讓綠工藝溫潤、彰顯生活的每一刻美好

讓綠工藝溫潤、彰顯生活的每一刻美好

在日復一日的生活中人們總是想著再快一點、再更有效率一些⋯⋯,無意識地追逐時間,卻遺忘了好好感受唯有時間能構築出的禮物——慢火高溫燒製的溫潤陶瓷素胚、乾濕之間層層堆疊的漆藝、一縱一橫的緊密藤草編織,這些富含手感的精緻工藝經過時間累積出一個個獨一無二的藝術作品。

 

國立臺灣工藝研究發展中心於2021年打造的「臺灣綠工藝Taiwan Green Craft」品牌,透過每年度公開徵選,發掘深存各處的臺灣原創工藝好物,每一件綠工藝設計靈感都來自大自然與日常,讓看似平凡的每一天都充滿新意與況味,La Vie在此和讀者們分享能令生活更加美妙的五組綠工藝家居木藝選品:

 

一座充滿木香的閱讀森林

 「打開繪本館」的創辦人尤魚老師某次造訪日本東京郊區的「小淵澤繪本村」後,激發了她打造充滿原始木頭香氣和書香的兒童繪本館的想望——她與黃瑞誠老師一同發想出以臺灣動物作為設計原型的木製家具系列,並委請台東向陽薪傳木工坊的原住民師傅們,運用國產木材和傳統榫接木工法進行製作。系列之一「黑熊之座」設計靈感源自臺灣黑熊,由經過熱處理的臺灣楝木製成,師傅們巧妙利用楝木原有的粗糙質地,呈現出動物的毛流紋理,看著黑熊以前爪抱著書本,專注地坐在森林中閱讀的可愛姿態,它不僅是陪伴孩子閱讀的座椅,也時時提醒著我們保育野生動物和愛護大自然的意識。

黑熊之座

以實木打造出簡約的居家氛圍

臺灣新創家具設計品牌「Tomood/土與木之間」,從設計到生產皆來自臺灣,特別重視使用者的舒適度,其產品皆選用天然且有溫度的國產樹種,由職人手工打造簡約、溫馨且高品質的家具及器物。Arch Table 系列的「H60邊桌」選用色澤與紋理豐富的國產木材,結合金屬支架,以簡潔的雕塑感展現如石紋般的光澤質地,其圓潤的造型而營造出溫馨的居家氛圍,是一款可自由搭配或單獨使用的多用途邊桌,小巧的體積適用於各類空間,搭配不同沙發、單椅或放置於臥室床頭,輕鬆融入不同居家風格。

Arch Side Table_H60 邊桌-4

宛如雕塑藝術般的優雅圓凳

由木雕藝術家李明勲及木工設計師郭家宏共同創立的木作品牌「木夫」,同時結合兩人所長,賦予作品木作的溫潤特性與雕塑性,創造出具有藝術性的現代家具與器物。作品「O Stool」造型源自臺灣早期飯桌旁常見的古早圓凳,去除多餘的結構,以現代的設計語言重新詮釋——微凹的凳面設計是符合人體工學的舒適曲線,而凳面中間的孔洞,是經過實際使用後的改良設計,細膩的圓角讓手指可以舒適地穿過拿取、輕鬆移動。三隻凳腳與凳面構成最精簡的結構,乾淨俐落又滑順的曲線,讓家具除了功能性外,如同雕塑作品般成為家中賞心悅目的風景。

讓綠工藝溫潤、彰顯生活的每一刻美好

將大海的力量帶回家

「椛杍(音同花子)工坊」由朱玲創立於台南,成立的初衷是起始於想像有一群職人圍坐在一張餐桌上,為理想的空間去設計與製作合適的家器具。創造由木而生的家具器物,每一件都是來自職人雙手的產物,就像是由木頭所開出的花、結的果實。「海洋桌」這件餐桌作品,設計發想來自遙望高雄西子灣海港的景象,大面積的藍色玻璃桌面象徵著海洋,如同安靜而深遠的海平面;海面遠處一艘滿載而歸的貨輪,則轉化為桌面中央似船型的木板,餐桌腳座造型也由船體的結構簡化,讓渡過大風大浪後的寧靜風景,實體化放置在室內空間的窗景前,迎接每一位正在歸途中的旅人。

海洋桌1.1 (2)

安靜而有力的存在

「拾未 shiweii」工作室,由在中美洲貝里斯木工廠養成木作工藝的泰瑞,和出身自劇場演員與舞臺設計背景的侯米共同經營,期許透過雙手勞動與木工作,實踐出與大地接氣的創作。柳杉是目前台灣人造林的主要針葉林樹種,兩人花費了近兩年慢慢發展出一系列以柳杉製作的燈具作品:「沐明」將柳杉春秋材硬度和顏色差異大的特性,透過手工雕刻的紋理,表現成雅緻的古樸感;「浮光」則運用了原為建築壁材工法的燒杉技法製作,特意製作出不規則的燈罩緣口,令人直覺地與自然有機產生連結,而透過火、碳化後的燈具轉化成另一種的木質狀態,深黑表面為空間帶來沉穩的寂靜氛圍。

浮光

 廣告

文 | 黃阡卉   圖片提供 | 國立臺灣工藝研究發展中心

2026米蘭冬奧火炬設計解析:三登《時代》發明榜CRA工作室操刀,可重複填充燃料、天空與山脈兩色映現永續之光

2026米蘭冬奧火炬設計解析:三登《時代》發明榜CRA工作室操刀,可重複填充燃料、天空與山脈兩色映現永續之光

2026米蘭—科爾蒂納冬季奧運與帕運火炬授權三度登榜《時代》雜誌的Carlo Ratti Associati工作室設計開發。取「Essential」為名表彰極簡理念,兩款以回收材料打造的輕量握把,除讓傳接不成負擔、可重複使用10次之多,亦將主角聚焦竄升的「火焰」本身而非外殼,多層次揭示永續意涵。本文帶你一探其工業細節及天空色奧運款、山脈色帕運款用色巧思。

原文發布:2025.05.26;內容更新:2026.02.07

2025年,大阪世博義大利館、米蘭三年展設計博物館(Triennale di Milano)搶先亮相雙城聯辦的2026米蘭—科爾蒂納冬季奧林匹克運動會與帕拉林匹克運動會(Milano Cortina 2026 Winter Olympic and Paralympic)火炬,預告國際盛事移往下一舞台登場。

2026米蘭冬奧與帕奧火炬設計早於2025大阪世博揭曉,引領全球觀眾對下一場國際盛事投以關注。(圖片提供/攝影:Adela Cheng)
2026米蘭冬奧與帕奧火炬設計早於2025大阪世博揭曉,引領全球觀眾對下一場國際盛事投以關注。(圖片提供/攝影:Adela Cheng)

世博落幕,第25屆冬奧聖火傳遞隨即於2025年11月26日展開,63天旅途從古奧林匹亞向羅馬馳騁、縱走義大利南北後抵達米蘭,2026年2月6日(台灣時間7日凌晨3時)在全球目光再次匯聚下正式揭開大會序幕,並將持續進行至本月22日;第14屆帕運則自3月6日起接棒舉辦至15日。而火炬作為重要精神標誌,守護聖火一路穿行義大利全境300個市鎮,無論構想、選材皆充分嶄露主辦國點亮永續之光的設計能量。

CRA工作室操刀,傳接義大利創新活力

兩款火炬由義大利能源集團Eni,聯合其子公司暨賽事官方贊助商Versalis共同推出,並授權國際創新工作室Carlo Ratti Associati(簡稱CRA)設計開發、全球氣體傳輸領域龍頭Cavagna Group承攬相關組件製造工程。

兩款火炬結構由CRA工作室設計開發、Cavagna Group負責組件製造。(圖片來源:Carlo Ratti Associati)
兩款火炬結構由CRA工作室設計開發、Cavagna Group負責組件製造。(圖片來源:Carlo Ratti Associati)

值得一提的是,曾三度登上《時代》雜誌年度最佳發明榜單的CRA,近年代表作亦包括奠基「自然劇場(Theatrum Naturae)」概念、與法國建築事務所Coldefy聯手構築的大阪世博法國館。轉而針對此次受任義大利睽違20年的冬奧火炬設計,出身義大利都靈、現兼為麻省理工學院教授的CRA創始人Carlo Ratti表示,「當人們提及義大利,通常會聯想到過去的創新。但我們想通過這支火炬傳達的是:當下的義大利和未來的義大利,同樣富有創新活力。」

>> 延伸閱讀2025大阪世博「法國館」建築師Thomas Coldefy專訪:結合建築與感官,引領觀眾踏上沉浸旅程

簡化,讓火焰自己說話

既藉火炬命名「Essential(必要)」承載永續意涵,設計過程自然需先「簡化一切不必要的元素」。Carlo Ratti解釋,「永續發展的核心也正是避免使用不必要的東西——我們將火焰放在中心,其餘部分則盡可能簡化。」同時他認為,與Eni、Versalis、Cavagna團隊的協作,某種意義上來說已經是奧林匹克精神的體現。

輕量、少量生產,用色汲取自然靈感

在義大利當地打造的火炬本體,不含燃料罐每支重約1,060克;其輕量化結構主要由鋁和黃銅合金回收材料製成,內部搭載的「可重複填充」燃燒器最多得加注燃料10次,將接力所需火炬數量有效減少至1,500支,並最大限度降低材料浪費。以下細分材質、色彩、燃燒系統3面向解析。

▍材質

握把採用的XL EXTRALIGHT®超輕聚合材料,為義大利製造公司Finproject以Versalis提供的高生物含量聚合物所開發,蘊含60%生物石腦油。表面幻光耐熱塗層經「物理氣相沉積(Physical Vapor Deposition, PVD)技術」處理,可隨光線變化呈現不同色澤,映照傳遞路徑沿途風景,如日間反射潔白雪色、黃昏映現深藍天色等,帶來動感十足的視覺體驗;且有別於過去慣用的隱藏機件設計,握把中央垂直開口清晰可見「火焰的誕生」,供觀眾進一步理解其環保技術與能源系統。

握把開口可見「火焰的誕生」,表面塗層隨光線變化呈現不同色澤。(圖片來源:Instagram @milanocortina2026)
握把開口可見「火焰的誕生」,表面塗層隨光線變化呈現不同色澤。(圖片來源:Instagram @milanocortina2026)

▍色彩

奧運款用色靈感源於義大利自然景觀,綻放「天空淺影(Shades of Sky)」,帕運款則調和「山脈微光(Mountains of Light)」色調象徵運動員的堅韌與力量。

天空色奧運火炬。(圖片來源:Instagram @milanocortina2026)
天空色奧運火炬。(圖片來源:Instagram @milanocortina2026)
山脈色帕運火炬。(圖片來源:Instagram @milanocortina2026)
山脈色帕運火炬。(圖片來源:Instagram @milanocortina2026)

▍燃燒系統

「火焰必須是主角。」Carlo Ratti引領本次設計從根本性問題出發:如果「火炬」幾乎消失了會怎樣?若它退居幕後,讓「火焰」真正躍然而出呢?整具火炬形體因此圍繞一個高效燃燒器構成,僅保留最必要的結構來支撐——極簡主義在這裡並不限指涉美學風格,甚形塑對抗多餘的聲明和實現永續的基礎。

該燃燒器由Cavagna Group開發,使用Enilive(Eni子公司)西西里生質煉油廠中生產的生物液化石油氣(Bio-GPL)作為燃料,100%來自可再生來源,包括廢棄食用油和農工業殘渣。特別之處尤在於,這種燃料產生的火焰為暖黃色、非傳統化石燃料常見的冷藍色,靈動自然地呼應希臘奧林匹亞原始聖火樣態,賽事結束後將收藏在位於瑞士洛桑的奧林匹克博物館中。

火炬消失、火焰躍然而出的最終效果。(圖片來源:Instagram @olympics)
火炬消失、火焰躍然而出的最終效果。(圖片來源:Instagram @olympics)

最大的挑戰不只是設計一個物件,而是設計一種現象。這不只是雕磨金屬,更是塑造火焰。火焰不是靜止的,它隨著動作、風、海拔與溫度而變化。我們必須從這種不穩定性出發,反向設計。——Carlo Ratti

2026米蘭冬奧賽程現正進行中。(圖片來源:Instagram @milanocortina2026)
2026米蘭冬奧賽程現正進行中。(圖片來源:Instagram @milanocortina2026)

資料來源|OlympicsCarlo Ratti AssociatiDesignboom

延伸閱讀

RECOMMEND

2026米蘭冬奧聖火台設計!可自由開闔的日光寶盒,結構重現「達文西繩結」幾何與自然交織之美

2026米蘭冬奧「聖火台」設計!以太陽為意象打造,致敬達文西繩結幾何與自然交織之美

作為史上首屆雙城冠名舉辦的冬季奧運,「2026米蘭-科爾蒂納冬奧」開幕及閉幕式分別於米蘭、科爾蒂納舉行,體現雙主場特色及團結精神。而作為奧運精神象徵的聖火台,也同步設置於2地,且聖火同時點燃與熄滅,以火光連結城市與山岳。

本屆聖火台由義大利設計師Marco Balich操刀,以太陽為意象,從文藝復興時期著名的「達文西繩結」汲取靈感,透過金屬打造的動態結構,展現自然與人文交織的生命脈動。

2026米蘭冬奧「聖火台」設計!以太陽為意象打造,致敬達文西繩結幾何與自然交織之美
(圖片來源:Milano Cortina 2026)
2026米蘭冬奧「聖火台」設計!以太陽為意象打造,致敬達文西繩結幾何與自然交織之美
(圖片來源:Milano Cortina 2026)

雙城同步點燃聖火

2026米蘭-科爾蒂納冬奧(以下稱2026米蘭冬奧)開幕式上,聖火歷時63天、行經義大利全境60座城市、全程達12,000公里的漫漫傳遞之路,於米蘭和平之門(Arco della Pace)劃下句點。在雄偉的拱門之下,義大利滑雪名將Alberto Tomba及Deborah Compagnoni攜手點燃聖火;與米蘭同步,設於科爾蒂納迪博納廣場(Piazza Dibona)的另一座聖火台,也由滑雪好手Sofia Goggia代表點火,兩地連線為冬奧揭幕。

2026米蘭冬奧「聖火台」設計!以太陽為意象打造,致敬達文西繩結幾何與自然交織之美
(圖片來源:Milano Cortina 2026)

聖火台設計有哪些準則?

聖火台作為奧運的精神指標,其設計向來備受矚目。無論主辦城市在哪,設計聖火台離不開幾項原則:一是尺寸要夠大,讓現場和電視機前的觀眾能清楚看見;二是火源所在處要夠高,避免燒到火炬手;若典禮在戶外舉行,還必須確保無論天氣狀況如何,聖火台皆能「守護」聖火,火焰絕不能熄滅。

2026米蘭冬奧「聖火台」設計!以太陽為意象打造,致敬達文西繩結幾何與自然交織之美
(圖片來源:Milano Cortina 2026)

2026米蘭冬奧聖火台設計:交織太陽、達文西繩結意象

3位義大利設計師Marco BalichLida CastelliPaolo Fantin攜手打造,2026米蘭冬奧聖火台靈感來自人文、也源自自然,致敬歷史經典、也悄悄回應著日常生活。材質方面,2座聖火台皆選用輕量、高強度的航空級鋁材打造。編織花朵般的外型,則致敬了達文西設計的獨特繩結圖樣,這種由連續線條交錯、如樹枝盤根錯節的圖案,常見於他的版畫、壁畫作品中,體現自然線條與幾何學交織之美,展現了達文西對數學、東方傳統工藝花紋的深入研究。

2026米蘭冬奧「聖火台」設計!以太陽為意象打造,致敬達文西繩結幾何與自然交織之美
(圖片來源:Milano Cortina 2026)

「太陽」也是一大靈感來源。散佈聖火台的244個軸點,可以讓1440個零件組成的球體結構,從閉合狀態時的1.5公尺寬,擴展至超過5公尺寬。檯座中央則為玻璃、金屬共構的容器,用以守護聖火。當火光隨金屬結構開闔搖曳、流動,彷彿太陽光芒顫動。設計師Marco Balich還特別提到,聖火台的動態開闔機關,令他想起義大利人小時候總會玩的塑膠球玩具,以更貼近日常的方式喚起大眾共鳴。

2026米蘭冬奧「聖火台」設計!以太陽為意象打造,致敬達文西繩結幾何與自然交織之美
(圖片來源:Milano Cortina 2026)
2026米蘭冬奧「聖火台」設計!以太陽為意象打造,致敬達文西繩結幾何與自然交織之美
(圖片來源:Milano Cortina 2026)

「動態」聖火台成奧運必備?

回溯近幾屆奧運聖火台,皆不約而同以「動態」呈現:2012倫敦奧運,建築鬼才海澤維克(Thomas Heatherdwick)藉204朵乘載火苗的銅製花瓣,匯聚成熊熊火焰;2020東京奧運,nendo佐藤大以太陽為靈感,打造如花朵綻放的動態球體;2024巴黎奧運,法國設計師Mathieu Lehanneur在杜樂麗花園,讓聖火隨熱氣球升空。此次2026米蘭冬奧,也延續了這項「當代傳統」。

2026米蘭冬奧「聖火台」設計!以太陽為意象打造,致敬達文西繩結幾何與自然交織之美
2012倫敦奧運聖火台。(圖片來源:Heatherdwick Studio)
2026米蘭冬奧「聖火台」設計!以太陽為意象打造,致敬達文西繩結幾何與自然交織之美
2020東京奧運聖火台。(圖片來源:Tokyo 2020)
2026米蘭冬奧「聖火台」設計!以太陽為意象打造,致敬達文西繩結幾何與自然交織之美
2024巴黎奧運聖火台。(圖片來源:Paris 2024)

人在米蘭,別錯過聖火展演

2026米蘭冬奧期間(2/72/22),位於米蘭和平之門下的聖火台,每天下午5點至晚上11點,整點時刻皆有聖火展演登場,邀人們一同見證這四年一度的神聖時刻。而在3/6,本屆帕奧聖火也將抵達米蘭,位於米蘭、科爾蒂納兩地的聖火台將再度燃起火焰,雙城連線迎接2026米蘭帕奧到來。

2026米蘭冬奧「聖火台」設計!以太陽為意象打造,致敬達文西繩結幾何與自然交織之美
(圖片來源:Milano Cortina 2026)

延伸閱讀

RECOMMEND