三井不動產集團的「Mitsui Shopping Park LaLaport南港」區域型購物中心於2025年3月20日正式開幕營運。而LaLaport南港除有威秀影城進駐，也集結了物販餐飲、休閒運動、親子娛樂、藥妝美容、大型書店、日系大型超市等多樣化的品牌及商品，本文將一次介紹！

「Mitsui Shopping Park LaLaport南港」位於台灣人壽開發之中國信託金融園區內，除了由三井不動產集團經營的LaLaport南港，也包含租賃辦公室、多功能展演廳、宴會廳等設施，構成一大型綜合開發項目。而LaLaport南港鄰近台北捷運板南線的南港展覽館站，與捷運文湖線的南港軟體園區站、南港展覽館站，並與台北捷運、台鐵、高鐵三鐵共構的「南港站」僅有1站的距離，交通便利。

而LaLaport 南港以「結 MUSUBI」為內裝設計概念，集結過去與未來、自然與都市、台灣與日本等多樣化元素， 讓設施呈現多元融合的價值感。品牌部分，除有威秀影城進駐，也將有近年積極在台拓點的日系超級市場「LOPIA」、 備受親子客層喜愛及期待的兒童職業體驗設施「Kidzania」， 以及國際品牌、日韓品牌、大型生活用品品牌、親子娛樂、排隊餐飲等約300家專櫃進駐。（註：部分餐飲品牌將於開業準備完成後陸續開業）  詳細樓層簡介請點此

LaLaport南港樓層概覽

LaLaport南港有哪些品牌進駐？

▸ 台灣初展店（潮流時尚）

「graniph」提供各種圖形商品，包括圖案T恤和雜貨等，同時每週推出新作獨創設計， 並透過與藝術家作品、繪本、音樂和動畫等多樣化的合作，推出各種不同類型圖案 的商品 。

「9090」以「文化復興」為概念，受到90年代至00年代青年文化啟發，推出古著混搭設計的街頭品牌。自2018年成立以來，品牌主要透過社群媒體進行營運，並於2023年在原宿設立了旗艦店，同時擴展至大阪和名古屋。

「petit main」將時尚潮流融入童趣，以日常合理的價格，為能擁有女孩與男孩具潮流設計造型的親子服飾品牌。

「LAKOLE 楽好楽」結合以能在日常生活中展現開心的「楽 LAKU」和禪意中代表每一天都是美好的「日日是好日 nitsinitsikorekoujitsu」二者而誕生了LAKOLE。將日常所需的服飾、生活雜貨等用品變得更好入手、更美好。

由傳奇滑板選手兼藝術家Mark Gonzales闖進時裝界，創立美國街頭服飾的同名品牌「MARK GONZALES」。以「GONZ」的外號進行活動，奠定了現代街頭滑板運動的基礎。品牌將藝術總監Mark Gonzales的經典天使圖案、趣味手繪畫、充滿個人風格的特色字體及書法標誌融入創作，展示自由的哲學及獨特隨興的時尚風格。

「comcoca」為日系快時尚品牌，以實惠價格提供日常時尚新選擇。

▸ 台灣初展店 （餐飲）

「La Ohana」將廣受日本人喜愛的夏威夷風格引進台灣，首號店進駐LaLaport南港。La在夏威夷語是太陽、Ohana是家人的意思，品牌概念是仿造夏威夷度假飯店。從門口設置的香氛機、島嶼風情的背景音樂、度假氛圍的木造及藤編家具，身著夏威夷衫的熱情服務人員、日式和美式的料理選項，到選物紀念品區，盼望顧客在店內用餐期間就像在度假般放鬆愉快。

「SAPPORO BONE」於2015年在日本北海道設立，主營肉類排餐品牌的SAPPORO BONE將海外首店獻給LaLaport南港，重現經典日式烤生牛肉與各類排餐餐點。

「三之星ミツボシ」以袴鍋煮出的美味米飯，搭配來自烤肉店的牛肉與特製醬汁，呈現一道美味的米飯與肉菜料理。

「韓美膳」是一家休閒風格的韓國料理店，提供大量的肉類和蔬菜，街頭小吃、紫菜包飯和醬油炸雞等多樣化選擇。此外，還有「豆腐里」，以手工製成的非基改豆腐與韓式石鍋米飯，打造出美味的韓國風味料理。

▸ 日系服飾・雜貨 & 親子生活

此次LaLaport南港同樣引進許多台灣消費者喜愛的日系服飾雜貨與親子生活品牌。而ADASTRIA 是台灣引進最多日本時尚潮流服飾的品牌代表，此次一舉將旗下多個品牌中的10個雜貨服飾品牌進駐LaLaport南港。包含年輕族群最喜愛的 「niko and …」，將以複合式的旗艦店方式進駐，除了服飾之外， niko and … COFFEE 也將一同展開，這也是niko and …以複合式的方式首次進駐商場。

還有以質感率性黑白配色為主軸，提升日常穿搭服飾的高雅氣度，融合藝術與流行趨勢的新時代摩登時尚品牌 「HARE」；融合當季流行款式與簡約設計，為少女提供簡單易搭風格的 「repipi armario」。

在台灣擁有高人氣的 「BEAMS」、 「URBAN RESEARCH」、 「relume JOURNAL STANDARD」 也將進駐。

「green label relaxing」 創立於1998年東京，品牌理念「Be Happy～時尚讓人每天都心情愉悅～」，希望契合各種不同生活型態並兼具時尚，捕捉每一季的流行趨勢，以貼近日常的風格引領日本時尚，是長期受到支持與喜愛的品牌。

「Nano universe」 起源於大阪，從經營美式休閒風格的兒童服飾開始，以獨特的審美眼光與精選商品，迅速成為大家心中的人氣品牌。

「土屋鞄製造所」 創立於1965年東京，以製作小學生書包起家，後來憑藉傳承半世紀的職人技藝，創造出與時俱進的皮革魅力與經得起時間考驗的工藝品質，低調不失奢華。

「MARKEY’S」 以「笑顔になる子供服を」為品牌理念，致力於打造讓孩子展開笑顏的童裝，融合簡單設計、獨創童趣風格，以及多樣搭配選物品牌，成為日系童裝的代表品牌。

此外，日本品牌 「EPOCH」 旗下的 「森林家族」 也確定落腳於此，包括經典的人偶、精緻的小屋，以及各種場景與配件。

▸ 特色生活大店＆娛樂

「淳久堂書店」 以「文化交流」為宗旨，成為台日文化的橋樑。店內涵蓋台、日、英等多種語系書籍，並提供精美的文具與生活雜貨，打造能輕鬆享受日本文化的書香空間。

「HANDS 台隆手創館」 其品牌LOGO以手寫漢字「手」為象徵，代表HANDS不僅用手提供溫暖的服務，也與顧客一同打造理想生活。透過精選商品，為顧客挖掘新鮮事物、激發日常的好奇心與喜悅。

 門市總面積超過580坪的「MUJI無印良品」LaLaport南港門市位於B1F，整體空間寬闊舒適，便於顧客自在遊逛。除了齊備男女兒童服飾及各式生活用品之外，也強化了良品市場的商品進駐。

橡子共和國全新門市「橡子共和國LaLaport南港店」，打造「池塘畔的大龍貓與中、小龍貓」限定造景，除了限定搶先販售商品，店內還有多款人氣推薦商品將在開幕時開賣。

「NIKE」 在LaLaport南港打造「NIKE南港品牌體驗店」，全面提供各類型運動需求商品，並導入 Nike by You 訂製服務。

「LOPIA」南港Lalaport店佔地150坪，除延續LOPIA一貫的高品質特色，也融合來自日本的直送食材與創新料理，為顧客帶來前所未有的購物與美食體驗。

「akachan honpo」（阿卡將本舖）來自日本，擁有超過90年歷史的母嬰用品專門店，以微笑 育兒為目的打造一站式的購物環境。

「NITORI」 來自日本北海道的國民家居連鎖品牌，致力於實現「將繽紛的居家生活呈現給世界上的每一個人」。品牌希望透過平價的產品，讓顧客可進行空間搭配樂趣的日式居家生活。

「KidZania」 台灣首座充滿寓教於樂的體驗設施「KidZania」預計2026年上半年正式營運！KidZania最早於25年前創立於墨西哥，其概念融合 「Education（教育）」 與 「Entertainment（娛樂）」，形成 「Edutainment（寓教於樂）」 的學習體驗。在這座「由孩童作主的城市」，孩子們可以透過扮演各種職業，親身體驗真實社會的運作模式，進而學習生活技能與責任感。

「威秀影城」 也將會進駐LaLaport南港，預計規劃17座大小影廳 ，將是台北市擁有最多影廳的影城，座位數超過1400席，雷射投影加上高規影廳音效，滿足觀眾全方位需求。

LaLaport南港有哪些美食？

▸ 美食街：B1+5F

LaLaport南港特別規劃了兩處不同類型的美食街，分別位在設施的B1以及5F，主打各國特色小吃，提供多樣化的選擇。此次更有多家美食首次進駐北部或是商場。包含「林聰明沙鍋魚頭」、「味穗」、「茶嶋咖哩」與「福喜滿豬腳排骨」、多次經日媒報導的日式「博多鉄板屋台モリちゃん」、「Hiro'sらぁ麵Kitchen」、「金子半之助」、「大阪王將」等。

▸ 6F：主題餐廳

另外，LaLaport南港也匯聚台灣排隊餐飲、道地日式料理，以及眾多異國料理餐廳。（部分主題餐廳將於設施開幕後陸續開業）

LaLaport南港
地址：台北市南港區經貿二路131號
營業時間：週日～週四11:00～21:30、週五～週六（含國定例假日）11:00～22:00
更多資訊可至官網查詢

LaLaport南港交通方式
搭捷運文湖線至「南港軟體園區站」2號出口步行約1分鐘
搭捷運板南線・文湖線至「南港展覽館站」1號出口步行約3分鐘
完整交通資訊請點此

_{資料提供｜三井不動產集團}

創立於2013年的韓國首爾選物品牌「object」（오브젝트），宣布正式進軍台灣。台北一號店「object taipei store」將於2025年5月27日在台北中山區開幕，邀請大家走進這座來自首爾的原創熱點，感受來自設計背後的靈感與溫度。

自創立以來，object致力於打造讓創作者被看見的平台。透過選品策畫、內容創作與展覽製作，object在韓國掀起「消費者共創」的文化浪潮，成為韓國文創圈的重要指標。而object相信，每一件設計作品都是創作者傾注心力的成果，期待消費者在選購與使用的過程中，能夠「思物而後行」，在日常裡與創作者建立起深刻連結，實踐生活美學與創作精神的融合。

打造專屬自己的日常配件

品牌首創的「wappen（와펜）」系列，自推出以來便受到全球市場的喜愛，掀起一波「創作者與消費者共創」的潮流。消費者可自由拼貼、組合使用於服飾、包款、手機袋等配件上，打造出專屬風格。此外，延續「思物而後行」理念，2024年推出的全新系列「PODO（포도） keyring」則以葡萄串連的意象為靈感，讓吊飾們能自由串接、隨心搭配，打造屬於自己的鑰匙圈與日常配件。

值得一提的是，不論wappen、PODO keyring的圖像皆是插畫家與object設計團隊的原創設計，object希望透過這樣的過程，鼓勵每一位使用者成為創意的一環，為每一件作品注入思想與趣味，讓創作者與使用者之間有更深刻的連結。

緊跟韓國文創設計的最新趨勢

這一次object taipei store更與韓國總部同步，緊貼韓國文創設計的最新趨勢。首波帶來人氣陣容包括：主張生活SOSO就好，只有101號表情的SOSO STUDIO；以簡約線條與直白標語為人所知的INAPSQUARE；不刻意可愛卻充滿療癒力的 CHOIGOSIM 崔高興；曾與Gucci合作，獲得波隆納獎項、以詩意筆觸畫出狗狗靈魂的TEXTCONTEXT。

快閃展覽object showroom同步登場

另外，除了object taipeistore，還有一處以快閃展覽為主的object showroom。首波展覽直接與object 弘大店接力，韓國插畫家 HAND IN GLOVE 首次海外展出，推出「HAND IN GLOVE 收藏家房間」讓人們從踏進object showroom開始，走進HAND IN GLOVE的秘密小房間、發掘各種生活中的可愛元素。

將與台灣創作者合作

object台北旗艦店除了展售多位韓國人氣插畫家的原創作品，未來，更企劃與台灣創作者進行更多的合作，讓消費者第一時間掌握韓國文創潮流以及韓國與台灣兩地創作者碰撞的精彩作品。

object taipei store
地址｜台北市中山區中山北路二段62巷32號1樓

object taipei showroom
地址｜台北市中山區中山北路二段62巷25號1樓

營業時間｜11:00 - 21:00（每日營業）
交通｜雙連站1號出口 步行約 5 分鐘

_{資料提供｜object、文字整理｜Adela Cheng}

隨著「臺灣感性」作為2025首爾國際書展的策展主軸，這個詞彙背後所承載的文化意涵也逐漸引發關注。而「臺灣感性」究竟是從什麼時候開始成為韓國人對臺灣的文化想像？這股感性潮流又與韓國自身的社會情境產生了哪些連結？

2025年首爾國際書展（Seoul International Book Fair, SIBF）將於6月18日至22日在首爾江南區的國際會議暨展示中心（COEX）盛大登場，由韓國出版協會（Korean Publishers Association，KPA）主辦，這項自1954年創辦、擁有近七十年歷史的書展，今年首度邀請臺灣擔任主題國，這也是臺灣繼2007年曼谷國際書展、2012年法國安古蘭國際漫畫節與2018年再次參與曼谷國際書展之後，第四次成為海外書展的主題國。

本屆首爾國際書展以「臺灣感性」（대만감성）為核心策展主題，由文化內容策進院主辦、台北書展基金會承辦，策展內容橫跨「文學、歷史、圖像、生活風格、土地與旅行、飲食與娛樂」六大面向，旨在向韓國讀者多角度展現臺灣文化的多元性與深層魅力。根據文策院公布的「2025韓國首爾書展臺灣主題國館徵件辦法」，主題選書的策展方向如下：「文學」關注新移民、LGBTQ+、社會階層、國家語言等多元議題；「歷史」聚焦臺韓共同關心的歷史記憶與人權議題；「圖像」涵蓋繪本與漫畫等視覺藝術表現；「生活風格」則呈現從窗花設計到巷弄風景的臺灣庶民日常與生活美學；「土地與旅行」引領讀者探索臺灣自然景觀與文化遺產的迷人風采；「飲食與娛樂」則展現臺灣獨有的飲食文化和影視創作能量。

隨著「臺灣感性」作為首爾國際書展的策展主軸，這個詞彙背後所承載的文化意涵也逐漸引發關注。近年來，「대만감성」在韓國網路社群間蔚為風潮，這一詞是由「臺灣」（대만）和「感性」（감성，有感覺、情感、感受性之意）組成，而「感性」在韓語中的意義不斷被擴大，出現「레트로 감성」（Retro復古+感性）一詞，指用現代的視角重新詮釋懷舊元素，將其賦予新的價值，創造出嶄新的魅力，意味著「感性」（감성）是一種復古情懷，強調老物件帶給我們的溫暖記憶與愉悅的情感連結。

許多赴台觀光的韓國遊客透過鏡頭捕捉下臺灣巷弄老宅、復古招牌、街邊攤車、鐵皮屋頂、交通工具等，這些臺灣人習以為常的日常景觀，在韓國人眼中卻展現出一種懷舊復古、親切溫暖、節奏緩慢且自然清新的浪漫生活氛圍。這樣的「臺灣感性」究竟是從什麼時候開始成為韓國人對臺灣的文化想像？而這股感性潮流又與韓國自身的社會情境產生了哪些連結？

影視作品中對「臺灣感性」的再現

多部臺灣影視作品在情感呈現上，以溫柔內斂的筆觸描繪青春歲月中的愛戀與成長，例如《不能說秘密》（2007）、《那些年，我們一起追的女孩》（2011）、《我的少女時代》（2015），以及台劇《想見你》（2019），純真與苦澀交織的青春故事觸動心弦，在韓國上映後也引發熱烈迴響。其中，《不能說的秘密》、《那些年》與《想見你》更被翻拍為韓國版本，喚起一個個潛藏在巷弄、操場、老樹下的青春悸動，勾起觀眾對舊日美好時光的懷念。

↓ 韓劇《走進你的時間》翻拍自2019年的臺灣電視劇《想見你》

↓ 電影《妳是我眼中的蘋果》翻拍自2011年台灣同名電影《那些年，我們一起追的女孩》

↓ 電影《給我一首琴的時間》翻拍自2007年台灣同名電影《不能說的·秘密》

那麼，在韓國人鏡頭下，臺灣又會呈現出何種樣貌？2019年，韓國創作歌手Car, the garden來臺灣拍攝歌曲〈Tree〉的MV，畫面中捕捉了鐵軌、機車、鐵皮屋等臺灣街頭日常，甚至屋外晾曬的衣物也被賦予了詩意氛圍。2024年，韓國人氣女團NewJeans的作品〈How Sweet〉MV同樣選擇在臺灣取景，平交道、柑仔店與老舊街區的天橋構築出懷舊場景，將「臺灣感性」具象化為獨特的視覺敘事。

此外，韓國知名節目製作人羅英錫（羅PD）與演員金大明於2024年底合作拍攝YouTube節目《跟著大明尋味—臺灣篇》，足跡遍及臺北和臺南，共有三集內容，第二集〈如果不了解F感性就離開吧！極致F的城市臺南〉（F감성 모르면 나가라! 극 F의 도시 타이난）截至目前已有220萬次觀看，MBTI中F（Feeling）人相對於T（Thinking）人，在處事上較重視感受，故標題用「F」代指感性的意義。影片畫面出現了古色古香的小巷弄和廟宇、夜晚的公園閃閃發光的黃燈、放置在街邊的水槽、騎樓下坐紅色塑膠板凳吃熱炒的人們，這些生活細節勾勒出臺南的緩慢與溫潤。羅PD讚賞臺南現代建築與老屋共存的城市面貌，金大明則表示臺南給他一種前所未有的「愜意與安全感」，來到這樣的城市也會變得可愛，整個人都柔軟起來。這份源於日常、滲透在空氣與光影中的「臺灣感性」，正透過影視不斷被再現，持續在國際間傳遞與發酵。

臺灣的生活本身就是一種「日常浪漫」

2024年來臺觀光的韓國旅客達100萬人次，僅次於香港和日本，位居第三，這足以反映出韓國人對臺灣旅遊的熱愛。為了推動臺灣旅遊，臺灣觀光局邀請Super Junior成員圭賢出演2024年的宣傳片《浪漫就在身邊》（낭만은 가까운 곳에）。影片中，圭賢造訪了早餐店、夜市、傳統市場、茶館、婚紗拍攝地點、歷史遺跡、寺廟和自然景觀等場所。影片開頭，圭賢在傳統早餐店品嚐包子和油條，隨後老闆熱情地對他說「好久不見」；畫面再轉至大稻埕，一對騎著機車的男女也和圭賢打招呼，展現出臺灣人獨有的親切與人情味。

影片中還有新婚夫妻在夕陽下的老車旁拍婚紗照，或在雨中撐著透明傘奔跑，並出現「比電影更像電影的婚紗照」的標語，將浪滿的定義重新詮釋，一場雨、一口小吃，也能成為人生裡最動人的浪漫時刻。

片中還有三位好友穿梭於公車、熱鬧的夜市攤位間，以及染上金黃餘暉的海邊；圭賢在市場水果攤前輕輕嗅聞著釋迦的香甜氣息，老闆則用傳統磅秤秤著新鮮翠綠的高麗菜。這些對臺灣人而言再熟悉不過的日常風景，在韓國觀眾眼中，卻轉化為一幕幕緩慢而悠長的生活剪影，細膩而真實地勾勒出一種專屬於臺灣的生活美學，宛如一首靜靜流動的詩，訴說著平凡卻充滿韻味的日常片刻。

同年，韓國獨立樂團HYUKOH（혁오）主唱兼吉他手吳赫也於臺北和平新生天橋拍攝婚紗照，在潮濕柏油路上的斑馬線奔馳，一旁還有公車與機車穿行，這些畫面呈現了自然與時尚相結合的生活感，無需刻意雕琢，日常的每一瞬間都充滿了浪漫。

臺灣是韓國「感性消費」的理想旅遊地

根據시사저널的報導〈‘감성’ ‘비움’ ‘창조적 소비’가 뜬다〉（感性、留白、創造性消費正在興起），「感性消費」在韓國大約於2010年前後興起，面對高房價與高物價等生活壓力，韓國的MZ世代（1980到2000年代出生的人）逐漸擺脫對奢華品牌的追求，轉而重視具有個性、創意與價值認同感的商品，透過這樣的消費方式來展現自身品味。

而這樣的消費傾向，與影視作品中所展現的「臺灣感性」不謀而合。從老巷弄、傳統市場、鐵皮屋、復古招牌，到各種充滿歲月痕跡的日常風景，這些我們稀鬆平常的「臺式美學」，在韓國人眼中卻散發著細膩溫柔的光暈，成為現代化洪流中難得的浪漫寄託，彷彿只要來到臺灣，那些被時代催促前行的疲憊身軀，就能暫時停下腳步，找回遺失的舊日記憶，得到一絲喘息安放的空間，使得臺灣漸漸成為當代韓國「感性消費」趨勢中的理想旅遊地。

「臺灣感性」成為臺灣文化輸出的新標誌

「臺灣感性」作為一種跨越國界的文化語彙，不僅反映出韓國社會在面對快速變動與高度競爭的環境下，對臺灣生活節奏與保有懷舊氛圍的嚮往，也折射出臺灣自身文化的獨特價值。在媒體建構與文化交流的推波助瀾下，「臺灣感性」成為了臺灣文化輸出的新標誌，將日常生活的溫柔、美感與真實轉化為具有國際吸引力的文化敘事。隨著臺灣成為2025年首爾國際書展的主題國，這種感性正透過選書與策展的方式被具象呈現，臺灣創作者以細膩的筆觸與獨特的觀點，訴說著關於這片土地、人情與記憶的故事，進一步深化韓國讀者對臺灣文化的理解，顯示臺灣在全球文化舞台上的定位，正從被觀看者轉變為能主動輸出的敘事者。