一探台南6間性格店家!天下南隅《Golden Hours》畫報蒐羅咖啡廳、甜點店、酒吧等寶藏店鋪

一探台南6間性格餐飲店家!古意人咖啡廳、咖哩鬥陣、Bar often常酒等寶藏店鋪

台南是台灣人二訪、三訪、無數訪都不膩的美好城市,城中隱於巷弄、耕耘地方的特色店家,是拼組這份美好的重要拼圖。以此為切角,設計旅店「天下南隅」攜手創意團隊「平凡製作」推出新一季品牌畫報《Golden Hours:台南人的執念時刻》,邀請人們以「執念」為徑,探索咖啡廳、甜點店、酒吧、餐廳等6間台南店家,看他們如何以低調且溫柔的堅持,成就台南的黃金時刻。隨畫報出刊,同名特展即日起至3月31日於天下南隅8樓閱讀區登場。

一探台南6間性格餐飲店家!古意人咖啡廳、咖哩鬥陣、Bar often常酒等寶藏店鋪
(圖片提供:平凡製作/攝影:Rafael Wu)
一探台南6間性格餐飲店家!古意人咖啡廳、咖哩鬥陣、Bar often常酒等寶藏店鋪
(圖片提供:平凡製作)

跟著畫報一探台南6間性格店家

《Golden Hours:台南人的執念時刻》由天下南隅團隊共同推薦6家以「執念」成就完美的台南性格店家:以手沖咖啡見長的「Kooi Coffee 古意人咖啡」,店主注入對品質的追求與堅持,只為沖出能勾動記憶的咖啡香;香料咖哩專門店「Curry Fight 咖哩鬥陣」,每碗咖哩的層疊辛香,都源於店主經年累積的秘方;「Ganachoco Pâtisserie 格那修手作蛋糕」以繁複工序厚工熬煮的餡料,藏著店主對甜點的極致追求;「The Caoqi 草器」店主堅持順應植物本質,去除一切矯飾,展現植物最原始迷人的樣子;泰式料理「Musa Thai Cuisine」用熱帶香料與旅行回憶,將人們帶回記憶深處的那場南洋假期;對於「Bar often 常酒」店主而言,每回調酒都像一場演出,只為讓客人臉上再次綻放笑容。

一探台南6間性格餐飲店家!古意人咖啡廳、咖哩鬥陣、Bar often常酒等寶藏店鋪
(圖片提供:平凡製作/攝影:Rafael Wu)

跨世代台南人的相聚記憶:圓頂西餐廳

值得一提的是,畫報也特別介紹位於天下南隅R樓的「圓頂西餐廳」,不僅爬梳餐廳昔日附屬於台南老字號「天下大飯店」(天下南隅前身)時,如何保留時代記憶與情感,也分享圓頂西餐廳如何以復舊如舊的設計,搭配獨具一格的品牌定位與經營策略,走出「台派西餐」的獨特路線,持續成為跨世代台南人相聚首選。

一探台南6間性格餐飲店家!古意人咖啡廳、咖哩鬥陣、Bar often常酒等寶藏店鋪
(圖片提供:天下南隅)
一探台南6間性格餐飲店家!古意人咖啡廳、咖哩鬥陣、Bar often常酒等寶藏店鋪
(圖片提供:平凡製作/攝影:Rafael Wu)

特展以「時光膠囊」為題,再現台南人的執念時刻

為體現6位店主低調且溫柔的執念精神,此次《Golden Hours:台南人的執念時刻》更搭配展覽企畫,於天下南隅8樓同步推出風格選店特展。展場以「時光膠囊」為設計理念,運用攝影寫真、聲音裝置等多元媒材,濃縮再現6則店家故事,其中不僅承載家介紹、店主各具特色的引言,更透過物件及聲音裝置,邀請觀眾以聽覺展開店家巡禮,探索6間店家各具特色的迷人魅力。

一探台南6間性格餐飲店家!古意人咖啡廳、咖哩鬥陣、Bar often常酒等寶藏店鋪
(圖片提供:平凡製作)

平凡製作創意總監黃銘彰分享,「從這些店家的分享中,我們發現,對於這些店主而言,在獲利之外,還有更多他們堅持而珍視的原則或理念。而正是這些『執念』,讓台南這座老城市,直至今日,依然有著許多吸引人一再造訪的閃亮時刻。」

一探台南6間性格餐飲店家!古意人咖啡廳、咖哩鬥陣、Bar often常酒等寶藏店鋪
(圖片提供:平凡製作)
一探台南6間性格餐飲店家!古意人咖啡廳、咖哩鬥陣、Bar often常酒等寶藏店鋪
(圖片提供:平凡製作)

如何獲得《Golden Hours》畫報?

《Golden Hours:台南人的執念時刻》即日起正式發行,供住客免費索取,畫報中也藏有住客專屬限量優惠,凡出示房卡或畫報前往6間店家消費,即享有獨家禮遇。欲知《Golden Hours:台南人的執念時刻》更多消息,不妨關注天下南隅官方社群(FB、IG)。

一探台南6間性格餐飲店家!古意人咖啡廳、咖哩鬥陣、Bar often常酒等寶藏店鋪
(圖片提供:平凡製作)

《Golden Hours:台南人的執念時刻》風格選店特展

展期|2025年2月28日-3月31日

地點|天下南隅8樓閱讀區(台南市北區成功路 202 號)

注意事項|僅開放住客參觀

將旅宿動線變成展覽!台北板橋馥華艾美以48件作品,展開「Inner of Taiwan」藝術旅居
將旅宿動線變成展覽!台北板橋馥華艾美以48件作品,展開「Inner of Taiwan」藝術旅居

走進台北板橋馥華艾美,藝術從抵達的那一刻便介入旅程,雕塑、繪畫、紙藝與裝置散落在大廳、廊道、餐廳與客房樓層,隨著入住者的移動逐一出現。酒店以「感官藝術策展」為核心,集結48件當代作品,其中29件來自台灣創作者;視覺藝術之外,聲音、光影、氣味與餐飲也被納入旅居體驗,在緩慢氛圍中,步入展覽動線。

樓高31層的台北板橋馥華艾美座落於新板特區,酒店將「Connect 連結」設定為空間與藝術的共同命題,一端回望板橋的地方記憶,另一端則接入當代城市生活與國際藝術語彙。作品沒有集中在特定展廳,而是跟著旅人的日常路徑分布於建築之中。

台北板橋馥華艾美酒店是萬豪國際集團高端特色品牌,以旅行藝術、生
活樂趣以及創意精神為品牌核心。(圖片提供:台北板橋馥華艾美酒店)
台北板橋馥華艾美酒店是萬豪國際集團高端特色品牌,以旅行藝術、生 活樂趣以及創意精神為品牌核心。(圖片提供:台北板橋馥華艾美酒店)
大廳設計汲取板橋街廓語彙,融合法式優雅重新詮釋,天花以斜屋頂語彙轉化「家」的意象。(圖片提供:台北板橋馥華艾美酒店)
大廳設計汲取板橋街廓語彙,融合法式優雅重新詮釋,天花以斜屋頂語彙轉化「家」的意象。(圖片提供:台北板橋馥華艾美酒店)

從島嶼內部尋找創作線索

藝術策展則進一步以「Inner of Taiwan」為題,將48件作品整理在 LocalxGlobal、ModernxNature、PoeticxInnovation 三組關係之下。29件台灣創作占了館藏的重要比例,題材橫跨島嶼自然、城市生活、工藝與個人感知;來自不同文化背景的作品穿插其間,形成多組觀看上的對照。

藝啟之旅這套策展方式與一般飯店陳列藝術品的思路有些不同,入住者無須安排特定的觀展時間,作品存在於辦理入住、等候電梯、前往餐廳或回房的途中;看見什麼、停留多久,也隨每個人的住宿節奏改變。

艾美酒店標誌性的抵達藝術是來自於台灣藝術家王九思的作品「Finding Neverland」。(圖片提供:台北板橋馥華艾美酒店)
艾美酒店標誌性的抵達藝術是來自於台灣藝術家王九思的作品「Finding Neverland」。(圖片提供:台北板橋馥華艾美酒店)

從復古行李箱到紙構城市 以藝術回應旅行與地方

館內作品涵蓋莊志維、游文富、王九思、陳浚豪、劉時棟、蘇孟鴻、顏頂生、林建榮、林伯瑞、沐冉等台灣創作者,也可見日本藝術家早川克己、德國藝術家Christoph Niemann與法國藝術家Francois Bonnel的作品。其中,王九思的「Finding Neverland」被設定為酒店的「抵達藝術」。作品以復古行李箱發展出不同組件,旅行時最熟悉的容器,被轉化成雕塑與可進入的空間。行李箱本身帶著離開、移動與抵達的聯想,也與每天拖著行李進出的旅人產生自然呼應。

展線中亦可見莊志維「沼澤裡的月光」、游文富「飛行的樹」、賴冠仲「幕天席地」等,沐冉則以「夢見川」、「沁三千」、「胭脂落」、「弄新雪」延伸四季的色彩與氣候感;陳浚豪「臨摹明夏昶〈清風圖〉」從明代墨竹名作出發,讓古典繪畫的線索進入當代創作。

「沼澤裡的月光」是藝術家莊志維汲取作家 Delia Owens所描繪的意象—沼澤並非荒蕪,而是光與生命悄然匯聚之地所創作的作品。(圖片提供:台北板橋馥華艾美酒店)
「沼澤裡的月光」是藝術家莊志維汲取作家 Delia Owens所描繪的意象—沼澤並非荒蕪,而是光與生命悄然匯聚之地所創作的作品。(圖片提供:台北板橋馥華艾美酒店)
陳浚豪「臨摹明夏昶〈清風圖〉」(左);沐冉「沁三千」(右)。(圖片提供:台北板橋馥華艾美酒店)
陳浚豪「臨摹明夏昶〈清風圖〉」(左);沐冉「沁三千」(右)。(圖片提供:台北板橋馥華艾美酒店)

當作品離開白盒子展間後,材質也和周遭環境產生新的關係,紙雕遇上廊道的自然光,雕塑與迎賓空間彼此借景,平面作品則進入餐飲與住宿場域,觀看常常發生在行走之間。

藝術在館內也以聲音與影像出現,新媒體藝術家吳哲宇創作「演算詩篇:馥光子午」,以演算法即時生成影像,並與鋼琴、弦樂與打擊樂連動。作品沿著一天的時間推移,從初生微光、午後流轉到清晨海洋,每次經過,都可能遇見不同的畫面與聲響組合。

藝術家賴冠仲以舞者優雅的身體語彙為靈感所創作的「幕天席地」。(圖片提供:台北板橋馥華艾美酒店)
藝術家賴冠仲以舞者優雅的身體語彙為靈感所創作的「幕天席地」。(圖片提供:台北板橋馥華艾美酒店)

同層的 Latitude 25 北緯二十五從白天咖啡、午後甜點一路延續至夜間,現場鋼琴在挑高大廳中流動,讓聲音成為空間的一部分。藝術在這裡沒有被框進特定時段,坐下喝杯咖啡、經過一段影像,或只是聽見琴聲,都可能成為住宿經驗中的片刻。

位於酒店4樓大廳旁的Latitude 25 北緯二十五。(圖片提供:台北板橋馥華艾美酒店)
位於酒店4樓大廳旁的Latitude 25 北緯二十五。(圖片提供:台北板橋馥華艾美酒店)

住進城市高處 感受藝術的流動

館內236間客房分布於19至31樓,大面窗景將板橋的建築與遠方天際帶進室內;18樓則集合高空溫水泳池、健身房與LUMI Bar,從日落一路看到夜間城市亮起。

其他值得留意的細節,包括大廳設計從板橋街廓抽取線索,天花以斜屋頂的輪廓轉化「家」的意象,再與法式語彙交疊;進入客房後,視線則自然從館內作品轉向窗外城市,高樓景觀與室內融合為一。

台北板橋馥華艾美酒店。(圖片提供:台北板橋馥華艾美酒店)
台北板橋馥華艾美酒店。(圖片提供:台北板橋馥華艾美酒店)
位於18樓的高空溫水泳池。(圖片提供:台北板橋馥華艾美酒店)
位於18樓的高空溫水泳池。(圖片提供:台北板橋馥華艾美酒店)

地方性線索延伸至餐飲體驗

中餐廳「JASMIN茉莉苑」以板橋浮洲過往的茉莉花文化為命名靈感,空間以茶文化為脈絡,主廚李宗達從經典粵式技法出發,發展現代粵菜;奉茶、器物與料理呈現,也共同構成較為內斂的東方餐桌。

茉莉的氣味同時出現在限定啤酒「浮香」中,以白茉莉的淡雅花香結合拉格,將地方記憶轉譯成可以飲用的風味。公共空間則使用艾美品牌專屬香氛LM002,客房配置MALIN+GOETZ洗沐用品,從大廳到沐浴空間,嗅覺隨著入住動線持續變化。

中餐廳「JASMIN茉莉苑」。(圖片提供:台北板橋馥華艾美酒店)
中餐廳「JASMIN茉莉苑」。(圖片提供:台北板橋馥華艾美酒店)

此外,台北板橋馥華艾美與新北市美術館合作 Unlock Art™ 計畫,住房旅客可憑房卡兌換一張美術館門票,從酒店內部的「Inner of Taiwan」繼續走向新北的藝文場域。房卡串起住宿與看展兩種城市行程,旅人可以先在酒店裡讀到藝術家對自然、地方與城市的回應,再循著這條線走到美術館,把一晚的旅居向外延伸。

當藝術作品進入電梯、餐廳、廊道與每天反覆經過的空間,觀看會慢慢貼近生活本身。台北板橋馥華艾美以「Inner of Taiwan」為起點,把藝術安排進旅人的腳步裡,為板橋的城市旅居開啟嶄新的觀看方式。

9款藝術房卡除了呼應品牌美學,旅客可憑房卡兌換一張新北市美術館門票。
9款藝術房卡除了呼應品牌美學,旅客可憑房卡兌換一張新北市美術館門票。
在18樓星空酒吧中,藝術家游文富以白色羽毛作為創作素材,詮釋「飛行」的意念。(圖片提供:台北板橋馥華艾美酒店)
在18樓星空酒吧中,藝術家游文富以白色羽毛作為創作素材,詮釋「飛行」的意念。(圖片提供:台北板橋馥華艾美酒店)
3樓廊道可見日本藝術家早川克己以城市天際線為靈感,塑造出「新北漂浮之城」。(圖片提供:台北板橋馥華艾美酒店)
3樓廊道可見日本藝術家早川克己以城市天際線為靈感,塑造出「新北漂浮之城」。(圖片提供:台北板橋馥華艾美酒店)

台北板橋馥華艾美酒店 Le Méridien Taipei Banqiao

地址:新北市板橋區中山路一段220號
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一年一度的「鶯歌產地開放日 Yingge Open House」將於10月7日至11日登場,今年以「Let Good Things Happen|讓美好悄悄發生」為主題,串聯在地窯場、工坊、街區店家與陶藝市集,邀請旅人走進鶯歌街區,看見陶瓷如何與生活重新連結,並見證持續發生的「鶯歌製造」。

2026鶯歌產地開放日4大亮點

▻ 亮點1:9 家美食 × 9 家窯場首度聯名!

此次首度推出「好食好器 Good Food, Good Ware」,由9家鶯歌在地美食店家攜手9家窯場,從料理特色、器皿設計到實際使用方式深度合作,讓「鶯歌製造」真正走上鶯歌餐桌。其中,三合號 SUMMER HOUSE 與傳壺工坊將陪伴許多人成長的大同電鍋化作「童滿味碗」;鄰照早點則與陶聚跨界合作,將讓人又愛又驚的香菜,從料理入味,也化作器皿上的一抹淡雅;經營四十年的四食五号早餐店與 Mao's 樂陶陶,則將自製辣椒醬結合「花辣辣」小碟,打造出限量聯名器皿禮盒。今年9組合作更進一步延伸出「回家滋味」、「打開好運」與「職人日常」三條特色餐桌路線,涵蓋早餐、咖啡、甜點到拉麵,一起循著不同故事,吃出一趟屬於鶯歌的在地旅行。

三合號 SUMMER HOUSE × 傳壺工坊(圖片提供:鶯歌產地開放日)
三合號 SUMMER HOUSE × 傳壺工坊(圖片提供:鶯歌產地開放日)
鄰照早點 × 陶聚(圖片提供:鶯歌產地開放日)
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四食五号早餐店 × Mao’s 樂陶陶(圖片提供:鶯歌產地開放日)
四食五号早餐店 × Mao’s 樂陶陶(圖片提供:鶯歌產地開放日)
十二春台式早午餐 × 安達窯(圖片提供:鶯歌產地開放日)
十二春台式早午餐 × 安達窯(圖片提供:鶯歌產地開放日)

▻ 亮點2:孩子的畫走出教室變商品!

「鶯歌製造」延續的關鍵,在於下一代對產地的認同與加入。今年「窯場導師」計畫深入鶯歌7所國小,由7家窯場帶領學童認識陶瓷產業,並首度推出「未來新星:校園圖樣設計徵選」。學生作品將歷經徵選、授權、設計轉化及量產,製成可實際使用與販售的陶瓷產品,孩子們也將親自參與作品從設計到商品化的過程,並迎來第一次真正面對市場的經驗。

10月9日,孩子將帶著作品走進陶藝市集,自己替作品命名、定價、陳列,並站在攤位前向消費者介紹與販售;10月9日至11日,大會攤位也會展售由校園圖樣設計徵選延伸製作的專屬商品。

孩子透過「窯場導師」認識家鄉產業並親身參與市場,以創作者身分加入產地,也為地方工藝開啟跨世代共創的傳承方式。(圖片提供:鶯歌產地開放日)
孩子透過「窯場導師」認識家鄉產業並親身參與市場,以創作者身分加入產地,也為地方工藝開啟跨世代共創的傳承方式。(圖片提供:鶯歌產地開放日)
校園圖樣設計徵選(圖片提供:鶯歌產地開放日)
校園圖樣設計徵選(圖片提供:鶯歌產地開放日)

▻ 亮點3:台日職人現場拉坯交鋒!

10月9日至11日於鶯歌國小古窯旁登場的「鶯歌陶藝市集 CRAFT MARKET」,集結台灣工藝家、陶藝品牌及跨領域創作者,並持續串聯日本陶藝產地「笠間」與「益子」。許多平時沒有實體門市的陶藝家也會親自擺攤,民眾可以直接看作品、和創作者聊天,了解器物背後的材料、技法與製作故事。

(圖片提供:鶯歌產地開放日)
(圖片提供:鶯歌產地開放日)
(圖片提供:鶯歌產地開放日)
(圖片提供:鶯歌產地開放日)

今年市集更首次規劃台日職人拉坯交流,兩地職人將以各自熟悉的方式現場拉坯、切磋技藝,以各自熟悉的方式現場拉坯製作,民眾也能近距離感受「做陶的人」最真實的工作現場。另一項充滿在地特色的體驗為「鶯式祈福」,活動特別製作多款融入鶯歌陶神香灰釉的祈福陶卡,除了為市集品牌祈求「開市大吉」,更邀請民眾親手彩繪,將旅途中邂逅的美好與祝福化作實體紀念帶回家。

(圖片提供:鶯歌產地開放日)
(圖片提供:鶯歌產地開放日)

▻ 亮點4:搭捷運也能開始逛產地!

2026 鶯歌產地開放日首度串聯捷運三鶯線,推出限定一日票,也為造訪鶯歌多了一種新的移動方式。「捷運三鶯線一日票」售價60元,購票即贈一本2026《鶯歌產地開放日散策指南》。10月1日至31日,可於頂埔站、鶯歌車站、陶瓷老街站及鶯桃福德站購買。持票還可享有沿線合作店家的專屬優惠,涵蓋餐飲、陶瓷品牌與體驗活動。

(圖片提供:鶯歌產地開放日)
(圖片提供:鶯歌產地開放日)

捷運三鶯線也將串聯今年的產地遊程。部分見學導覽採取捷運搭配步行的移動方式,從鶯歌火車站出發,走訪陶瓷製造工廠與在地餐飲店家,再由捷運陶瓷老街站銜接下一段行程。旅人可循著台鐵與捷運路線,鑽進老街、窯場、工坊及市集,安排半日或一日的鶯歌行程。

(圖片提供:鶯歌產地開放日)
(圖片提供:鶯歌產地開放日)

2026 鶯歌產地開放日 Yingge Open House

日期:2026 / 10 / 7 (三) – 2026 / 10 / 11 (日)
地點:新北市鶯歌街區、窯場、工坊、品牌門市與活動據點
陶藝市集:10/9 (五)10:00–18:00、10/10 (六) 10:00–18:00、10/11 (日) 10:00–17:00(鶯歌國小・古窯旁)
交通方式:台鐵鶯歌站/捷運三鶯線皆可抵達主要活動區域

資料提供|鶯歌產地開放日、文字整理|Adela Cheng

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