深入LUSH的店面設計世界！香水圖書館、遊樂場派對、髮品迴轉盤，為每個人量身打造的互動體驗

洗沐系列聞名的英國品牌LUSH，總以色彩繽紛的裸裝產品、活力迷人的香氣呈現在大眾眼前。每每走進LUSH店面，都能感受到品牌獨一無二的氣息，獲得視覺、嗅覺等感官最大化。

回歸台灣以來，LUSH首度插旗台中、進駐三井Lalaport園區，設立全台最大百坪店面，自2024年4月16日起正式開張。本篇，編輯除了搶先開箱門市內部，也藉此深入團隊，揭開LUSH店面設計的歡樂魔法！

01／以「體驗」和「驚喜」作為設計目的

為迎接LUSH Lalaport門市開幕，來自英國總部的空間規劃師Danielle Platt特別訪台，和我們分享店面設計的巧思與挑戰。她透露，在著手規劃新的空間前，她會先了解在地的文化風土、消費習慣，以手繪的方式分區、畫出自己對於空間的多種想像，再進到電腦製作確切的設計圖，選出最適合的方案。

「我相信所有人都能在LUSH找到適合自己的產品，而作為空間規劃師，我的角色就是要讓所有產品都有機會被顧客發掘、認識。」

Danielle指著店內不同區域，告訴我們：「每個展示區都是不同的風格，幫助客人自行探索，以最棒的體驗接觸到LUSH產品。」

她又以UNIQLO為例，解釋：「很多客人走進UNIQLO時，都已經有特定的目標，像是買一件牛仔褲、西裝外套等；但是在LUSH，多數顧客並沒有預設目標，可能只是路過被吸引入店。藉由意想不到的產品配置、不規律的店內動線，我們希望帶給顧客驚喜。」

「不管你帶著什麼樣的心情進來LUSH，都能獲得嶄新感覺、重新出發。」

02／從世界各地汲取靈感，量身訂製在地面貌

LUSH Lalaport門市中的眾多裝置，其實都來自世界各地的LUSH空間，由空間規劃師和當地團隊捕捉廣受歡迎的元素與概念，再根據不同地區的需求調整、改造。

像是全台首次登場的「互動式迴轉壽司軌道」就源自英國，把展示的商品從汽泡彈換成各式髮類產品，貼合台灣顧客對於髮品的體驗需求。顧客可以隨意拿起轉盤上的產品，感受香氣並親身試用，還可以隨時向LUSH夥伴展開頭髮護理諮詢，建立最適合自己的保養程序。

03／以台中城市風景延伸視覺想像

除了放眼國際，LUSH也深入在地尋找靈感。位於LUSH Lalaport門市中央處、被綠植包圍的「恬靜空間」，是全台獨有的專屬放鬆區域，期望成為顧客歇息片刻的綠洲。Danielle透露，為了讓她更加認識門市所在的城市風景，延伸貼近在地的視覺想像，LUSH團隊在設計前期就以視訊影片帶她「遊台中」，她也因此注意到有大量綠意、洞穴般弧型設計的PARK2草悟廣場，並以其為靈感，打造出這座「恬靜空間」。

04／親子友善店面設計、遊樂場派對專區

Danielle提到，LUSH的每一間門市，都圍繞著不同的核心概念去設計，以提升顧客的消費體驗。像是位於台北西門町的門市，推廣主力就是每天都會用到的沐浴產品；而本次新開幕的台中Lalaport門市，擁有更大空間，主要客群也多以家庭為主，Danielle便在空間內注入許多玩樂元素，如：兒童專屬桌椅、較低的門市檯面、派對任意門等，讓全家大小一同享受LUSH的美好時光。除了舉辦小朋友的生日派對外，充滿遊樂場元素的LUSH派對專區，也可以為顧客量身策劃婚禮派對、公司Team building等活動。

05／店中店「香水圖書館」復刻倫敦街景

LUSH Lalaport門市的另一大亮點，是「店中店」形式的香水圖書館。走進香水圖書館，迎接而來是一股更加沉穩、低調奢華的氣息，與外頭繽紛活潑的玩樂世界區分開來。這裡以倫敦柏靈頓拱廊街景為靈感，弧形的展示櫥窗、特別訂製的深色木櫃，陳列著LUSH全系列香水、雜誌書籍，以及黑膠唱片收藏，呈現出品牌對於文學、音樂及生命的深刻體驗與熱愛。若想深入認識LUSH香水系列，也可以免費預約一對一的香水諮詢，找到自己的命定香氣。

【 LUSH台中LaLaport店 】

門市地址｜Lalaport北館（台中市東區進德路600號1樓）
營業時間｜週一至週五11:00－22:00，週六至週日10:30–22:00
聯絡電話｜04–2212–0255

1890年，布魯塞爾一場前衛藝術展上，出身德國製瓷世家Boch家族的畫家Anna Boch，以400法郎買下梵谷的《紅色葡萄園》。這幅作品也是梵谷生前唯一有明確售出紀錄的畫作。這筆收藏日後成為藝術史上的一段佳話，也為德國瓷藝品牌Villeroy & Boch近三百年的家族歷史，添上一頁耐人尋味的藝術篇章。

藝術家的才華能否被後世記住，有時還需要收藏家的慧眼。文藝復興時期，佛羅倫斯的梅迪奇家族以雄厚財力支持藝術創作；十九世紀工業興起，紡織、化工與製瓷世家也陸續成為藝術的重要贊助者。今年10月，代理德國瓷藝品牌Villeroy & Boch 近四十年的楠弘集團，於台北、台南舉辦美學講座，邀請著有《畫中有話》的文化導師胡琮淨，以「從梵谷到文藝復興：誰真正創造了藝術史？」為題，循著名畫背後的收藏故事，細看財富與品味如何參與藝術史的書寫。

四百法郎的眼光

當《紅色葡萄園》日後成為藝術史上備受談論的作品，Anna Boch最初想到的，卻是它掛在客廳一角的模樣。1890年初，布魯塞爾「二十人畫會」（Les XX）年展展出六幅梵谷油畫，這位仍在聖雷米療養院休養的畫家，尚未獲得廣泛認可。身為畫會唯一的女性成員，Anna Boch既是收藏家，也是活躍的創作者。她出身德國製瓷世家，師事點描派暨新印象派畫家Théo van Rysselberghe；弟弟Eugène Boch曾在亞爾與梵谷結為好友，並成為肖像《詩人》的主角。這層交情，加上她對前衛藝術的熟悉，使這筆收藏有了值得細究的背景。

《紅色葡萄園》完成於1888年秋末，正值梵谷與高更同住黃房子的時期。畫中農人彎身採收，葡萄藤沿著田野向遠方延伸，夕陽將大地染成赭紅。這幅作品後來受到Anna Boch青睞，隨後她又購入《盛開的桃樹》，足見對梵谷創作的欣賞！胡琮淨在講座中提到，受到矚目的收藏家買下新銳畫家的作品，可能引起旁人的好奇，進而使更多人注意這位創作者。在梵谷尚未受到世人矚目的年代，Anna Boch已願意為他的才華付出真金白銀；這份賞識，也為兩位同時代藝術家留下了一段難得的交集。

伯樂的位置

同樣在37歲離世，拉斐爾與梵谷卻有截然不同的際遇。胡琮淨以兩位畫家為例：前者深受教宗賞識，生前委託不斷；後者直到辭世，作品仍鮮少有人問津。「沒有人知道的畫家太多了。」一句感嘆，道出藝術史中容易被忽略的贊助力量。回望不同年代，支持藝術創作的角色曾由教廷、王室擔任，隨著商業與工業發展，經商致富的家族也逐漸加入。十九世紀的新興收藏階層，為藝術家提供更多接觸市場的機會，並參與形塑後世的藝術品味。「一個有眼光的贊助者或藏家對藝術的投注，會引導藝術史的方向。」胡琮淨如此形容。

Anna Boch收藏的兩幅梵谷作品，日後也有各自的旅程。《紅色葡萄園》輾轉由俄國收藏家Ivan Morozov購得，現藏莫斯科普希金博物館；《盛開的桃樹》則曾由英國實業家Samuel Courtauld收藏，現於倫敦考陶德美術館展出。後者更曾捐資協助英國國家藝廊購藏印象派作品。當私人珍藏走入公共美術館，收藏家的眼光，也參與了後世認識藝術的方式。

從花瓶到面盆

Boch家族的製瓷歷史始於1748年的法國洛林，曾獲奧地利女王瑪麗亞・特蕾莎授予「皇室陶瓷製造商」稱號。1836年，Boch與Villeroy兩家工廠合併，奠定Villeroy & Boch的品牌基礎。兩個家族後來更因子女聯姻而親上加親，工廠特別燒製紀念花瓶，為這段姻緣留下陶瓷見證。

歷經近三個世紀，Villeroy & Boch的製瓷工藝持續與不同時代的設計思潮對話。1975年代起，品牌攜手工業設計師Luigi Colani推出衛浴系列，以符合人體使用需求的有機曲線，探索陶瓷器物的造型可能，打造整體衛浴空間風格設計。

近年則攜手德國設計團隊KASCHKASCH推出Antao系列，以森林晨露為靈感，將露珠略帶不對稱的飽滿弧線化作面盆輪廓，搭配晨曦綠與裸杏色釉面。TitanCeram鈦瓷技術使盆緣得以呈現纖薄線條，為衛浴空間增添輕盈柔和的美感。現在只要走進楠弘門市，就能近距離欣賞Antao系列，感受自然意象如何化為日常生活中的設計美學。

一百三十多年前，Anna Boch想把一幅葡萄園掛進客廳；今日，Villeroy & Boch的瓷器與衛浴設計走進世界各地的居家空間。藝術與生活的距離，或許一直比想像中更近。

_{文字撰寫 ｜ Qbee Shao}

臺北洲際酒店正式開幕，本篇整理4大亮點開箱！以「In Taipei, For Taipei」為核心理念，洲際從台北的城市文化和生活記憶出發，將城市今昔風貌帶入347間客房與公共空間設計，向世界旅人打開認識台北的新窗口。酒店內7家餐廳各有鮮明特色，從自助吧、義式小酒館、直火料理、日茶夜酒交誼廳，到深夜微醺的爵士風格酒吧，為大巨蛋美食地圖再添多個值得造訪的據點。

大廳水滴藝術裝置，呼應大巨蛋的誕生故事

作為台北大巨蛋園區的一塊重要拼圖，臺北洲際酒店從大廳就可見與巨蛋有關的意象。大廳自天花板垂落的「水滴」藝術裝置，靈感來自1991年一場因雨延賽的職棒總冠軍賽，當時萬千球迷吶喊：「我們要巨蛋！」道出對室內棒球場的渴望；30多年過去，那份念想終於化為矗立市中心的大巨蛋。作品錯落垂墜的水晶雨滴，既扣回大巨蛋誕生的源頭，也與台北多雨的氣候相呼應。

台北城市景色化為空間設計細節

台北既快速、現代又保有溫暖與細膩生活感的城市特質，在臺北洲際酒店內透過空間材質、線條有了具體的面貌。如大廳旁的交誼廳，可見老屋的鐵窗花化為屏風；宴會廳以華語音樂為發想，將音符、琴鍵、聲浪轉變為空間線條；行政俱樂部則有老城區建築的窗格、陶磚意象，以現代感材質重新演繹。

客房X公寓式套房，滿足旅行、商務駐點等多種旅宿需求

臺北洲際酒店共規劃347間客房與公寓式套房，各面向松菸、大巨蛋、101及台北城景。其中經典客房空間自11.5坪起跳，為旅人在市中心保留舒適從容的居住空間；公寓式套房則從23坪起跳，配置完整廚房、用餐區和洗衣設備等，進階房型更設有面向城市景色的書房。兩類房型都配有洲際與Byredo合作的專屬香氣洗沐、Dyson吹風機、Smeg熱水壺等質感備品，且順應永續思潮，不提供任何塑膠製品，貼心設有逆滲透過濾飲水機和玻璃瓶，讓住客在房內就能輕鬆又安心地飲水。

7間不同菜系餐廳，滿足從日到夜的用餐情境

7個餐飲品牌隨臺北洲際酒店而生，由酒店餐飲廚藝總監Trevor Allan MacLeod精心擘劃，他擁有超過20年國際餐飲與酒店經驗，曾於萊佛士、文華東方、華爾道夫、麗思卡爾頓等國際奢華酒店品牌歷練。這次來到臺北洲際，Trevor希望打造的不是單純附屬於酒店的餐廳，而是7個真正擁有各自個性、能夠融入城市日常的餐飲品牌。

其中5間餐廳隨酒店一同開幕，滿足商務午餐、週末聚餐、夜間社交等各種用餐情境。大廳旁的「Thea Lounge 初卉」植物園主題空間優雅詩意，是座日茶夜酒的交誼空間；義式小酒館「NTD Eatery」以台灣食材演繹義大利家常菜，氛圍輕鬆愜意；直火料理餐廳「Rough Cuts」用烤爐炙燒、熟成工藝展現牛排魅力，海鮮料理也值得一嚐；爵士風格酒吧「Simple Sips」交融經典調酒與台灣風味；自助百匯「逸匯 Yi Social」則廣納西式、日式、中式及台式料理，一站滿足各種味蕾。

另2間餐廳則由具備韓國、美國雙重文化背景的名廚Akira Back掌勺，預計於11月開幕。其中「Akira Back」以現代日式料理為核心，揉合韓式靈魂和世界風味，突破傳統日料想像；曾獲首爾《米其林指南》一星肯定的「DOSA by Akira Back」則回溯主廚的韓國根源，結合季節食材、當代精緻料理技法，呈獻當代韓食。

臺北洲際酒店

地址｜臺北市信義區新仁里忠孝東路四段535號