可愛始祖OSAMU GOODS回歸台北！以禮物店為主題概念，首次連動高雄百貨店

今年冬天，OSAMU GOODS在巡迴台南、台中快閃店後，將於11月21日至1月13日回歸台北華山玻璃屋，快閃聖誕佳節主題的OSAMU GOODS GIFT SHOP ！並在12月13日首次登場於高雄統一時代百貨，一起包裝佳節心意與儀式感！以OSAMU GOODS初期的圖素創作帶來多樣新品，經典女孩Jill、男孩Jack等角色展現童趣表情，期待新品陪伴大家度過2024年的尾聲，迎接2025年。

OSAMU GOODS以復古美式的畫風風靡日本，在1970年代到1990年代享有高人氣，是人盡皆知的國民品牌，作者原田治更被譽為「可愛始祖」。喜愛美式文化的原田治以俐落簡單的線條勾勒出人氣角色，只要是「讓人開心的事」，他便特別投入，總是用溫柔的心情與有趣的視角創作出OSAMU GOODS一個個經典系列。

交換禮物首選！傳遞打開包裝那刻的心動感

日本的送禮文化興盛，大家習慣到禮物店挑選禮品，物品不一定特別貴重，但卻能傳達出送禮者的心意。本次以「OSAMU GOODS GIFT SHOP 禮物店」為概念，透過挑選禮物、包裝的過程讓大家體驗為心愛的人挑選禮物的溫柔心意，以及打開禮物的瞬間，內心油然而生「好可愛！」的心動感。

「OSAMU GOODS GIFT SHOP」推出全新系列可愛商品，重現OSAMU GOODS初期的圖素創作，來自美國早期動畫繪畫風格的靈感，創作經典女孩Jill、男孩Jack等角色的切片眼（Sliced Eye），展現充滿孩子氣的童趣表情。新品：美式復古角色馬克杯與圓盤、經典角色刺繡襪子、精緻角色徽章、緞帶組絕對都是交換禮物首選；人氣的盲盒也分別在台北華山和統一時代百貨高雄店推出限定鏡面貓、狗款，壓克力表面會隨著不同角度和光線呈現七彩的顏色，盲盒趣味再升級。

因應聖誕節特別推出聖誕版購物袋，凡於快閃店內消費滿200元，並追蹤IG帳號即贈送乙個；單筆消費滿NT$2,500元，即贈送迷你小提袋乙個（數量有限贈完為止），提袋上的薑餅人圖案有濃濃的聖誕氣息。另外搭配聖誕節包裝推出限量FOR SOMEONE NICE抱袋，凡消費即可以100元加購。

OSAMU GOODS GIFT SHOP 可愛爆擊新品一次看！

【主打新品】美式復古角色杯盤 

以OSAMU GOODS初期的圖素創作，角色的切片眼（Sliced Eye）展現童趣表情，搭配墨藍線條，勾勒出濃濃美式復古風格。 馬克杯售價NT$580，共5款（Jill、Jack、Betty、Cat、Dog） ；橢圓盤售價NT$780，共１款；經典男孩Jack和女孩Jill 小圓盤5入組售價NT$1,760，包含Jill、Jack、Betty、Cat、Dog多樣角色，不單售。限量販售的小圓盤7入組售價NT$2,280，為OSAMU GOODS粉絲限量推出的7入組，多了喬治與小豬款，更加碼贈送迷你托特包，售完為止。

【日常百搭】帽T、襪子 

預購帽T售價NT$2,480，共4款（Logo Jill、Logo Jack、picnicker、study），百搭的灰色款帽T，不管是個性褲裝或甜美裙裝都能輕鬆穿出美式街頭自在感。刺繡款襪子不論是休閒風還是可愛風都能搭配，售價NT$220，共4款（Jill、Betty、Cat、Dog），讓OSAMU GOODS的經典角色陪你走遍每一天。購買兩雙即享有專屬禮盒包裝，是送禮首選。

【粉絲必收】2025桌曆、別針、盲盒鑰匙圈 

年末推出2025桌曆，將12個月份用12 種不同風格的插畫呈現，售價NT$315，一次擁有原田老師的多樣風格，讓工作桌、書桌瞬間變得可愛有朝氣。特別推出的角色別針售價NT$199，共7款（Jill、Jack、Betty、Cat、Dog、Pig、愛心款）精緻迷你的徽章是粉絲必收的小單品，別在包包上、衣服上，或是作為小配飾，為生活增添一點OSAMU GOODS的可愛。

盲盒鑰匙圈售價NT$180，共7+2款（Jill、Jack、Cat、Dog、Betty、George、限量鏡面Cat、Dog款）眾所期盼的壓克力盲盒鑰匙圈限定色，這次推出了鏡面彩虹款，隨著不同的角度與光線的作用下，會呈現出七彩的顏色。台北華山限定款為鏡面貓款，統一時代百貨高雄店是鏡面狗款。

【即將開賣】托特包、毛毯抱枕 

設計撞色繽紛的托特包，一面是經典角色大頭，另一面是OSAMU GOODS的復古Logo，售價NT$950，共7款（紅色Jill款、米色Jill款、Betty、Jack、Cat、Dog、Pig），包身非常輕巧，容量實用。毛毯抱枕售價NT$1080，共2款（Cat、Dog），外表是可愛的抱枕，內裡藏著溫暖的毛毯，不使用毛毯時可以方便收納在抱枕內，不只可愛更兼具實用性！

「OSAMU GOODS」官方快閃店

_{【台北華山店】11月21日~1月13日
快閃地點｜華山1914文化創意產業園區 玻璃屋1F（忠孝新生站 1號出口步行約3分鐘）
營業時間｜週一至週日 11:00~21:00}

_{【統一時代百貨高雄店】12月13日~1月22日
快閃地點｜統一時代百貨高雄店 1F
營業時間｜週一至週四 11:00~22:00，週五、假日前一天 11:00~22:30}

^{資料來源｜OSAMU GOODS、文字整理｜Sunnie Wang}

2006年創立於東京的FOR STOCKISTS EXHIBITION，長年以專業買手為核心，串聯創作者、品牌與店舖。2026年，這場延續20年的B2B聯合展示會首度跨出日本，將於11月13日～15日來到台北。展覽延續原有的專業交流，也首次向一般觀眾敞開，讓製作者、選物者、店舖與使用者在同一個現場相遇。

FOR STOCKISTS EXHIBITION是什麼？

FOR STOCKISTS 名稱中的「Stockists」，指的是為店舖選擇、採購並引介商品的買手與店家。買手來到展覽，不只是為了看商品，也透過觸摸、提問與交談，理解創作者為何選擇某種材料、如何發展製作手法，以及想透過物件呈現什麼樣的生活理念。

FOR STOCKISTS EXHIBITION不以品牌的規模或知名度為尺度，更關注創作者如何看待材料、製作與日常。對買手而言，選擇一件物品，也是在思考它進入店舖之後，會與原有的空間、選品及走進店裡的人產生什麼樣的關係。

FOR STOCKISTS EXHIBITION首次來台！

此次來到台北，FOR STOCKISTS EXHIBITION仍延續以專業買手為核心的交流，也將原本以業界為主的現場向一般觀眾打開。11月13日為專業買家邀請日；11月14、15日則開放民眾購票入場，現場進行展示與販售。觀眾可以直接遇見品牌與創作者，從一件衣服、一只器皿、一張椅子或一本刊物出發，認識物件背後的材質、手法與生活觀，也能將喜愛的物件帶回自己的日常。

而專業買手的交流仍是展覽的核心；一般觀眾的加入，則讓更多人直接接觸物件，理解背後的故事。選物因此不只是業界內部的工作，也成為每個人重新觀看生活的入口：我們為什麼被某件物品吸引？又希望什麼樣的物件，陪伴自己度過往後的日子？

6大主題、匯聚40+品牌

本次展覽從身體、物件、飲食、材料、空間與文化出發，展開6個貼近日常的主題：「穿在身上的日常」、「帶在身邊的物件」、「從土地來到餐桌」、「材料與時間的下一段生命」、「讓空間長出風景」，以及「用選擇，編輯一種生活」。

從服飾、鞋履、包袋與飾品，到器皿、木器、食物、植物、家具、古物、出版與旅行文化，約40個品牌與創作者以不同尺度回應日常。有些從土地與植物出發，有些回應材料留下的時間痕跡；有些貼近身體，有些則悄悄改變一處空間的風景。

 1｜穿在身上的日常

服飾・鞋履・內著・眼鏡
衣著不只是外表，也是在日復一日裡，最貼近身體的陪伴。

↪ 參展品牌｜MUYA・NODAL・Daiichi Rubber・ANSPINNEN・AULICO・JUBAN DO ONI・AmwR・VA-VA・salvia

2｜帶在身邊的物件

包袋・皮革・飾品・隨身道具
有些物件因為每天使用，漸漸留下我們生活的形狀。

↪ 參展品牌｜STANDARD SUPPLY / ARTS&CRAFTS・TEMBEA・RHYTHMOS・Onawa・chahat・su Ha・HERE DITAS 0910・EAUVUE

3｜從土地來到餐桌

器皿・木器・麵包・甜點・咖啡・草本
從土、木、火與植物開始，最後成為餐桌上的器皿、食物與味道。

↪ 參展品牌｜ONE KILN・Pebble Ceramic Design Studio・Lue・AkihiroWoodworks・A.cake・Onibus・光屋 Light House・億達草本

4｜材料與時間的下一段生命

再生・循環・傳統技法・自然痕跡
材料不會在完成一件物品後就停止。時間、使用與人的雙手，會讓它繼續產生新的表情。此分類不只談回收，也涵蓋天然素材、傳統工法、時間變化與不完美之美。

↪ 參展品牌｜notonly produced by ReBuilding Center JAPAN・尾山製材/RetRe・TERAS・nafl・Highway・MISHIM POTTERY CREATION・gena kuwan/白白

5｜讓空間長出風景

家具・植物・生活器物・古物
一株植物、一件家具或一只日常器物，都能悄悄改變我們觀看空間的方式。

↪ 參展品牌｜Landscape Products・Araheam・SING・Ort Am・株式会社CIRCUS・茉莉花園

6｜用選擇，編輯一種生活

選品・出版・旅行・文化
選擇什麼物件、閱讀什麼故事、用什麼角度旅行，都是我們編輯生活的方式。

↪ 參展品牌｜COW BOOKS/MOUNTAIN RESEARCH・MIMBA.INC.・PAPERSKY TAIWAN・日本文化誌《秋刀魚》・地衣荒物 Earthing Way

FOR STOCKISTS EXHIBITION
11月13日（五）11:00–18:00｜專業買家邀請日（Invitation Only）
11月14日（六）11:00–20:00｜民眾購票入場
11月15日（日）11:00–18:00｜民眾購票入場
地點：松山文創園區｜北向製菸工廠

售票資訊——
一般票NT$300；現正於ACCUPASS售票平台販售中

_{資料提供｜有家文化製作、文字整理｜Adela Cheng}

當市集早已成為日常風景，要如何在高度競爭的市場中被記住？如何讓人願意專程買票、跨縣市前往，甚至每年固定回訪？從充滿奇幻想像的魔法屾林博覽會，到把網路論戰搬進現實世界的香菜市集，這些主題鮮明的活動正逐漸跳脫傳統市集框架，成為介於文化活動與內容策展之間的新嘗試。

➣本文選自La Vie 2026／7月號《台灣宵夜誌》，更多精彩內容請點此

打造一座會開張的奇幻小鎮：魔法屾林博覽會

你相信魔法嗎？在由屾屾市團隊打造、一年一度的「魔法屾林博覽會」裡，這並不是一句玩笑話。精靈村、神隱村、道具街，整個園區被轉化成一座只在特定時間開啟的魔法小鎮，吸引來自各地的魔法愛好者、身心靈創作者與表演團隊聚集。戴著精靈耳朵的人們穿梭於百年糖廠遺址之間，有人正研究著盧恩符文，也有人走進帳篷裡，聆聽巫師與薩滿分享他們眼中的神祕世界。相較於一般以選物、手作品牌為主的市集，魔法屾林更像是一場大型沉浸式活動，攤商、表演者與裝置藝術共構出一套完整的世界觀，也讓這場活動逐漸發展為介於市集、 展覽與藝術節之間的獨特存在。

談起最初的發想，屾屾市總策展人謝文侃（小五）說，當時團隊已舉辦市集多年，開始思考在全台市集 越來越多的情況下，如何創造只有台南做得出來、別的城市難以複製的活動。於是，團隊將目光投向了十鼓文創園區。這座由百年糖廠改造而成的園區，保留大量工業結構與廢墟空間，讓他們聯想到《霍爾的移動城堡》等奇幻作品中的場景，加上近年《哈利波特》、神祕學與各種帶有儀式感的文化持續受到年輕世代歡迎，便催生出魔法市集的構想。

有趣的是，團隊原本以為最熱衷參與的會是角色扮演或奇幻文化圈族群，實際舉辦後卻發現，真正被吸引而來的，反而是許多上班族，或喜歡藝術、植物、古著與身心靈文化的年輕人。「大家其實很渴望未知感與想像力。」小五觀察，塔羅、生命靈數、水晶、占卜等各種神祕學相關內容近年人氣持續上升，而魔法屾林剛好成為這些興趣與文化的集散地。曾有首次參與的創作者在現場替觀眾繪製「靈魂畫像」，一天竟吸引超過50人排隊，也讓團隊看見這類主題的潛在需求。

不過，真正讓魔法屾林與其它市集產生差異的，是團隊對於「世界觀」近乎執著的投入。每年活動開始前，團隊都會先確立年度故事主軸，例如第1、2屆分別講述魔法小鎮與女王誕生的故事，第3屆圍繞虛構植物「時空魔花」展開，去年則從西方魔法轉向東方神話，以《山海經》作為靈感來源，融合東西方的奇幻想像。而故事確立後，團隊會優先發展年度主視覺、建構各區域的內容與故事線，再展開國際團隊邀約，並在合作團隊確認參與後，才進一步規劃攤位配置、空間動線，同時邀請藝術家打造相應的藝術裝置與沉浸式場景，從燈光、旗幟、服裝到裝置藝術，每個細節都必須融入同一套世界設定之中。

「我們不是在找攤商，而是在找這個魔法世界裡的居民。」小五笑著說，目前魔法屾林招商採全邀請制，除了要符合市集主題與世界觀，團隊也會觀察品牌本身的視覺語言、攤位陳列與商品的故事性。同時，團隊會協助品牌調整攤位細節，例如燈光、材質、招牌設計與布置，確保攤商融入整體情境。這樣的作法雖然耗時，卻也是魔法屾林最重要的競爭力。

當網路論戰被搬進現實：香菜市集

你是「香菜加爆派」，還是「香菜退散派」？很少有一種食材，能像香菜一樣自帶話題。有人愛它獨特的香氣，也有人避之唯恐不及，每當有品牌推出香菜口味商品，社群上總會掀起一波熱烈討論。由森之市團隊打造的「香菜市集」，正是從這場持續多年的「香菜之亂」中誕生。從香菜香氛到各式香菜料理與飲品，原本存在於網路的爭論被搬進現實世界，也成為近年備受矚目的主題市集之一。

森之市主理人Louis回憶，香菜市集最初的靈感其實來自一次偶然的夜市奇遇。當時團隊正準備將活動拓展到台北，一直思考著該如何用有限預算創造最大的宣傳效益。某天下班後，他在夜市意外結識兩名來台旅遊的韓國觀光客，並在吃臭豆腐時聊起兩地的香菜文化差異。對方認為香菜帶有肥皂味，更表示在韓國有高達9成的人不喜歡香菜。但身為香菜愛好者，他認為台灣人對香菜的態度偏向兩極化，總能引發支持與反對兩派論戰。「我當下就覺得，這個主題一定會中。」

事後證明，Louis的直覺沒有錯。當大多數品牌都在想辦法創造討論度時，香菜本身就已經是一個現成的話題，也因此讓香菜市集在活動曝光初期便獲得大量關注。而為了讓兩派人都能參與其中，團隊設計「香菜加爆派」與「香菜退散派」兩種身分，並推出專屬印章，只要於市集舉辦期間到服務台大喊「香菜加爆」或「香菜退散」就能免費領取。出乎團隊意料的是，許多人真的會特地前來領取印章、拍照打卡，甚至在社群上分享自己的香菜宣言。這也正是他們最樂見的結果——讓支持與反對的人同時參與討論，進而讓聲量在社群上自然擴散。

而談起市集的籌備過程，Louis坦言香菜這個主題若沒有掌握好，很容易淪為一場農產品市集，也因此，從主視覺、角色設定到攤商內容，團隊都投入不少心力。當時團隊特別設計了兩個以香菜為靈感的角色IP，並延伸推出襪子、扇子、T-shirt等周邊商品，希望讓整體視覺更具潮流感、更貼近年輕世代。同時，為避免活動只是替一般市集換上一個主題名稱，團隊也會與品牌討論商品開發方向。例如以台灣茶香為特色的香氛品牌「郁郁YùYù」，便曾為市集打造專屬香氛；現場也曾出現香菜芭菲、吉拿棒等少見商品，讓主題真正融入在消費體驗裡。

Louis 觀察，如今消費者重視生活中的儀式感與情緒價值，當越來越多商品都能透過網路購買，人們反而更渴望面對面的交流。因此，除了選品與餐飲之外，團隊近年在策劃不同市集時，也開始加入音樂演出、打卡裝置、限定周邊與各式互動體驗，讓活動逐漸從單純的市集轉向內容策展，並積極邀約海外品牌參與。「能被記住的，往往是那些對攤商陳列和美學有所要求的市集，或者是品牌在這裡推出的產品具有獨特性，是其它市集看不到的。」在他看來，當同質性的市集越來越多，攤商總量卻相對有限時，唯有持續創造別處看不到的內容，才能在人們心中留下鮮明印象，成為那個被記住的市集。

_{文｜葉欣昀　圖片提供｜屾屾市、森之市}

更多精彩內容，請見 La Vie 2026／7月號《台灣宵夜誌》