2023桃園金牌好禮升級，輔導企業品牌再進化 為優良商品譜寫出永續生命價值

一份能夠深植人心的好禮，除了本身具有良好的商品價值，象徵品牌整體形象的CI設計，是否能正確傳達品牌的核心精神，並能彰顯出商品特色，甚至是文化意涵？這些都關乎品牌企業經營生命能否走得長遠，成為消費者心中真正的「金牌」選擇！

桃園市政府經濟發展局多年持續深耕的認證獎項，及輔導商品形象再造計畫—「金牌好禮」，是從型態多樣的商品中，為消費者遴選出能呈現桃園多元文化城市意象的精緻好禮，並進一步從以下範疇輔導得獎品牌：品牌形象—提供視覺識別系統或品牌CI改造設計，從店招Logo、菜單到行銷宣傳品等等重新統一視覺形象系統，增進市場識別度；包裝設計—從商品特色、市場定位、價格等，量身打造最適合的包裝設計，並結合永續發展，以減量設計、選用環保包材及油墨印刷為優先；今年更特別開設線上課程，以「ESG永續發展及城市新美學分享」為主題，將綠色永續、循環經濟、設計美學概念全面帶入課程中，為品牌注入永續生命力。

輔導進化品牌一

PIEPAI CAFE  彩虹生乳酪

品牌創立滿七週年，招牌主力商品「彩虹生乳酪蛋糕」一直深受女性消費者的喜愛，但過往包裝多使用公版包裝盒，缺乏獨特性並少了與品牌故事的連結。升級版的蛋糕盒包裝以色彩繽紛的花園與深具記憶點的slogan文案，呈現品牌的核心精神—甜美的女孩們為自己親手創造出美好事物，內外皆充滿豐盛、幸福洋溢。盒身外部設計也減少結構與耗材包裝，改為上開式設計，並能穩固盛裝蛋糕，印刷也選用較淺色系，降低油墨使用量，達到環保減碳又深具實用性。提袋也從公版袋改為品牌專屬視覺設計，淡淡的米色與呼應內盒的花園意象，送禮時當收禮者打開盒蓋，一圈圈的彩虹躍出，用一塊派也能分享傳遞幸福！

輔導進化品牌二

YU FERMENTORY腴釀 康普茶禮盒

桃園的康普茶小型獨立釀造廠「腴釀」，使用台灣茶、香草植物與水果，隨季節與產地釀造出各種風味的康普茶，可惜過往的禮盒中只以玻璃瓶盛裝康普茶，無法傳遞出品牌對於營造獨一無二風味與選用永續栽種的食材的堅持。全新改版的禮盒設計將環保減塑作為主要訴求，以呼應品牌「以友善食材小批製作，美味健康永續」的核心精神，新的外包裝箱體，以可愛的康普菌與植物花草為設計主元素搭配品牌 LOGO，讓人能聯想到茶體發酵的美味製程，並選擇單色印刷方式，以減少油墨的用量。保冷袋材質也特意選用布質，相較原包裝更有效減少耗材減碳，可持續再使用，袋子設計為深綠和米白的簡約配色，畫上瓶身剪影，象徵茶品歷經重重釀造環節，完美地送至消費者手中。

輔導進化品牌三

天下奇冰  ENCORETAIWAN果乾禮盒

天下奇冰為桃園境內頗具知名的冰店品牌，其冰品中使用的皆是台灣的優質水果，但其果乾商品在市場上卻沒有顯著的辨識度，透過此次改造計畫，規劃出內外一致的綜合果乾禮盒品牌CI，提升國內品牌認知與增加購買率，繽紛、年輕多彩的禮盒包裝設計，繪製了多種生長自本土的水果花卉以及台灣特有種台灣藍鵲；內裝夾鏈袋延伸外盒的視覺設計，以半透明或霧面袋身突顯出果乾風乾後凝聚的美味，每一單包裝也從原本的120g增量至150g，降低了產品的運送碳足跡。而提盒也採用環保大豆油墨印製，利於紙張回收；輔以側邊的中英文文案說明，形塑出這片土地的永續生命力，也將台灣水果王國形象推廣至海外市場。

輔導進化品牌四

萬兆香豬腳  萬壽兆福豬腳禮盒

堅持古老的傳統細火慢滷，添加江西風味的獨家中藥材的萬兆香豬腳，深受大眾喜愛，當消費者已對其品牌LOGO已有一定認知度時，如何在優化品牌形象又保有客群的熟悉感，是具有挑戰性的改造計畫！大家熟知的舊版小豬圖樣LOGO，線條較生硬，設計時保留既有的輪廓架構，改以更柔和的線條和比例繪製，簡化背景的花窗紋理並放大萬巒豬腳字樣，使整體LOGO形象更清晰俐落、並可運用於所有商品包裝上。萬壽兆福豬腳禮盒包含了麵線、豬腳、麻辣醬，故設計時結合傳統習俗中於閏月送予父母豬腳麵線，為父母「添福壽」的美好寓意，並加入牡丹花象徵富貴。新的提盒規格上設計也更加精簡，不僅減少內結構與耗材，尺寸亦可適應多樣產品，減少各種提袋的使用。

輔導進化品牌五

達觀有機茶園  達觀有機功夫茶隨身包組合

品牌的隨身包系列，將高山手採原片以茶包形式包裝販售，主打年輕世代、上班族族群，期望茶包的再造升級設計，可以同時達到單包出貨、整盒上架販售以及組合為禮盒的三種形式的銷售，並傳達出品牌堅持有機栽種的理念。設計概念以台灣島的山林生物為視覺主軸，繪製於單一茶品包裝方盒的四個面上，將「綠、金、橙、紅」四種茶品放在一起，即能組合成一幅呈現桃園山川物產之美的版畫，既可節省包裝盒印製的款式，也滿足了單盒與禮盒的行銷需求。而外提盒即是提袋，避免過度包裝，提盒、方盒也能作為展示盒或杯墊使用，延續使用生命。茶包設計也延續了台灣土地上的物種之美，以茶農在茶園中，和藍鵲、黑熊、寬尾鳳蝶自在生活的樣貌，展現美好家園的意象。

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官方網站：https://bestgiftstaoyuan.tw/

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桃園市政府經濟發展局廣告

文 | 黃阡卉   圖片提供 | Tao Studio

AI時代，說到新竹，總先想到半導體？其實在科技之外，新竹還有更多耐人尋味之處。深耕在地的「春室」策劃《開／動・新竹！！いただきます～～》特展，從以新竹為主角的設計地方誌《d design travel HSINCHU》出發，延伸書中對新竹地方文化、飲食風土與生活紋理的觀察，將閱讀轉化為一場可被親身觀看、品嚐與感受的地方探索。

走遍日本的「深度設計旅遊誌」

《d design travel》是一本長壽且內容深入的旅遊誌，自2009年發行以來，由日本設計師長岡賢明（Kenmei Nagaoka）率領的編輯團隊，持續挖掘並記錄日本各地的文化魅力，至今已走過日本35個都道府縣，更跨出海外行至韓國濟州、台灣新竹，深度採集當地生活日常，將其編輯成冊，展現各個目的地的深刻魅力。

創辦人長岡賢明深信，未來世代要與各地交流，「設計的眼光」將會變得愈來愈重要，所謂「設計的眼光」指的是得以辨識出那些能長久存在、具備獨特本質的創意觀點，並用清楚、愉快、富有巧思的方式傳達出來的能力。而在《d design travel》當中，編輯團隊介紹的不是來自大城市的潮流資訊，而是那些深根於地方生活與文化中，即使樸素、也蘊藏著獨特個性的事物，引領人們真正深入理解當地。

《d design travel》新竹篇化為實體展覽

《開／動・新竹！！いただきます～～》展覽內容便是從《d design travel》新竹篇出發，此篇章與新竹在地人文美學品牌「或者 OR」共同製作，由雜誌編集長神藤秀人走訪新竹縣市各地，從產業到飲食、從客家聚落到宮廟文化，在旅途中以設計視角梳理地方脈絡，呈現新竹最真實、最具生命力的文化風景。

由地方誌延伸而來的展覽，集結書籍展售、地方物件與春室玻璃作品，重新提取那些存在於新竹日常之中、卻常被忽略的文化痕跡，同時以在地美味為入口，領訪客探索風城。從米粉、摃丸、信仰、工藝到產業，新竹在此不只是科技城市，而得以被重新閱讀。

用「吃」的感受新竹

閱讀《d design travel HSINCHU》與展場的同時，也別忘在新竹滋味中找文化線索。春室總會為每場特展設計限定餐點，搭配符合主題的玻璃器皿，此次「米粉摃丸」選用「亭菊碗」 盛裝，這只碗轉化了台灣日常記憶中隨處可見的「塑料紅碗」造型，以透明玻璃擬型再製；源於客家文化的「擂茶歐蕾」，則以「天燈杯」盛裝，帶有祈願祝福寓意。

成就美味的城市地理和文化

新竹米粉的聞名，源自當地特有的強烈東北季風——「九降風」，每年9月乾冷的季風如同天然脫水機，賦予米粉韌性；與之相輔的摃丸，則歷經反覆捶打，在清澈湯水中展現脆彈口感。新竹在濃厚工業背景下，由飲食呈現出堅實且具回彈力的城市韌勁。在《開／動・新竹！！いただきます～～》展覽中，從物件到器皿，風土到味覺，春室試圖讓地方文化不只被展示，而能真正被入口、被感受。

《開／動・新竹！！いただきます～～》

展期｜即日起至2026.07.05

地點｜新竹春室 Glass Studio + The POOL

地址｜新竹市東區東大路一段2號（新竹公園內）

營業時間｜週二至週日10:00－17:30，週一公休

迎接新北市美術館開館週年及三鶯線通車，《海山夜行－新北市美術館建築光雕暨聲光環境劇場》於2026年6月20日至7月12日於新北市美術館登場。本次展演以建築光雕結合聲光環境劇場形式，打造長達10分鐘的沉浸式夜間體驗，邀請觀眾進入一場穿越歷史與未來的感知旅程。

「海山夜行」以「海山」古地名出發，從清代「海山庄」到日治時期「海山郡」，包含現在的三峽、鶯歌、樹林、土城、板橋、中和、永和，以及新莊、桃園大溪等部分區域。而此次《海山夜行》以藝術總監陳怡潔與音樂總監王希文為主創，集結表演藝術、音樂、影像科技與光學藝術等跨領域創作者，打造長達10分鐘的沉浸式聲光體驗。

亮點1：打造360度環景聲光劇場

《海山夜行》以新北市美術館與周邊地景為整體舞台，打造一座結合建築、地形與文化脈絡的360度環景聲光劇場。展演長約10分鐘，觀眾不再只是定點觀看，而是在行走之中進入光影敘事，沉浸於一個隨空間展開的感官場域。本次演出特別邀請國際當代舞蹈家劉奕伶參與創作。她將海山地區的文史記憶內化為豐富的肢體語彙，將美術館轉化為一座「超現實的表演舞台」，不僅用肢體娓娓道來海山意象，更以舞蹈演繹三鶯地區「四金一陶」的歷史新貌。

亮點2：美術館化為感官實驗場

音樂團隊由王希文領軍，攜手電子聲音藝術家 Sophie Lu、笙演奏家李俐錦，展開融合電子合成器、即興流動與空間節奏的電聲實驗，並將國際知名獨立樂團大象體操〈遊戲〉、以及落日飛車與 HYUKOH 共創曲〈Antenna〉等聲音文本，重組編織進入整體光雕敘事，在聲音、光影與身體之間，構築一場遊走於科技與感知邊界的現場共演。

亮點3：週末限定，表演藝術接力登場

除了建築光雕聲光劇場，《海山夜行》展演期間，由表演策劃陳映慈規劃多場表演藝術節目，串連舞蹈、劇場與當代表演形式，延伸夜間文化能量，讓觀眾在光影之外，持續感受城市文化的流動。包含：無獨有偶工作室劇團《山與海》、優尼克當代馬戲團《臨界點》、布拉瑞揚舞團《漂亮漂亮》以及身聲跨劇場《希望之翼》，透過偶戲、當代馬戲、舞蹈與跨域劇場等多元形式，在同一場域中展開交會。

戶外表演活動時間表
6/27 (六) 19:15、20:15，無獨有偶工作室劇團《山與海》

6/28 (日)19:15、20:15，優尼克當代馬戲團《臨界點》

7/4 (六)19:15、20:20，布拉瑞揚舞團《漂亮漂亮》煙火 X 無人機演出

亮點4：孩童筆下的想像躍上建築外牆

而《海山夜行》更是一全民共創的藝術實驗場，此次透過新北市立美術館「N・T・C・A・M 變奏曲 × 海山夜行工作坊」，邀請大眾深入參與創作過程，以實踐全民美術館之理念。同時，透過校園扎根與工作坊的串聯，邀請了龍埔國小、桃子腳國小、鶯歌國小、成福國小及海山國小等在地學子共同參與彩繪創作，將孩童筆下對於海山地區動物與文化意象的想像，轉化為流動於建築上的光雕影像。

亮點5：讓地方歷史在光影中甦醒

另外，《海山夜行》的藝術敘事，植根於扎實的田野調查，為深度挖掘海山地區的地理文史，製作團隊特別拜訪國立臺北大學海山學研究中心，並邀請主任洪健榮、在地文化專家林炯任擔任顧問；團隊也透過走訪李梅樹紀念館與三峽祖師廟，汲取創作核心靈感，而這些珍貴的地方記憶都將轉譯為生動的光影素材，在夜色中重新甦醒。

海山夜行－新北市美術館建築光雕暨聲光環境劇場
展演日期｜2026年6月20日－7月12日
展演地點｜新北市美術館（新北市鶯歌區館前路300號）

光雕展演時間
▶ 6/20 - 6/21 夏至音樂節 一分鐘精華版搶先看
▶ 6/23 - 7/10 平日展演時間：每晚19:00、19:30、20:00、20:30
▶ 6/27 - 6/28、7/4 - 7/5 假日展演時間：每晚19:00、20:00、21:00
▶ 7/11 - 7/12 假日展演時間：每晚19:00、19:30、20:00、20:30、21:00

_{資料提供｜新美館、文字整理｜Adela Cheng}