南美春室The POOL!春池以循環經濟打造選物、餐飲的室內公園

南美春室 design by 彡苗空間製作

台南市美術館2館(新館)5樓,以「南美春室The POOL」於1月27日新開幕,由春池以循環經濟為主題,賦予空間新生命,這裡將結合選物、餐飲與公園等多功能概念,讓南美春室成為觀展後最好的休憩空間、屬於大家的天空公園。

01.坂茂建築事務所設計之臺南市美術館2館外觀 Photo Credit 春室The POOL , Photography by Kris Kang
坂茂建築事務所設計之臺南市美術館2館外觀  
03.室內空間設計以坂茂設計師之碎形樹蔭延伸 Photo Credit 春室The POOL , Photography by Kris Kang
室內空間設計以坂茂設計師之碎形樹蔭延伸
 

「亞洲的地獄與幽魂展」限定飲品

2022年6月25日至10月16日、於南美2館展開的「亞洲的地獄與幽魂展 」,南美春室也推出特展限定「孟婆湯芒果冰搖美式」開蓋後冒起一縷煙霧,如人生僅一次漫長又短暫的過程。

傳說中的孟婆湯,是孟婆在各河畔採集藥草,加上有迷魂作用的「忘川」河水,加上「世間多情種子之淚」,熬製成一種匯集酸、甜、苦、辣、鹹、澀、腥、沖八味的迷湯,俗稱孟婆湯。服用者會立即完全地失去記憶。要過奈何橋離開地府,就必須喝一碗,確定洗去所有過去的記憶後,才可以抵達來生。南美春室特展限定的「孟婆湯,芒果冰搖美式」建議以湯匙攪拌飲用,剛喝到會有微苦、微酸、甜感,最後吃到芒果果肉香甜在口中發散。

南美春室
特展限定孟婆湯,芒果冰搖美式

南美春室的複合式空間

現在大家可以搭電梯或走樓梯到5樓南美春室,向「右轉」享用木更咖啡企劃(有低消餐廳),攜手晶英酒店、ASHA阿霞飯店、蜷尾家的超強餐飲組合,也可以向「左轉」,前往由朋丁企劃的選物空間,更可以直接坐在入口階梯,來一杯香醇的興波咖啡。以各種方式走入南美春室,找到最適合休息的姿態在空間停留。

南美春室1
餐飲統籌木更 Mugeneration + 春室The POOL 

南美春室7
選物企劃 朋丁 Pong Ding + W春池計畫 

南美春室8
南美春室由朋丁選物 

把空間當作畫布

南美2館,是由日本建築師坂茂,以樹為概念設計,門口會先看到有如樹幹的電梯直通5樓,屋頂是透明玻璃、如葉片般覆蓋金屬鋁片,春池攜手彡苗空間製作,重新設計空間,在顏色選擇上以「白」為主要色彩計畫,彡苗表示:「白色的空間就像畫布一樣,陽光是非常有表情的自然狀態,白色能讓光與空間對話。」

07.以開放概念打造如公園感的互動空間 Photo Credit 春室The POOL , Photography by Kris Kang
以白色為基調的空間,留下的空白讓陽光與空間對話 

無氏為南美春室特製燈具 idea of Loop

為了不讓空間變得太冰冷、有距離感,部分餐椅選擇捷克Ton 18號和35號穿插使用,每張桌子上都有帶著暖光的小桌燈,這是無氏設計為W LOOP設計的識別燈具 idea of Loop,燈罩以口吹玻璃製成,仔細看可以發現每盞燈的大小都不同,這裡選用的「底座」是回收大理石,每個部件都可以被拆解,春池玻璃負責人吳庭安說:「這是燈的原型,未來它可以出現在不同地方,依照不同需求,把燈座換成回收木料、鐵件,」做出不同的變化。

南美春室11
由無氏為春室設計的概念燈具,每個元素都可以依照需求再拆解組合
 
09.由無氏製作設計之W LOOP識別燈具,未來可因應不同店家變化 Photo Credit 春室The POOL , Photography by Kris Kang
由無氏製作設計之W LOOP識別燈具,未來可因應不同店家變化 

南美春室是能乘載各種內容的容器

新竹春室也是由彡苗做空間設計「新竹的空間,是以窯爐和玻璃容器為概念設計,當春室拓展第二間店,我們期待它不是一間長得跟新竹一樣的二店而已,而是以春室『循環經濟』的底氣,加上空間因地制宜的品牌與空間結合。」這件事說來容易,但落實在實際空間設計上會是什麼?「南美春室不像新竹,用可見玻璃作為基底素材,我們還考慮阪茂原本以『公園』為設計核心,加上循環經濟做空間融合。」如果說新竹的具象就是一座窯爐,南美春室就是一個「容器」乘載著坂茂「公園」的概念,「這裡就像大家走進公園,隨意找到自己喜歡的地方、有各種座位,」我們也利用建築本體的空間條件,用設計做意義上的延伸。

以循環經濟為核心自製傢俱

玻璃回收過程中,必須把玻璃碎成小塊「碎片」,彡苗擷取玻璃回收過程中的這個階段,作為空間設計切入角度,南美春室使用的傢俱,是彡苗委由幸中傢俱製作,每張桌面都像不規則的玻璃碎片,散落在空間中「這些看似造型隨機的桌椅,是經過計算的結果,其中幾張桌子是一樣的,轉個方向又有不同的表情。」

04.散落的光影在南美春室The POOL空間之中 Photo Credit 春室The POOL , Photography by Kris Kang
南美春室

FotoJet
桌面由金屬、玻璃和木頭三種材料組成  

目前擁有100個座位的餐飲區,有如碎片的不規則桌面,可以依照人數多寡併桌或獨立使用,每張桌子都是從餐盤擺放的尺度計算,看起來不成形,用起來卻意外順手。被擺在牆邊的高腳椅面,是用回收玻璃珠和金屬碎屑、加Epoxy灌注,坐板顏色擷取春室基本「綠」,做成三種不同漸層;沙發特別選擇柔軟的坐墊,讓看完展覽的人,可以舒服地坐在這裡消化剛看完的展覽內容。

南美春室10
高腳椅座面使用回收材料並以春室綠設計而成 
05.彡苗空間實驗以玻璃碎形解構打造家具設計 Photo Credit 春室The POOL , Photography by Kris Kang
高腳椅的座面

使用現成的傢俱很方便,卻很難找到符合「循環經濟」核心的商品,「這次終於有機會可以自己設計傢俱,從製作原料,到傢俱做成可拆卸式的多功能使用等,以既有框架延伸未來更多可能。」還有一個很有趣的是,雖然春室是做「玻璃」,在南美春室玻璃傢俱數量卻很少,「這次我們講的是玻璃型態的改變,循環經濟是可以無限延伸,也意味著,春室未來在循環經濟的基礎下,可以是橡膠、木頭、鐵件等,」甚至未來春室的空間中,沒有玻璃,而是用其他材料發展不一樣循環經濟的新樣貌。

06.家具設計以循環設計可重組適應對應人數 Photo Credit 春室The POOL , Photography by Kris Kang
木製的椅子是捷克TON 18號和35號椅

最美的南美春室

在這裡沒日沒夜待了幾個月的彡苗說「我們最喜歡早上10點(美術館10點開館),陽光從東邊升起,映照在春室Logo上的倒影,像在替大家上班加油打氣;傍晚夕陽也很漂亮,是另一種不同的風景。」

271970369_10159626260158540_8806483989761022363_n
早上10點陽光正好會落在The POOL Logo上

南美春室9
最高的閣樓空間,目前僅提供預約使用 

16.與阿霞飯店合作之啤酒滷肉米糕 Photo Credit 春室The POOL , Photography by Kris Kang
與阿霞飯店合作之啤酒滷肉米糕 

15.與台南晶英酒店合作之雞肉涼麵 Photo Credit 春室The POOL , Photography by Kris Kang
與台南晶英酒店合作之雞肉涼麵

14.以玻璃通透融化之概念打造餐點 Photo Credit 春室The POOL , Photography by Kris Kang
以玻璃通透融化之概念打造餐點,玻璃肉凍

12.與蜷尾家合作之接骨木蘋果冰棒 蜜檸桂花氣泡飲 Photo Credit 春室The POOL , Photography by Kris Kang
與蜷尾家合作之接骨木蘋果冰棒 蜜檸桂花氣泡飲 

13.春室The POOL與木更合作限定白色池塘小戚風 Photo Credit 春室The POOL , Photography by Kris Kang
春室The POOL與木更合作限定白色池塘小戚風 

南美春室The POOL團隊
總策規畫|W春池計畫 + 春室The POOL
空間總策|彡苗空間實驗 seed spacelab
識別設計|究方社 Joe Fang Studio
燈具設計|無氏製作 PiliWu-design
建築設計|坂茂建築設計 Shigeru Ban Architects
家具設計|彡苗空間實驗 seed spacelab
家具製作|幸中家具廠 SHINGJONG
家具結構|幸中家具廠 SHINGJONG(結構設計) + 彡苗空間實驗 seed spacelab(結構概念)
玻璃工藝|春池玻璃 SPRING POOL + 春室GLASS STUDIO
餐飲統籌|木更 Mugeneration + 春室The POOL
餐飲協力|晶英酒店、ASHA阿霞飯店、蜷尾家、興波咖啡 Simple Kaffa
選物企劃|朋丁 Pong Ding + W春池計畫
選物品牌|向罕設計、地衣荒物、筑子、陶的纖維式、楊水源、DHH東海醫院、HMM、Kamaro'an、nag.19、NIKO LEUNG、Polo Enríquez、Studio Lim、SUSAN BIJL、Vein Studio、W LOOP
特別感謝|台南市政府文化局 臺南市美術館Tainan Art Museum

圖片提供|春室The POOL

攝影|Kris Kang、丰宇影像 Yuchen Chao Photography、鄭又維、elif chan

延伸閱讀

RECOMMEND

2026台灣設計展怎麼逛?桃園青埔&中壢兩大主展區亮點一次看,同場加映美術館光雕展演、透明球型溫室
2026台灣設計展怎麼逛?桃園青埔、中壢兩大主展區亮點一次看,同場加映桃美館光雕展演、透明球型溫室

2026台灣設計展在桃園,於9月24日至10月11日盛大展開中!今年以「桃園流」為主題,串聯青埔、中壢兩大主展區,以及5處衛星展區與一系列設計響應活動。資訊太多不知該從何看起的話,本文先幫你整理2026台灣設計展亮點!

▻ 青埔展區 ◅

以桃園會展中心、桃園市立圖書館青埔智慧科技分館為核心,策劃14大主題展覽,串聯產業設計力、城市治理、國際交流及永續循環等面向,展現桃園多元跨域製造力且豐沛設計能量,也引領民眾走入對這座城市的未來願景想像。以下將盤點部分展覽,更多青埔展區資訊請點此。

2026台灣設計展青埔展區地圖(圖片提供:台灣設計研究院 )
2026台灣設計展青埔展區地圖(圖片提供:台灣設計研究院 )
本屆台灣設計展由「優仕創意 StudioPros」李宜軒創意總監操刀主視覺設計。(圖片提供:台灣設計研究院 )
本屆台灣設計展由「優仕創意 StudioPros」李宜軒創意總監操刀主視覺設計。(圖片提供:台灣設計研究院 )

匯流之橋|桃園會展中心

由蕭青陽與女兒蕭君恬共創的「匯流之橋」,帶人們穿過由繽紛多彩壓克力方塊構成的「拱門」、踏上以色彩燈光與玻璃元素構成的「彩色玻璃橋」,同時可看到以「探索北橫」、「珍珠海岸」及「大龍門」3大觀光亮點為主軸的影像。而隨著漫步、觀看的過程,人們也將遇見不一樣的光影組合,加上展覽中的聲音、氣味、空間設計,打造出深刻的觀展體驗。

(圖片提供:台灣設計研究院 )
(圖片提供:台灣設計研究院 )
(圖片提供:台灣設計研究院 )
(圖片提供:台灣設計研究院 )

桃〇計畫-未來循環園|桃園會展中心

由共序工事策劃的「桃〇計畫-未來循環園」,從「生活循環」與「產業循環」出發,從日常中的循環行動,到材料創新、綠色製程與循環技術,展現循環如何從個人選擇延伸至城市系統,成為共同參與的生活方式。特別一提的是,展場空間以馬戲團棚為概念,並透過互動裝置、動態展演,帶大家在探索過程中親身參與循環設計。

(圖片提供:台灣設計研究院 )
(圖片提供:台灣設計研究院 )
(圖片提供:台灣設計研究院 )
(圖片提供:台灣設計研究院 )
(圖片提供:台灣設計研究院 )
(圖片提供:台灣設計研究院 )

好市有戲|桃園會展中心

由平凡製作團隊策劃的「好市有戲」,展場設計運用市場常見的菜籃,打造出開放的觀展體驗,帶領人們從桃園出發,再走進台灣代表性商圈與市場,透過經營者、消費者、設計師等不同視角,看見這些設計、空間與人的故事,是如何悄悄改變商圈與市場的日常風景。

(圖片提供:台灣設計研究院 )
(圖片提供:台灣設計研究院 )
(圖片提供:台灣設計研究院 )
(圖片提供:台灣設計研究院 )

24HR 運轉全世界|桃園會展中心

由三加二設計策劃的「24HR 運轉全世界」,聚焦4大系統與7大亮點產業,並巧妙透過「登機、滑行、校準、推進、起飛」的航空節奏,以24家產業引領觀眾從最貼近日常的民生製造出發,跨越推動全球運算的高科技產業,走入綠能與交通轉型的未來,最終抵達貨流與飛行系統交會的全球中樞。

(圖片提供:台灣設計研究院 )
(圖片提供:台灣設計研究院 )
(圖片提供:台灣設計研究院 )
(圖片提供:台灣設計研究院 )

桃園演算室|桃園會展中心

由留白計畫策劃的「桃園演算室」,以「演算」轉譯能源使用、碳排放與生活行為,展覽從「集體演算」出發,觀眾的選擇轉化為城市尺度的數據脈動;進入「動態演算」,看見全臺產業碳排數據作為現實的重量,個人生活與數位行為的減碳選擇作為改變的可能;最後來到的「永續咖啡廳」,在在展現出廢棄材料再生的可能。

(圖片提供:台灣設計研究院 )
(圖片提供:台灣設計研究院 )
(圖片提供:台灣設計研究院 )
(圖片提供:台灣設計研究院 )

水之道|桃園會展中心

樸實創意策劃的「水之道」,從「桃園因水而生,也因治水而發展」出發,帶大家看見水如何在城市被留下、被使用,也讓用過的水回到土地與生活,展開新的循環,同時也打造出與生態共存的親水環境。

(圖片提供:台灣設計研究院 )
(圖片提供:台灣設計研究院 )
(圖片提供:台灣設計研究院 )
(圖片提供:台灣設計研究院 )

#桃園POV|桃園會展中心

本展匯集來自日本、韓國、新加坡等國家與台灣的設計力量,透過不同文化背景與專業視角的交流,重新描繪桃園的城市意象。

(圖片提供:台灣設計研究院 )
(圖片提供:台灣設計研究院 )
(圖片提供:台灣設計研究院 )
(圖片提供:台灣設計研究院 )

▻ 中壢展區 ◅

以中原文創園區為核心,共策劃2大主題展覽,聚焦閩南、客家、原民、眷村與新住民等多元族群文化,以及青年設計創作成果,展現桃園世代共創、文化共融的城市能量。

2026台灣設計展中壢展區地圖(圖片提供:台灣設計研究院 )
2026台灣設計展中壢展區地圖(圖片提供:台灣設計研究院 )

匯流城市・文化共生|中原文創園區1號、2號、3號倉庫

本展透過信仰、飲食、服裝這3大貼近日常的主題,述說住民族、閩南、客家、眷村、閩東、新住民的生命經驗。走入1號倉庫,可見桃園多元族群信仰的共生共居;2號倉庫透過科技互動,讓每位觀眾都能帶走一份屬於自己的味覺記憶與在地連結;3號倉庫則以布料與時裝,讓身體成為文化流動與轉譯的載體。

(圖片提供:台灣設計研究院 )
(圖片提供:台灣設計研究院 )
(圖片提供:台灣設計研究院 )
(圖片提供:台灣設計研究院 )
(圖片提供:台灣設計研究院 )
(圖片提供:台灣設計研究院 )
(圖片提供:台灣設計研究院 )
(圖片提供:台灣設計研究院 )

青春匯萃|中原文創園區 10號、14號倉庫

「青春匯萃」是一場匯聚青年創意與設計觀點的展覽,集結桃園高中職與大專院校徵件作品、桃園設計獎,以及 ADA ISDW 2026 台日韓國際學生設計研習營成果,串聯青年設計從在地培育到國際交流的成長歷程,展現桃園作為青年設計城市的創新能量。

(圖片提供:台灣設計研究院 )
(圖片提供:台灣設計研究院 )
(圖片提供:台灣設計研究院 )
(圖片提供:台灣設計研究院 )

還有這些別錯過!

這次的衛星展區包含桃園市立美術館戶外空間、桃園市兒童美術館、橫山書法藝術館、Pyasan泰雅文化館及大溪木藝生態博物館,透過設計串聯藝術、文化與地方特色場域;同時展覽期間規劃了22項設計響應活動,從設計食堂、市集、論壇、光影展演、音樂節及城市走讀,並串聯19條遊程路線、3條免費接駁車路線,方便民眾輕鬆穿梭兩大展區。

2026台灣設計展衛星展區地圖(圖片提供:台灣設計研究院 )
2026台灣設計展衛星展區地圖(圖片提供:台灣設計研究院 )

城市之鏡|桃園市立美術館戶外空間

桃園市立美術館戶外空間在設計展期間將首度對外開放!這次由黑川互動媒體藝術打造的大型沉浸式光雕作品《城市之鏡Mirror of the City: SS Evolution》,以「桃園—萬物交會的流動之城」為概念出發,將桃美館周邊場域轉化為具呼吸節奏與生命律動的有機體,分別有象徵「自然與生態」的水文支流,及代表「人文與產業」的數據支流,兩股光影最終交織,展現萬物交會的城市生命力。

(圖片提供:台灣設計研究院 )
(圖片提供:台灣設計研究院 )

展演將於9月24日至10月11日(每日 19:00、19:30、20:00、20:30 共4場)。此外,10月10日與10月11日更特別推出「SS Evolution — Live Version」,結合大型光雕投影與弦樂現場演奏,帶領觀眾在聲響與光影的共振中,感受城市的能量。

(圖片提供:台灣設計研究院 )
(圖片提供:台灣設計研究院 )

光流方舟|亞洲•矽谷創新研發中心

你對於農業有什麼想像?由藝術家陳普策劃的「光流方舟」,帶領觀眾沿著桃園由平原、台地丘陵至高海拔山林的農業地景前進,依海拔與環境特色劃分為4個農業梯度,呈現不同地景中的農特產、智慧生產技術與農業故事。展覽更透過光影、影像、植物與科技裝置,展開一段從土地走向未來的桃園農業旅程。

光流方舟以埤塘為造型的外觀設計。(圖片提供:光流方舟)
光流方舟以埤塘為造型的外觀設計。(圖片提供:光流方舟)
綬草大型裝置藝術(圖片提供:光流方舟)
綬草大型裝置藝術(圖片提供:光流方舟)

其中最為吸睛、以大型植生氣膜與環保壓克力磚構築的透明球型溫室,內部結構概念取自桃園地貌起伏,結合人工微氣候控制,調節濕度、溫度與水氣循環,夜幕降臨時,流動光影將躍上透明外殼,讓整座裝置隨著環境產生近似呼吸般的視覺節奏。

大型球形溫室的光雕投影(圖片提供:光流方舟)
大型球形溫室的光雕投影(圖片提供:光流方舟)
藝術家陳普打造《光流方舟》 科技、藝術與青農共構智農矽谷(圖片提供:光流方舟)
藝術家陳普打造《光流方舟》 科技、藝術與青農共構智農矽谷(圖片提供:光流方舟)

⭣交通方式懶人包請點擊下方IG⭣

2026台灣設計展「桃園流」

日期|2026.09.24~10.11
時間|週一至週四 10:00~18:00;週五至週日(含國定假日) 10:00~20:00展期最後一日營運時間為10:00~18:00
門票|免費入場

更多資訊可至官網查詢

延伸閱讀

RECOMMEND

當設計走進街道 中壢舊城正重新定義城市日常

一座城市的魅力,不只是來自醒目的地標建築,而是在於每天經過的轉角、漫步的林蔭,以及人與人相遇的公共空間。迎接2026台灣設計展,桃園市政府都市發展局將中壢舊城視為一場龐大的「城市設計現場」,從人本環境、公共藝術到都市治理,讓設計不只是視覺美化,而是重新建立人與城市連結的方法。

舊城再生不是推倒重來,而是重新發現生活脈絡

中壢是桃園最早發展的聚落之一,火車站、中平商圈、老街溪、百年學校與多元族群,共同編織出深厚的歷史紋理。然而隨著都市快速擴張,車流逐漸擠壓人流,街道被交通切割,公共空間也失去停留與對話的功能。

桃園市政府都發局

2023年啟動舊城再生計畫以來,桃園市都發局整合跨局處資源,不採推倒重來的劇烈手段,而是尊重原有街區脈絡,以設計重新梳理空間關係,這場再生實驗的主軸非常明確,讓街道「好走、好逛、好有趣」,使舊城不再只是被保存的歷史遺跡,而是成為市民日常中的城市舞台。

桃園市政府都發局

好走、好逛:以「設計治理」串聯歷史紋理與人本生活

城市最好的風景,來自願意慢下來的人。在中壢國小周邊,人本環境改善工程重新整合康樂路、德育路與博愛路,透過共享廣場串聯壢小故事森林與中壢家商,讓街道成為孩子安全通學與居民互動的生活場域;緊接著推動的復興路改善,以種植雙排喬木打造連續林蔭大道,降低都市熱島效應,讓樹蔭與步行體驗成為城市的重要基礎設施。

桃園市政府都發局

緊接著2026台灣設計展將至,中壢舊城再生計畫從單一空間擴大為一條完整的「城市廊帶」,從中壢車站出發,串接中平商圈、中正公園至中原文創園區,原本分散的節點被重新梳理為步行路徑。

桃園市政府都發局

長達315公尺的中平路至中正公園自行車道,以「流動的城市圖層」為概念,將桃花紋理、航空航線與舊城街紋巧妙交織於地面,視覺設計同時具備城市識別、交通導引與安全提示功能,使公共藝術與綠色運具無縫融合。

桃園市政府都發局

在水岸與路網交會處 開闢「慢速城市」的想像

當步行路徑延伸至中正公園元化路197巷口,公共藝術《時輪顯影》成為公園與市區道路交會的重要節點。作品以自行車及老街溪的鳥類姿態為造型,象徵其自由穿越林蔭、水岸與建築的特質,不只是自然意象的呈現,更是對「慢速城市」的想像;在追求效率的都市中,設計團隊透過裝置提醒,宜居城市的關鍵在於重新平衡人、車、自然與歷史的比例,作品同時疊合舊城水道與當代陸路交通的時間軌跡,讓公共藝術成為乘載地方記憶的感官媒介。

桃園市政府都發局

此外,沿線轉角公共藝術如《聲芽》將客家八音轉譯為當代語彙,《堂前燕》以風動線條比擬居民的相遇聚散,《映照之森》則隱喻桃園的多元文化共生;而在大同路與新生路口的通用設計更被納入鋪面與街道家具規劃,使無障礙與美學共存。

桃園市政府都發局
桃園市政府都發局
桃園市政府都發局

好有趣:當「願景交流基地」讓市民成為設計參與者

真正的城市設計,從來不只是專業者的藍圖,更需要生活在其中的人們共同想像,桃園市都發局於中平商圈透過老屋活化設置「中壢願景交流基地」,以「城市客廳」為定位,成為舊城再生的對話平台。

桃園市政府都發局

透過美學工作坊、公民論壇與導覽,市府鼓勵居民與商家從自家窗台美化、店面招牌整頓到騎樓改善做起,當微小的日常改變凝聚成街區風景,市民便從觀看者轉變為城市設計的共同創作者。

桃園市政府都發局