三金設計師方序中與 MoriMori LED W Speaker 的簡單不單調生活

三金設計師方序中與MoriMori LED W Speaker

歷經喧囂,內心往往更嚮往回歸詩意與安定,從設計師方序中的家中,即可以探見沉澱過後的寫意生活想像,他用聲音和光影為家做更深層次地的設計排列,找尋美與功能並存的平衡,在理想的狀態下,忘我也忘記時間,便是在空間最美之事。

談起唱片設計,方序中可說是近年來備受矚目的創意人,不僅曾操刀張惠妹、五月天的唱片與演唱會視覺設計,更是台灣史上第一位橫跨金鐘、金曲與金馬的「三金」設計師,方序中的設計為什麼迷人?或許跟他的生活品味有所關聯。

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踏入方序中的家,低線家具擺設和溫暖的色調,是家的模樣,他解釋,生活在城市裡,本來就很難得看到天空,所以在家裡更要留白、留空間,成為能放鬆的療癒之所。在他的眼裡,「家就像是專屬自己的世界、也是城堡,人在裡面,所有的東西都跟你很親近,成為一種陪伴。」因此,只要是放在家裡的品項,都是他自己很喜歡的物件,他更把生活變成一種視覺排版,用新舊混搭,創造彼此的一種和諧關係,「好比說,老件能給你溫度,新設計卻能予以便利。」所以在家的空間,方序中有七〇年代德國 Grundig 的經典球型喇叭,也有來自日本職人氣氛燈音響設計品牌 MoriMori 的 LED W Speaker。

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藉由聲音賦予空間不同情緒

MoriMori 在日文中為「森林」之意,創辦人著迷於古件收藏,且長期接觸黑膠與老式音響,因為對傳統煤油燈情有獨鍾,才設計了集復古與現代於一身的藍芽音響喇叭。其實方序中也是老式音響的愛好者,因為近幾年開始收藏老收音機,讓他深刻體悟到,聲音的質地跟表現會藉由不同的載體,傳遞不一樣的感受。他以自己的觀點解讀聲音,「是一種會鑽進身體的感受,是從耳朵流入身體,產生頻率共鳴過後,形成不同的氛圍跟畫面,有時候更藉由某一首歌、某一段音樂,快速帶領進入一個情境,或是穿梭很多時空。」

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一直以來,方序中的許多作品都是與聲音有關,唱片設計既是,策展亦如是,他認為聲音是無形卻又無所不在,從感官接收到時,才具體成為一種明確的感受。因此,在實際體驗過 LED W Speaker 過後,特別喜歡 LED W Speaker 的聲感,憑藉其 360 度全方位環繞技術的立體揚聲,能打造沉浸式聆聽體驗,尤其樂音從 LED W Speaker 從上方振膜流洩而出,他形容,聲音設計有把音場做出層次,就好像歌手站在喇叭的後方,立體且輕聲地傳頌著迷人的嗓音。

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用光影為家套上溫暖療癒濾鏡

作為視覺設計師,亦特別重視美感和機能的呈現。獲得 Golden Pin Design Award 金點設計獎的 LED W Speaker,設計線條簡約且溫暖,使用介面更是貼近人性,在他的眼中,設計「可以簡單,但不能單調;可以複雜,但不能花俏。」在生活的空間裡,既不突出,卻能時時刻刻看見,與方序中喜愛的設計風格不謀而合。尤以其輕便好握的線條、沉穩大地色系和俐落舒適的協調性,能與居家空間相融,更重要的是還有 IPX4 專業級防水認證,雨天外出也不怕,就算要從家裡移動其他場域,不到 800g 的重量,隨身攜帶散步也不會產生負擔。

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聲音之外,其實光影也是方序中家中氛圍重要的組構元素。說穿了,光與影能夠賦予空間更多的變化,在不同的時刻,從不同的角度,營造完全不一樣的感覺。以「聲」與「光」為主軸的 LED W Speaker,有二段式暖光色溫調整,讓光成為一種能夠傳達情感的特殊符號。方序中表示,「發聲器跟燈光的合體,等於結合了我最喜歡的兩件事,一個東西的設計價值,在於如何巧妙地進入生活。」他舉例,通常燈具和發聲器都會放在固定的位置,但 LED W Speaker 的輕巧,能跟著生活作息改變,讓喜歡移動家居擺設的他,能隨當下心情喜好將 LED W Speaker 擺放在家的各種角落,在遠處產生在微微幽光,流露可撫慰人心的溫暖與安心感,如同他喜愛的 Lo-fi 音樂,擁有仿如滲入雜訊的朦朧感。

 

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對方序中來說,聽覺是很私密又公開的感官,也是多變的姿態,相較把 LED W Speaker 擺放在客廳,他亦喜歡將其放在床頭,讓聲音宛若安撫情緒的一雙手,轉化為靜心的力量,讓 MoriMori LED W Speaker 就像是日常生活裡,一份平靜而溫暖的陪伴。

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了解更多關於「MoriMori LED W Speaker」細節

請至MoriMori官網:https://pse.is/4wzl7n

 

撰文 | Iain   攝影 | 李明宜

集雅社打造五感兼具的理想居家!不只選家電,更策展生活

集雅社以豐富的生活提案經驗,扮演當代居家的生活策展人,從家電選品到整體規劃,打造精品五感居家生活。

真正的高質感居家,不只來自設計與陳設,更來自日常感受的累積。從視覺、聽覺到空氣品質與生活節奏,每個細節都影響著居住體驗。集雅社憑藉深耕超過 30 年的專業經驗,透過跨品牌選品與整體規劃服務,讓家電不只是滿足機能需求,更成為形塑生活風格的重要元素。

以「精品生活,由我定義」作為生活倡議,集雅社扮演當代居家的生活策展人,從空間美學到感官體驗,為重視品味與質感的人們,規劃更完整且貼近理想的生活樣貌。

 

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Samsung OLED S95H 智慧顯示器以洗鍊線條與細膩質感,成為空間中的視覺焦點

視覺與聽覺的協奏


以音響起家的集雅社,長年深耕影音規劃領域,深知科技與美學不該是二選一的命題。透過整合各大品牌高階影音設備與專業規劃服務,協助消費者打造兼顧性能與風格的理想生活空間。

在視覺體驗上,大尺寸顯示器、極簡設計語彙與貼合空間的配置方式,讓科技設備自然融入居家風格,成為客廳中恰到好處的存在;在聽覺體驗上,無論是聲霸產品或完整家庭劇院系統,都能透過專業搭配與校調,讓音樂、電影與生活環境音被細膩呈現,創造更具層次的沉浸感受。精品生活無須刻意張揚,而是體現在每一次舒適自然的感官體驗之中。

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Samsung HW-Q930H 家庭劇院聲霸透過 9.1.4 聲道環繞效果,營造沉浸式影音體驗

撫觸與清淨的療癒日常

回到家後的放鬆時刻,往往是一天中最珍貴的片段。集雅社在選品過程中,不僅重視產品效能,也關注使用者實際感受,讓家電除了滿足機能需求之外,也能提升生活舒適度。

例如全新推出的按摩椅,以兼具美感與機能的設計融入居家空間,透過細膩按摩與舒適包覆感,成為紓緩疲憊的重要夥伴;搭配兼具設計感的空氣清淨機、除濕機與空調設備,則能進一步改善居家微氣候,讓空間維持舒適清爽狀態。集雅社提供的一站式整合服務,讓看不見的空氣品質,也成為生活質感的重要一環。

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LG Arte 多功能療癒椅「我可椅」與 LG PuriCare AeroFurniture 新淨几,兼具舒適體驗與空間美感
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SHARP iBarista 智慧咖啡機於家中重現細膩手沖風味,讓咖啡時光更從容愜意

精品生活,由我定義

當居家五感體驗被完整串聯,味覺自然也不容忽視。集雅社精選兼具設計感與實用性的廚房家電,讓日常飲食與生活儀式感同步升級。

以咖啡為例,智慧咖啡機不僅帶來便利操作,更能穩定呈現細緻風味,讓精品咖啡成為日常的一部分。對集雅社而言,家電從來不只是設備本身,而是實現理想生活的重要媒介,讓每一次使用,都成為品味生活的延伸。

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集雅社以五感體驗串聯日常細節,勾勒專屬於自己的理想生活樣貌

從看得見的空間美學,到感受得到的生活細節,集雅社始終以生活策展的角度思考居家提案。走進集雅社,不只是選購家電,更是在探索一種更符合自身品味的生活方式,讓五感體驗自然融入日常,打造專屬於自己的理想居家。

Text Diane Tang |Photo 劉信祐

集雅社

全球首座AI藝術館DATALAND洛杉磯開幕!首展《Machine Dreams: Rainforest》帶你體驗大自然與人工智慧的融合美學
全球首座AI藝術館DATALAND洛杉磯開幕!首展《Machine Dreams: Rainforest》帶你體驗大自然與人工智慧的融合美學

由土耳其裔新媒體藝術家Refik Anadol與文化研究者Efsun Erkılıç共同創立的DATALAND,2026年6月於洛杉磯The Grand LA正式開幕。該美術館不僅展示AI創作,更希望打造一座持續生成並與觀眾互動的文化場域,重新思考人類、科技與藝術之間的關係。

一座結合資料、藝術與科學的智慧文化平台

不同於傳統美術館以展示歷史和典藏作品為核心,DATALAND將「資料(Data)」視為新的藝術媒材。館方提出「活的美術館(Living Museum)」概念,試圖重新定義數位時代的藝術表達方式。

以創作資料藝術的新媒體藝術家Refik Anadol成長於伊斯坦堡,受《銀翼殺手》啟發,長期探索科技、記憶與空間的關係。創立跨領域工作室後,他在2016年獲選為GoogleAI駐村藝術家,並透過作品《Archive Dreaming》運用AI將龐大資料轉化為沉浸式藝術,持續探索機器學習、記憶與現實的邊界。今年開幕的DATALAND是工作室成立十年的里程碑,希望打造一充滿動感與變幻的互動空間。

Refik Anadol與其作品《Archive Dreaming》。(圖片來源:Dataland, Refik Anadol)
Refik Anadol與其作品《Archive Dreaming》。(圖片來源:Dataland, Refik Anadol)

延伸閱讀:專訪土耳其藝術家Refik Anadol:MoMA典藏作品到全球首座AI博物館,如何以數據美學掀起當代文藝復興?

DATALAND除了舉辦展覽,其願景不止於藝術館本身。未來將建立一涵蓋各類AI藝術作品的綜合館藏,鼓勵藝術家駐村,並提供教育計畫與研究平台,串聯藝術家、科學家、研究機構及科技產業等各界人士,期望成為探索AI藝術與文化的重要據點。

值得一提的是,館方特別強調所有AI模型皆建立於合法授權與公開合作的資料來源,並將透明的資料治理與環境保護視為重要發展方向,希望回應生成式AI在版權、資料使用、創作倫理與二氧化碳排放上的討論。

Gallery B - Latent Gallery(圖片提供:Dataland)
Gallery B - Latent Gallery(圖片提供:Dataland)

首檔展覽《Machine Dreams: Rainforest》帶你走進沉浸式熱帶雨林

開館首展《機器夢想:雨林(Machine Dreams: Rainforest)》橫跨五個展區,透過人工智慧、即時運算和可穿戴裝置,結合光影、聲音、氣味與互動感測,打造沈浸式的多感官體驗。每一次演算都可能因時間、環境和觀眾互動而產生不同畫面,植物、光影、色彩與森林景觀皆隨著AI運作不斷變化,讓觀眾不只是觀看作品,更是走進一座由資料生成的12億像素數位雨林實境,添加展覽的趣味和多樣性。

Gallery C - Infinity Room(圖片提供:Dataland)
Gallery C - Infinity Room(圖片提供:Dataland)

光影、聲音、氣味交織,打造多重感官體驗

DATALAND強調身體與空間的互動。挑高展廳以360度投影,搭配雨林環境錄製的自然聲景、低頻音場與森林氣味,營造出宛如置身熱帶雨林的沉浸式體驗。

Gallery A - Data Pavilion。(圖片提供:Dataland)
Gallery A - Data Pavilion。(圖片提供:Dataland)

展覽亦設置「Data Tunnel」,以可視化資料與互動展示,揭示AI如何從龐大的資料中學習和分析,再生成眼前的影像。觀眾除了欣賞作品,也能理解資料如何一步步轉化為藝術,進而思考科技與自然之間的全新關係。

Gallery E - Discovery Portal。(圖片提供:Dataland)
Gallery E - Discovery Portal。(圖片提供:Dataland)

此主題延續Refik Anadol近年持續關注的自然議題。團隊以自行開發的AI模型 「Large Nature ModelLNM)」為基礎,運用SmithsonianCornell Lab of OrnithologyiNaturalist與倫敦自然史博物館等機構授權的自然資料,以及實地走訪全球熱帶雨林後蒐集的環境資訊,讓AI學習森林的紋理、聲音、生態與氣候,生成介於真實與想像之間的自然景觀。

重新定義未來美術館

近年來,Refik Anadol持續關注人工智慧是否能成為新的創作語言。在 DATALAND,觀眾得以進入作品之中,影響畫面的呈現,也能彷彿身臨其中地感受作品營造的環境,同時享受視覺、嗅覺、聽覺與觸覺結合的盛會。藝術的邊界正持續被改寫,或許在今日的數位時代,我們都將參與這場人類、自然與科技共同創作和碰撞的感官饗宴。

(圖片提供:Dataland)
(圖片提供:Dataland)
(圖片提供:Dataland)
(圖片提供:Dataland)

Machine Dreams: Rainforest

時間:即日起至2027131

地點:DATALANDThe Grand LA

地址:100 S Grand Ave, Los Angeles, CA 90012, USA

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資料來源|DATALANDRelated Companies

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