引領風潮 Volkswagen The new Golf展開預售

以「The One. The Car. The Golf」為市場定位，Volkswagen The new Golf挾著「歐洲風雲車」以及「世界風雲車」兩項大獎肯定，於即日起展開預售！為了滿足台灣消費者長期的渴盼，總代理太古標達汽車一舉推出1.2 TSI TL、1.2 TSI CL、1.4 TSI HL、1.6 TDI TL、2.0 TDI HL等五款車型！

經典元素打造全新車款

自1974年推出以來，開創A級距Hatchback掀背車市場的Golf已經成為掀背車款的代名詞。截至2012年底，在這39年內Golf共創下2,913萬輛的銷售紀錄；並於2013年6月歡慶第3,000萬輛下線！身為全球最暢銷的掀背車，Golf一些經典特色在車迷的心目中早就是不可取代的重要基因，因此Volkswagen設計師在傳承這些元素的同時還要融入全新設計概念可謂煞費苦心。

在Volkswagen集團設計總監Walter de Silva以及品牌設計總監Klaus Bischoff的主導下，全新七代Golf依舊保有經典的厚實C柱與外擴輪拱、修長的車頂線條，以及承襲自第一代Golf的側窗、雙肋水箱罩造型；在採用MQB底盤的情況下，第七代Golf的前輪軸位置往前移了43mm，使得車頭前懸縮短，讓這款全新經典的引擎蓋有拉長的視覺效果，更產生「car backward」（乘客座臀點後移)現象，營造出高級車的形象。

在車側線條部份，Golf兩側照後鏡的位置移至與窗線同高、於A柱上加了一個小小的三角窗；並將車門把手提到腰線上方，佐以較外顯的腰線痕：這道腰線向前越過輪拱與水箱罩上的下肋鉻飾結合，向後則與後車廂尾燈呵成一氣，劃出一道銳利且不容小覷的驚人氣勢，將全新Golf打造成一款讓人難以輕忽的世代經典！

首度搭載MIB全新感應觸控整合資訊螢幕

最高規格安全榮獲各界肯定

拜全新MQB底盤模組化之賜，全新Golf在車身尺寸上略有變化，車長由先前的4199mm增長為4255mm；軸距則由2578mm提昇至2637mm，讓後座乘員享有更為寬敞的膝部空間。至於車身高度則從上一代的1480mm略降為1452mm，使其重心下移駕馭感更佳。

而在車體結構方面，七代Golf大幅提昇超高張力鋼材的比重達28％：所謂超高張力鋼材（ultra-high tensile)乃是指以熱沖壓式 (thermo-formed) 工法打造，在高達攝氏 950 度高溫下沖壓成形，使其每平方毫米可承受 100 KG 以上拉力，硬度較傳統冷軋鋼材強六倍，駕駛座艙最核心部分完全由超高張力鋼材打造； 再加上客製化冷軋鈑件科技、首度應用在Golf上的Laser Wobble Welds 波狀雷射焊接等技術，使得全新Volkswagen Golf的靜態抗扭曲強度高達28,000NM，甚至超越Touareg的24,800NM！

運用結合輕量化與高剛性特質，The new Golf擁有相當紮實的安全後盾。不僅於此，Volkswagen更為其注入豐沛的主被動安全配備：除了延續上一代的七具防護氣囊（含膝部氣囊)之外，還將MCB（Multi-Collision Brake)二次碰撞預煞系統列入 全車系的標準配備：這項二次碰撞預煞系統乃是以氣囊感知器確認車輛之主要初次碰撞，再由 ESP 控制單元傳送煞車訊號至四個車輪，車輛可以「負0.6G」的減速度煞至10 km/h；過程中駕駛可以掌控方向盤，讓車內乘員免除二次碰撞的傷害。這項安全設計也讓Golf獲得德國ADAC汽車協會頒贈 2012年「Yellow Angel」殊榮！

除此之外， XDS主動式電子防滑差速器也被列入The new Golf車系的標準配備；Fatigue Detection疲勞駕駛警示系統則為TL等級以上專屬。在如此完備的主被動安全規格之下，Golf順理成章地在Euro NCAP撞擊測試中贏得五顆星的最高評價！
 

上圖為無二次碰撞預煞系統之車輛撞擊反應,下圖則為配備二次碰撞預煞系統之車輛撞擊反應

The One. The Car. The Golf.

自1974年首度推出第一代Golf以來，以「MK」為廠內代號的它，每一代皆是車迷眼中的經典，台灣甚至有MK2二代Golf車主俱樂部，車主對Golf的狂熱度可見一斑。 當然，不只台灣，全球皆然！在39年間全球銷售即將邁向3000萬輛Golf，在許多消費者眼中，若一生只能選一輛車，那就是Golf！

隨著全新七代Golf在2012年9月德國法蘭克福車展正式亮相，來自全球國際媒體的肯定也蜂擁而至：由歐洲22國58位專業記者票選出的「Car of The Year 2013」；全球23個國家66位專業媒體共同推舉出「World Car of The Year 2013」；英國「What Car Award 2012」、Top Gear 「All the Car You’ll Ever Need」等多項榮銜。此外，尚有來自讀者票選部份如：德國汽車日報Auto Zeitung票選「Auto Trophy 2012」；德國autor motor und sport讀者票選「The Best Cars 2013」等眾多殊榮！

資料圖片來自Volkswagen
 

林宥嘉第7張專輯《Apples of Thy Eye》在去年7月數位上線，實體的液態黑膠則於今年4月底發行。如果你也是經過了漫長的預購等待，才拿到這張如藝術品般的專輯，不妨跟著設計師聶永真、陳聖智的分享，一探埋藏在「蘋果專輯」的設計細節。

2024年，林宥嘉推出睽違8年的專輯《王》。一年後，一首首釋出的新歌，也正式為第7張專輯拉開序幕。聶永真說明，剛開始開案時，專輯的名稱已經定下來，但他們花了滿多時間去釐清歌手的想法，最後才延伸出「每個人都是造物者眼中的蘋果，都是獨一無二且值得被珍惜的存在。」

延伸閱讀：設計師陳聖智、聶永真親解林宥嘉《王》專輯設計巧思

每一首歌，都是一個角色

而新專輯的每一首歌都代表著一個角色或群體，並以不同的蘋果作為單曲封面。比如以許多光點構成的〈歌迷〉，象徵演唱會現場歌迷揮舞手機的光；以性為主題的〈新郎〉，將蘋果做成類似帶著汗水的臀部輪廓；〈怪情歌〉的靈感則來自於MV畫面中的金髮與粉紅髮色。

當時他們先提出整體的視覺基調，確定走向後，便發展出現在所看到的「蘋果」造型，後續每首單曲的視覺也都在這樣的骨骼架構下進行製作。陳聖智補充，起初得知專輯將以單曲形式陸續釋出時，他們便認為這是個很特別的企劃形式，原本唱片公司沒有打算讓每首單曲封面都不一樣，「但我們覺得如果歌手本身這麼有企圖心，讓每一首歌都能單獨被檢視，那單曲封面也能依照企劃方向延伸，使視覺與歌曲的結合可以更完整。」

讓音樂載體化為可陳列、收藏的作品

至於為什麼是液態膠？陳聖智說，初期連是否推出實體專輯都不確定，但大家經過一輪討論後，認為仍需要一個可以收藏的物件。當時曾評估CD、卡帶、USB等形式，後來林宥嘉提出，希望這張音樂的載體本身能更具特殊性，同時也能如同一件作品般、被陳列於家中。因此，他們最終選定了液態膠，並重新設計了實體封面。聶永真說，他們當初提了許多版本，其中一個提案便是專輯中最直接且最代表性的兩個符碼——眼睛與蘋果，這也是林宥嘉一眼就選中的版本。

以「眼睛」與「蘋果」創造經典的封面視覺

聶永真表示，其實像封面有一個眼睛和蘋果，它的呈現方式可以有很多種，而這次他們以極度圖像化的方式來表達，也會讓專輯更具藝術性與經典感。「另一方面，以黑膠這個尺寸而言，一個眼睛與一個蘋果並行在一起，它的視覺張力非常的強。這也是當初我們會有這一版提案的原因。」另外也能發現，除了封膜上的貼紙，封面並沒有出現任何專輯名稱，他們希望透過具有辨識度的眼睛與蘋果，讓人們能直接得知「Apples of Thy Eye」這個名稱。

細看封面，還藏了一個小巧思。陳聖智說，蘋果旁的「A」符號，不僅代表Apple，轉個方向後，看來就像是側邊的眼睛；再轉向，則化為象徵林宥嘉（Yoga Lin）的「Y」。

翻開專輯內頁，可見從11首歌延伸而來的「眼睛」符號，長成一棵隱喻宇宙的基因樹，這也象徵著各式各樣的個體，在同一個環境下生長、彼此牽引且共生的關係；與之相對應的另一頁，則是將「Apples of Thy Eye」的英文字母圖像化後，組構出屬於人類的生命樹。

跳脫傳統黑膠配置，滿載細節的裝幀

而如果有在收藏黑膠的樂迷應該不難發現，相較主流黑膠以附上大海報、單張歌詞的形式，《Apples of Thy Eye》的裝幀方式較為少見，從亮膜封套、金色騎馬釘、多頁歌詞本、燙金、網版印刷等細節，都賦予了這張實體專輯如藝術作品般的收藏價值。除此之外，陳聖智提到，有些國外歌手的液態黑膠，無法直接收進封套，因此他們特別調整了封套的版型與厚度，使液態膠在收納後，即使平放也不會翹起。

世界上的每一個人都是重要的

回到液態膠本身，陳聖智分享，除了製作這張液態膠的壓片廠外，還需送往另一個工廠加工、打造出噴濺效果，也由於最終噴濺成型的樣貌無法預測，因此，每一張液態膠都是獨一無二的，這也呼應了專輯的核心概念——「世界上的每一個人都是重要的」。他補充，液態膠內的黑灰色液體也是特別訂製而成，讓音樂載體本身與數位封面上的眼睛有所連結。

而這張蘋果專輯的核心想法，也被收進最細微的地方。歌詞本中，「你」、「我」、「他」、「人」等字樣下方，那些看似只是點綴的小點點，其實都是一顆顆被極度縮小的蘋果，一再提醒著我們，每一個人都值得被看見與珍惜。

一座城市的魅力，往往藏在細節裡，像是一張讓人過目難忘的海報、一把讓長輩和孩子都能安心坐下的椅子，又或是一片在炎熱夏日裡，能讓人忘記城市喧囂的綠意廣場。這些隱而不顯的日常即景，都是讓城市更迷人的原因。而作為全台唯一獲得「世界設計組織」（WDO）、「國際設計社團組織」（ICoD）、「國際室內建築師設計師團體聯盟」（IFI）三大國際設計組織認證的國際設計競賽，邁入第19屆的「臺北設計獎」即日起至6月30日，廣邀全球創意人一起用好設計，回應來自城市的提問，創造出更美好的生活風景。

兩大徵件項目，集結多元創意能量

以「讓設計成為形塑美好未來的驅動力」為核心願景，今年臺北設計獎分為兩大項目，其中「國際競賽」涵蓋工業設計、視覺傳達設計與公共空間設計三大類，以不設定特定主題的方式，給予創作者最純粹的靈感自由；「臺北城市設計選拔」則以「永續‧共融」為題，無論是聚焦淨零碳排、韌性城市，或是懷抱著人文關懷與共享共融的思維，只要能與臺北產生對話、提出解決方案，都是這條賽道渴望留下的創意輪廓。

至於評選標準則從應用性（40%）、創意性（30%）、技術性（20%）及藝術性（10%）四大面向全面評估，格外看重作品的可量產性及市場性。總獎金則高達新臺幣450萬元，最高榮耀「全場大獎」獎金更達60萬元，得獎作品亦可取得年度標章授權，為創作者增添國際獎項的實質肯定。

評審來自4大洲、11個國家，匯聚多元設計眼光

另一方面，「臺北設計獎」向來以接軌國際為人所知，今年評審團更齊聚來自歐、亞、美、非四大洲，共11國的專業評審。像是工業設計類評審包含SONY設計團隊負責人Daisuke Ishii、西班牙瓦倫西亞地區設計基金會執行長暨WDO理事的Xavi Calvo等人；視覺傳達設計類則有ICoD秘書長Anssi Kähärä、Landor中東區域執行創意總監Lara Assouad等；公共空間設計類有Snøhetta建築事務所亞洲合夥人暨董事總經理Robert Greenwood、IFI理事Tatu Ahlroos等專家；臺北城市設計選拔則由臺灣設計研究院院長張基義領軍，易境永續設計顧問創辦人暨執行長何宗翰等設計人共同評選。

如此多元的文化背景，不僅能讓參賽作品在不同文化脈絡下接受檢視，淬鍊出凌駕於短暫潮流之上的「好設計共識」，更讓臺北設計獎成為創意人直面頂尖設計眼光的絕佳契機。

一次搞懂徵件眉角，傾聽得獎作品背後的思考工序

如果你正躍躍欲試，那麼將於6月3日（三）13:30–16:30在榕錦時光生活園區2樓舉辦的「2026臺北設計獎徵件暨年度活動說明會」，絕對是不容錯過的良機。當天不僅將詳細解析徵件辦法，更規劃歷屆得獎案例深度分享。在此，說明會也特別邀請曾以「金瑞田嬰小屋」榮獲臺北城市設計選拔金獎的樸明建築師事務所蔡崇憲建築師、曾以「溝通的開始Typing..._臺北市立美術館休憩空間規劃」奪得工業設計類金獎的無氏製作等獲獎團隊，不藏私地解構創意理念與實踐歷程。說明會最後也有問答與自由交流時間，讓人用一個午後的時光與大師對話，找到創意的方向。

畢竟，設計從來不只是關乎美感，更是我們回應城市，改變生活的溫柔革命。第19屆臺北設計獎的徵件倒數中，如果你對於身處的城市懷抱期待，這次不妨讓世界看見，你的好設計將如何形塑城市的未來。

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_{文字 | 郭慧  圖片提供 | 臺北市政府產業發展局}