百達攝影獎《風暴》大展巡迴來台!自然天災、環境危機到政治動亂,從12組紀錄「風暴」的影像看世界

2025百達攝影獎《風暴》在關渡美術館!從12組國際攝影師紀錄「風暴」之作看世界

激烈滾動的雲層、大街上跳著舞的藍裙姑娘、煙霧升起的荒蕪之境、男人靜靜佇立「森林湖泊」⋯⋯這些畫風和敘事各不相同,或幽靜、或湧動的影像,實則圍繞著同一主題——「風暴」。

2025百達攝影獎(Prix Pictet)決選作品展《風暴》巡迴來台,於台北藝術大學關渡美術館展出:12位參展攝影師以自然、政治、社會、環境為背景,帶來12種紀錄風暴的畫面敘事,共同轉動觀者透過天災、政治動亂、戰爭等事件,關注世界、思辨社會的齒輪。

2025百達攝影獎《風暴》在關渡美術館!從12組國際攝影師紀錄「風暴」之作看世界
(圖片提供:百達攝影獎)

從「永續」出發的攝影大獎

以「永續」為核心命題,瑞士百達集團(Pictet Group)於2008年創立「百達攝影獎(Prix Pictet)」,每屆皆選定一項與「永續」息息相關的主題,透過影像觸發人們對當代環境、社會問題的關注和思辨。回溯往年主題,2008年首屆以「水(Water)」為題旨,後續則關注「地球(Earth)」、「火(Fire)」、「人類(Human)」等面向,最近的2025年第11屆則聚焦「風暴(Storm)」。

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2021百達攝影獎「Human」入選作品:Yael Martínez 〈Luciérnaga (Firefly)〉。(圖片提供:百達攝影獎)

有別於多數攝影獎採徵件報名制,百達攝影獎採「提名制」,由全球超過350位策展人、視覺藝術專家、評論家組成提名網絡,經提名、決選出12位入圍攝影師等階段,最終選出1名該年度大獎得主,授予10萬瑞士法朗獎金鼓勵並支持其創作。

2025百達攝影獎《風暴》在關渡美術館!從12組國際攝影師紀錄「風暴」之作看世界
2021百達攝影獎「Power」入選作品:Guy Tillim〈Congo Democratic〉。(圖片提供:百達攝影獎)

風暴的多面性:醞釀、爆發、毀滅、再生

2025第11屆百達攝影獎以「風暴」為題,其指涉的不僅是氣象觀測中的自然現象,更延伸至一股席捲當代世界、無形卻持續重塑社會的巨大動能——從環境變遷、政局不安、經濟失衡,甚至數位時代下的集體社會焦慮,人類正處於日益動盪的時代,彷彿任何時候都將迎來下一場危機。

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2021百達攝影獎「Fire」入選作品:Fabrice Monteiro〈The Prophecy〉。(圖片提供:百達攝影獎)

參展攝影師或捕捉了社會動盪之張力和影響、或紀錄了氣候災變下的流離失所,作品涵蓋社會、環境、政治等多重面向,可值得省思的是:「狼藉」之中映現的不只是毀滅和破壞,更蘊藏混亂之後轉變、重生、希望再起的可能。

百達攝影展《風暴》巡迴來台,12組作品亮點一次看

▌環境變遷下的風暴

本屆首獎得主阿爾弗雷多.賈爾(Alfredo Jaar),藉《終結》一作揭示美國猶他州大鹽湖的環境危機,這座「美國的死海」因過度開發而乾涸,被科學界警示為一觸即發的「環境核彈」。

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阿爾弗雷多.賈爾(Alfredo Jaar),《終結》(The End),2025年。(圖片提供:百達攝影獎)

湯姆・費希特(Tom Fecht)作品《螢光素犬狼之間》聚焦於因全球暖化而瀕危的夜光生物,捕捉這些浮游生物在洶湧波浪中碰撞氧氣時,所散發出的奇幻螢光,夢幻畫面暗藏殘酷現實。

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湯姆・費希特(Tom Fecht),《螢光素 ⸺犬狼之間》(Luciferines — Between Dog and Wolf),2015–2025。(圖片提供:百達攝影獎)

▌歷史中的風暴

瑪麗娜・卡內韋(Marina Caneve)回溯1966年重創義大利多羅米提山區的洪災,試圖勾勒出「未來災難」的輪廓,其作《是岩石還是雲?》像是一場「災前演習」。

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瑪麗娜・卡內韋(Marina Caneve),《是岩石還是雲?》(Are They Rocks or Clouds?),2015–2019。(圖片提供:百達攝影獎)

新井卓(Takashi Arai)巡訪核歷史遺址創作《在百個太陽中燃燒》,他在日本、美國、馬紹爾群島拍攝數百張6x6釐米的銀版攝影,凝鍊出核能風暴的「微型紀念碑」。

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新井卓(Takashi Arai),《在百個太陽中燃燒》(Exposed in a Hundred Suns),2011至今。(圖片提供:百達攝影獎)

▌政治社會風暴

貝拉勒・哈立德(Belal Khaled)的創作《手在訴說》始於他在加薩避難醫院外的帳篷生活,他拍攝了一雙雙刻滿傷痕、緊握生命的雙手,透過這些沈默的肢體語彙,講述那些言語無法極盡闡述的生存意志。

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貝拉勒・哈立德(Belal Khaled),《手在訴說》(Hands Tell Stories),2023–2024。(圖片提供:百達攝影獎)

萊蒂西亞・范松(Laetitia Vançon)之作《致敖德薩》理念如其名,深深向烏克蘭城市敖德薩(Odesa)致敬。這座港口城市在俄烏戰爭期間,肩負重要的航運和戰略任務,展現了強大的韌性和反抗精神。

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萊蒂西亞・范松(Laetitia Vançon),《致敖德薩》(Tribute to Odesa),2022。(圖片提供:百達攝影獎)

巴拉兹・加爾迪(Balazs Gardi)作品《風暴》紀錄了2021年美國國會大廈襲擊事件,當時美國國會正宣布2020美國總統大選結果,卻遭落選方支持者突破警方防線、闖進國會大廈。加爾迪直擊這場動亂,用鏡頭記錄了政治動盪中的風暴核心。

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巴拉兹・加爾迪(Balazs Gardi),《風暴》(The Storm),2020–2021。(圖片提供:百達攝影獎)

▌自然風暴

羅伯托・瓦爾卡亞(Roberto Huarcaya)與風暴「合作」,利用長達30公尺的感光紙,於亞馬遜河床藉4道閃電的瞬間曝光,捕捉大自然中棕櫚靜臥的壯麗魅影。

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羅伯托・瓦爾卡亞(Roberto Huarcaya),《亞馬遜影像》(Amazogramas),2014。(圖片提供:百達攝影獎)

漢娜・莫迪(Hannah Modigh)的《颶風季》聚焦於美國路易斯安那州南部的日常,捕捉了那股風暴懸而未發的緊張感,以及潛藏在平靜表象下的不安、恐懼與集體憤怒。

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漢娜・莫迪(Hannah Modigh),《颶風季》(Hurricane Season),2012–2016。(圖片提供:百達攝影獎)

卡米爾・西曼(Camille Seaman)記錄了震撼人心的「超大胞(Supercell)」雷暴,這類風暴能產生葡萄柚大小的冰雹與壯觀龍捲風,厚重雲層足以遮蔽天日,留下令人窒息的詭譎靜寂。

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卡米爾・西曼(Camille Seaman),《大雲》(The Big Cloud),2008–2014。(圖片提供:百達攝影獎)

▌風暴後的溫情和希望

帕特里齊亞・澤拉諾(Patrizia Zelano)記錄她在2019年威尼斯大洪水期間,從水災中搶救出的百科全書、科學文獻與經典文學,試圖在洪水中保存人類文明的溫度。

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帕特里齊亞・澤拉諾(Patrizia Zelano),《威尼斯高水位》(High Water in Venice),2019。(圖片提供:百達攝影獎)

博杜安・穆安達(Baudouin Mouanda)的作品則回溯2020COVID-19疫情期間,剛果布拉柴維爾(Brazzaville)遭遇的洪災浩劫,並與災難倖存者展開共創計畫。

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博杜安・穆安達(Baudouin Mouanda),《季節的天空》(Seasonal Sky),2020。(圖片提供:百達攝影獎)

歷經倫敦V&A博物館、杜拜Ishara藝術基金會、東京東京都寫真美術館、蘇黎世Luma Westbau等地巡迴,百達攝影獎「風暴」主題決選作品正式抵達台北關渡美術館,即日起至614日,不妨到現場感受影像作品中風暴之震撼,及這些隨自然週期、人類行為、社會動盪而生的變動,是如何影響世界各地人們的日常生活。

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大稻埕「裏 Ura.219」啟動藝廊計畫!首展帶來東京TOUFU TOKYO再生盆栽
(圖片提供:裏 Ura.219)
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(圖片提供:裏 Ura.219)

TOUFU TOKYO為已枯萎的植物移除土壤、修整枝條,並透過特殊的乾燥與保存技術,重構其比例與造型,讓原先需悉心照料的有機植物,蛻變為一種不需澆水、維護,也不受時間和生命限制的雋永物件。藉此,「再生盆栽」裝載的不是植物本身的生命狀態,而是盆景所象徵的文化精神;當人們看向這些盆栽,心中所想也從「養護」轉向「觀看」。

大稻埕「裏 Ura.219」啟動藝廊計畫!首展帶來東京TOUFU TOKYO再生盆栽
(圖片提供:裏 Ura.219)

用工藝讓「消逝與再生」更具象可見

TOUFU TOKYO創辦人鈴木良夫的觀點中,盆栽不只是園藝形式,而是一種關於時間、比例與空間關係的東方思考方式。對他而言,《RE BONSAI™》既不屬於傳統盆景,也不完全是一般的設計和工藝物件,而是一種對「消逝和再生」的表達和實踐。透過「再生盆栽」,他將盆景拆解、重構並轉譯,讓既有的文化符號,在當代生活中被重新理解和使用。

大稻埕「裏 Ura.219」啟動藝廊計畫!首展帶來東京TOUFU TOKYO再生盆栽
(圖片提供:裏 Ura.219)

TOUFU TOKYORE BONSAI™

展期|2026.03.1504.19

地點|裏URA.219(台北市大同區迪化街一段219號)

開放時間|11:00 – 19:00,每週一、二公休

日本人氣「人也太好了吧展」最新力作登台!「我看你是沒懂喔」與「我感到高興的小事」雙展說出你的日常心聲

日本人氣「人也太好了吧展」最新力作登台!「我看你是沒懂喔」與「我感到高興的小事」雙展說出你的日常心聲

還記得去年登台的日本人氣「人也太好了吧展」嗎?這次由日本創意團隊entaku和SaltSweeet聯合呈現的全新雙展「我看你是沒懂喔展」與「我感到高興的小事展」,現於台北微風信義B3展出中,台中場則預計於5月登場。而entaku創意總監明円卓也與我們分享展覽背後的創作思考。

entaku創意總監明円卓說明,他們是以「情感」為主題的展覽創作團隊。而在各種喜怒哀樂之中,這次的「我看你是沒懂喔展(そういうことじゃないんだよ展)」所著眼的,是一種接近「憤怒」的情緒,他們認為那或許是人類最強烈的一種情感,因此抱著挑戰的心情創作了本次展覽。他補充,「與其說是以『憤怒』為主題,不如說是以『我看你是沒懂喔』那種帶點鬱悶、說不上來的情緒為核心。」

日本人氣「人也太好了吧展」最新力作「我看你是沒懂喔展」與「我感到高興的小事展」,現正於台北微風信義B3展出中。(圖片提供:SaltSweeet)
日本人氣「人也太好了吧展」最新力作「我看你是沒懂喔展」與「我感到高興的小事展」,現正於台北微風信義B3展出中。(圖片提供:SaltSweeet)

日本人氣「人也太好了吧展」如何創造共鳴?entaku創意總監明円卓以「情感」為核心,真實捕捉微小日常

呈現人類情感的雙面性

entaku的展覽每次都會有兩種不同的觀點。比如上次的「人也太好了吧展」,就與「我感到有點煩的小事展」相互對照;而「我看你是沒懂喔」這些胸口悶悶的感受,與之相對的情感就是「我感到高興的小事展(ありがたいことです展)」中,那些「微小的喜悅瞬間」。也就是說,不論是負面或正面,entaku都希望將人類情感的雙面性一起呈現在展覽之中。

日本創意團隊entaku策劃的人氣展覽「人也太好了吧展(いい人すぎるよ展)」、「我感到有點煩的小事展(やだなー展)」於去年10月首度登台。(圖片提供:明日製作所,攝影:鏡好映像)
日本創意團隊entaku策劃的人氣展覽「人也太好了吧展(いい人すぎるよ展)」、「我感到有點煩的小事展(やだなー展)」於去年10月首度登台。(圖片提供:明日製作所,攝影:鏡好映像)
(圖片提供:明日製作所,攝影:鏡好映像)
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「我感到高興的小事展」蒐集來自世界各地人們的「開心瞬間」,是一個充滿幸福感的企劃展。(攝影:Adela Cheng)
「我感到高興的小事展」蒐集來自世界各地人們的「開心瞬間」,是一個充滿幸福感的企劃展。(攝影:Adela Cheng)
(攝影:Adela Cheng)
(攝影:Adela Cheng)

在互動中成立的展覽

明円卓也透露,在他們策劃的展覽中,「我看你是沒懂喔展」是在日本最受歡迎的系列。舉例來說,展覽中有個內容是「壓克力立牌不就只是塊板子嗎?」,結果有許多觀眾帶著壓克力立牌來到展場拍照;還有一個梗是「算面積的話,美甲不是很不划算嗎」,大家也紛紛拍下自己的美甲與看板合照。另外還有像是偶像系列、演唱會相關的內容,在日本也非常有人氣。也因此,這是一個在與觀眾的互動關係之中才得以成立的展覽。

(攝影:Adela Cheng)
(攝影:Adela Cheng)
(攝影:Adela Cheng)
(攝影:Adela Cheng)
(圖片來源:我看你是沒懂喔展)
(圖片來源:我看你是沒懂喔展)

「『我看你是沒懂喔展』在日本像是網路迷因般傳開,與日本的社群平台相當契合。我們也很想看看這樣的內容到了亞洲其他國家,會產生什麼樣的反應?是不是也會自主創作、擴散這個主題?這是我們這一次展覽的看點與挑戰。」

(攝影:Adela Cheng)
(攝影:Adela Cheng)

融入台灣在地內容

這次entaku同樣加入了台灣在地的內容,除了邀請台灣朋友一起發想點子,也翻譯成台灣慣用的語言,希望能讓台灣觀眾能夠清楚感受到「這是為台灣而做的展覽」。明円卓笑說,尤其是展覽中出現的「綠色乖乖」讓他印象深刻,如果不懂台灣文化,真的會完全不知道其中的含義。

展場中出現的「綠色乖乖」,絕對讓台灣人會心一笑!(攝影:Adela Cheng)
展場中出現的「綠色乖乖」,絕對讓台灣人會心一笑!(攝影:Adela Cheng)

以「人類的情感」為核心創作

明円卓說明,entaku的展覽並不是以「日本人的情感」為主題,而是以「人類的情感」為核心進行創作。因此,這就像是一場實驗,他們希望這些內容在日本、韓國、台灣,都能夠被理解與產生共鳴。他認為,雖然在社群媒體上很難真實表達情緒,但如果大家來到這個展覽現場,能和家人、朋友或戀人一起討論這種壓抑的心情,應該會是一件很開心的事。

(圖片提供:SaltSweeet)
(圖片提供:SaltSweeet)

「我感到高興的小事展」&「我看你是沒懂喔展」
日期|2026.4.2~2026.6.14(台中場預計5月登場)
學生免費日|4/5(日)出示學生證可免費入場
地點|微風信義 B3(台北市信義區忠孝東路五段68號B3)

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