搜尋結果

• 展演2026/09/18

  AI真能成為人類的密友、戀人和心靈導師嗎？張書瑋個展《代理之窗》探討兩者之間的「親密關係」

  洪建全基金會自2015年起舉辦的「問問題計畫」，每年都會提出一個單純的問題，探討社會、文化與生命內涵，並妥託藝術家透過新創作回應問題。2026年由藝術家張書瑋透過個展《代理之窗》，藉4組影像裝置、互動雕塑和錄像作品，探討人工智慧（AI）與人類之間的「親密關係」。

• 展演2026/09/18

  日本20萬人朝聖《恐怖心展》登台！主創團隊親解創作幕後，探索每個人心中的恐懼與不安

  在日本創下20萬人次朝聖紀錄的《恐怖心展》，正式於9月登陸台北！本展由怪談作家梨、株式會社闇代表頓花聖太郎，以及東京電視台製作人大森時生共同打造，3位創作者也與我們分享展覽誕生的起點、創作理念與幕後故事，帶領人們直面內心那些難以言喻的「恐怖心」。

• 展演2026/09/18

  20座「巨石」現身花蓮國際石雕藝術季！澳洲藝術團隊ENESS打造，白日如超現實石群、夜晚化為光影景觀

  2026花蓮國際石雕藝術季邁入第30年，今年亮點之一是首度邀請澳洲藝術團隊ENESS，帶來大型巨石陣互動裝置藝術作品《Iwagumi Air Scape》，以「石頭在呼吸」為主題，將於9月24日至10月12日在花蓮市日出大道展出後，再於10月23日至11月8日移展至光復鄉大農大富平地森林園區。

• 建築2026/09/17

  「2026台北老屋新生大獎」15件得獎作品揭曉！從咖啡廳到山林美學聚落，來場城市老屋巡禮

  「2026台北老屋新生大獎」從老公寓、歷史建築到產業遺址，選出了15件年度得獎作品，其中包含3件「評審團大獎」、10件「BEST 10」之作，以及2件「整建維護特別獎」。它們透過修繕、設計與文化創意，讓老屋不只被保存，更新生為人們生活、交流與創造的場所。

• 建築2026/09/17

  洪浩鈞、曾令理帶逛！走進《藤本壯介建築展：原初．未來．森》未完待續的設計現場

  真正的建築搬不進美術館，建築展只能以模型、圖紙、材料與影像替代，《藤本壯介建築展：原初．未來．森》卻反過來讓設計尚未成形前的試探與靈光浮上擡面。先後任職於海澤維克工作室（Heatherwick Studio）的洪浩鈞與曾令理，如今各自發展展設計實踐。兩人從藤本壯介如何以森林、曖昧與重複單元重新理解空間，一路談回：設計或許不只是精確控制，更是在精確後，仍願為未知留下餘地。

• 展演2026/09/10

  9月台灣各地展覽整理！盤點新北、台北、台中、嘉義9個藝文現場

  從藝術、攝影、家具到建築，本篇盤點9月在全台北、中、南登場的9檔展覽，不妨選幾場走入開啟你的藝文之秋。

• 展演2026/09/09

  台肥80周年特展「沃土豐島 天地大美」登場！從沉浸互動出發，一起為島嶼未來施肥

  許多人對於「台灣肥料」的記憶，或許還停留在鄉間田埂旁一包包肥料袋。然而，你知道嗎，其實如今高樓林立的南港，過往便曾在台肥努力下，躋身肥料製造重鎮，更坐擁當時東南亞最具規模的尿素工廠；而從肥料工廠到現代商辦，南港地景的轉變，也映照出台灣肥料公司與島嶼共同走過的時代歷程。近日登場的台灣肥料80周年紀念特展「沃土豐島 天地大美」便在曾為「台肥第六廠」的TFC南港經貿大樓中，以「活化、再生、永續」為主軸，結合體感偵測、電玩遊戲、裸視3D等互動科技，將80年歷史轉化為沉浸式展覽，邀請人們一起耕耘島嶼下個世代的豐饒！

• 藝術2026/09/09

  韓國藝術家徐道獲回顧展亮相首爾MMCA！透明家屋、繪畫、雕塑等500件作品勾勒家與遷徙的記憶

  韓國當代藝術家徐道獲（서도호 ）大型個展《Do Ho Suh》在8月27日於韓國國立現代美術館首爾館（MMCA Seoul）正式開展。展覽集結超過500件繪畫、雕塑、影像與大型裝置，包括從未公開的大學時期作品，到享譽國際的半透明織物建築，以及仍持續發展中的創作計畫，完整回顧橫跨近40年的藝術創作生涯！

• 藝術2026/09/08

  2026光州雙年展臺灣館「無限副本：灰色地帶」開幕！9位藝術家直面第一島鏈的地緣政治現實

  第16屆光州雙年展臺灣館「無限副本：灰色地帶」，即日起至2026年11月15日於韓國國立亞洲文化殿堂展出。本屆展會以「你必須改變你的生活」為題，探討「變革」作為藝術方法回應全球多重危機的可能。臺灣館則展現臺灣藝術家對監控科技、歷史記憶、地緣政治、資訊戰等課題的叩問，其根植於臺灣長期身處地緣政治灰色地帶的真實處境。

• 藝術2026/09/07

  對談／書法家王意淳 X 字體設計師陳冠穎：如何看見字的表情與叛逆？

  還不認字的年紀，王意淳就喜歡接過水墨畫家父親遞來的毛筆在畫室畫畫，並和多數學書法的孩子一樣，在開始識字的國小二年級提筆習字，從最工整的楷書開始，記憶每個字的結構、筆畫長短、部首比例，千年底藴隨著永字八法和無數本字帖，沉澱進她今天的體感和直覺。陳冠穎兒時也曾短暫學過幾年書法，比起體悟，笑說如今只記得交作業的痛苦，但他和字的緣分卻沒有斷：大學在圖書館打工時，被日治時期農業雜誌廣告風格琳瑯的標題字觸動，他也注意到平面設計雜誌和王志弘設計的書籍，如何利用不同字體呈現風格或訊息，「原來光是把字放在正確的地方，就可以改變整體畫面的氛圍，這對我很有吸引力。」如今，笑說都已有「完形崩壞」職業傷害的兩人，聊聊同樣是字，藝術和商業、手寫和數位的差異與互通，還有各自在其中的叛逆與創新。