第七屆漂鳥舞蹈平台盛大展開！匯聚全球14國、26部風格舞作、34位頂尖編舞家打造歲末最強「舞蹈馬拉松」

由翃舞製作（ Hung Dance ）主辦、獲選為 2025 Taiwan Top 演藝團隊及藝術未來行動專案支持的「2025 第七屆漂鳥舞蹈平台（ Stray Birds Dance Platform）」，將於 12 月 19 日（五）至 12 月 21 日（日）盛大登場。本屆平台展現驚人的國際動能，匯聚來自台灣、南韓、日本、香港、馬來西亞、義大利、澳洲、以色列、比利時、美國、法國、荷蘭、葡萄牙、新加坡等 14 個國家、共 34 位頂尖編舞家，將帶來 26 部風格迥異的精彩舞作。透過「 Showcase 特邀作品」與「 Selection 精選作品」兩大單元，Selection 精選作品徵件數今年更高達 209 件！連續三天打造一場高強度的舞蹈馬拉松，不僅是台灣編舞家飛向國際的起點，更是觀眾飽覽世界當代舞蹈光譜的絕佳機會。

漂鳥精神：實踐自我與國際流動的棲息地

「漂鳥」之名源自編舞家、翃舞製作藝術總監賴翃中的創辦理念，象徵著多方暫居、實踐自我的候鳥精神。賴翃中表示：「期許每一位在平台上暫留的參與者，能如同漂鳥般，在此實踐對舞蹈創作的想像，並感受各方匯聚的能量。」

臺中歌劇院藝術總監邱瑗長年對於年輕舞者的支持與關注，當日雖因公不克前來參與記者會，仍以溫暖文字傳遞祝福：「 關於翃中，他令我印象深刻的不僅只是作品精彩、有創意、各種競賽的得獎的長勝軍；更在於他身為年輕創作者，在世界舞台上打拼之時，還不忘創造舞蹈作品發表平台，幫助比他更年輕的舞蹈創作者有一個發展起飛的墊腳石。恭喜漂鳥舞蹈平台穩穩地邁進第七年，期望未來我們能夠持續在這個平台看到更多年輕舞蹈創作者與他們精彩作品。」

OISTAT 國際劇場組織執行長魏琬容亦出席致詞表達對於漂鳥舞蹈平台的支持：「OISTAT 是一個總部設在台灣的國際組織，我們的日常工作，就是把台灣的劇場人推向世界，把世界的劇場人帶進台灣。我們深知，要建立一個「國際網絡」是多麽不容易的事，需要長期的信任積累，以及持續不斷的對話。這也是為什麼，今天一定要來到這裡支持。因為我看見「漂鳥舞蹈平台」正在做一件相當艱難的事。通常一個舞團只要顧好自己的創作，但翃舞選擇了一條更辛苦的路——搭建平台。這不僅是展現自我，更是為了搭建一座讓台灣年輕人通往世界的橋樑。」

漂鳥舞蹈平台固定於每年 12 月舉行，以獨舞與雙人舞為主體，致力於成為台灣與國際舞蹈市場的橋樑。平台不僅提供演出舞台，更透過實質的「獎項機制」，串聯南韓、日本、香港、澳門、西班牙、德國、愛沙尼亞、新加坡、保加利亞等地的藝術節與劇院，為傑出作品媒合國際巡演與駐村機會。

Showcase 特邀單元：大師與新銳的跨國對話

本屆「 Showcase 」單元邀請多部重量級作品，展現成熟且多元的藝術視野，包含：國際聯演，邀請來自美國、以色列、荷蘭的雙人組合 Rebecca LAUFER 與 Mats van ROSSUM 將帶來開場作品《 Clay 》，以神話與民間故事為靈感，探討共存的意義。香港知名舞蹈家梅卓燕（ Mui Cheuk-yin ）將演出《竊竊花語》，靈感源自粵劇《帝女花》，展現深厚的文化底蘊。在展現風格跨界上，邀請台灣優尼客當代馬戲團（ Uni Circus ）帶來結合特技、雜技與物件操作的《假想敵》，探討自我與他者的邊界；日本編舞家 TAMAE Miki 則透過《Human? 》在愛與符號消解後尋找身體的重生。另，多元的身體語彙更展現於此單元中，囊括：南韓編舞家展現強大能量，包括 KIM Jaewoo 的《 ONE(more)-PIECE 》訴說人類無盡的貪婪，以及 Joseph KIM 的《 CHANG-GWI-DA! 》結合韓國傳統與身心技法，演繹被魅惑的驚悚與美感。

Selection 精選單元：競演激烈，議題多元

透過公開徵件脫穎而出的「Selection」單元，今年競爭激烈，作品議題涵蓋社會現象、文化認同到純粹肢體的探索。包含社會與性別觀察，邀請馬來西亞編舞家 Fairul ZAHID 的《SO-PAN》犀利審視伊斯蘭復興運動下的女性處境；法國 OUPS 舞團的《ADSURBE》融合當代舞與電音舞蹈（Electro dance），反思生產力至上社會中的過勞與荒謬。對跨文化共創的關注，策劃澳洲原住民藝術家 Baden HITCHCOCK 與台灣阿美族創作者潘巴奈（PAN Panay）合作的《回·聲》，融合莫圖族刺青圖紋與奇瓦伊族身體打擊，展開跨島嶼的文化對話。豐富的情感與哲學則展現於義大利 CollettivoDieci 舞團的《Das Unheimliche》在陰陽對立中尋找統合；台灣創作者簡子勛的《蜃景》則建構了一個充滿神話色彩的虛幻寓言。

此外，平台亦舉辦「漂鳥舞蹈工作坊」，邀請法國、南韓、台灣及比利時的編舞家親自授課，讓台灣舞者有機會近距離學習國際多元的身體技巧。這些舞蹈「漂鳥」們，將帶著來自世界各地獨特的肢體語彙與創作觀點，齊聚溫暖的臺灣過冬，為觀眾帶來一場高品質、高密度的舞蹈藝術饗宴，歡迎有興趣的觀眾，至 Opentix 購票系統上購票。

2025 第七屆 漂鳥舞蹈平台

日期： 2025年12月19日（五）至 12月21日（日）

地點： 臺灣戲曲中心小表演廳（臺北市士林區文林路751號）

隨著時序入秋、冬意蔓延，正是造訪新北三峽大板根森林溫泉酒店的最佳時節。大板根結合全台唯一低海拔原生亞熱帶雨林與天然溫泉，交織出芬多精與暖湯的雙 SPA 頂級盛宴，是家庭出遊、情侶度假與毛孩同行的療癒首選。

百萬年大地淬鍊：大板根開採頂級「美人湯」

大板根天然溫泉非地表湧泉，而是於 2001 年由日籍技師全力深鑿開鑿的深井溫泉。經日本國家嚴格認證，溫泉富含微量元素與礦物質（每公升 1918 毫克），泉質超越日本國家溫泉標準 2 倍、台灣標準 4 倍，屬於天然無污染的「碳酸氫鈉鹽泉」，具有活化細胞與亮白肌膚功效，因而享有「美人湯」美譽。

多元溫泉設施：大眾池、男女裸湯與獨立湯屋

園區貼心規劃多重層次的泡湯空間，滿足旅人的放鬆需求：

• 露天溫泉 SPA：備有多達 17 項水療設施的大眾池（含沖擊泉、按摩池、烤箱等），可一邊享受溫潤泉水，一邊吐納天然芬多精。
• 觀景風呂（日式裸湯）：採男女分浴，室內規劃冷熱泉交替養生，室外則以日式設計搭配獨特山景環繞，盡享靜謐。
• 五大規格精緻湯屋：提供高隱密性的專屬休憩與泡湯空間。薰風會館設有精緻的「方池湯屋」與「雙泉湯屋」；觀景會館則規劃大空間的「板根湯屋」、「VIP 湯屋」與頂級「觀景湯屋」。

享受專屬私密溫泉：精選套房配置獨立冷熱雙泉池

大板根目前共有 100 間多樣化客房，其中包含 26 間設有溫泉浴池的套房及別墅，主打極簡素雅的內斂風格：

• 「茄苳溫泉別墅」：50 坪獨棟空間，內設三間溫泉客房與寬敞客廳，適合小型主管團隊或重要賓客享受私密自在。
• 「觀景溫泉家庭套房」：擁有 25 坪大面寬開闊視野，房內配置雙大床與獨立「冷、熱雙泉池」，免出房門即可靜賞窗外樹影。

此外，園區朝全齡化休閒發展，並特別開闢了「寵物友善住宿客房」，備妥完善環境，讓毛爸毛媽能帶著心愛毛孩共同在綠意間奔跑呼吸。

泡完美人湯再來一桌暖補料理冬天就該這樣過

冬天來大板根，除了走進森林、泡一回暖呼呼的美人湯，也別錯過主廚特別準備的冬季暖補料理。麗宴中餐廳推出季節限定餐點，從香氣濃郁的麻油雞、紅燒羊肉爐，到馬祖鴨蛋麵線、麻油麵線及熱騰騰的海鮮粥，一道道都是冷天裡最讓人期待的暖胃滋味。

白天漫步森林步道，感受冬季山林清新的空氣；午後或傍晚泡進溫泉，讓身體慢慢暖起來，再以一桌熱騰騰的冬季料理收尾。從「泡湯」到「暖補」，不用趕行程，也不必跑太遠，就能在三峽安排一趟舒服又有季節感的冬日小旅行。

對想安排家庭聚會、情侶小旅行，或單純想找個地方好好放鬆的旅客來說，冬季的大板根，正是最適合慢下來的時候。

國寶級板根森林與恐龍園區：穿越侏羅紀的冒險

佔地近 20 公頃的園區內，保存了臺灣僅存的低海拔亞熱帶雨林，更首創將擬真聲動恐龍植入雨林秘境：

• 原始森林步道：蔓生著數百年以上的巨藤與林海，最具代表性的「九丁榕板根」根部突出地面高達 180 公分，與墾丁銀葉板根並稱為台灣「板根之王」。園區貼心規劃一至三環步道（30 至 120 分鐘），可盡情享受高達 2 萬 PPM 的自然芬多精洗禮。
• 恐龍探索森林：與專業古生物科普團隊「根目錄文創」合作，常態展出暴龍、霸王龍、迅猛龍等多隻栩栩如生的大型擬真聲動恐龍，會擺動並發出震撼吼叫，彷彿重返侏羅紀世界。

豐富定點旅遊資源：茶業文物館與古生物實驗室

園區內精心打造極具教育與人文意義的室內定點體驗活動：

• 大板根茶業歷史文物館：原址為 1923 年日治時期「大豹製茶工廠」，至今保存著百年前英國引進的 Ruston & Hornby「重油發動機」等古董機械與文物。此處常態推出結合永續 ESG 概念的「森中微宇宙－生態瓶體驗」，讓人親手打造綠意微型生態圈。
• 古生物實驗室：以恐龍為亮點主題的小型博物館，推出多款適合親子同樂的科普 DIY 課程，包含古生物翻模彩繪與擴香體驗、恐龍挖掘組裝，以及使用專業工具進行的古生物化石修整體驗等。

四大主題餐飲空間：滿足饕客的味蕾需求

大板根園區內設有四大風格各異的餐飲空間，完美銜接一日行程：

• 麗宴中餐廳：提供精緻中式桌菜、冬季限定養生鍋物與風味私房菜。
• 太子西餐廳：提供明亮優雅的用餐環境與多樣化西式精緻料理、排餐。
• 板根咖啡廳：提供下午茶、咖啡輕食與饕客好評的招牌「紅燒牛肉麵」。
• 觀景咖啡廳：隱身於林木與山嵐間，提供飲品與養生套餐、精緻簡餐。

【大板根森林溫泉酒店 園區與交通資訊】

• 官方網站：thegreatroots.com
• 園區地址：新北市三峽區插角里插角79號
• 洽詢電話：02-2674-9228 分機1
• 交通補充：配合捷運三鶯線正式開通營運，旅客可便利搭乘捷運板南線至頂埔站，輕鬆轉乘「三鶯藍」電車直奔三峽腹地，出站後轉乘公車或計程車即可快速低碳直達大板根園區。

名典畫廊將於10月30日至11月2日參與ART TAIPEI 2026台北國際藝術博覽會，在台北世貿一館展出義大利當代藝術家西蒙尼・富加佐托（Simone Fugazzotto）的作品，藝術家本人也將親臨現場，本次亮點，藝術家為台北個展準備了，全新創作雕塑於台北藝博首發以及繪畫作品。

西蒙尼以猩猩作為創作主角，透過擬人化的表情、姿態與互動，探索人類的情感與社會關係。從愛、孤獨到欲望與信仰，看似幽默的動物形象，實際上承載著人類複雜的內心世界。

以猩猩取代人物 描繪人性的矛盾

在西蒙尼的作品裡，猩猩會相愛、玩樂、享受生活，也會流露孤獨、憤怒與恐懼，甚至展現懶惰、冷漠與勢利。這些擬人化角色呈現人類不同的情緒與性格，讓觀眾在感到有趣的同時，也可能認出自己的某一面。

西蒙尼曾在訪談中表示，黑猩猩是人類的隱喻，更將牠們比喻為揭開人性偽裝的「面紗」，藉此呈現隱藏在社會規範之下的真實樣貌。他的創作也從個人情緒延伸至身分認同、群體意識與權力結構等議題，讓觀眾從不同角度重新審視人性。

融合古典美學與當代文化 形成鮮明創作風格

在繪畫表現上，西蒙尼受到義大利古典藝術傳統影響，運用戲劇性的光影、具有張力的角色安排與敘事構圖，同時融合當代流行文化、街頭藝術及幽默感。奔放而富有能量的筆觸與鮮明色彩，也成為他作品的視覺特色。

西蒙尼希望作品能帶給觀眾融合美感、驚奇與不安的感受，並透過不同視角重新審視日常生活中習以為常的事物。他認為，即使作品只能引發觀眾片刻的思考與反省，對他而言也已足夠。

名典畫廊參展台北國際藝術博覽會 西蒙尼將親臨現場

西蒙尼曾於義大利米蘭學習藝術，後赴美國紐約從事創作，作品曾於歐美及亞洲多地展出。根據畫廊提供的藝術家經歷，他曾參與2023年、2024年台北國際藝術博覽會，並於2025年參加韓國首爾及上海的藝術展會。今年將再度於台北國際藝術博覽會展出作品，藝術家本人也將親臨現場。

展出資訊

藝博會： ART TAIPEI 2026 台北國際藝術博覽會

展出地點： 台北世界貿易中心展覽大樓（世貿一館）

地址： 台北市信義區信義路五段5號

參展畫廊： 名典畫廊

藝術家： 西蒙尼・富加佐托 Simone Fugazzotto

公眾展期： 2026年10月30日至11月2日

展出時間：

• 10月30日（五）14:00–19:00

• 10月31日（六）至11月1日（日）11:00–19:00

• 11月2日（一）11:00–18:00

展位編號： 【B36】