打開新北設計的使用說明書《Project 365 新北前進中》

打開新北設計的使用說明書《Project 365 新北前進中》

城市設計不是單行道,而是一場全民共感、參與及改變的美學革命。2023台灣設計展中,動員最多「在地設計師」參與的作品《Project 365 新北前進中》花費一年時間田野調查,動員數百位民眾一起共感新北大小事。透過抽絲剝繭的展場設計,邀請民眾開箱這場「ING進行式」的特色展覽。

02 A7R08849
四大展間首先以大量圖文資料,帶出新北地貌,從全觀角度跟著踏查團隊跨越河流、上山下海。

拼拼1020001
策展人闞凱宇(左)與究方社主視覺設計&視覺統籌方序中(右)。

創客吧主持人闞凱宇攜手執行團隊,推動「Project365城市文化實踐及社會設計導入計畫」,團隊規劃白底綠字的「發聲宅急便」專車上山下海收集聲音,發掘城市議題並與尋找解方。這項費時近1年的計畫,彙整展示於台灣設計展作品《Project 365》,並藉由顧問_究方社主視覺設計&視覺統籌方序中的展場規劃,引導民眾開箱新北人文風景,為生活設計集思廣益。

04 A7R08855
團隊規劃白底綠字的「發聲宅急便」專車上山下海收集聲音,發掘城市議題並與尋找解方。

「對我來說,新北很像迷你版的台灣,每一個區塊都有不同樣貌,豐富的人口組成讓新北充滿多元性。」闞凱宇提起對新北的印象。從濱海偏鄉到居住密集的中永和,不同族群也衍生出、人口流失、在地教育、高齡化生活等議題,《Project 365》從田野踏查為始,接著將設計權交給民眾。「計畫裡全民都是設計師,團隊只是整理角色,我們先向各地居民收集議題,邀請他們觀察並發現問題、認識問題,再結合專家、設計師一起去想像解決可能。」闞凱宇說。

05 A7R08746
坐擁豐富多元的地理、文化與族群樣貌,《Project 365》透過瞭解、盤點與溝通,走入市民的365天,看見每一個「新北事」。

提到計畫中最有挑戰性部分,闞凱宇說:「其實用設計來做溝通,很多人會感到生疏,對於每天看到的事物,很多民眾反而沒感覺。」團隊拉長採集過程,透過長時間陪伴與互相認識,逐漸打開居民生活觀察的第三隻眼。「前期我們到處跋山涉水,偏鄉、醫院、學校走透透,和長輩們溝通等,對設計師來說是很特別的經驗。」他笑說:「在美學跟美感成立之前,更要理解我們為什麼需要設計,我想這就是過程中重要的地方。」

06 A7R08847
展場以層疊的圓圈形,帶出包含、「偏鄉資源」、「友善照護」等不同議題的個案故事,展現城市發展過程中產生的變化與需求。

方序中分享,以「進行式」、「在地故事」以及「未來想像」為關鍵字發想,讓參觀者像是翻開一本故事書,從新北地貌全觀出發,循序漸進看見地方故事、聆聽關於「老幼共融」、「高齡友善」等在地聲音。「我印象最深的故事,是拜訪瑞芳的鼻頭國小,在這個面臨人口外流問題的偏鄉學校中,美術老師帶孩子們參與在地的廟宇和祭典,然後讓他們把神明等角色畫下來做成桌遊。」闞凱宇說:「或許孩子們長大會到外地求學工作,但透過這個學習讓他們產生家鄉認同感,也讓偏鄉有限資源,轉化為獨特的在地教育。」

拼拼1020002
瑞芳鼻頭國小繪本。

聆聽新北市的各種聲音,在展場最後,也邀請參觀者進行「套圈圈」活動,邀請民眾一起思考改變的可能性,設計周遭生活的關鍵未來。「參觀者絕大部分是新北居民,有些人一開始懷疑展覽在講政策,看完後發現原來《Project 365》是一個不斷的雙向溝通跟配對的過程,然後他們會很想要參與其中,會想要為周遭環境做些改變。」方序中說。

08 套圈圈 A7R08730
展場最後的互動設計「套圈圈」活動,希望為參觀者帶來思考,在展覽過後依舊持續擾動、發酵與前進,擴大影響力。

「我覺得《Project 365》就像是一本產品使用說明書。從各零件的介紹,接著認識它,使用它,參與它,跟著步驟來重新認識新北。」方序中說:「或許參觀台灣設計展前,先來這裡聽在地人分享他們的家鄉,接下來參觀各個展場時,或許會有一個比較全貌的看法。」

09 A7R08693
PROJECT 365 不只是策展,而是啟動一個城市的使用說明書,讓改變不被時間與空間侷限。

喚起「每個人都是行動者」的行動力,《Project 365》邀請民眾一請看新北故事,從新的觀察和思考角度,一起來設計明亮且美好的未來生活。

2023台灣設計展 《Project 365》

plcae 主展區:新北市立鶯歌陶瓷博物館3樓

date 日期:2023年10月6日(五)〜10月22日(日)

web 網址:www.designexpo.org.tw/zh-TW

text | 李定遠、photo | 張晉瑞

漫畫迷請進!走進台中「國漫館」懷舊租書店、漫畫主題旅宿,看見臺漫過去與當今樣貌

台中「國家漫畫博物館」

臺灣有漫畫嗎?不妨前往臺中的「國家漫畫博物館」(以下稱國漫館)尋找解答。這座由日治時期臺中刑務所建築群改建而成的寬廣園區,以臺漫為主角,兼具博物館、圖書館、創意基地等功能,結合「古境」與「新漫」雙重概念,共築一處城市「漫遊」之境。

台中「國家漫畫博物館」
國家漫畫博物館由古蹟臺中刑務所改建而成。(圖片來源:國家漫畫博物館籌備處)

為「漫畫」而生的國家博物館

2023年底,國漫館啟動營運,多檔特展隨之展開,本篇精選3檔引你踏上「漫遊」——它們分別以「時代封面」、「懷舊租書店」及「漫畫主題旅宿」為題,透過展出1950年代以來的經典漫畫雜誌、重現昔日書迷與漫畫相遇的空間等有趣手法,帶人們穿梭漫畫的過去、現在與未來,同時梳理何謂臺漫。無論是不是漫畫迷,相信都能在這尋得樂趣。

台中「國家漫畫博物館」
國漫館開幕特展之一《HOSTEL NAME ネーム:COMICS in TAIWAN》。(圖片提供:山陽山陰)

嶄新光環境喚醒歷史場域

國漫館跳脫「單點展館」的形式,活化昔日臺中刑務所既有的19棟歷史建築,並於北側新建一座主建築,構築為漫畫而生,結合典藏、研究、展演、推廣功能的文化基地,園區內還設有圖書館與動畫電影院。

台中「國家漫畫博物館」
(圖片來源:國家漫畫博物館籌備處)
台中「國家漫畫博物館」
(圖片來源:國家漫畫博物館籌備處)

文資如何新生?新與舊如何縫合?國漫館邀請「沁弦 築影」燈光設計團隊,透過「光環境」梳理歷史紋理,由光影引導人們走向各個空間:昔日司獄官、警察練武的演武場轉身為特展展場,歷史原貌幾乎被完整保留,以光襯托其對稱構造,建築立面的仿木結構、壁柱飾樣、屋頂鬼瓦及博風板裝飾都是亮點;水池與周邊的戶外廊道被燈光襯得詩意,入夜更是唯美;獄長宿舍、樹屋、茂密的生命之樹、浴場等場域也各有主題燈光設計。

台中「國家漫畫博物館」
(圖片來源:國家漫畫博物館籌備處)
台中「國家漫畫博物館」
(圖片來源:國家漫畫博物館籌備處)

國家漫畫博物館

地址|台中市西區林森路33號

開放時間|週二公休/週一、三、四、五 10:00-19:00/週六日 10:00-20:00

歡迎停駐漫畫主題旅宿《HOSTEL NAME ネーム》

由「山陽山陰」聯手「大人的漫畫社」策劃的《HOSTEL NAME ネーム:COMICS in TAIWAN》,在一座落成於1920年代的官舍展出,策展延續場域曾是「宿舍」的性質,巧妙將臺漫縫入空間本身的格局與設計當中,呈現一間以分鏡為名的「漫畫主題旅宿」,跳脫漫畫原本的小尺度並將其立體化。

台中「國家漫畫博物館」
《HOSTEL NAME ネーム》入口。(圖片提供:山陽山陰)

日式宿舍本身就充滿豐富的建築語彙,表門以暖簾作為展場入口視覺;表玄關的機能本身就是接待客人,正好作為展覽起頭的論述空間;座敷(客廳)作為觀展主動線,無論今昔都是主客相聚、交流的所在;透光障子以及押入(置物平台、抽屜、壁櫃)的格狀系統,都成了可被閱讀的立體漫畫分鏡。

台中「國家漫畫博物館」
《HOSTEL NAME ネーム》展覽現場。(圖片提供:山陽山陰)
台中「國家漫畫博物館」
山陽山陰善用日式宿舍原先設計,將漫畫元素融入其中。(圖片提供:山陽山陰)

HOSTEL NAME ネーム》提供7間以「愛情與關係」為主軸的「主題房型」,分別發想自不同臺漫,親密愛情、酸苦初戀、甜蜜BL……各式主題,反映著這個時代對於情感關係的觀點,任訪客隨心挑選感受。館內附設「共享漫畫間」(LIBRARY),蒐羅當期特選獨立漫畫;還有靈感來自《用九柑仔店》與《神明便利商店》的「特約商店」(SHOP)。整棟旅宿從資訊交換到情感交流一應俱全,提供各種安放身心的所在。

台中「國家漫畫博物館」
《HOSTEL NAME ネーム》展覽現場。(圖片提供:山陽山陰)
台中「國家漫畫博物館」
《HOSTEL NAME ネーム》展覽現場。(圖片提供:山陽山陰)
台中「國家漫畫博物館」
《HOSTEL NAME ネーム》展覽中各式漫畫應用,圖為飲料販賣機、鋁罐飲品、捲筒衛生紙。(圖片提供:山陽山陰)

HOSTEL NAME ネーム:COMICS in TAIWAN

展期|即日起至2024.04.28

地點|國家漫畫博物館 08 & 07宿舍

 

參展漫畫家與漫畫|廢廢子《廢廢子の充氣大冒險!》、《直到夜色溫柔》/每日青菜《Day Off》/星期一回收日、楊双子《綺譚花物語》/Pam Pam Liu《歡迎光臨 MY SOUL》/HOM《課金派戀愛》/日下棗《三個不結婚的女人》/曾耀慶《說故事遊戲》

重回舊時漫畫天堂《林森路33號租書店》

在網路還沒盛行的時代,漫畫店總是窩著一群人沈浸於書中分鏡。透過《林森路33號租書店》,國漫館以懷舊氛圍重現早年看漫畫的場景。步入狹窄走道、瀏覽挑高書架,會看到非常豐富的漫畫選書,其中「特藏區」蒐羅1990年代及更早的老臺漫,如劉興欽《機器人》、葉宏甲《諸葛四郎》等;「臺漫推薦區」則展示金漫獎得獎與入圍作品如《海倫娜與大野狼先生》、《童話短路》等,以及臺漫、雜誌主題選書。

台中「國家漫畫博物館」
《林森路33號租書店》展覽現場。(圖片來源:國家漫畫博物館籌備處)

現場也有多元的日本漫畫選擇,其中「日漫經典區」展示數十年前未經合法授權的日漫(也就是盜版漫畫),像是《小叮噹》、《怪醫黑傑克》、《尼羅河女兒》、《少年快報》等等;同時將後來取得正式授權的漫畫並列,作為對照。另外還有「日漫少年」與「日漫少女」書區,從《幽遊白書》、《戰慄殺機》到《七龍珠》、《火影忍者》等,當中作品新舊雜陳。歡迎來尋找記憶中的經典,或和經典初遇。

台中「國家漫畫博物館」
《林森路33號租書店》還原昔日漫畫店氛圍。(圖片來源:國家漫畫博物館籌備處)

《林森路33號租書店》

展期|即日起至2024.12.22

地點|國家漫畫博物館 03演武場附屬設施

從《時代封面》看見臺漫60年來的起伏歷程

數位大浪逐漸吞噬紙本,在電子書、網漫發達的現在,你是否還眷戀翻書看漫畫的儀式?《時代封面臺灣漫畫雜誌流行回顧》特展聚焦於紙本漫畫雜誌,時代跨度從19502010年代,透過不同年代的題材與畫風,喚起各世代讀者的回憶和情感,並回顧60年來的漫畫流行趨勢。

台中「國家漫畫博物館」
《時代封面—臺灣漫畫雜誌流行回顧》展覽現場。(圖片來源:國家漫畫博物館籌備處)

臺漫從日治時期諷刺時事的題材,到戰後歷經漫畫內容審查、日漫盛行而衰退,又因報紙進軍漫畫產業、電繪興起而再次開花,這些歷程都被收束在展覽敘事中。展示在書架上的雜誌「出版量」也揭示了漫畫雜誌出版業興衰的歷程,讓人一窺背後的歷史背景和所反映的社會現象。

台中「國家漫畫博物館」
《時代封面—臺灣漫畫雜誌流行回顧》集結1950到2010年代的漫畫雜誌。(圖片來源:國家漫畫博物館籌備處)

《時代封面臺灣漫畫雜誌流行回顧》

展期|即日起至2024.12.22

地點|國家漫畫博物館 12宿舍

所以,臺灣有漫畫嗎?

即使臺漫發展已超過60年,「臺灣有漫畫嗎?」的疑問仍存在許多人心中,不妨看看《HOSTEL NAME ネーム》策展團隊山陽山陰的觀點:

由於發展過程中遭遇審查制度、日漫大量進口等影響,臺漫始終起起伏伏,近年終於進入第三次黃金期。當代創作者把眼光回到腳下的土地,取材自生活、歷史等面向,孵化出多元的漫畫主題;此外,隨著全球化、科技發達,創作者們也大量接收國際經驗,無論是題材或繪畫風格都更加多元。

台中「國家漫畫博物館」
《HOSTEL NAME ネーム》展覽現場。(圖片提供:山陽山陰)

我們可以大膽說:「臺漫正在/重新成長中,」但也正在面對比過去更困難的挑戰:日本動漫強勢壓制市場;因應手機等載具誕生的韓國條漫收服年輕讀者,於是我們還是不斷聽到:「臺灣有漫畫嗎?」、「什麼是臺漫?」國漫館將是臺漫的基地,一檔又一檔、一年又一年,堆疊出當代臺漫的樣貌,臺漫也將擁有自己的「名字」(NAME)。

台中「國家漫畫博物館」
《HOSTEL NAME ネーム》限定扭蛋中的迷你漫畫。(圖片提供:山陽山陰)

資料來源|國家漫畫博物館籌備處、山陽山陰

延伸閱讀

RECOMMEND

台南新藝文場域「褐 umber」進駐南美館!喝一杯以文藝復興為題的咖啡,走進一場跨界感官展演

台南「褐 umber」南美館新藝文場域!喝一杯以文藝復興為題的咖啡,走進一場跨界感官展演

下次造訪南美館二館,別忘了在這裡停留一會,感受飲食與藝文的激盪。台南全新品牌「褐 umber」由內容整合團隊「留白計畫 blank plan」策劃,揉合地方藝文特性與生活,以咖啡、餐點、展演體驗共構的新型態,煅燒出臺南在地獨有的色彩。

⬬ 南美館全新場域「褐 umber」

品牌名稱「umber」源自一種礦物提煉成的棕土色顏料,開放式的空間回應煅燒與提煉顏料的精神,整體採和諧舒適的暖色調,餐桌椅與擺設循著圓潤線條堆疊出俐落氛圍,大片落地窗令空間通透明亮、朝氣十足;傍晚則點亮柔和小燈,映照出另一種溫暖質地。

台南「褐 umber」南美館新藝文場域!喝一杯以文藝復興為題的咖啡,走進一場跨界感官展演
「褐 umber」由內容整合團隊「留白計畫 blank plan」策劃。(圖片提供:留白計畫 blank plan)
台南「褐 umber」南美館新藝文場域!喝一杯以文藝復興為題的咖啡,走進一場跨界感官展演
「褐 umber」揉合地方藝文特性與生活,以咖啡、餐點、展演體驗共構的新型態。(圖片提供:留白計畫 blank plan)

來到「褐 umber」,是一場全感官的飲食體驗:你可以在這裡細品一杯手沖咖啡、享用精緻的食味藝術,還能參與每季推出的跨領域結合五感展演,與美術館的場域特質相輔而行。

台南「褐 umber」南美館新藝文場域!喝一杯以文藝復興為題的咖啡,走進一場跨界感官展演
「褐 umber」開放式的空間回應煅燒與提煉顏料的精神,整體採和諧舒適的暖色調。(圖片提供:留白計畫 blank plan)
台南「褐 umber」南美館新藝文場域!喝一杯以文藝復興為題的咖啡,走進一場跨界感官展演
大片落地窗令空間通透明亮、朝氣十足。(圖片提供:留白計畫 blank plan)
台南「褐 umber」南美館新藝文場域!喝一杯以文藝復興為題的咖啡,走進一場跨界感官展演
餐桌椅與擺設循著圓潤線條堆疊出俐落氛圍。(圖片提供:留白計畫 blank plan)

⬬ 跨界感官展演,打破飲食與藝文的界線

「褐 umber」首檔推出《感官展演 VOL1.平庸與冒險》體驗,結合咖啡、古典樂、動畫與餐點,參與者將透過品飲與聆聽,投身一場精彩的故事。

戴上耳機後,《感官展演 VOL1.平庸與冒險》圍繞著一張播著動態影像的桌面展開,站在觀眾前方的咖啡師以手沖示範回應故事推展。四階段的展演內容,隱喻著生命的平凡與奇異,像是一場感官壯遊般,最後回歸自己的內心探索;每段敘事搭配一首曲目、動態影像、輕食與手沖咖啡,在過程中慢慢開放感官,沉浸於聽覺、味覺與視覺交織出的奇幻領域。

台南「褐 umber」南美館新藝文場域!喝一杯以文藝復興為題的咖啡,走進一場跨界感官展演
「褐 umber」首檔推出《感官展演 VOL1.平庸與冒險》,參與者將透過品飲與聆聽,投身一場精彩的故事。(圖片提供:留白計畫 blank plan)
台南「褐 umber」南美館新藝文場域!喝一杯以文藝復興為題的咖啡,走進一場跨界感官展演
戴上耳機後,體驗圍繞著一張播著動態影像的桌面展開,站在觀眾前方的咖啡師以手沖示範回應故事推展。(攝影:Lucinda Chen)

⬬ 發想自文藝復興色彩美學的6款手沖

呼應品牌概念,「褐 umber」特選單品豆,以文藝復興早期佛羅倫斯畫派、鼎盛三傑和後期威尼斯畫派畫家為軸,擷取六種作品中常見的色彩,分別設計六款手沖風味——橙粉、群青、朱砂、赭、銅綠、胭脂。藉手沖演繹作品意境和畫家特質,召喚深層想像與感知,體現「以欣賞一幅畫的方式,體驗一杯咖啡」的概念,展開一場由內而外的藝術對話旅程。

台南「褐 umber」南美館新藝文場域!喝一杯以文藝復興為題的咖啡,走進一場跨界感官展演
「褐 umber」吧台為開放式。(圖片提供:留白計畫 blank plan)
台南「褐 umber」南美館新藝文場域!喝一杯以文藝復興為題的咖啡,走進一場跨界感官展演
「褐 umber」以文藝復興畫家為軸,擷取六種作品中常見的色彩,分別設計六款手沖風味。(圖片提供:留白計畫 blank plan)

⬬ 暖色系餐食搭配懷舊卡帶

在餐食與調飲部分,「褐 umber」也貫徹品牌所傳達的中性與溫暖意象,營造溫和舒適氛圍。每張桌上都放有一台卡帶播放器,可以自行到卡帶陳列區選擇想要聆聽的歌曲播放,在音樂與美食相互催化下,專注享受一場聆聽與食味兼具的饗宴。

台南「褐 umber」南美館新藝文場域!喝一杯以文藝復興為題的咖啡,走進一場跨界感官展演
每張桌上都放有一台卡帶播放器,可以自行到卡帶陳列區選擇想要聆聽的歌曲播放。(圖片提供:留白計畫 blank plan)
台南「褐 umber」南美館新藝文場域!喝一杯以文藝復興為題的咖啡,走進一場跨界感官展演
每張桌上都放有一台卡帶播放器,可以自行到卡帶陳列區選擇想要聆聽的歌曲播放。(圖片提供:留白計畫 blank plan)

鹹食著重將地方風土端上餐桌,以台南漁光島發想的「芥末章魚冷三明治」帶出海風吹來的清爽體驗;層次分明的「松露蘑菇薄餅」點亮鹹甜滋味;甜點與飲品提供飽富巧思的「伯爵茶香檸檬塔」、「荔枝咖啡泡泡」、「威士忌蘋果肉桂伯爵」等。

台南「褐 umber」南美館新藝文場域!喝一杯以文藝復興為題的咖啡,走進一場跨界感官展演
鹹食著重將地方風土端上餐桌,甜點與飲品則是飽富巧思的設計。(圖片提供:留白計畫 blank plan)
台南「褐 umber」南美館新藝文場域!喝一杯以文藝復興為題的咖啡,走進一場跨界感官展演
伯爵茶香檸檬塔。(圖片提供:留白計畫 blank plan)
台南「褐 umber」南美館新藝文場域!喝一杯以文藝復興為題的咖啡,走進一場跨界感官展演
經典焦糖肉桂捲搭配自熬蘋果迷迭香泡泡。(圖片提供:留白計畫 blank plan)

【 褐 umber 】

地址|臺南市美術館2館(臺南市中西區忠義路二段1號2樓)
時間|週二至週日10:00-18:00、週六10:00-21:00(週一公休)
電話|06-2210210
優惠活動|憑南美館門票消費享95折優惠、臺南市民出示身分證享9折優惠。

更多資訊請見Facebook粉絲專頁Instagram

延伸閱讀

RECOMMEND