「Can we run even faster? Can we do it even quickly? 」舞台上，一台長達十公尺的巨型跑步機不斷運轉，多位表演者接續踏上跑道，他們奔跑、跌倒、相遇、錯身，不知停歇，但是沒有人知道為了什麼而跑？捷克夜店馬戲團（Cirk La Putyka）的作品《奔跑者》，將這樣的提問直接拋向觀眾。如同現代人在時間洪流裡的縮影，總是追求再快一點、再多一點、再好一點⋯⋯。

當代馬戲的新語言

成立於 2009 年的夜店馬戲團，是捷克當代馬戲的代表性團隊。與傳統馬戲強調技藝展演不同，他們的作品融合舞蹈、雜耍、音樂與戲劇，以跨界的形式探索「馬戲」更多元的可能性。對團隊而言，這樣的表演語言並非單純的形式突破，而是一種「共同創作」的方式——在舞台上，沒有一種藝術是主角，每一個元素都是平等的，彼此呼應交織，構築出新的情感張力。

舞者 Šárka Říhová 分享：「我喜歡《奔跑者》的一點是，這裡沒有主導的藝術成分。我們都是平等的，彼此共同創造出一種力量。這齣戲講述的是生活，以及我們被給予的時間。」

巨型跑步機上的隱喻，人生停不下來的追求

《奔跑者》最引人注目的設計，莫過於舞台上那台十公尺長的跑步機。它不僅是空間上的挑戰，更是全劇的隱喻核心，表演者不停的狂奔直到失速跌落，彷彿眼前有一個永遠追不上的目標——永遠感到不夠好的自己。當觀眾隨著節奏屏息注視時，這不只是馬戲表演，而是一場對生命節奏、內心速度與存在意義的思辨。音樂家 Jakub Ruschka 直言：「奔跑是不可避免的，但你必須找到屬於自己的步調，否則就會讓自己筋疲力盡。」

在這部作品裡，表演者需要一邊跑、一邊舞動，甚至邊唱邊演奏樂器。舞者 Aneta Bočková 回憶起加入作品時的挑戰：「我最擔心的部分是，一邊在跑步機上走路跳舞，一邊還要唱歌。起初我覺得自己完全做不到，但現在我真的很享受這段表演。」這樣極高難度的身體調度，使《奔跑者》在舞台上顯得格外震撼。

除了肢體語言，音樂也是《奔跑者》的靈魂。作曲家 Veru Linhartová 分享，她與音樂家們原本計劃以純電子音樂為基底，但在首演前一週臨時轉變方向，改為現場演奏。這樣的突發決定，反而賦予音樂強烈的直覺性與即興感。「我們的結構來自每位表演者的獨舞，音樂則反映他們各自的主題與故事。最後再加入後末日風格的親密歌曲，完成整體的氛圍。」Veru 解釋。

引起滿滿共鳴的表演舞台，亞洲首次登台

《奔跑者》的舞台不只是一部跑步機，還有旋環（Cyr Wheel）、雜技特技、舞蹈與音樂的層層交織。演出中，表演者幾乎等同跑完一場馬拉松，每一個片段既具爆發力，又充滿細膩的情感傳遞。觀眾的反應也印證了這份力量，從布拉格到歐洲其他城市，幾乎場場獲得熱烈迴響，有人因為強烈的共鳴而一看再看，有人則將舞台上的隱喻串聯到自己的生命經驗。

在這個節奏越來越快的時代，《奔跑者》為觀眾打開一個短暫的停格——提醒我們，在奔跑之外，還要學會呼吸，學會找到自己的速度。這次選擇在台灣登台，對團隊而言是新鮮而期待的挑戰，Jakub Slovák 希望觀眾在看完後，「能慢慢走回家，在奔忙中找回一份寧靜與喜悅。」

2025中國信託新舞臺藝術節 捷克夜店馬戲團《奔跑者》

演出場次：10/31 (五) 19:30、11/01 (六) 14:30、11/02 (日) 14:30

演出地點：臺北表演藝術中心 球劇場

演出長度：約70分鐘 (無中場休息)

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_{文｜黃阡卉}

在華麗與悲喜交織的舞台上，威爾第經典歌劇《弄臣》揭開臺中國家歌劇院邁入10週年序幕。此製作為澳洲歌劇團（Opera Australia）1991年首演版本的重製版，已故澳洲知名歌劇與戲劇導演莫辛斯基（Elijah Moshinsky）將16世紀宮廷搬移至1950年代義大利，經由黑幫與上流社會的奢靡對照出人性的幽暗。旋轉舞台上娃娃屋般的空間轉換，映照角色命運的流轉；而費里尼電影式的場景切換語彙，讓戲劇張力倍增。隨著〈親愛的名字〉、〈善變的女人〉等旋律響起，指揮張尹芳將帶著觀眾沉浸於愛恨交錯的宿命樂章中。

弄臣的人性掙扎：旋律下的矛盾與情感

「《弄臣》闡述了社會底層中不是那麼風骨的樣態，那樣的人性與人生，實在是太寫實了！」年輕時指揮過《弄臣》中的四重唱，張尹芳當時單純覺得這是一首好聽的曲子。歲月的淬鍊後，再次指揮《弄臣》時，她體會到優美的旋律之下，包藏的是無情命運與人性掙扎，「威爾第以極致優美的音樂，訴說最深的悲劇，這正是它的力量所在。」

深受電影大師費里尼影響的已故歌劇導演莫辛斯基，將這個製作的時空背景設定在1950年代的義大利，將黑幫世界的浮華與腐敗樣態，與威爾第音樂中的矛盾張力兩相照映：以大調描繪恐怖場景，以小調烘托哀傷氛圍。「最深刻的是弄臣為了尋找被綁架的女兒，整個段落透過戲劇與音樂展現的情感張力。」張尹芳說，一開始弄臣試探性地行動，小調旋律下隱含憂心與哀傷；發現女兒確實受困後，他憤怒狂暴，音樂也隨著情緒迸發；最後，他跪地懇求敵人、為女兒求情，將強悍外表與內心柔情完全呈現。「演員跪下來的那一刻，我自己常常很難控制住情緒，實在是太令人心碎。」

張尹芳說：「這一幕既複雜又真實，這種人性中的二元對立面，讓人感受到無論時代如何變遷，威爾第揭示的矛盾與社會情境始終存在，令人讚嘆音樂的深刻力量。」

威爾第音樂的沈浸體驗：感受音樂與舞臺的完美協奏

同一部作品可以有多種詮釋方式，執行導演沃里克．達德羅（ Warwick Doddrell）的戲劇視角讓張尹芳對音樂的想法得以深化。「威爾第的音樂與劇情文本緊密結合，單靠音樂或單靠戲劇表現都無法完整呈現，必須兩者協作才能圓滿。執行導演清楚提點出聲樂家在每句台詞或旋律中的情緒轉折，使他們能精準結合音樂呈現角色的內心世界。」張尹芳說，這種相輔相成的關係，讓觀眾能體驗歌劇獨到的人性描繪手法。

此外，這個製作另一大亮點是舞台上如娃娃屋般的場景設計，藉由旋轉舞台快速切換場景，呈現奢華與腐敗並存的社會圖像。張尹芳說，舞臺場景變化極快，而樂曲之間幾乎也沒有停頓，觀眾甚至沒有時間鼓掌，這對樂團音樂家來說是很大的考驗。她舉例，從華麗的宴會廳場景，在幾秒鐘之內轉換到凌亂的小屋，明亮光線瞬間跌入陰暗，呈現天堂與地獄般的強烈對比。

這樣快速的場景切換，考驗著樂團的演奏技巧與情緒掌控，也使得觀眾的情感起伏被放大，展現出歌劇兼具戲劇性與視覺衝擊力的一面。

「透過音樂的帶領，歌詞、劇情的緊密交織，希望觀眾能感受不同角色情緒的起伏、心理的轉折，甚至在快速的場景切換與明暗變化中，體會人性與人生的複雜與深度。」張尹芳說，每一個細節、每一段情緒都值得細細品味，希望觀眾在觀賞後，帶著對愛、對人性、對生命的共鳴離開劇場，感受到歌劇獨有的震撼與溫度。

 2025 NTT遇見巨人—威爾第歌劇《弄臣》

演出時間｜10/02(四)19:30、10/03(五)19:30、10/04(六)14:30、10/05(日)14:30

演出地點｜臺中國家歌劇院 大劇院（臺中市西屯區惠來路二段101號）

購票請點此

_{文｜翁珮恒}

當傳統布袋戲走出戲臺，會變成什麼樣子？在今年第 23 屆 雲林國際偶戲節，答案是─「超越偶」。

23歲的雲林國際偶戲節首度導入角色IP設計，象徵台灣最具代表性的傳統藝術-布袋戲，正以嶄新的姿態持續蛻變，自 9 月 22 日起，虎尾高鐵特定區、布袋戲館、同心公園將化身為跨界藝術的大舞台，延續至 10 月 12 日，橫跨教師節、中秋節與雙十連假，63 個團隊、65 場演出，從傳統到潮流，從地方到國際，把「偶」重新植入我們的日常。

偶戲的跨界想像

開幕音樂會是今年最受期待的亮點之一。
台語歌王「許富凱」×「豎琴獵人管弦樂團」攜手，重新演繹史豔文的經典氣勢；滅絕師太「黃小琥」 將與黃世志電視木偶劇團共演，一場「師太」對上布袋戲的霸氣對話；金曲樂團 「TRASH」帶來搖滾能量；偶像 婁峻碩（SHOU） 結合 Cosplay 玩轉潮流文化；更有 「百合花」× 「永興樂皮影戲團」帶來意想不到的「搖滾皮影秀」。這不只是演唱會，而是一場跨界共振的文化實驗。

主持人 郎祖筠、黃鐙輝 以幽默魅力穿針引線，讓整晚演出成為今年秋天最難忘的藝術派對。

世界的偶戲、偶戲的世界

今年國際團隊同樣讓人驚喜，10/11-10/12在高鐵舞台區及雲林布袋戲館帶來和台灣傳統布袋戲大不同的演出，包括韓國的巨型偶、美國的手指劇、日本「Theater for One」一人劇院以及哥倫比亞的偶戲，4國形式多元樣貌、特色鮮明的國際偶戲，是偶戲節最後兩天假期中親子共享一段超越語言的藝術時光。

從雲林到台北 101──偶戲新舞台

雲林縣府更與 台北 101 攜手合作，10 月下旬於 89 樓秘境花園觀景台展出偶戲與竹林結合的雙策展，象徵雲林既是布袋戲的故鄉，也是「世界竹地標」的代表。這不僅是文化的延伸，更是一次將地方故事帶上國際視野的嶄新嘗試。

文化的傳承與蛻變

「超越偶」不只是今年的主題，更是雲林對文化永續的態度。從 2020 年開始，偶戲節主視覺已連獲 iF 設計獎、美國 The Telly Awards、MUSE 等多項國際獎項。今年再以「掌中傳藝、共融永續」獲得 TSAA 台灣永續行動獎銅級，再度證明傳統藝術也能以當代語言走向世界。

閉幕壓軸的「金掌獎」頒獎典禮，更將比照三金規格舉辦，邀請許效舜、李竺芯等藝人，結合語偶交鋒脫口秀，給予布袋戲藝術最隆重的致敬。

10/10-12的重量級節目都在虎尾高鐵特定區旁的主舞台登場(建成路/永興南七路口)，外縣市民眾趕快手刀把高鐵票訂下去，到時和所有觀眾一起high 翻虎尾~

2025雲林國際偶戲節打造了天王天后 “與偶同在”的開幕音樂會；菁英雲集的金掌獎競賽；國內頂尖演藝團隊傾力演出以及國外偶戲團共襄盛舉，就是要讓民眾在”熊青操”、超澎湃的偶戲饗宴中感受雲林國際偶戲節的”不共款”。

今年秋天，讓我們一起走進雲林，走進「超越偶」的想像。

2025雲林國際偶戲節  9/22-10/12 相關活動細節請上官網及臉書粉絲團查詢

官網: https://2025yunlinpuppet.com

臉書: https://www.facebook.com/puppet.yunlin.gov.tw

_{雲林縣政府廣告}