不少人難免有資源不均的剝奪感，不過，她其實享受當初半個人都不認識、也因此沒有牽絆和門禁的自在。在〈白手持家〉中，她將10年前孑然一身來到的台北比做「開啟空白存檔」的遊戲地圖，自己則是「著布衣、持木棍的新手村民」。

那，如今出書的願望實現，遊戲破到算是哪一關？傑尼想想，自認還是名一般玩家，「也許打了一隻怪？但並沒有大升級跳到另外一張地圖，我也沒有特別追求這件事。」接下來，只是打算把 ISBN 書號變成刺青，又喊著怕痛，此外，暫且還沒有新的願望萌生。對於散文的出版，她難免還是覺得赤裸，但正在把每次的訪問和宣傳當作講述的練習。至於寫作，自己的事 「能寫的都寫完了」，如果還會寫，她想帶著歷經磨練的文字功力，嘗試篇幅長些的小說。 

這個夏天，玩家即將 30 歲。雖如書中寫，也期待有天成為能用一碗湯滋養他人的「高級大人」，但傑尼自認，此刻姑且還是想先當個「高級小孩」—— 還有很多想體驗的，顧慮則想少一點。好在走過這趟後，拼好了名為過去的拼圖，哪怕未來投來身上的目光變多變重，心裡的行囊都已經更輕了。

文｜李尤、攝影｜羅柏麟、圖片提供｜遠流出版

➣本文選自La Vie 2026／6月號《構築卡地亞美學的符碼風景》，更多精彩內容請點此

日本質感生活雜貨品牌「3COINS」宣布進軍台灣市場，台灣首間門市將於2026年8月正式進駐台北西門商圈的「誠品生活武昌」。此次3CONIS進軍台灣，除了同步引進日本熱銷商品外，首店也將推出台灣限定商品，敬請期待。

3COINS成立於1994年，總部位於大阪，隸屬於日本零售集團PAL Group Holdings，以高質感、設計感且價格親民的生活雜貨為定位，在日本掀起平價質感雜貨風潮。品牌目前已於日本全國展店超過380間門市，並於香港設有3間門市，涵蓋升級版的3COINS+plus等不同店型。

赴日必逛「3COINS」即將登台

在台灣社群早已累積高人氣的3COINS，是許多台灣旅客赴日旅遊時會安排特地朝聖採購的日本生活雜貨品牌。眾多商品中，最具話題性的「電子レンジ調理盒（微波料理盒）」結合煎、炒、燉、蒸、煮、加熱六大功能於一體，可輕鬆完成煎魚、雞腿排等料理，更在台灣社群被暱稱為「煎魚神器」，成為台灣旅客赴日必買的話題商品。

輕鬆入手高質感平價日系雜貨

除此之外，可摺疊收納旅行包、熱銷順髮梳，以及質感居家收納用品等高CP值商品，也都是台灣旅客赴日必買清單。這次3COINS進駐台北，將為台灣消費者帶來原汁原味的日本生活提案，不必飛日本，也能輕鬆入手高質感平價日系雜貨。

推出台灣限定商品

值得一提的是，此次除了同步引進日本熱銷商品外，首店也將推出台灣限定商品，結合在地消費需求，打造更貼近台灣市場的購物體驗。詳細開幕資訊將於官方社群平台陸續公布。

_{資料提供｜3COINS Taiwan、文字整理｜Adela Cheng}