黑金粉粿可鹹可甜，蜜緹紅烏龍全新上市！

醬油入茶！台味創意新風格

家常必備的金蘭醬油，這次不再只是料理佐料！迷客夏首度跨界合作，將「無添加原味醬油」化身手搖飲靈感，研發出全新「黑金粉粿」。鹹甜交織的Q彈口感，為手搖飲注入顛覆想像的台灣雙風味。

蜜緹紅烏龍系列，9/3首波登場

嚴選100%台灣紅烏龍，兼具烏龍回甘與紅茶厚韻，帶有蜜香果韻。

蜜緹紅烏龍：無糖也能回味的精品茶湯。

蜜緹紅烏龍拿鐵：紅烏龍搭配綠光鮮奶，濃郁滑順。

蜜緹桃香紅烏龍：蜜桃果香結合茶韻，清新怡人。

_{限時優惠三重奏} 

_{►9/3–9/9：購買蜜緹紅烏龍系列，免費加黑金粉粿。} 

_{►9/3–9/23：線上訂購可抽金蘭醬油好禮組。}

_{►9/10–10/1：消費任2杯以上蜜緹紅烏龍系列，曬照抽限量MeTea對杯。}

_{此外，9/17–9/23 蜂蜜紅烏龍拿鐵兩杯優惠價99元起。}

蜂蜜紅烏龍系列，9/17接力上市

以100%純龍眼蜜入茶，呈現深琥珀色澤與濃厚花香。

蜂蜜紅烏龍：天然甜感與茶香完美交融。

蜂蜜紅烏龍拿鐵：奶香、蜜香、茶香三重交織，馥郁迷人。

夏日限定甜蜜新冰品

同場加映新品：「草莓蜂蜜蛋糕歐蕾冰淇淋」，將綠光鮮奶冰淇淋融入草莓、草莓蒟蒻與蜂蜜蛋糕丁，打造三重驚喜，為盛夏帶來清甜沁涼。

_{圖片提供 | 迷客夏 文字整理 | SHAN}

在台中草悟道一帶，向來是餐酒館的一級戰區，在這形形色色的店家之中，一間充滿南洋氛圍的新餐酒館悄然誕生。《嬋潹》座落於三角窗民宅的一隅，以沉穩墨綠色為基底，點綴活潑大地色的外牆與格柵窗的光影設計，營造低調卻難以忽視的存在感。讓人忍不住想推開木紋拱門直接一探究竟。

「嬋」，象徵液體的柔美姿態與優雅流動；「潹」，則代表奔湧的滋味與湧現的記憶洪流。主理人 William 擁有 17 年餐飲資歷，曾任職於北中南知名酒吧。這次，他不僅以調酒師的身份亮相，更實現了多年來開設以泰式餐飲為核心的餐酒館的夢想。談及「嬋潹」，主理人William 坦言，隨著近年大眾飲酒習慣的轉變，他希望能打造一個不只是喝酒的場所，而是一個能同時品味料理、感受氛圍的餐酒空間。這不僅是回應市場潮流的選擇，同時更是他長久以來的心願，將心中對泰式餐飲與文化的熱愛，轉化成一間能與更多人分享的餐酒館。也因父親工作的關係，自小往返於台灣與泰國的經歷，更讓他對東南亞飲食文化有著深厚情感。經過十年的醞釀與探索，他以「Less is More」的理念，將泰國與東南亞的香料、草本、熱帶水果，以及殖民時代的經典飲食文化，轉化為兼具熟悉感與新鮮感的餐飲體驗；並在空間設計中融合現代蘭納美學與包浩斯的俐落結構，營造出既洗鍊現代、又帶歷史餘韻的氛圍。

在《嬋潹》的菜單設計上，主廚 James 以深厚的泰式料理底蘊，結合從小隨父母往返東南亞所累積的飲食記憶，將異國風情化為手中的靈感。不僅承載了泰式風味的精髓，更結合創意巧思與西式手法，讓人每一口都能感受到傳統與現代交織的驚喜。

《嬋潹》以 「傳統泰味 × 現代餐酒氛圍」 為核心，嚴選當季新鮮海鮮與優質肉品，搭配自泰國直送的香料、魚露、椰糖與檸檬葉，每道菜餚都散發著東南亞的香氣與風味。更令人著迷的是，主廚特別研製多款獨家醬料，包含參峇醬、泰式三味醬與酸辣醬，為料理注入靈魂，例如經典之作 「暹羅酸辣蝦」，靈感來自新加坡辣椒蟹，卻以更方便食用的大蝦演繹，結合泰式酸辣風格，打造出熱帶風情與現代餐桌完美融合的全新體驗。不僅展現了東南亞飲食文化的深度，也讓泰式料理以精緻細膩的姿態登上餐酒館舞台。

在團隊的組成上，嬋潹的核心成員皆來自餐飲、調酒、設計與管理領域的佼佼者，包括曾拿下Diageo World Class Taiwan Top 5的吧檯經理權震、曾在米其林推薦法式餐廳擔任過酒吧主管的調酒師Lycan，以及擁有18年餐飲經歷且熟悉品牌經營的店長左左，每一位都因為對東南亞文化與香氣飲食的熱愛而相遇。團隊深信「食物與飲品是文化交流最直接的橋樑」，因此希望透過料理與酒款，把香料、歷史、設計與人情味融合，營造開放且有溫度的餐酒空間。讓每位客人在此感受「文化香氣」的溫度與深度，更期許嬋潹的框架如同「虛線」，而非封閉的實線，才能接收各種想法和衝擊，創造無限可能。作為餐酒館的新據點，嬋潹將以料理、香氣與文化故事，為台中帶來兼具深度與新鮮感的餐飲體驗。

嬋潹 ฌาน ฌาน

地址：台中市西區華美街494號

電話：(04)2326-3923

營業時間：週三至週日，18:00–01:00

FB粉絲團：https://www.facebook.com/profile.php?id=61575782025364

Instagram：https://www.instagram.com/chanchans.co/

線上訂位：https://reurl.cc/6qK0NO

《給他的一封情書》：以繩結書寫愛與別離的設計詩學

當藝術化為情感的設計語言

Contemporary by U 推出英國藝術家 哈利・魯德漢（Harry Rüdham） 首次於台灣的個展 《給他的一封情書》（Entangled）。這場展覽以「繩結」與「人物剪影」為核心語彙，將人際關係的微妙情感，轉譯成一種具有設計張力的視覺語言。作品不只是圖像，而是一種關於愛、依附與別離的「生活美學書寫」。

繩結的形式與寓意

繩結，既是形體上的結構，也是心理上的隱喻。Rüdham 透過「緊密」「鬆動」「扭轉」「懸垂」等不同狀態，將每段關係的起伏具象化。畫布上的結，宛如情感的瞬間被凝固，帶有雕塑般的質感，讓觀者在觀看中重新思索：連結與糾纏，究竟是羈絆還是枷鎖？

剪影的秩序與流動

相對於繩結的重量感，剪影系列更像是一種「設計式的排列」。人物在畫面中反覆堆疊、錯位與漂浮，既像群體的依靠，也像孤立的個體。這些沒有臉孔的形象，透過色彩與構圖的疊合，創造出秩序與混沌之間的動態張力——如同情感裡的推拉與不確定性。

作品亮點：情感的設計裝置

《勿忘我》(2025)：以堅硬如大理石的繩結，象徵難以被抹去的情感印記。

《永恆之蛇》(2025)：人物交織構築出烏洛波洛斯的蛇形，隱喻時間與關係的循環。

《酒色之海》(2022)：取自荷馬史詩的詩意詞彙，以旋渦般的人形構築心理的流動。

《鏈》(2025)：靈感來自 Fleetwood Mac 經典旋律，描繪衝突之後依然存在的牽引。

一封未寄出的設計情書

《給他的一封情書》是一場由繩結開啟的旅程，從邂逅、交織，到摩擦、斷裂，最後歸於沉澱。作品如同一件件生活裡的「設計物件」，將情感化為可被觀看、觸碰的痕跡。它提醒我們：真正的情感並非全然清晰，而是流動、殘留，並在時間中持續發酵。

這不只是一場展覽，更是一種生活與設計的詩學——在凝視與對話之間，觀者或許能看見自己未竟的情感，並在藝術的編織中，重新感受生命的重量與脆弱。

_{Contemporary by Ｕ 諭藝術}

_{展覽地點：台北市信義區忠孝東路四段553巷42號1樓}

展出時間：即日起至2025年10月27日

開放時間：星期一至星期日，上午10:30至下午7時，週二休館

_{官方網站：www.cbugallery.com}

_{圖片提供 ｜ Contemporary by U 文字整理 ｜ SHAN}