有這樣的辦公室你幾點上班？在各種通聯方式無遠弗屆，人手一台電腦就能工作的新世代環境下，傳統「辦公室」樣態逐漸式微；一版一眼的屏風被撤下，取而代之的是滿室柔光、隨處可坐的舒適小沙發，甚至咖啡廳般便於交談的半包廂式空間。星宇航空全新總部進駐台北大巨蛋，並導入「TBW（Team Based Working）」模式，由台灣與日本設計團隊聯手創造靈活無縫的辦公體驗。一邊羨慕嫉妒恨，一邊帶你來開箱！

星宇航空總部正式進駐信義新地標——巨蛋國際中心，大片採光窗坐擁台北101、國父紀念館雙景觀，且鄰近捷運與購物中心，交織繁華與靜謐，象徵著品牌邁向嶄新里程碑。辦公空間由專門打造創新場域的台灣YC Global與日本Itoki團隊聯手設計，自2024年1月起歷時16個月精心打造，如今正式啟用，不僅展現星宇航空對工作環境的高度追求，亦是本土企業實踐「TBW（Team Based Working）」新型模式的絕佳案例。

融合日式美學，提升人味與幸福感

以「奢華、專業、貼心、尊重」為設計主軸，全新大巨蛋辦公室融合日式美學與品牌精神，創建以人為本、提升幸福感的工作場域。內部裝修選用柔和、有溫度的台灣在地建材，家具陳設亦兼具美觀和功能性，在在呼應星宇航空精品定位；同時秉持永續理念，採可回收、低甲醛家具，呼應企業推動永續航空及環保減碳的使命。

新型態辦公重塑「TBW」企業文化

因應新世代辦公型態，星宇航空藉此次搬遷導入「TBW（Team Based Working）」模式，打破傳統固定座位配置，打造靈活無縫的辦公體驗。同仁在部門區域內得自由選擇工作位置，提升團隊間的溝通與協作效率。辦公椅選用符合人體工學、適合久坐的可滑動款式，以良好坐感和支撐度減輕身體負擔；辦公桌則搭配升降桌及高吧桌，可隨時切換坐位或站位。

部分空間則跳脫既定辦公室的方正印象，設置半開放式包廂、ㄇ字型沙發座及四人圓桌等不同桌椅組合，供同仁選擇合適區域辦公或進行團體討論；更以斑馬紋沙發和色彩鮮明的幾何沙發為點綴，透過其現代感設計達活化全區之效。此外，為回應多元工作形式，星宇航空同步引入Wintech電話亭，打造具隔音效果的專屬空間，讓同仁在開放環境中仍能安心通話或參與會議。電話亭同樣配有可調式桌面與靜音設備，進一步滿足彈性工作與個人專注需求。

大量沙發座順應「咖啡廳上班」疫後遠距趨勢

配合TBW模式，設計團隊不僅採用大量開放式座位，亦擴大公共區域及茶水間，讓討論公事的場域不侷限於會議室，營造更具互動性的工作氛圍。走進接待休憩區即能感受溫暖氣息；以黑色基調及白色香草紋石材打造的大檯面中島，則給人如入典雅咖啡廳之感；融合東西美學的Itoki特色茶几、沙發及高腳椅，更為整體視覺增添設計感。

各式綠意植栽巧妙分布於不同辦公區，無論開放式座位、公共區域或茶水間，皆可見到自然元素適度柔化空間線條，並為辦公日常注入清新氣息，讓員工在工作之餘能稍作放鬆，增進身心健康，處處細節體現星宇航空對人與自然和諧共處的重視。

在此作為媒體帶大家一探企業辦公室設計巧思，私下作為乘客享受星宇優質的機上服務，確實深感「以人為本」之念鑿刻於星宇文化中。亦始終相信，好的環境造就好的人與好的輸出——更待星宇航空持續在不同領域發展創新思維，與世界潮流接軌，從各方各面實現「華麗新生，閃耀如星」的品牌初衷。

每一個空間，都蘊含著對於生活的形塑與提問，而在 2025 室內設計博覽會中，日本頂尖衛浴品牌 TOTO 也參與這項年度盛會，藉由精心策劃的情境展示區，邀請觀者重新思考衛浴設計的可能性。從色彩到線條，TOTO 將長久以來對於「潔淨、舒適、健康與環境友善」的核心價值，具象化為機能及美感兼顧的產品設計，並特別邀請太硯設計總監高詩杰親臨現場，以其多元線條、風格設計語言作為視角，解構 TOTO 絢彩系列臉盆龍頭與 NEOREST 一體形除菌全自動馬桶所延伸出的空間靈感。

衛浴色彩的轉譯與突破

作品涵蓋宅居與商空，風格實踐多元，太硯設計總監高詩杰在空間裡善用動線、材質、線條與色塊、設計傢俬搭配等手法帶來品味獨具的空間樣貌，「色彩是最能表現個性的方式，但比例拿捏不當就容易失控。」因此，太硯團隊在空間規劃上，多以中性色為基底，透過家具、軟裝、局部櫃體等注入色彩層次，「這樣的配置方式更容易讓屋主長久維持空間的和諧與美感。」同樣的設計邏輯也反映在衛浴選品上，高詩杰指出，在台灣多為小坪數衛浴空間的居家設計裡，透過小面積的色彩，得以讓空間重點自然聚焦在細節之美，而非過度堆砌華麗裝飾而顯得凌亂擁擠。

跳脫衛浴空間總是中性色為主的既定印象，TOTO 推出全新「四季之境」臉盆與「絢彩系列」龍頭，讓空間多了更多可供發揮的色彩選擇。TOTO 「四季之境」臉盆以大自然為靈感，將春夏秋冬的色彩氣息，轉化為每日洗漱時刻中的微妙情緒風景；絢彩系列中多達 14 種金屬色調的龍頭，能在極簡的調性中，成為一抹低調卻深刻的視覺亮點，設計師對此也感到耳目一新，在選項更多的情況下，得以催生出更為多變的設計靈感與表現。

空間中的理性與感性

在色彩運用有著一套哲學之外，高詩杰總監也熟稔線條帶來的氛圍塑造能力，他如此形容線條在空間中的角色：「直線帶有理性、秩序與節奏；曲線則藏有感性的溫度與延伸的想像。」對他而言，直線在設計中容易堆疊出細節，也因其規律而容易建立視覺秩序，但若能搭配材質與軟件妝點，亦能在理性之中保有溫潤。曲線則是設計語言中更具感性的一環。「我們會在空間中的轉角、收邊或是天花與地坪交界處，利用圓弧形的曲線進行柔化與延伸，讓空間感覺更流動、輕盈。」在高詩杰的理念下，曲線從不喧賓奪主，而是巧妙地藏身於細節中，如涓涓細流般串起空間中的情感與舒適感受，回應人對生活柔和、放鬆的渴望。

曲線表情的多元風格詮釋

曲線在不同空間中，營造出的氣質氛圍亦大相徑庭。「新奢心奢」中，曲線並非主角，而是以低調姿態隱身於天花與拱門，烘托家人之間「彼此獨立又共融」的關係，為家庭關係搭建柔軟的溝通場域，整體穩重而不失人性。而「貓貓貓貓宅」則以貓的流動為靈感，模擬其如液體般自在的移動軌跡，大量使用弧形元素，使空間彷彿一條柔和蜿蜒的河流，承載著屋主與寵物的共生日常，也展現了曲線如何與居住者的生活節奏緊密呼應。

高詩杰指出，TOTO NEOREST RS 與 LS 一體形除菌全自動馬桶，也正好在衛浴裡提供了不同線條語彙的詮釋。「RS 有著圓潤輪廓，外觀極具完整性，本身就如同一個藝術品」，設計師解釋，NEOREST RS 不僅形體親和，更能柔化衛浴空間常見的冷硬，也延伸視覺感受。而 NEOREST LS 則以俐落線條拼接金屬色細節讓人看見品牌新意，「馬桶蓋覆蓋時，隱約可見的金屬收邊比例，是非常細緻且恰到好處的視覺呈現，得以使空間質感提升，在簡約乾淨的空間調性裡，展現輕奢優雅。」高詩杰總監也認為，無論在衛浴空間的大小，RS 與 LS 系列馬桶皆能在現代簡約的風格裡完美相容。

永續來自於日常中的精準需求

在永續與環保成為全球關注焦點的當下，設計師也坦言，裝修本身其實是一項高碳排的行為。「從材料的來源到每一次拆裝更新，其實都伴隨大量資源耗損，所以我們設計師能做的，就是盡量從源頭減少浪費。」他分享自己在辦公空間設計中的實踐經驗，刻意減少木作比例、改用金屬與玻璃等較易回收的材料，更重要的是，他認為永續的真正起點，是在設計規劃初期就與業主深入溝通生活樣貌與實際需求，「如果設計師要承擔社會責任的話，那麼就是要協助使用者在一開始空間規劃的時候就要仔細審視辨別『想要』與『需要』，視空間目的而設計。」

設計師認為，真正適合、用得久的設計，才是對環境最友善的回應。恰如 TOTO 致力推廣永續發展的精神，透過業界首創的「電解除菌水」科技，以不添加化學藥品與清潔劑的方式除菌，並還原為不造成地球負擔的自來水，也可為馬桶內壁、噴嘴等處清潔；水龍捲洗淨則帶來無死角的馬桶沖洗，不僅省水又靜音，在在顯示 TOTO 致力於打造融合潔淨、舒適、健康與環境友善的產品，創造安心、信賴且富有生活質感的品牌精神。

體驗 TOTO 產品設計魅力

即日起至 6 月 15 日止，前往位於南港展覽館 1 館「2025室內設計博覽會」TOTO展區，親身感受四季之境臉盆與絢彩系列臉盆龍頭，以及 NEOREST LS、RS 一體形除菌馬桶所帶來的設計靈感與生活革新吧！參與展覽現場的互動體驗，就有機會獲得限量 WASHLET 商品折價券與多項 TOTO 專屬好禮，邀請您與 TOTO 一同探索曲線與色彩如何開啟全新的衛浴美學想像！

文字｜Diane Tang     

攝影｜李明宜

零售業變化之快，建築卻該歷久彌新——Longchamp位於紐約SoHo的旗艦店由英國設計鬼才Thomas Heatherwick於2006年操刀構作，時隔近20年，品牌再邀其進行煥新改造。從覆蓋Longchamp標誌性綠色的丘陵樓梯、如顏料沿柱傾瀉而下的地毯，到致敬當地工業歷史的裸露紅磚牆面，這座名為「La Maison Unique」的獨特空間揉合建築、戲劇與工藝美學，且不再以商品陳列為主軸，而是邀請來訪者駐足、坐下、互動交流。

美國紐約曼哈頓SoHo Spring Street 132號，一棟造於1936年、佔地9,000平方英尺的工業風建築，於2006年首度由英國知名設計師托馬斯海澤維克（Thomas Heatherwick，下稱海澤維克）憑極具前瞻性的「La Maison Unique」概念，為法國品牌Longchamp構作出一座顛覆傳統的同名概念店。

時隔近20年，海澤維克再受品牌之邀，在延續原始風采的基礎上，以嶄新視角融合獨到設計語彙、人本敘事精神與自然優雅的品牌底蘊，二度演繹這處位於紐約市中心的經典地標。如眾所知，海澤維克工作室（Heatherwick Studio，海澤維克於1994年創立）承攬全數專案皆由「提問」出發。那麼20年前、20年後面對同一空間，探尋的又分別是什麼樣的答案？以下讓我們從2006年初建的內部結構體看起，再接著欣賞2025年人們整體購物習慣顯然有了巨大改變的當下，由設計者本人所詮釋的新裝。

時尚小知識｜Heatherwick x Longchamp合作起源

海澤維克與Longchamp的合作始於2004年攜手打造的Zip Bag——整個包身全由螺旋狀拉鍊構成、拉開後容量翻倍擴張的獨特包款。巧妙結合趣味性與功能性的設計使其一推出便大受歡迎，成為當時備受追捧的時尚單品。兩年後，Longchamp便將更具挑戰性的任務交給了海澤維克，即為品牌第100間門市構作一個大膽而開創的空間「La Maison Unique」旗艦店。

2006年初建｜如何引導人們從狹窄入口向上走？

據Heatherwick Studio合夥人暨團隊負責人Neil Hubbard所言：「在Heatherwick Studio，每個專案都是從提問出發。SoHo精品店的出發點是該如何引導人們從狹窄入口向上走？這個答案，最終轉化為一種建築式的風景：一座如緩坡般的樓梯，頂端充滿雕塑感的層架設計則像一份視覺上的獎勵。」順應這幢30年代建物原有的樣態，海澤維克用一條垂直中空結構貫穿其中，自天窗引入自然光，給予訪客向上探索的無形提示。

■ 貫穿建物的垂直中空結構：以「絲帶步道」為核心，藉天光為指引

而這條結構的核心為一座「The Landscape」裝置，以55噸熱軋鋼材塑造成絲帶般蜿蜒的步道，串聯入口與位於二樓寬敞的主要空間。大範圍切割的梣木天花板、以飛機檔風玻璃為靈感的欄杆如布料飛揚，精巧而富啟發性地揉合建築、戲劇與手工藝的美感。

2025年再造｜零售業變化快速，建築如何歷久彌新？

在網路如此發達的現代，線下線上的此消彼長是不可逆的趨勢。實體店購物「體驗」的再造，於是成了此次翻新的主要著力點：透過精心設計的裝飾，營造探索、款待和交流氛圍；一面延續2006年的建築張力，一面展望更符合當代品味的全新視野。

■ 不再側重陳列與銷售，轉而著眼感知與交流

新設計優雅回應建築的原始結構，那道如鋼筋絲帶般蜿蜒垂墜的標誌性的樓梯，率先以Longchamp經典綠色調重新詮釋，引導人們緩步而上，似登一座和緩丘陵。來到二樓，豁然開朗的展售間喚醒如家中客廳般溫暖熟悉的聯想，綠色漩渦狀地毯從頂天圓柱朝周圍不規則漫延，恰有顏料從天花板傾瀉而下，流淌於木地板上的錯覺。同時，裸露的紅磚牆向SoHo的工業歷史致意，而巴黎式的美韻則由設計師Raphaël Raffel於1970年代設計的復古可頌沙發、Heatherwick Studio的弧形家具，以及藝術家David Nash的橡木雕刻作品注入整體空間。全展售間都經過重新配置，不再以傳統商品陳列為主軸，而是邀請來訪者駐足、坐下、互動交流。

改造後，更充足的自然光與街景耀入開闊格局之中，通透明亮的氛圍油然而生。亦處處可見巧思與幽默，好比窗上的螢光綠Longchamp騎士標誌，亦或一樓牆上由藝術家André創作的詩意塗鴉，皆賦予空間靈動生命力。

後續增建的三樓同樣設有展示間，並外拓花園露台為整趟體驗增添層次，重新定義了人們對購物的感知與情感連結。

能見證La Maison Unique概念店歷經時間而演進，很令人振奮。零售業變化快速，但建築應該歷久彌新。我們想創造一個既大膽又溫暖、既活潑又永續的空間，一間讓人願意久留的都市公寓。——Heatherwick Studio合夥人暨團隊負責人Neil Hubbard

2025年5月20日，在Longchamp行政總裁Jean Cassegrain的話語中，La Maison Unique概念店於紐約SoHo原址重新開幕；不只向Longchamp一路以來對創造力的傳承致敬，亦展露並進一步強化品牌與藝術、設計的深厚連結。

「這次的改造Thomas Heatherwick重新構思了空間的核心，並為我們對零售體驗的思考注入嶄新能量。如今的零售早已不只是功能導向，而是更強調情感與體驗。那道充滿活力的綠色樓梯傳達出動感與節奏，而David Nash的橡木雕塑等裝飾，則平衡出靜謐與永恆。這場真實感與活力之間的對話，定義了全新SoHo精品店的風格，每一個細節都為空間增添了溫暖、驚喜和個性。」

托馬斯海澤維克（Thomas Heatherwick）

受譽為當代最具創造力的設計師之一，海澤維克以重新定義人們對公共與私人空間的體驗而聞名。過去30年中打造過諸多世界知名的地標建築，包括美國紐約Vessel觀景台和Little Island漂浮島公園、南非開普敦Zeitz MOCAA當代藝術博物館、Google加州和倫敦總部及重新設計的倫敦雙層巴士。作為同名工作室Heatherwick Studio的創辦人，海澤維克領導著橫跨倫敦與上海，由250位建築師、設計師與工匠組成的創意團隊，作品涵蓋建築、城市規劃、產品設計與雕塑。他曾獲英國女王頒授司令級英帝國勳章（CBE），並獲英國皇家藝術學會「皇家工業設計師」頭銜，目前正在全球10個國家同時推進超過30個設計項目。創作始終圍繞「以人為本」的設計哲學，並著有《人本建築：一位匠造者的世界建設指南（Humanise: A Maker’s Guide to Building Our World）》一書，書中呼籲結束無趣、無感的建築形式，讓設計回歸以人為本的初衷。

＊《La Vie》2025年4月號曾專訪這位大師，點此看精彩內容。

Longchamp

自1948年創立以來，Longchamp從生產皮革包覆的煙斗起家，逐步擴展至旅行配件、手袋、成衣、眼鏡、鞋履等領域，致力打造兼具品味與實用性的生活風格體驗。現任創意總監Sophie Delafontaine延續品牌法式優雅基礎，並以自身對巴黎女性的獨到見解為傳統注入新生命，形塑自在流暢、自然真我，充滿「生活樂趣（Joie de vivre）」的當代女性格調。