安藤忠雄操刀「杜拜藝術博物館」！以「海洋與珍珠」為靈感，打造漂浮於海上的純白圓形扭轉建築

日本建築大師安藤忠雄全新建築作品「杜拜藝術博物館」（Dubai Museum of Art, DUMA）將在中東誕生！這座由 Al-Futtaim 集團主導，位於杜拜灣（Dubai Creek）的五層建築，外觀如同一枚潔白扭轉的貝殼，亦像是漂浮於海上的純白珍珠。


延續安藤忠雄建築語彙的藝術殿堂


在安藤忠雄的構想中，杜拜藝術博物館的曲線造型靈感來自杜拜傳統文化象徵「海洋與珍珠」，建築弧形結構有著海浪般的溫柔線條，純白色外牆覆以光滑面板，而隨著線條向上收斂的三角開窗，則能讓日光斜灑入館內空間；建築底部則以微微懸浮的形式接近水面，營造出建築漂浮於海面的錯覺。

走進室內則能見到安藤忠雄標誌的建築語彙，清水模曲線牆面與圓形天光交錯，自然光線能從建築中央的天窗灑落，為一、二樓的展覽空間注入如珍珠光澤般的微光，也可以引導參觀者跟著光在建築內探索漫步。

頂樓規劃為貴賓休息室與餐廳，採用全景落地玻璃設計，可眺望整座城市的天際線與水景；館內同時設有圖書館、研修室及培育青年創作者的教育空間，旨在讓藝術與生活在此融為一體。

重新定義杜拜的文化地標

杜拜長期作為阿聯酋商業藝術圈的核心樞紐，卻始終沒有屬於自己的藝術博物館。杜拜藝術博物館的興建計畫，可望為這座城市締造一處重要藝術殿堂地標外，也被視為 Al-Futtaim集團對杜拜的文化回饋。

Al-Futtaim集團CEO Omar Al Futtaim 表示：「杜拜藝術博物館不僅是一座建築地標，更是一項文化宣言，象徵杜拜對創意的開放與包容。」他進一步說道：「安藤忠雄透過建築語彙，譜出光、靜謐與靈魂的結合；在杜拜，他為這座博物館創造了一場自然、水與人類精神的對話，將克制與情感凝聚成創意與永恆優雅。」

目前杜拜藝術博物館還未公布預計完工日期，不過可以確定的是，這座新文化地標的誕生，將更進一步拓展杜拜力求成為全球創意和文化中心的版圖目標。

資料來源｜Al-Futtaim Group 

歷經曲折的競圖過程，SANAA迎來南美洲首件博物館建築作品！從「圓」之於在地文化的獨特意義出發，普立茲克建築獎得主SANAA攜手跨國團隊設計的「厄瓜多國家博物館（National Museum of Ecuador）」，由一系列雲朵般的量體組成，陶土外牆、曲線輪廓、通透露台讓建築洋溢有機氣息，同時映現厄瓜多引以為傲的歷史文化。

以厄瓜多在地藝術為核心

自1960年代以來，厄瓜多國家博物館更名數次，歷經多次組織變動，此次在厄瓜多總統Daniel Noboa的推動下展開新計劃，目的是為這座以厄瓜多在地藝術文化為核心的博物館，打造一座全新的永久展館。

厄瓜多國家博物館新館位於該國首都——基多（Quito），坐落市內拉卡羅利納公園（La Carolina Park）邊界，場館建築由SANAA領銜的「SANAA + A0-CPA-JHS」團隊操刀，其成員包含厄瓜多當地事務所Caá Porá Arquitectura、Estudio A0，以及分別以紐約、墨西哥城為基地的Jerome Haferd Studio和Taller Capital Landscape——來自亞洲、北美和南美的建築團隊聯手，為此案帶來更多元寬廣的設計視角。

SANAA領銜建築設計！以「圓」呼應厄瓜多歷史文化

構思建築時，SANAA + A0-CPA-JHS從厄瓜多各個歷史時期汲取靈感，包含前哥倫布時期的基多－卡拉印第安文化、印加帝國文化，以及西班牙殖民時期，乃至獨立建國後的厄瓜多共和國時期，盼此建築能反映所有厄瓜多人對這座國度的認知和想像。

彷彿城市中的一座巨大工藝陶作，SANAA + A0-CPA-JHS將高達9層樓的博物館，放進一系列彼此串聯的「垂直廣場」當中，這些廣場的彎弧輪廓從天空俯瞰如雲朵，配上陶土磚包覆的外牆，有機氣息更加鮮明。雲朵般的建築外觀，也是對「圓」在厄瓜多文化中的意義致敬——在當地，圓象徵著人們與宇宙之間的連結，也有生命循環、平等等美好意涵。

為消弭室內外界線，建築團隊引入多個貫穿建築的圓形開口，以形成露天中庭，並在博物館前廣場設置水池、植物花圃，為場館注入自然氛圍。此外，建築以曲線勾勒的造型，另一方面也是為呼應俯瞰基多的皮欽查火山（Pichincha volcano）的原始、粗獷外貌，讓人造建築與大自然的鬼斧神工遙相呼應、形成對話。

一波三折的競圖過程

事實上，厄瓜多國家博物館的競圖過程一波三折，其最初由西班牙建築事務所Studio Alberto Campo Baeza與厄瓜多事務所MAODA的設計方案脫穎而出，卻引發大量民眾不滿，認為該設計外觀呆板、未能呼應厄瓜多的國族認同，甚至有約2萬人參與反對連署，導致官方決定將結果撤回，並重啟競圖程序。

對於獲選的設計方案被撤回，Studio Alberto Campo Baeza與MAODA當然有話要說。他們在公開聲明中表示，當爭議延燒，團隊就展現出願意傾聽、對話的開放態度，然而卻被排除在公共討論之外，也沒有機會實施競圖評審團所提出的改進建議，設計方案就被撤回，直指官方此舉破壞了公開競圖的透明性和公正性。然而，二次競圖的程序仍持續進行，由17組設計團隊再次提交方案，最終由SANAA + A0-CPA-JHS出線，也才有了我們如今看到的版本。

荷蘭建築事務所MVRDV新作「Shift Embassy」將落腳荷蘭鹿特丹默茲河畔，七座堆疊巨型岩石宛如從天而降。建築將結合展覽、旅宿、餐飲、會議與公共空間，而覆滿綠意植栽的外觀，更將成為鳥類、蝙蝠與昆蟲共同棲息的立體生態系，化身一座獻給人類與自然共生未來的新地標！

為什麼要打造這座建築？ MVRDV的「Rotterdam ROCKS！」提案

Shift Embassy全名為「Shift Embassy for a Better World」，由社會企業Shift發起，目的在於將氣候變遷與永續轉型等龐大議題，轉化為大眾能夠親身體驗、理解並採取行動的內容。希望集結沉浸式藝術、空間設計、故事敘事、社群活動，以及永續生活與商業實踐案例，並聚焦自然、能源、旅行與循環經濟等領域，鼓勵人們從家庭和工作場所開始改變思維，讓永續不再只是抽象口號，而能成為具體、可分享且能付諸實踐的公共體驗。

願景明確，但該如何透過公共建築緊扣並付諸實驗？為此，MVRDV給出「Rotterdam ROCKS！」建築提案，希望河岸景觀不再止步於水邊，而是能沿著建築向上生長，透過植栽露台、公共步道、水循環系統與生物棲地，闢出一座向市民開放的垂直公園，並為昔日港區轉型而成的新興街區，帶來滯洪、生態與公共活動等多重價值，讓綠色河川重新回歸，形成一條「綠色默茲河」。 

然而，新建一座訴說永續的建築，本身便存在矛盾，因為「最永續的建築，往往是已經存在的建築。 」因此MVRDV在官網描述「Rotterdam ROCKS！」的建築理念時，即不以「永續地標」自居，而是以「Biotopia」（生物托邦）為核心，探索建築如何像生命體般蓄水、遮蔭、調節微氣候並孕育棲地。

7座巨石地景建築降落鹿特丹河畔

Shift Embassy選址於默茲河南岸，也是鹿特丹未來第三座城市橋梁所在之處。作為舊港區轉型計畫Waterkant的一部分，這座全新街區未來預計容納超過3500戶住宅，以及學校、車站、辦公室和文化休閒設施，而MVRDV的巨型岩石建築，則將成為其中最具辨識度的地標。

由兩座相互連接塔體構成的Shift Embassy，一側以展覽體驗為主，另一側則為擁有200間客房的飯店、美食餐廳，以及教育、商務活動與在地社群聚會空間。展覽體驗將圍繞面積達5000平方公尺、名為「The Elysium」的沉浸式空間，藉由沉浸式藝術、鼓舞人心的故事，以及能夠落實於生活的行動方法，邀請人們親自體驗未來。

而被切分成如7座圓潤且層層堆疊岩石型態的外觀，每一塊岩石內部都設有一座中央洞穴，訪客可穿梭於樓梯、坡道、電梯、露台和藝廊之間，獲得如洞穴探險般、在封閉洞窟與開放景觀之間不斷轉換的體驗；隨著高度垂直變化，也能在戶外觀景台看見默茲河、鹿特丹天際線，以及建築內部等一直在變化的視角。

向上垂直生長的「綠色默茲河」的生態建築

圓潤幾何的建築外觀也不單單只是視覺語彙，同時也是調節環境的工具。不同角度的曲面會形成各異的日照、陰影、風勢與遮蔽條件，創造多樣微氣候。團隊將依照環境數據，在建築表面配置大小不一的溝渠、凹槽、平台與壁龕，用來蓄水、過濾雨水、容納土壤與植物根系，也為鳥類、蝙蝠和其他都市動物提供遮蔽與築巢空間。

鹿特丹政府希望透過河岸改造，讓默茲河周圍重新出現公園、滯洪空間、自然生態區與鳥類棲地，形塑一條「綠色默茲河」。而作為規劃區一部份的Shift Embassy，正試圖讓河流景觀穿過水岸進入建築，再藉由植栽露台、水循環系統與生態棲地向高處延伸。

建築預計採用再利用鋼材、低碳混凝土、生物基材料與可拆卸構件，並導入機器人製造及大型3D列印等技術。所有材料都將被記錄與追蹤，使建築成為一座「材料銀行」，讓構件在未來仍能被拆解、回收與再次使用。

MVRDV創辦合夥人Winy Maas表示：「面對這項設計時，我們採取的第一步是擴大原有命題。我們不只需要減少二氧化碳排放，也必須為人類、樹木、植物、水、空氣及動物棲地創造兼具包容性的空間，在新增建築面積的需求與創造新景觀之間取得平衡，以彌補我們對生態造成的影響。」

為實現自身的永續企圖，團隊也將公開記錄建造Shift Embassy時，哪些低碳施工策略有效、哪些未能奏效，以及哪些方法確實能夠降低建築工程對生態造成的影響。讓永續從抽象口號轉化為可觀察、可測量，也能持續接受檢驗的公共體驗。

資料來源｜MVRDV、Shift