【編輯帶逛】從圖書館開始閱讀宜居的模樣:跟著「摺疊市」居民的腳步,找到最日常適居的散步路徑

今年的創意台中以黎明新村作為一座開放式城市模型,打造「萬坪綠帶、交匯軸線」的《摺疊市》,策展團隊從宜居的生活樣貌出發,將「市民」的日常痕跡轉譯為實體的展覽走讀,把展區延伸至公園、書店、捷運站與青年旅館,邀請大家用一條散步路線閱讀台中。

在台中的南屯,有一塊讓人走進就不自覺放慢呼吸的地方——黎明新村。整齊的街廓、層次柔軟的綠意與低密度住宅,在老屋與高樓的新舊交織下共構成一個獨特的空間切片。今年的2025 創意台中便以這裡為展場,讓觀眾在穿越街道、建築的途中,把自己放入一座可以被「閱讀」的城市模型。

(圖片提供:嶺東科技大學、樸實創意)
(圖片提供:嶺東科技大學、樸實創意)

黎明新村之所以被選為策展起點,是因為它同時承載著「城市理想」與「城市現況」的雙重尺度:向內,是台中早年以水平展開的宜居願景;向外,則是瞬間轉換成高樓林立的垂直城市。在公園綠地與都市叢林的交界,就像翻開城市的斷面圖,從過去的生活節奏走入當代的高密度層疊,也正因如此,策展團隊將這裡視為一座天然的開放城市模型,把展覽放進生活本來就會發生的地方,讓觀眾用「散步」展開閱讀。

(圖片提供:嶺東科技大學、樸實創意)
(圖片提供:嶺東科技大學、樸實創意)

怎麼逛最剛好?從圖書館出發的「城市閱讀法」

位於裡黎明新村旁李科永紀念圖書分館,是今年《摺疊市》的主展場。策展團隊沒有大張旗鼓地搭建空間,而是以「最輕的擾動」將設計悄悄嵌入圖書館的日常。

在一樓親子區,城市資訊被轉化為插畫設計,以輕鬆有趣的方式展示城市數據——台中擁有相當於1,300座足球場的公園綠帶,平均一人可以坐擁3坪草地;每年3,043個小時的日照時長,晴天在台中是日常,入住陽光即是標配。在陪同孩子翻找書籍的途中,看見綠地的廣度、街區的距離、交通移動的便利性、文化的密度,關於這些城市的統計數字,都是構成一座宜居城市的必要元素。

(圖片提供:嶺東科技大學、樸實創意)
(圖片提供:嶺東科技大學、樸實創意)

二、三樓的裝置以在台中的一天節奏做索引,蒐集了「100 個在城市走跳的理由」——花藝師說喚醒清晨的台中是香氣、露水與光;果農記憶裡的夏天氣味是大肚溪旁種的金蘭西瓜;餐廳經理說「散步」是台中的必點招牌菜;影像導演習慣在夜裡搭配城市的背景音剪輯;茶行老闆說台中的步調跟泡茶一樣,不快不慢剛剛好⋯⋯。這些理由藏在書架內側、階梯、地板,像在閱讀行為中的小註腳,提醒我們城市的美好其實一直都在,只是被折進日常而不自知。

(圖片提供:嶺東科技大學、樸實創意)
(圖片提供:嶺東科技大學、樸實創意)

六個生活節點,延伸成為一條可步行的城市散步路徑

離開圖書館後,展覽向外延展——三座公園、一間獨立書店、一座捷運站與一家青年旅館,由展覽誕生的角色:插畫家阿蕉創作的年度 IP「Foldy 摺摺」在黎新公園開始導覽六個宜居的生活場景。在黎光公園,「伊德設計」涂以仁與「與木製研」陳建同以木構打造輕量雙層空間:底層遮蔭、二樓像給風與陽光專用的小花園。觀眾可以上樓、停留,透過高度變化重新感受公園的光影。黎明公園則由藝術家 Mike He 以金屬與木構展開花形座椅,在陽光下反射天空與雲影。坐下的那一刻,就像把自己放入一場日常的雕塑體驗。

(圖片提供:嶺東科技大學、樸實創意)
(圖片提供:嶺東科技大學、樸實創意)

市政府捷運站與青年旅館則透過「即時直播裝置」互相連線:在閱讀桌前可以看見公園裡的人坐在木構裝置下閱讀;在公園裡又能看見捷運站的日常流動。每個節點都是另一個節點的觀景框,讓相遇不只在同一地點發生,也在影像裡同步發生。最後,在誠星青年旅館,Foldy 摺摺的角色故事被完整展開。夜間限定的尋找任務、主題特調與露台互動,讓城市的夜晚有了另一種「被看見」的方式。

(圖片提供:嶺東科技大學、樸實創意)
(圖片提供:嶺東科技大學、樸實創意)

→從「摺疊市」開展的理想日常!走進城市模型,2025創意台中以街廓展演宜居的生活樣貌

十位摺疊市居民登場!

而今年展覽最特別的片段之一,是分散在圖書館空間中的「摺疊市居民」影像訪談。十組生活者分別來自獨立書店、咖啡烘焙、茶文化、音樂選物、設計品牌與建築實踐等領域,每個人都在台中寫下屬於自己的生活段。影像以木構框架呈現,彷彿夾在書架中的一冊立體書,把他們的工作姿態、場域紋理與日常片段凝成不同的摺痕。

如果說城市是由多種節奏組成,那這群摺疊市居民就是最真實的節拍器,走在展場裡,你會感受到城市的模樣不只是由建築或道路構成,更多是因為這些居民的生活所勾勒出的樣貌。

(圖片提供:嶺東科技大學、樸實創意)
(圖片提供:嶺東科技大學、樸實創意)

居民#01|青林檎 ao.ringo

在黎明新村的早晨,青林檎 ao.ringo 以一碗米飯、一口味噌湯,為城市開啟溫柔的一天。店主穎青與蔡蘋皆是台中人,從小在這片新舊交會的街廓中成長。他們將多年在美學、生活節奏上的累積化為一間小巧的「和洋朝食店」,以減法整理老屋,只留下木頂、光影與時間的氣味。店名源自「青蘋果」——象徵青春,也象徵保持謙遜、持續學習的生活態度。

對兩人而言,台中的魅力在於「舒服的步調」:可以散步、可以呼吸,也可以在早餐裡重新遇見城市。他們把這份節奏端上餐桌,讓每位客人在一汁三菜之間,重新感受生活與工作的平衡——慢慢吃、慢慢開始、慢慢看見這座城市的樣子。

(圖片提供:嶺東科技大學、樸實創意)
(圖片提供:嶺東科技大學、樸實創意)

居民#02|TaiTai LIVE WILD-阿泰與呆呆

對阿泰與呆呆而言,台中是最完美的戶外生活基地:一小時內能到山,也能到海;天氣穩定、步調柔和,是城市與自然兼具的地方。他們從彰化、花蓮、台北一路走來,到在台中展開共同生活,也在這裡發展「TaiTai LIVE WILD 山知道」,以影像與文字記錄戶外故事。

工作與生活在他們身上並非分開的兩件事,而是不斷往返城市與山林的循環。白天創作、編輯,週末上山拍攝,回到台中再慢慢整理與消化。一切的「剛剛好」讓他們既能保持專注,也不失生活的自在,創作因此有了更寬廣的呼吸。

(圖片提供:嶺東科技大學、樸實創意)
(圖片提供:嶺東科技大學、樸實創意)

居民#03|BLACK Design-Black & Alice

「在山、海、城市這些風景之間,摺出生活的形狀。」BLACK Design 創辦人 Black(賴彥岐)與 Alice(施彥妃)都在台中成長。熟悉的陽光、乾爽的空氣與剛剛好的城市節奏,成為他們選擇扎根在此的理由。

BLACK Design 的作品深深連結台中的產業脈絡——鐵工、木作、器皿品牌與中部綿密的製造供應鏈,成為品牌創新的重要支撐,也以「不二吉選」打造能交流、相遇的生活場域。「我們從台灣品牌出發,但更希望被看見是來自台中的品牌。」Black 說,以台中為根,他們讓工藝與設計得以向國際延伸。生活與工作在這裡自然交融,從家到工作室的短距離、綠空廊道的悠閒、雙鐵共構帶來的人流,都是他們創作的一部分。台中,不只是基地,更是靈感的源頭。

(圖片提供:嶺東科技大學、樸實創意)
(圖片提供:嶺東科技大學、樸實創意)

居民#04|草不草生活聚落姜樂靜建築師

作為台中第二位開業的女性建築師,出身中區的姜樂靜,從小以「人的距離與城市比例」理解世界。她的作品創作始終圍繞「關係」——人與空間、人與環境、人與人。無論是20號倉庫、公共建築或校園設計,她以建築回應城市,也以城市養分滋養創作。

如今生活在南投草屯,她在共居聚落中實踐「家是關係的延伸」:讓建築回到生活本質,自然、呼吸、能安穩共處。對她來說,台中迷人的不是建築量體,而是能讓人相遇、互信、共好的節奏。她在城市與山城之間找到平衡——在城市工作的密度中保持敏銳,在生活裡重新沈澱,讓建築回到人本。

(圖片提供:嶺東科技大學、樸實創意)
(圖片提供:嶺東科技大學、樸實創意)

居民#05|SUMUGAGA Coffee-林冠毅

為了學習咖啡,SUMUGAGA的主理人冠毅從苗栗搬到台中,卻意外在這裡找到安身節奏。台中的氣候穩定、陽光充足,使他能維持專注的工作狀態;步行與騎腳踏車也成了每日的生活儀式,移動中的街景成為他調整心緒的小緩衝。

SUMUGAGA 的店名源自汶水泰雅語「GAGA」象徵信念與認同,他希望咖啡館是一個能分享價值、自然交流的地方。對冠毅而言,台中的魅力與他的咖啡相似——像蜜處理衣索比亞,介於明亮與溫潤之間,有剛剛好的平衡。工作與生活在這座城市沒有斷裂,而是以一杯咖啡的節奏,安靜而堅定地串起來。

(圖片提供:嶺東科技大學、樸實創意)
(圖片提供:嶺東科技大學、樸實創意)

居民#06|逢甲大學精采學舍-黃文彬建築師

「離鄉背井到台中,結果他鄉變故鄉。」四十年前因就讀逢甲建築系而來到台中的黃文彬,如今已把這裡視為真正的家。從建築師、教授到臺中市都市發展局長,他的職涯始終圍繞同一個問題——如何讓人「住得更好」,也因此他對城市的理解並非來自宏大的口號,而是來自日常:一碗小吃、一段街道、一次散步,都讓他感受到台中的真正魅力。

在他眼中,台中是一座兼具便利與生活尺度的「陽光城市」,氣候溫和、濕度適中,使生活步調自然放慢,也讓工作節奏能與日常取得剛剛好的平衡。此地擁有多所大專院校與完整產業鏈,每年吸引新的創意能量進入,使城市保持活力,也讓他與太太決定在此扎根,將專業化為對城市的貢獻。對黃文彬而言,台中不只是生活的地方,更是一座可以讓人安心成家、安心做夢的城市。

(圖片提供:嶺東科技大學、樸實創意)
(圖片提供:嶺東科技大學、樸實創意)

居民#07|黃金之旅

走過 130 多個國家,Burger Han 最終仍選擇回到台中——一座能讓人保持真誠、自在生活的城市。他以樂手身分旅行,也以作家記錄與黃金獵犬Money一同完成朝聖之路的旅程。回到台中後,他在公園散步、寫稿、剪片,創作與生活在這裡自然交織。

台中的魅力在於「寬容與剛好」:不過快、不過慢,有城市的便利,也有自然的節奏。人們熱心、親切,活動與相聚也容易發生。他說,台中讓他能同時保有創作的專注與日常的溫度,這裡的陽光是他願意長久停下來的理由。他的作品讓更多人以更溫柔的方式看待城市、看待與狗同行的生活。

(圖片提供:嶺東科技大學、樸實創意)
(圖片提供:嶺東科技大學、樸實創意)

居民#08|兆兆茶苑-Scott Chen

從雲林搬到台中後,Scott(陳宗均)的人生幾乎與這座城市同步前進。從小在茶園長大、承接家族的製茶底蘊,他在成家後選擇落腳台中,並將傳統茶行轉型為實體店舖「兆兆茶苑」。

台中的便利與從容,使他得以同時兼顧創業的緊湊與生活的沈穩。若要用一杯茶形容,他選「青珀」——由多產地調和,風味內斂卻耐人尋味,如同城市包容多種文化的氣質。他希望從一杯茶開始,讓人品味台中的溫度,也讓茶文化成為理解城市的入口。

(圖片提供:嶺東科技大學、樸實創意)
(圖片提供:嶺東科技大學、樸實創意)

居民#09|感傷唱片行-游璨賓

從誠品音樂館到感傷唱片行,主理人游璨賓在台中的十餘年始終與音樂同行。他喜歡台中的天氣——陽光多、風溫柔;也喜歡日常散步時經過的老房子、樹影與小店,那些節奏正如他喜歡播放的八、九零年代旋律般,不急不徐。

對他而言,音樂是城市情緒的記錄器,也是讓人與地方重新連結的方式。開店後,他以 DJ 活動、選曲與聆聽,讓城市在聲音中變得立體。他觀察到台中近年對音樂的需求正逐漸加深,也讓他的工作與生活在這座城市找到共振點——白天專注選物,夜裡散步回家,生活簡單卻充滿細節。台中給他的,是能「專心工作、自在生活」的步調。

(圖片提供:嶺東科技大學、樸實創意)
(圖片提供:嶺東科技大學、樸實創意)

居民#10|本冊圖書館-Argi Chang

在台中生活近四十年,AJ對這座城市有種「黃黃綠綠」的印象——穩定的晴天、蔥郁的綠意與沉靜的光影。作為本冊圖書館負責人,他長期蒐集老照片、編輯出版物,以視覺方式記錄台中的城市變貌,也從中整理屬於這座城市的集體記憶。

台中的交通彈性與區域多樣性,使他能輕鬆往返工作、採集資料與慢步生活。街廓由舊城延伸到新區,各有不同的城市語言,成為他創作的靈感來源。對 AJ 而言,書店像是城市的書櫃,而他要做的就是替台中保存、梳理、並重新編排那些關於生活的頁面。

(圖片提供:嶺東科技大學、樸實創意)
(圖片提供:嶺東科技大學、樸實創意)

沿著街廓散步,遇見讓城市變柔軟的店家們

於展覽規劃的路徑步行,台中的冬日是最舒服且怡人的散步季節,溫煦的暖黃是台中的城市標準色票,在一片陽光中遊走在城市的獨特斷面,在水泥牆外讓城市變得宜居的,不是綠地、也不是建築,而是那些願意打開門的人。

(圖片提供:嶺東科技大學、樸實創意)
(圖片提供:嶺東科技大學、樸實創意)

有人送上一杯剛煮好的咖啡,有人在院子擺張桌子邀你坐下。有人留一盞燈,讓路過的人知道:這裡還醒著。這些看似小小的舉動,讓棲居的邊界變得柔軟,也讓「共享」從理想變成可被感知的日常。這次創意台中,黎明新村的周邊店家正以這種方式參與城市策展:提供場地、陪伴鄰里、讓活動自然發生,用自己的方式回應這座城市。

(圖片提供:嶺東科技大學、樸實創意)
(圖片提供:嶺東科技大學、樸實創意)

隱身在黎明新村的「花宅」,是由一對夫妻共同經營的生活花店。推開木門,花香沒有急著迎面撲來,映入眼簾的是溫潤木桌上擺著剛結束花藝工作坊的工具,而牆上的插畫作品紀錄著社區的街景;如同店名,花宅的存在像是一座街區的小花園般隨性而自在,「讓買花成為一件像散步一樣自然的事。」花宅相信花不是奢侈品,也不是只屬於特別日子的物件;它是生活的一部分,一束隨手帶回家的花,就能把疲憊的心安放好。店內時常舉辦孩子能一起參加工作坊、戶外活動與市集,那些看似與「花」無關的活動,卻與「陪伴」緊密相連——他們用花串起生活,也串起了與孩子緊密的回憶與情感。

(圖片提供:花宅)
(圖片提供:花宅)

同樣在黎明新村的Little Seed,則是在孩子的日常裡種下一顆美感的種子。品牌主理人 Isa 因為「想給孩子最好的」,因此在2013年創立兼具質感與舒適的嬰幼兒服飾品牌。她相信服裝不只是外在風格,更是孩子認識世界的皮膚感知。每一季,Little Seed 都與不同創作者合作——從日本藝術家山口一郎,到台灣插畫家MIIIA*Mia、陳姝里等,透過把藝術融入兒童衣著,讓美感變成一種陪伴孩子成長的自然呼吸。

(圖片提供:Little Seed)
(圖片提供:Little Seed)

與「摺疊市」製造相遇的機會

透過步行、觀看、聆聽與閱讀,這場在「摺疊市」進行的設計實驗即日起至12月21日展出。展覽期間除了主展場與六個衛星展區的散步集章活動,亦規劃多場講座與走讀活動:邀請臺中社會住宅推手與無印良品設計企劃室對談, 一起思考如何打造有溫度、可共享、能持續成長的宜居生活;由Project Ember、回甘 Aftertaste 以及兆兆茶苑三位主理人分享三間不同形式,卻共享相同精神的風格店家背後的風土營運學。城市走讀工作坊則從「畫日常」、「寫日常」、「讀日常」三種切面深入探索黎明新村新舊並存的面貌,以摺疊的視角,走讀黎明新村共享社區的理想生活、自然環境的日常光影。

(圖片提供:嶺東科技大學、樸實創意)
(圖片提供:嶺東科技大學、樸實創意)

當理想生活在此相遇,「摺疊市」邀請民眾在週末前來走走,以不同方式重新感受台中的節奏。於黎明新村舉辦的三場不同主題市集,由市政府、小蝸牛市集與 Black Design 共同策劃,更加入干城 194 有機書店的走讀活動。期待每一位觀眾都能成為一座小型的Design Hub,以親身感受回應台中,在日常的摺與展之間,找到在這座城市的生活步調。

▍第一週|疊疊城市(12.06–12.07)
以戶外風格、露營選物到手作器物構成十二月最自由的一段節奏。

▍第二週|層層生活(12.13–12.14)
以香氣、木作、紙本與花藝堆疊生活細節,讓草地成為自然停下的日常場景。

▍第三週|花宅好朋友 × 散步黎明(12.20–12.21)
以「散步」為生活起點,攤位結合植物、家飾與手作物件,呈現冬季午後特有的明亮與溫度。

走訪摺疊市,會發現台中的宜居樣貌不是單一答案,而是由許多「願意靠近的人」共同完成。不論是什麼職業、什麼模樣,每個人都是城市被摺起與展開時的重要折線,這些人選擇在此定居,不是看重都市能帶來的經濟效益,而是找到了在城市裡生活與工作的平衡方式。因為是在台中——這座步調剛剛好的城市,看見了理想的生活樣貌。

「摺疊市」創意台中,進行中 𝟮𝟬𝟮𝟱 𝗖𝗿𝗲𝗮𝘁𝗶𝘃𝗲 𝗧𝗮𝗶𝗰𝗵𝘂𝗻𝗴 𝗗𝗲𝘀𝗶𝗴𝗻 𝗛𝘂𝗯

展覽日期:2025.12.04 (四) ~ 2025.12.21 (日)

開放時間:週二~週日 10:30 - 17:30 (週一休館)

主  展  場:臺中市立圖書館李科永紀念圖書分館

衛星展區:黎新公園 / 黎光公園 / 黎明公園 / 市政府捷運站 / 干城194有機書店 / 誠星青年旅館

將自然四季之美凝於「窯鑄玻璃」之中!日本工藝家五十嵐桃子個展《記憶瞬間》登陸台南森初

坐落台南漁光島的藝術選物空間「森初.moricasa art」,即日起至9月5日推出日本工藝家五十嵐桃子(Momoko Ikarashi)個展《scenery.記憶瞬間》,邀你在一件件精巧的「窯鑄玻璃」作品中,窺見自然萬物的美好。

春日繁花、夏日綠意、秋日晚霞、冬日白雪,大自然的四季之美,在五十嵐桃子的巧手之下,化為可被「捧在」手中欣賞把玩的袖珍風景。她以玻璃為主要媒材,透過鑽研多年「窯鑄」技法,將自然景緻的迷人色調,封存於一件件生活器具、或如立方雕塑般的工藝擺件,兼具日常氣息和藝術感。

將自然四季之美凝於「窯鑄玻璃」之中!日本工藝家五十嵐桃子個展《記憶瞬間》登陸台南森初
(圖片提供:森初.moricasa art、五十嵐桃子)
將自然四季之美凝於「窯鑄玻璃」之中!日本工藝家五十嵐桃子個展《記憶瞬間》登陸台南森初
(圖片提供:森初.moricasa art、五十嵐桃子)

用「窯鑄技法」封存自然景緻

從就讀武藏野美術大學,到畢業後轉至金澤卯辰山工坊研修,十數年來,工藝家五十嵐桃子不斷精進工藝手作經驗,以「玻璃」為主要媒材,將大自然的美好景緻,透過獨特的「窯鑄技法」封存。

將自然四季之美凝於「窯鑄玻璃」之中!日本工藝家五十嵐桃子個展《記憶瞬間》登陸台南森初
(圖片提供:森初.moricasa art、五十嵐桃子)
將自然四季之美凝於「窯鑄玻璃」之中!日本工藝家五十嵐桃子個展《記憶瞬間》登陸台南森初
(圖片提供:森初.moricasa art、五十嵐桃子)

有別於常見的「口吹玻璃」所用的轉動吹製工藝,窯鑄技法需先在腦海中構思作品型態,製作石膏模並精算溫度,善用玻璃的可塑特性,讓其呈現如菓子般精緻、或如石頭般沉重的質感。透過窯鑄,五十嵐桃子將夕陽、冬雪、綠意等自然景色,凝結於霧面質感的幾何作品中。

將自然四季之美凝於「窯鑄玻璃」之中!日本工藝家五十嵐桃子個展《記憶瞬間》登陸台南森初
(圖片提供:森初.moricasa art、五十嵐桃子)
將自然四季之美凝於「窯鑄玻璃」之中!日本工藝家五十嵐桃子個展《記憶瞬間》登陸台南森初
(圖片提供:森初.moricasa art、五十嵐桃子)

樂趣來自未知

對五十嵐桃子來說,窯鑄玻璃像做實驗般有趣,為追求理想的質感表現,她不斷測試燒製溫度、調整加工方式,將不同大小的彩色玻璃顆粒與碎末,進行排列組合。更有趣的是,在等待玻璃燒結與降溫過程中,電窯內的作品無法直接看見及觸摸,因此每回打開窯蓋皆是驚喜,這對工藝家的技術和經驗來說也是一大挑戰。

將自然四季之美凝於「窯鑄玻璃」之中!日本工藝家五十嵐桃子個展《記憶瞬間》登陸台南森初
(圖片提供:森初.moricasa art、五十嵐桃子)
將自然四季之美凝於「窯鑄玻璃」之中!日本工藝家五十嵐桃子個展《記憶瞬間》登陸台南森初
(圖片提供:森初.moricasa art、五十嵐桃子)

從尺度、手感讓玻璃更貼近生活

創作過程中,五十嵐桃子持續思考著,如何讓玻璃更貼近生活:初步構想時,她在圖紙上繪製作品輪廓,再著手製作保麗龍模型,實際測試後調整型態與適合尺寸;完成窯燒後,將轉角處研磨成柔和邊緣,使日常使用時更加順手。她的作品靈感與色彩,多取材於大自然,但並非完全重現,而是發揮玻璃本身的發色效果,呈現媒材獨有的表情。

將自然四季之美凝於「窯鑄玻璃」之中!日本工藝家五十嵐桃子個展《記憶瞬間》登陸台南森初
(圖片提供:森初.moricasa art、五十嵐桃子)
將自然四季之美凝於「窯鑄玻璃」之中!日本工藝家五十嵐桃子個展《記憶瞬間》登陸台南森初
(圖片提供:森初.moricasa art、五十嵐桃子)

經典「蓋盒」系列呈現絕美漸層

五十嵐桃子最經典的代表作——「蓋盒 one day」系列,由她大學時期的課堂題目「盒子」延伸而來。此系列的有趣之處在於,作品由蓋、盒組成一體,工藝家以天空投射出的光線為靈感,將各種色彩的光「燒進」玻璃內,並巧妙讓內盒和外蓋形成漂亮的錯位漸層——兩者獨立看各自美麗,擺在一塊看更成風景,有時如湛藍天空交織澄黃晚霞,有時又如冬季時覆於大地上的霜白。

將自然四季之美凝於「窯鑄玻璃」之中!日本工藝家五十嵐桃子個展《記憶瞬間》登陸台南森初
(圖片提供:森初.moricasa art、五十嵐桃子)
將自然四季之美凝於「窯鑄玻璃」之中!日本工藝家五十嵐桃子個展《記憶瞬間》登陸台南森初
(圖片提供:森初.moricasa art、五十嵐桃子)

五十嵐桃子.玻璃個展《scenery.記憶瞬間》

展期|2026.08.0809.05

地點|森初.moricasa art(台南市安平區漁光路113號)

開放時間|週二至週六 13:3017:00(預約制)

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(圖片提供:台灣設計研究院)
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(圖片提供:台灣設計研究院)
(圖片提供:台灣設計研究院)

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(圖片提供:台灣設計研究院)
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(圖片提供:台灣設計研究院)
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(圖片提供:台灣設計研究院)
(圖片提供:台灣設計研究院)

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(圖片提供:台灣設計研究院)
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