一起好好過年!烏魚子、藍白拖化身新年小物,將濃濃台式年味搬進家中

一起好好過年!烏魚子、藍白拖化身新年小物,將濃濃台式年味搬進家中

迎接農曆新年的到來,過節儀式感可不能少,大紅大金的鞭炮掛飾或是寫著春、吉、福字樣的圖騰,似乎也成為約定成俗的過年印象。但過年佈置其實不必只用一年只會出現一次的裝飾品,透過居家生活小物的點綴,並加入能引起共鳴的台灣元素,就能為新年翻玩出熟悉且趣味的新意。

台式美學為新年帶來更多驚喜

擅長將台灣日常與重要節慶帶入設計之中,台南百年布莊錦源興在第四代楊子興接棒後,將老字號打造成為擁有台式老派時尚魅力的印花品牌,珍珠奶茶、關廟麵線、烏魚子和藍白拖等充滿台灣意象的生活物件,都是他的設計靈感,讓大眾看見印花設計也可以很潮。

台南百年布莊錦源興第四代楊子興擅長擅長將台灣日常與重要節慶帶入設計之中

談到即將到來的過年,對楊子興來說充滿著兒時的記憶,奶奶做的臘腸、八寶飯和糖醋排骨,眷村裡家家戶戶圍爐、放鞭炮的畫面,都疊加成為他過年的元素與風景。長大後雖然傳統年味越來越淡薄,但這一兩年因此疫情關係在家的時間變多了,楊子興反而很享受營造節慶的儀式感,居家佈置也成了一種療癒的時光。

HOLA將聯名產品融為家中點綴出不一樣的新年氣息

「像我一樣的年輕人比較少辦年貨,但如果能用自己喜歡的小物,像是杯子、糖果盒或是抱枕等佈置新年氣氛,就能瞬間將居家變得更有年味,自己看了開心,也能為一整年帶來好運。」懷抱著以「台味」設計與人們溝通的心意,楊子興將一系列錦源興經典的印花圖案,例如烏魚子、藍白拖、紅椅凳和蒼蠅拍等化身為居家用品,融入日常生活,期待為家中點綴出不一樣的新年氣息。

HOLAA

聯名設計用創意翻新台灣味

布藝設計是楊子興的專長,但如何將平面印花轉譯至立體的居家用品上又是另外一回事。擅長居家產品設計的HOLA和愛嘗鮮的楊子興一拍即合,「我們想將農曆年、台灣味的傳統元素,轉譯成年輕人也喜歡的居家商品。現在年輕人過年,不只要有年味,又要有新潮、有趣的感受。」特力和樂商品管理部副總經理蔡姍吟分享。

HOLA與錦源興運用台灣味圖素開發居家用品

這次的合作大量運用錦源興台灣味的圖素,再仔細一看,烏魚子圖騰上還隱藏著一對筊杯、藍白拖更運用了許多撞色的設計,讓商品有更多的趣味,這些都是HOLA商品企劃團隊的巧思。蔡姍吟進一步分享:「在品項的選擇上,我們發現台灣人過年習慣換新碗盤迎接新氣象,加上中式料理多用深盤,因此發想出包含碗、盤、餐墊等餐桌品項,希望實用又好看的餐具能陪伴溫暖一整年。」

這次的合作更是不管在圖素詮釋還是材質上,都大大打破錦源興以往的框架,也互相學習與尊重不同領域的專業,楊子興拿起合作商品之一烏魚子抱枕興奮地解釋,「你看,每顆抱枕的圖案都在相同固定的位置,這樣的『對花』其實是很難也很耗工的,但在與HOLA討論之後希望能讓印花都做到這樣的細節呈現。」

烏魚子抱枕細緻的對花十分可愛又有年節氣氛

除了餐具、家飾品,錦源興經典的印花圖案也展示在應景的居家用品上,例如布荷包、糖果盒等,此外也與HOLA共同開發的獨家兔年圖案,做成立體刺繡吊飾和復古啤酒杯,有趣的是,啤酒杯還有「掠兔仔」、「ㄏㄜ ㄏㄣˇㄎㄧㄤ」、「不養金魚」等的諧音或趣味文字,在歡聚暢飲時,也別忘幽自己一默。

錦源興布荷包運用立體刺繡讓紅包更有趣,日後也能成為收納小物

正如品牌合作可以碰撞出新火花,傳統節日融合新元素也能賦予新意義,HOLA今年以「一起,就有年味」為核心,特別與台灣在地百年品牌合作,正是因為觀察到無論新舊世代其實都喜歡過年,而農曆新年也是台灣人最珍視的節日,因此希望透過傳統再設計的創新態度翻新台灣味,讓過年成為新舊世代共同擁有的美好回憶,也能重新看見台灣在地文化的美好價值。

HOLA翻新台灣味讓一起過年成為新舊世代共同的美好回憶

IKEA攜手瑞典設計師Gustaf Westman:紅遍社群的波浪鏡與胖胖杯盤都出自他,這次將能平價收藏

IKEA攜手瑞典設計師Gustaf Westman:紅遍社群的波浪鏡與胖胖杯盤都出自他,這次將能平價收藏

IKEA宣布與瑞典設計師Gustaf Westman展開合作,將推出以「慶祝」為主題的家居系列,希望透過反傳統的造型與大膽的色彩表現,提醒大家:即使不是什麼特別節日,也能在生活中創造相聚的喜悅。

誰是Gustaf Westman?

你一定在社群媒體上看過這面波浪鏡子,或是這些色彩繽紛的胖胖餐具——它們全都出自瑞典設計師Gustaf Westman之手。在成立自己的同名品牌之前,Gustaf Westman其實曾是一名建築師,於大學期間受過完整的建築訓練。

他深受孟菲斯(Memphis)設計的影響,擅長運用大膽飽和的色彩與饒富趣味的曲線,屢屢掀起話題。近期,Gustaf Westman更與Mercedes-Benz合作,打造一台胖胖版的Mercedes CLA露營車,以及一系列粉色的野餐用具。

IKEA攜手瑞典設計師Gustaf Westman:紅遍社群的波浪鏡與胖胖杯盤都出自他,這次將能平價收藏
Gustaf Westman與Mercedes-Benz合作推出一系列粉色野餐用具(資料來源:Gustaf Westman)

不過Gustaf Westman的設計價格不算親民,一組杯盤定價€65、一面波浪落地鏡則要價€2 400,因此當IKEA宣布與這位設計推出聯名系列時,粉絲都十分期待能以平實的價格擁有Gustaf Westman的作品。

把玩心與創意力帶進IKEA聯名系列

根據品牌官方資訊,IKEA x Gustaf Westman系列將充滿大膽與表現力,透過意想不到的形狀和色彩,鼓勵年輕世代以自己的方式,慶祝生活中的重要時刻。無論是盛大的派對或是簡單的聚會,其重點都在於凝聚眾人的情感。

Gustaf Westman形容:「對我來說,這是一個顛覆傳統節日慶祝美學的機會。我將為這個系列注入更多玩心與張力,這是我對『慶祝』的詮釋,也象徵了新世代的設計語言。」

IKEA x Gustaf Westman什麼時候開售?

IKEA x Gustaf Westman系列將於今年秋季才正式登場,詳細產品與販售資訊也待品牌公布。同時,IKEA瑞典產品開發團隊也期許藉由Gustaf Westman的獨特視角,為當代人們開拓更多元的聚會形式,並跨越世代和文化背景的差異,打造溫暖包容的生活風格。

資料來源|IKEA

延伸閱讀

RECOMMEND

許向罕在台南《好感空間展》展出十年代表作!以材料、製作為核心的設計思維,六度登上米蘭設計週

許向罕集結十年代表作登《好感空間展》!六登米蘭設計週的台灣設計師

許向罕是近年備受國際矚目的台灣工業設計師,曾六度登上米蘭設計週,並與義大利知名家居品牌CappelliniCaimi合作,打造具實驗性與文化深度的作品,活躍於國際舞台。在台灣,他也與W春池計畫、Bito、琉園及米其林餐廳Restaurant A攜手共創。

今年7月,許向罕匯集十年來的代表作於台南《好感空間展》展出,展現以「材料」與「製作」為核心的設計思維,及作為「工業設計背景創作者」的多元樣貌。

許向罕集結十年代表作登《好感空間展》!六登米蘭設計週的台灣設計師
許向罕與義大利品牌Caimi合作的《Biosphere》吸音織品系列/許向罕義大利當代設計大師Giulio Cappellini。(圖片提供:向罕設計)

「材料」與「製造」不只是設計的工具

許向罕的設計啟蒙源自家庭,他從小穿梭在家中工廠,耳濡目染下熟悉製造流程與材料邏輯。母親曾對他說:「服裝設計多一個鈕扣,就需要多一條產線。好的設計,應該讓這個鈕扣的價值大於整條產線。」這句話至今仍深植許向罕心中,提醒他謹記藉設計創造價值的重要性。

許向罕集結十年代表作登《好感空間展》!六登米蘭設計週的台灣設計師
許向罕/許向罕與W春池計畫合作的〈CAVE〉。(圖片提供:向罕設計)

大學時期,許向罕走訪學校周邊工業區,一間間拜訪工廠、向師傅學習製程技術,磨練設計的直覺。童年熟悉的工廠景象和大學時期的產業田野,讓他體會到:材料和製造有自己的生命與個性,設計精神要與製造方式同步整合。許向罕始終堅信,無論是產品設計或藝術創作,「材料」與「製造」都不只是設計的工具,這也成為他日後與國際接軌的重要根基。

許向罕集結十年代表作登《好感空間展》!六登米蘭設計週的台灣設計師
許向罕與W春池計畫合作的〈DROP〉。(圖片提供:向罕設計)
許向罕集結十年代表作登《好感空間展》!六登米蘭設計週的台灣設計師
許向罕與義大利品牌Caimi合作的《Biosphere》吸音織品系列。(圖片提供:向罕設計)

義大利經驗深刻影響設計思維

「我希望未來打開設計史時,能看到我的名字。」許向罕的願景和野心,領他走上國際。他曾在日本、美國、德國、法國參展,屢屢碰壁卻從未放棄,轉而將目光投向設計聖地——米蘭。2018年,他首次登上米蘭設計週,展期最後一天,被義大利設計巨擘Giulio Cappellini邀請合作。這位曾挖掘Tom Dixon、佐藤大等當代重要設計師的推手,對於當時不到35歲的許向罕,無疑是高度的激勵和肯定。

許向罕集結十年代表作登《好感空間展》!六登米蘭設計週的台灣設計師
許向罕與Cappellini合作的「X Table System」系列。(圖片提供:向罕設計)

第一次與Giulio Cappellini的討論中,許向罕意識到義大利設計產業的成熟,不僅在於作品本身,更在於擅長以「策略」呼應設計師的「概念」,「除了作品的潛力,更重要的是設計師的特質,這才是決定作品能否成功的關鍵。」這與台灣習慣從客戶需求出發的設計思維截然不同。經歷8年無數次溝通與優化,雙方最終孵化出「X Table System」系列。

這段與Cappellini的合作經驗,讓許向罕對設計的理解有了轉變,他不再只關注單一作品的完成,而是從品牌策略出發,思考如何讓設計成為連結品牌精神與市場定位的橋樑。

許向罕集結十年代表作登《好感空間展》!六登米蘭設計週的台灣設計師
許向罕與Cappellini合作的「X Table System」系列。(圖片提供:向罕設計)

2019年,許向罕首次接觸義大利品牌Caimi,對其吸音布料如雕塑般的工藝深深著迷。他數次毛遂自薦都沒有下文,仍不斷寫信聯繫,終於在2023年成功與Caimi展開合作,推出《Biosphere》吸音織品系列,從中深刻認知義大利品牌如何融合設計邏輯、銷售策略、使用者回饋,形塑完整的設計生態系。

許向罕集結十年代表作登《好感空間展》!六登米蘭設計週的台灣設計師
許向罕與義大利品牌Caimi合作的《Biosphere》吸音織品系列。(圖片提供:向罕設計)

這些國際合作經歷讓許向罕體認到:「設計師不只是問題的解決者,也能成為提出觀點與啟發社會的創作者」,他不再侷限於「設計師」的身份,而以「以工業設計為背景的創作者」,遊走於藝術、設計、工藝之間的邊界。

許向罕集結十年代表作登《好感空間展》!六登米蘭設計週的台灣設計師
許向罕與義大利品牌Caimi合作的《Biosphere》吸音織品系列。(圖片提供:向罕設計)

十年創作歷程首次公開集成

今年夏天,許向罕精選15件代表作濃縮十年創作歷程,首次在台灣舉辦回顧展,7/47/6登陸台南《好感空間展》。展品跨足家具、雕塑、器皿、珠寶、裝置等形式,包含他與台灣及國際品牌共創之作,前文提到他與Cappellini合作的「X Table system」系列、為Caimi設計的「Biosphere」吸音織品系列等,都將於現場亮相。

許向罕集結十年代表作登《好感空間展》!六登米蘭設計週的台灣設計師
許向罕與義大利品牌Caimi合作的《Biosphere》吸音織品系列/與Cappellini合作的「X Table System」系列。(圖片提供:向罕設計)

許向罕在2021年《玻璃自然形》展覽展出之作也將重現,其中〈CRYSTAL以幾何結構形塑水晶意象,透過模具與口吹玻璃間的溫差,創造出獨特的皺摺紋理,將原本被視為「瑕疵」的痕跡轉化為物件的獨特價值。另有他為米其林一星餐廳「Restaurant A」訂製的餐盤,以永續大理石材呈現六件組器皿,濃縮材料循環與品牌精神。

許向罕集結十年代表作登《好感空間展》!六登米蘭設計週的台灣設計師
許向罕與W春池計畫合作的〈CRYSTAL〉。(圖片提供:向罕設計)
許向罕集結十年代表作登《好感空間展》!六登米蘭設計週的台灣設計師
許向罕與Restautant A合作的「漫步香檳」餐盤系列。(圖片提供:向罕設計)

許向罕也將於7/6《好感空間展》講座中,分享多年來在海外實踐的經驗,與更多設計師、創作者交流如何透過策略開啟國際對話。

《好感空間展》HSIANG HAN DESIGN 向罕設計

展期|2025.07.04-07.06

地點|大臺南會展中心

參觀時間|10:00-18:00

展位編號|E287

延伸閱讀

RECOMMEND