繼「七夕」之後，一年中最浪漫的節日就是「中秋」了；想像在秋高氣爽的時節，親朋好友趁著月圓相聚賞月、閒話家常，這麼美的畫面與習俗，在東方，特別是漢文化的區域流傳了幾千年。而重視送禮文化的漢民族，也總會趁佳節來臨，藉禮物表達對親人、朋友的祝福與感謝；至於怎麼送、送什麼才能傳達送禮者的心意呢？多年來總將文化蘊藏進作品中的琉璃品牌tittot琉園特別挑選了五款精緻又深具意義的琉璃作品，讓送禮不落俗套，更增添贈禮者非凡的品味。

▼【結圓】一同賞月趣

但願人長久　千里共嬋娟—宋　蘇軾《水調歌頭》

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絢麗的【結圓】，圓滿的外形，活脫脫就像滿月；鏤空處以結實纍纍的桃樹與鵲鳥構圖，並肩的鵲鳥望向天空，好像是在說「看！好美的月！」在這樣平靜祥和的畫面中，設計師以巧思帶進了豐收（桃子）、好友（鵲鳥）、福祿（鏤空處為葫蘆形狀）、圓滿（外型）等寓意，滿滿的心意皆藏於其中。

▼秋柿正紅【好事在發生】

黃柑綠橘深紅柿　樹樹無風縋脫枝—宋　楊萬里《衢州近城果園》

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說到中秋時令的水果，莫過於柚子、橘子，但秋本就是豐收的季節，此時的秋柿也正是香甜的時候。擅長造型藝術的tittot琉園利用「好柿發生」這充滿親切台灣味的諧音梗，將柿子和花生打造成一個充滿美好意念的舞台，在作品【好事在發生】中，花生變身為寶盒，好柿（好事）就藏在裡頭；而斜開的花生殼中，彷彿自成天地，花卉滿開、金龜駐留，好一番宜人美景，讓人看了不禁莞爾。在送水果的選項之中，【好事在發生】不失為水果的替代品，祝福盡在不言中，而且是「永久保存」。

▼沒負擔的剔透月餅【杯底】

餅兒圓與月兒如　更兆嘉祥食有餘　多感外家愛護意　年年例又貺雙魚

—清　施景琛《中秋詞》

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近代詩人施景琛的《中秋詞》，詩中寫到在福建部分地方文化，有外祖父在中秋節要送給孫子女有雙魚形狀的月餅，帶有對晚輩美好祝願的意味。中秋當然要吃月餅，但重視健康的現代人也只能淺嘗幾口，不如以【杯底】來代替吧！ tittot琉園作品金黃色圓形塊體的【杯底】，剔透如皎潔的月，俯看二隻悠游的金魚，看起來就像是雙魚月餅。其實它還有一個很逗趣的意涵，來自台灣俚語「杯底不可飼金魚」，講述的是台灣人好客的熱情。中秋送禮帶上它，月餅、熱情都兼顧了，還能與親友長輩舉杯望月。

▼用【達觀】舉杯望明月

舉杯望明月　對影成三人—唐　李白《月下獨酌》

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相聚賞月總會喝上一杯，不論是美酒配烤肉，還是好茶配月餅，杯組禮盒永遠不嫌多。tittot琉園與台北故宮聯名的【達觀】將故宮厚重的青銅鼎器「銅服方尊」（西周中期），化身成清透的琉璃杯，輕取鼎杯旁的耳為把手，儀式感十足。如此具有歷史感的「樽」置於掌上品玩，如同在觀數千年的歷史，讓人不禁暫放俗務，清新自在，一切了然於心、豁然而開。【達觀】對杯並設計了精緻禮盒包裝，送禮滿滿文化風。

▼月宮上搗藥的兔子

環非環　玦非玦　中有迷離玉兔兒—宋　蘇軾《玉兔茶》

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關於月亮的民間傳說，常是小時候中秋賞月時大人最愛說的故事，「玉兔搗藥」就是其中一個，現在的孩子或許不知道故事內容，但提到月亮，還是會連想到兔子，因為這是一個多麼可愛的連結。tittot琉園這件為兔年特別設計的作品【月夕花朝】就是結合了月兔與傳統剪紙圖案而設計。以兔子為外型、滿月當眼睛，鏤空處兔兒們歡喜慶祝豐收與月圓。適合祝闔家平安，即使不拿來送禮，擺飾家中茶几也超應景。 

【tittot琉園全台直營門市】

北部／遠企5F、天母SOGO 6F、忠孝SOGO 9F、新光A8館6F、新光站前 9F、板橋大遠百7F、桃園遠東10F、中壢SOGO 7F、新竹遠東5F

中部／台中新光8F、台中廣三10F

南部／台南新光B1、左營新光8F、漢神巨蛋B1、高雄漢神6F、高雄夢時代5F

東部／宜蘭傳藝中心器透廊

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滿載匠藝的路易威登傳奇巨輪從巴黎駛進上海——The Louis路易號艙門現正開啟，邀你上船逛街、吃飯、看展覽！本文帶來這座船型建築由外至內完整介紹，為大家再添一處食衣育樂全享式旅遊標的。

路易威登（Louis Vuitton）於上海正式發表名為「The Louis路易號」的全新概念空間，集零售店鋪、路易威登咖啡廳（Le Café Louis Vuitton）及《非凡之旅（Visionary Journeys）》展覽於一體。作為對路易威登起源的當代致敬，其輪船造型建築靈感源於品牌19世紀從打造遠洋航行用行李箱起家的深遠歷史，也反映出上海約在同一時代躍升「東方門戶」的港口文化（路易威登1854年創立，上海1843年開港）。

這座特殊建物座落於上海核心商業地帶——靜安區吳江路，船身優雅包覆金屬感Monogram老花紋、船首垂落一節經典LV Logo船錨，搭配彷彿用路易威登歷史行李箱堆疊而成的甲板，在周遭建築群中別具存在感。且不只具備醒目外觀，它更將引領人們親身體驗品牌持續擴展的世界觀；從兼提供休閒和奢華菜單的咖啡廳，到連結過去與未來、文化與創意，啟發自品牌匠心工藝的《非凡之旅》展覽，都將在郵輪內迎接各位「乘客」登船探索。下面以此船何以停泊上海為始，由4大關鍵之鑰打開路易號艙門。

打開路易號艙門#01：歷史淵源

揭示「船艦」對路易威登和上海的雙重意義，再現綿延十數世紀的精神迴響

跨越時代繁榮、擁有豐富航運歷史的上海，與路易威登長久以來的旅行軌跡有許多不謀而合之處。早在6世紀隋唐時期，循吳淞江為主要航道，華亭港、青龍港兩座貿易港已然形塑上海初始的港灣風貌；1843年依條約正式開埠後，該地迅速崛起為中國最先興盛的國際航運與貿易據點之一；19世紀末，黃浦江沿岸的城市化與全球化並進，於是當1930年代遠洋航線確立，上海著實鞏固了世界級港口城市地位。

如今，創立於蒸汽時代全盛期（19世紀中葉）的路易威登，在黃浦江畔以「傳奇巨輪」再現歷史，喚起的無非就是這份悠長記憶。路易號的建造，一方面映現上海「廣納百川」的風土及具革新性的國際化身分，另一方面重申了路易威登本身文化世家的角色：將店鋪空間透過一艘承載城市風韻的船艦，轉化成當代文化交流的場域和公共對話的平台，使其存在既成為未來旅行者的地標，也持續象徵品牌與在地文化的深刻聯繫。

打開路易號艙門#02：空間設計

巨大行李箱營造「仿真郵輪」夢幻感，3層空間涵蓋餐廳、展廳及店鋪

路易威登特別為航海設計的行李箱最早可追溯至19世紀60年代典藏檔案庫——1868年，於法國諾曼第勒阿弗爾（Le Havre）舉辦的國際海事博覽會（International Maritime Exposition）上，品牌展出了內襯鋅板、可應對海運途中濕氣與熱氣問題的行李箱。1934年，包括René Herbst在內的幾位現代建築師受任打造「摩登」的遠洋客船艙室，即為體現路易威登與現代藝術家聯盟（Union des Artistes Modernes）的關係而使用了品牌行李箱。

因此在此次路易號的設計上，路易威登首先採用了等同真實輪船尺寸的船首，接著便藉由巨大行李箱堆疊成山的上層結構從真實中拉出夢幻感，並在甲板露台配置戶外休憩區，供乘客以開闊視野暢享海濱風情。室內部分，位於3樓的路易威登咖啡廳分為吧台、休閒座席和正式餐桌座席；整體洗鍊高雅的用餐空間流瀉著昔日遠洋郵輪意蘊，柔和燈光襯托溫潤木作表面，書架上則陳列藝術圖書。

下至1、2樓，由OMA大都會建築事務所合夥人、日本著名建築師重松象平（Shohei Shigematsu）操刀設計的展覽空間將帶著乘客們踏上《非凡之旅》；穿過禮品店後，還設有一間集結男女裝、皮革製品、飾品、鞋履及旅行用具的路易威登店鋪。此外，現場亦提供與上海街道、船隻和生活風格相關的個人化商品燙印服務，為人們留下難忘回憶。

打開路易號艙門#03：創意餐飲

路易威登餐廳「The Hall」行政主廚領軍，中西合璧祭出上海風格美食

在品牌秉持款待精神將其獨特餐飲理念持續推向世界的過程中，路易號內全球最新的路易威登咖啡廳融會歐風與中國風，祭出可謂「上海風格」的頂級饗宴。由路易威登於中國開設的首間米其林一星餐廳The Hall行政主廚Leonardo Zambrino與甜點主廚Zoe Zhou共同執掌，藉以各自專業充實路易威登美食社群，提供平衡料理和甜品的最佳菜單。

兩位曾修習於聖特羅佩名廚Arnaud Donckele、巴黎甜點師Maxime Frédéric門下，在長時間的經驗積累中孕育出創意料理，進而透過料理彰顯路易威登的品牌識別。

菜單上既有其他門市耳熟能詳的經典之作，亦有為路易號開幕特別打造的獨家料理。尤推薦標誌性造型的「Monogram義大利餃」、上海風柚子醬調味的「日蝕凱薩沙拉」、「第五大道龍蝦卷」、「Pont-Neuf蟹堡」，以及巧克力、榛果、香草法式蛋糕等他店招牌甜點。

結合中西文化的菜式則以最高規格重新詮釋上海料理魅力，如搭佐佛手柑沙巴雍醬與田園蔬菜的鯛魚薄片「Louis Hao」、隨附夏季高麗菜的油封鴨腿「Mandarin Croque Monsieur」，甚或主廚從成都The Hall餐廳帶來的拿手料理「The Hall Treasure」。最後，茉莉花茶與蜜桃夏洛特蛋糕的組合、鋪滿熱帶水果的帕芙洛娃蛋糕等極上甜點，皆綴上細膩的路易威登裝飾為這趟味覺之旅完美收尾。

打開路易號艙門#04：《非凡之旅》品牌展覽

重松象平操刀展覽空間、入口裝置，分區回顧路易威登170年歷史

由重松象平操刀策劃的宏大展間內，一場交織品牌過去與當代標誌的跨時空旅程，將伴隨沉浸式視覺體驗，供乘客探索路易威登世家的多面向傳承。

雙層展間分為「Origins溯源」、「Voyage旅行」、「Perfume香氛」、「Sports運動」、「Workshop匠心工坊」、「Fashion時尚之境」6大區域，回顧路易威登創立至今的發展歷程。入口處首先映入眼簾的是重松象平設計、揭開此次展覽核心的「Trunkscape」裝置；該裝置於2024年開幕的「LV The Place Bangkok」曼谷複合式概念店亮相，現於大阪中之島美術館同步展出中。此一全用Monogram帆布行李箱構築而成、宛如異世界般的拱形空間，不僅象徵品牌起家製品的獨創性和匠心工藝；襯飾隨自然光景時刻變化的背景，更營造彷若漂浮空中的魔幻氛圍。

《非凡之旅》所展出的無數件行李箱、香氛、草圖乃至一道道縫線，皆蘊含路易威登對匠藝傳承與革新探求的不變熱忱，正待各位親臨上海路易號感受170年歷史魅力。

▼ 右滑看影片完整帶逛6大展區

Louis Vuitton The Louis路易號概念空間

• 營業時間：週一至週日10:00-22:00
• 地點：上海市南京西路789號 興業太古匯
• 票價：免費（可透過路易威登微信小程序「My LV」預約）

資料來源：Louis Vuitton Japan

大阪歴史博物館展出的「正倉院 THE SHOW」特別展中，出之於設計師篠原ともえ之手的「LACQUERED EWER SHOSOIN DRESS」，以正倉院的「漆胡瓶」珍寶為靈感，讓古代的藝術品在現代以時尚之姿重生。

位於奈良東大寺內的正倉院，建於8世紀中期的奈良時代（710-794），並以聖武天皇生前喜愛的各式藏品為主，包含服飾、家具、樂器、藝術品等各式各樣的寶物，總數約9千件之多。每年秋天舉辦的「正倉院展」，更吸引了眾多參觀人潮。而於6月14日～8月24日在大阪歴史博物館、9月20日～11月9日於上野森美術館展出的「正倉院 THE SHOW　—感じる。いま、ここにある奇跡—（編輯暫譯：－感受．此刻，存在的奇蹟－）」，運用最新數位技術向人們介紹正倉院1300年來的故事，同時深入體會到這些「寶物」的價值。

藝術家以正倉院寶物為靈感創作

除此之外，此次展覽也攜手東京事變的貝斯手龜田誠治、攝影師瀧本幹也、陶藝家亀江道子，以及以歌手身份出道、現以設計師身分活躍於多領域創作活動的篠原ともえ，從正倉院中汲取靈感，創作新作。特別一提的是，篠原ともえ曾於2022年設計了「THE LEATHER SCRAP KIMONO」，其運用廢棄的皮革邊角料為材，並以動物居住的山脈為靈感，製作出猶如水墨畫般、帶有漸層效果的精美和服。

篠原ともえ打造可穿戴的藝術品

本次展覽，篠原ともえ睽違3年再次發表了這件新作——LACQUERED EWER SHOSOIN DRESS。在近9千件的寶物中，她選擇了名為「漆胡瓶」的水瓶作為作品主題，其表面覆有花草鳥獸紋飾，散發出強烈的存在感，至今仍啟發著許多現代設計。這件禮服以忠實呈現寶物原貌為核心理念，因此在製作時，也利用高解析度3D數位資料，將鳥首造型的波斯風水瓶，轉化成符合人體比例的設計；為了重現細節，她也將瓶身紋樣逐一手工描摹、轉化為400多個零件點綴在禮服上，並以仿舊處理的黃銅素材，表現經歷千年光陰的歲月痕跡。

瓶身紋樣躍上時尚禮服

而這件「可穿上的藝術品」從構思到完成歷時約一年，將正倉院古老的寶物昇華成當代時尚，讓人們能近距離欣賞紋樣中所蘊含的細膩表情。另外，製作團隊中也有曾參與 COMME des GARÇONS 服裝製作的安部陽光，視覺呈現則由藝術總監池澤樹負責。有興趣者，也不妨親臨展覽現場，感受寶物與時尚交融的全新可能。

正倉院 THE SHOW
地點：大阪歴史博物館（大阪市中央區）
展期：2025年6月14日～8月24日

地點：上野森美術館（東京都台東區）
展期：2025年9月20日～11月9日

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