打開國際視野，落實真正的的永續在地行動，由臺馬合作的2025永續共創雙年展於近期啟動。秉持著「真正的永續，是環境、經濟與社會的三方平衡」，與大眾傳達——平衡——已成為我們迫切需要面對的課題。

共創永續未來：臺灣 × 馬來西亞合作計劃

ATS 美學聚落、P Lab 地方創生實驗室，與臺灣 AACC 亞洲藝術與文化創意產業發展協會攜手合作，舉辦2025永續共創雙年展「平 BALANCE」，於臺北赤峰街舉行「平衡啟程：赤峰永續散步日」拉開序幕。美學聚落自創立以來始終致力於跨界媒合與智慧分享，過去兩年曾與法國藝廊與義大利市府合作策展。P Lab 地方創生實驗室致力於以共創為核心，透過藝術、設計與社區參與，探索地方發展的永續可能性。

台灣 AACC 亞洲藝術文化創意產業發展協會致力於為文化與創意找到地方新方向，重塑全新的文創經濟，讓昔日因時代變遷而冷清的「打鐵街」，成功翻轉。這三個單位的雙年展合作，以「平 BALANCE」為核心，透過藝術駐村、風土共創、設計工作坊等形式，激發在地創意，共同探索人類、自然與科技的平衡點。如同P Lab執行長卓衍豪所說: 「期待透過這場雙年展，與更多夥伴攜手，讓“共創”成為“共行”，推動地方創生的實質改變。」

藝術駐村 × 風土共創——讓藝術成為地方的靈魂

於四月起啟程怡保的藝術駐村計畫 ，是雙年展的第一階段「在地行動」。透過駐村共創，讓藝術與地方文化碰撞出嶄新火花，邀請臺灣藝術家王國仁（阿殘）以及居住在臺灣的西班牙藝術家邵曉露（Tavira）來到兵如港駐村2個星期。透過風土導讀，深入體驗當地文化、工藝與人文故事，並與怡保陶藝家陳愇焱和怡保出生的插晝家NOvia冼佩珊進行聯展。同時，藝術家阿殘也將在兵如港留下大型地景藝術，有望成為新的文化地標。

這次駐村除了藝術家的個人創作之外，並將舉辦共創工作坊，甚至走進工坊學習傳統技藝，希望慢慢將生活的社區打造成一個沒有圍牆的美術館，孕育美學與文化永續的新可能。

城市導讀 x 智慧分享 × 永續解方——探索建築、人文與環境的共生關係

一座城市，最迷人的不只是它的高樓，而是它的故事。今年雙年展將邀請建築師、設計師、地方創生專家，透過城市導讀帶領大家走訪怡保與檳城的歷史街區，深入瞭解老屋復興、老街活化的案例，思考人與空間的關係。特別來台出席「平衡啟程：赤峰永續散步日」的綠色白金獎項建築師邱曉璇談到她用十年韌性，打造霹靂州第一座獲得 GBI（Green Building Index）白金級認證的建築物1 Lasam時表示:「永續與平衡，源于尊重自然、珍惜資源與和諧共生的智慧。」。台南的老屋古蹟修復設計師徐偉泓，則認為延壽老屋不只是衡度環境生命，更是續命文化載體的永續使命。

雙年展的第二階段，將在檳城舉辦永續論壇，邀請不同領域的專家，從綠色建築、高齡化設計、環境永續 到 老街活化，分享他們的專業經驗、實踐挑戰，AACC 亞洲藝術與文化創意產業發展協會理事長王贒勲: 「期望透過這些跨界對話激蕩出新的可能，讓永續不只是一個概念，而是一個可行的未來！」

永續 × 手創 × 對話沙龍——讓市集成為文化交流的場域

市集不只是買賣，更是一種文化交流。今年雙年展也將設特色市集，結合職人工藝、環保理念與當地文化，展售由馬台職人聯手打造的永續作品。來自馬台兩地的職人品牌，也將在現場的對話沙龍環節中，分享品牌的理念，讓大家更深入理解創意如何與地方文化共生，如何讓“綠色設計＂成為一種日常選擇。

攜手共創：啟動永續藍圖

「平衡，不是靜止不動，而是在不斷的調適與學習中，找到與世界共存的最優解。」在這次雙年展中，主辦單位以「平BALANCE」為核心，探索人類、自然與科技之間的關係。如同美學聚落的執行長陳悠溱所說:「真正的永續來自於各個面向的動態平衡——生態與發展、傳統與創新、個體與社群」。

2025永續共創雙年展——平 BALANCE，將於4月展開，計畫持續至12月，匯聚駐村共創、論壇交流與市集展演等多元活動，從藝術、美學與建築的全新視角點燃永續發展的熱情。期盼在這一年期間，共同啟動改變社會與城市未來的動力，讓永續成為我們的日常選擇，並在一路上集結更多夥伴，一起繪出充滿希望與創新的永續藍圖。

_{資料提供｜美學聚落}

一本書、一杯咖啡，悄然編織一個美好下午——前有開館大展《萬物的邀約》鋪陳，甫進駐綠美圖的獨立藝術書店朋丁、台灣咖啡品牌Pharos Coffee正交相堆疊全新旅程。本文帶你先行探索絕美空間設計、風格文創選物及專屬聽覺體驗，下回造訪時不妨找個角落親身感受。

美術館作為現代生活中人們得以短暫緩下奔忙腳步、漫遊藝術世界的假日好去處，除必備精彩展覽外，甚能於展後順勢引導觀者來到另一空間稍作放空、延續餘韻，將使五感體驗臻於完整。臺中綠美圖自2025年底正式營運以來，憑藉美術館、圖書館共構特色，成功營造看展和閱讀相輔相成的文化場域，愈趨貼近市民日常。開館不到兩月時間，館方再攜手朋丁、Pharos Coffee規劃兩座休憩空間，揉合咖啡香與書香，提供觀者在從事藝文活動之餘，多了「品飲」選項自由切換，為參訪路線覆上療癒色彩。

▍朋丁書店：通透空間X金屬陳列

2016年始自台北巷弄的朋丁，不僅長期深耕藝術與設計類選書，亦兼營出版及策展，堪稱藝術迷、設計愛好者必訪空間。如今全新店鋪登陸台中新地標，朋丁突破過往美術館商店多販售文創品的做法，改聚焦出版和策展主軸，開起一間從外觀到內裝皆呼應綠美圖建築本身開放、流動特質的現代感書店。大片落地玻璃包裹的圓柱狀建物中，環繞式陳列由台灣工業設計師楊水源操刀設計的書架與層架系統，霧感金屬櫃體高低有致，以清冷調性輝映窗外綠植，形塑自然與人文交會一地的獨特氛圍。

主題選書和出版品現已率先展示，未來更預計舉辦講座及小型交流活動，昇華閱讀為觀者理解藝術創作的方式；店內同步設置「文化選品區」，搜羅綠美圖文創商品，並篩選各樣符合場館風格的設計物件，彷彿具象化一段段美術館所涵養的別致經驗，讓觀者揀選攜回。

▍Pharos Coffee咖啡廳：設計家具X沉浸聽覺

2019年誕生於台北的咖啡品牌Pharos Coffee，繼2022年再下東京一城後，2026年起坐擁綠美圖1樓，供應淺焙單品手沖咖啡、義式咖啡及手作麵包等輕食。整體陳設採台灣設計團隊製作的家具，同時邀請台中在地、以合成器進行創作的實驗環境音樂家蔡瑋德（Nick Tsai）為咖啡廳量身打造專屬聽覺，化聲音為沉浸式體驗一環。

恰似取自希臘文「燈塔」一字的品牌名「Pharos」，Pharos Coffee象徵自身如指引風味的燈塔般坐落綠美圖建築群——觀者可隨意駐足，專注咖啡本質，盡享從容時光。

書店和咖啡廳的加持，既豐富場館公共服務層次，也扣合綠美圖「藝術走入生活、閱讀成為日常」的核心理念。當展覽、讀物與咖啡連綴成一幅沉靜身心的日常風景，無疑愈發深化其「文化基地」定位，促使市民停留、交流與反覆造訪。至於兩店與兩館共同開發展覽和商品、齊力拓展多元文化內容的下一步合作，確是引人期待的未來。

2025年4月的某個夜晚，百貨公司各樓層一如既往、人潮眾多，影城的空氣中混著爆米花和汽水的味道。手扶梯慢慢往上，一行人安靜前進，隊伍中間，卻出現了不太常見的畫面 - 神明在大家注視下，被慎重地請進影城。

這不是廟會活動，而是一部電影的首映現場

第一次聽到《三清：有祢我不怕》這個片名的民眾，難免會有疑問：一部以民間信仰為題材的紀錄片，真的會有人想進戲院看嗎？但對《三清：有祢我不怕》的團隊而言，這樣的畫面並不陌生。因為在正式上映之前，這部電影已經走了很長一段路。

電影後製完成後，導演陳毅和團隊沒有急著上映，而是選擇帶著電影，走進全台各地。他們到宮廟、到地方社群，參香、分享，也舉辦特映會，向不同年齡層的人介紹這部電影在拍什麼，同時也聽大家分享自己和信仰之間的故事。

這樣的過程，看起來不像一般的電影宣傳，更像是一段慢慢建立信任的過程。團隊沒有追求快速曝光，而是一步一步，把「三清」這個原本聽起來很有距離、很遙遠的名字，放回到日常生活、大家慢慢發現，這部片背後的故事其實每個人多少都能有些共鳴。

也正因為如此，電影的關注與支持，是慢慢出現的。近幾個月來，《三清：有祢我不怕》在各地舉辦特映與分享活動，不少場次座無虛席，地方宮廟與文化社群也主動在社群平台上幫忙分享訊息。許多觀眾不是因為廣告，而是因為朋友、家人或社群貼文，開始注意到這部電影。

同時，這部作品也獲得國內外影展的肯定，讓更多人發現，原來信仰題材的作品，也能拍得「像電影」，這確實是一部在影像與敘事上都相當用心完成的作品。

在行銷方式上，團隊始終希望降低觀看門檻。他們不把信仰拍成高不可攀的東西，也不要求觀眾一定要相信什麼。透過與手機遊戲、集章品牌、各宮廟平台跨界合作與互動，電影的主題被帶進更多人的生活中，讓「看電影」變成一件輕鬆、自然的事。

回頭看這四年的過程，團隊做的，並不是說服大家，而是用時間與行動，讓人慢慢理解這部電影的用心。當觀眾發現，這是一群人長時間投入、一步一步完成的作品時，期待也就自然產生。因此，《三清：有祢我不怕》之所以被期待，並不只是因為它談信仰，而是因為它記錄了人如何在現實生活中，尋找安定與陪伴，故事的背後還藏著導演的童心與巧思，蘊含對所有觀眾的祝福與感謝，處處驚喜。當這部電影即將走進院線，許多人期待的，也許不只是一場觀影體驗，而是想親自看看：這四年累積下來的心意，會在大銀幕上，帶來什麼樣的感受。