2014臺北街角遇見設計 串聯超過百場設計活動

2014臺北街角遇見設計，將有超過100場的設計活動與串聯行動，把設計融入臺北街區的每一條巷弄以及街角，為臺北每個生活的角落，灌滿不可思議的創意能量！
 

在8月9日的開幕公園記者會中，臺北市文化局局長劉維公先生表示，文化局每年投入經費在舉辦創意街區活動，就是希望讓市民親近設計、了解設計，其實設計不是那麼高高在上，設計就在你我的生活當中，「2016臺北世界設計之都」就是要持續透過設計進行城市改造運動，期盼人們與設計互動的過程中產生對生活有益、溫馨動人的化學變化，共創美好未來的城市生活願景。
 

計畫主持人周育如則指出，去年的探索設計開啟民眾對設計的想像，今年，和設計師們及串聯的企業單位攜手，發展出一系列人人可以參與的設計活動，讓民眾走出家裡就能看見設計、參與設計，開始與設計有更多的互動，共同創造設計的意義，也讓臺北走出自己的城市特色。
 

有了生活，人們才懂得設計；有了設計，人們才能擁有更美好的生活。去年臺北市文化局與都市酵母攜手企劃執行「臺北街角遇見設計」，成功將設計引領到街角的生活場域，獲得廣大迴響！今年再度攜手「2014臺北街角遇見設計」，於8月1日至9月30日陸續展開系列活動，主題是「探索生活=?的設計」。預計將有超過100場以上的設計活動與串聯行動，把設計融入臺北街區的每一條巷弄以及街角，為臺北城每個生活的角落，灌滿不可思議的創意能量！
 

邀請民眾一起參與「探索生活=?的設計」 豐富臺北四大街區的設計感
「2014臺北街角遇見設計」將在臺北市的四大街區（民生、西門町、港墘碧湖、景美）展開一連串的相關活動。除了延續去年與企業、民間團體、店家、設計師、藝術家......等的跨界串聯合作之外，還會把設計與城市生活的想像，做一個深度而全面性的結合。將在短短的60天當中舉辦超過100場以上的民間設計活動，讓形形色色的人們與設計不期而遇，在深入而有趣的交流裡，一起為我們的城市創造出絢麗光彩！
 

開幕記者會處處有驚喜！超大冰磚清涼一夏
8月9日的記者會特別選在戶外的民生公園舉行，經由設計師的創意，充分展現設計融入生活的巧思，像是大涵建築師事務所的「夏蟲語冰」冰塊地景裝置，1立方公尺的大冰磚盤坐在公園的廣場中央，跟大人、小孩們，進行一場夏日的清涼對談！還有設計師林凱葳的「三輪車行動花店」，與現場民眾趣味互動，除了發送美麗花朵來妝點人們的生活之外，只要是前50名自行帶容器的民眾，就可以免費添滿特色花藝；另外還有攝影師邱春雄的「走進攝影師的街景」活動，只要走進街角的攝影棚，就能拍下與街景交融的美好身影，並可當場列印照片留下美好的回憶！
 

除此之外，由都市酵母、鑫薪廣告 、勤美璞真文化藝術基金會協力策畫的「市長美學創意PK大賽」，也是公園記者會的重頭戲，在城市美學領域人人都可以是市長，多達百支的麥克風聚集在演說台上，讓市民發表政見，大聲說出自己獨特的美學創意；公園記者會的活動琳琅滿目，民眾不但可以扮演記者，向設計師們自由提問，還可以體驗公園裡面，厲害無比的生活設計活動。
 

金獎設計師操刀 設計招牌！只要999元 改造店面煥然一新
除了記者會現場的精彩活動之外，「2014臺北街角遇見設計」從8月1日到9月30日更有一連串精彩的設計活動，讓臺北街角再度閃亮！

延續2013年廣受好評的街角設計活動「小招牌製造所」，完成24面充滿創新與創意的特色招牌；今年「小招牌製造所」，請來甫獲金曲獎的設計師聶永真、以及設計師蕭永明、吳孝儒和林文山，他們將與竅門設計、水越設計、器研所和天晴設計，配搭成4組超強設計團隊，以皮件、鐵和木頭等多元材質，將為24個店家，量身打造出24面獨特的招牌。
 

還有今年首度舉辦的「999非常店家微改造」計畫。999元能做什麼？當999元融入設計的時候，999元創造出來的價值可就不止999元。這項計畫由徐景亭、廖軍豪、OHM-跨界所和玩美文創將與8位新一代設計師和在地居民，組成4支夢想團隊，以999元的微基金，進行12個店家創意改造計畫。
 

8-9月系列活動精彩連連 臺北街角處處有設計
「街角設計站 info station」提供第一手的活動資訊！今年四大街區裡的店家們，成了生活設計最閃亮的主角。包括小草作、八拾捌茶輪番所、12café和cubeePLUS，將於所在的街區，扮演起「街角設計站 info station」的角色，提供民眾街角活動的最新資訊。
 

「街角人地景」活動中，由建築師邱文傑帶領的大涵建築師事務所團隊、好氏品牌研究室、黑生起司、花花手林凱葳以及都市酵母團隊，把生動活潑的地景藝術裝置，一點一滴溶進臺北街角，與民眾親密互動，讓設計不再是有距離感的藝術品，而是存在於城市中的每一個街角，處處都是設計最好的舞台。
 

「新一代巷弄展」由46組新一代的設計師，打破設計作品與一般民眾生活的距離，把作品帶離亮麗展間，走進巷弄，用獨一無二的設計物件跟店家和民眾做60天的親密接觸。
除了店家發生的設計變化，也特地為民眾策劃了「設計師帶你串門子」，包括喻幼眉、邱文傑、潘一如、郭耀煌、張吉民等五位民生街區的重量級設計師，將在8-9月的週末，把工作室的大門對外敞開，親自帶領民眾入內參觀，讓民眾一窺設計王國的奧祕。每位設計師會領著大家在街區的巷弄裡穿梭遊走，到另一位創意友人的基地串門子，在輕鬆的氣氛下，真心誠意用設計交朋友。
 

在臺北街角遇見設計，民眾有機會用生活的角度親自參與設計，美化生活環境，「我的街角設計3小時」、「街角綠人」、「創造你的一條街」、「臺北金招牌網羅計畫」等活動，鼓勵民眾開始擔任街角設計師，把人們與設計的關係活絡起來，也期盼臺北的450多個里，可以融入更富設計感的街景。
 

此外，還有許多精彩的串聯設計活動也不容錯過，例如：中強光電文化藝術基金會的感光–臺北光偵探、貳拾陸巷與專業美髮師以及西門町21 Cafe、Somebody Café、八拾捌茶輪番所、南蠻堂、八海餐飲、町‧記憶旅店的合作「西門町改變之旅．遇見第二個自己 」；「早安設計 –綠巨人」的綠色街頭記錄行動等超過100場行動串聯，敬請期待。
 

臺北成為「2016世界設計之都」，屆時，「設計」一詞，將以磅礡的交響樂曲之姿，豐盈並灌溉整座城市。

想了解更多請看：

2014臺北街角遇見設計: http://www.cityyeast.com/passion_list.php?newstype_id2=87
臺北邁向2016世界設計之都: http://www.taipeidesign.org.tw/
 

資料圖片來自 台北市文化局

當演算法和權力操弄見聞，閱讀是否仍能保有自由思考的空間？由Dua Lipa 創立的讀書俱樂部Service95 Book Club與葡萄牙百年書店共同打造的「Manifesto Library」開幕，以曾遭禁閱與審查的書籍為核心館藏，邀請讀者透過文字重新理解權力、記憶與身分認同，也為當代圖書館提出新的想像。

在短影音時代，為什麼還有人打造一座圖書館？

位於葡萄牙波多（Porto）的百年地標萊羅書店（Livraria Lello），近來迎來一個特別的新空間。由英國歌手Dua Lipa創立的閱讀平台Service95與萊羅書店攜手創建的Manifesto Library，作為國際書節BABELL——書城（City of Book）的一部份，永駐於書店之中，並於2026年6月正式開幕。不同於其他圖書館以藏書量為亮點，The Manifesto Library僅收錄100本書，更聚焦於那些曾遭禁、被審查，或挑戰主流敘事的作品，希望透過閱讀重新開啟關於自由、權力與記憶的討論。

這座圖書館的誕生象徵著 Dua Lipa長年推動閱讀計畫的最新一步——將原本存在於網路上的Service95 Book Club，進階為一真實可進入、停留、對話的公共空間。

從每月選書塑造跨越國界的閱讀社群

The Manifesto Library的背後，是Dua Lipa於2021年成立的Service95 Book Club。Service95是一個提供全球精選讀物、旅遊推薦、藝術、美食等內容的線上文化生活平台與電子報。每月由Dua Lipa親自選書，涵蓋小說、回憶錄、散文與社會議題作品，並邀請作者參與專訪、閱讀指南及線上討論，希望帶領讀者認識來自世界各地的多元觀點。

過去幾年，書單收錄Margaret Atwood《使女的故事》、諾貝爾文學獎得主Olga Tokarczuk《犁過亡者之骨》、Victoria Amelina《直視戰爭的女人》等作品，議題橫跨戰爭、身份認同、性別與歷史記憶。比起追逐暢銷排行榜，Service95更關注那些能夠激發思考、拓展視野的故事。

也正因如此，The Manifesto Library並非突然出現的新計畫，更像Service95長年經營閱讀社群後的延伸。

以書架回應世界：四個關鍵字構築的閱讀地景

走進常規圖書館，書籍通常按照類別、作者、年代等索書號排列。然而，The Manifesto Library的藏書圍繞四個主題展開：Power（權力）、Control（控制）、Voice（聲音）與Memory（記憶）。館藏涵蓋小說、回憶錄、政治書寫與社會評論，其中許多作品曾因涉及種族、性別、身份或政治議題而遭禁閱或下架。

Dua Lipa將這座書店形容為「閱讀自由的聖殿」，致敬那些被隱藏或已然消逝的書籍，那些揭露社會真實面貌的勇氣，以及那些拒絕被規定讀什麼書的選擇。

在社群媒體快速消耗資訊的今天，The Manifesto Library選擇回到閱讀最基本的形式，透過一本書、一段文字與一場對話，重新建立人與世界的連結。

超越書籍收藏：一場關於自由的文化實踐

The Manifesto Library開幕時，Dua Lipa形容這裡是一座獻給勇敢作者與好奇讀者的空間。那些曾被禁止閱讀的作品，如今被重新擺上書架；那些曾被壓抑的聲音，也透過閱讀再次被聽見。

即使當今資訊已在無意識中快速駛過，The Manifesto Library依然相信，放慢腳步翻開一本書，或許仍是理解世界最深刻的方式之一。而這間圖書館在收藏書籍的同時，邀請讀者來決定書架上該陳列什麼，一同談論交流，捍衛閱讀的自由。

地址：Rua das Carmelitas 144, 4050-161 Porto, Portugal

營業時間：09:00-19:30

網站資訊請點此

資料來源｜Service95、Livraria Lello

每4年舉辦一次的FIFA世界盃，總讓全世界的目光再次聚焦於足球。然而，除了賽事與球星之外，足球還能怎麼觀看？在日本獨立雜誌《SHUKYU》中，足球遠不止於球場上的那90分鐘，更是理解城市、地方、文化與人們的一種方式。

提到足球雜誌，你或許會期待看見球員專訪、賽事分析、轉會消息與最新戰績，但翻開《SHUKYU》，映入眼簾的，可能是一座城市、一組攝影作品，或一段關於地方與人的故事。自2015年創刊以來，《SHUKYU》以足球為起點，探索足球與設計、時尚、教育、社群、歷史等不同文化領域交會的各種可能，走出了一條與主流體育媒體截然不同的路。

有趣的是，創辦人暨總編輯大神崇（Takashi Ogami）過去其實並沒有體育或媒體產業的工作經驗。在投入《SHUKYU》之前，他曾參與東京原宿文化空間「Vacant」的創立，策劃音樂演出、展覽與講座等各式活動，而這樣的背景，卻也在無形中形塑了《SHUKYU》日後的編輯方向。10年來，雖然有幾位兼職人員協助營運，但雜誌仍多由他一人主導，每期從一個主題出發，如根源（roots）、身份認同、球迷文化、足球科技、女性、在地（local）等，再依內容邀集最合適的攝影師、設計師組成合作團隊，共同完成一本雜誌。

對大神崇而言，足球的迷人之處不只是球場上的90分鐘，更在於它如何與城市、地方、文化，以及不同的人們產生連結。正值FIFA世界盃進入決賽階段，當全世界聚焦於冠軍預測與明星球員時，La Vie邀請大神崇從《SHUKYU》的編輯視角出發，聊聊那些勝負之外的足球風景。

Q：與足球相遇的起點是什麼？又是在什麼契機下創辦《SHUKYU》？
我從小就對足球充滿憧憬。從9歲開始踢球，一直踢到高中，但大學畢業後，上場的機會也慢慢減少了。直到2011年的東日本大地震，我才再次對足球產生了強烈的興趣。當時，包括我在內的許多人都生活在不安與低潮之中，而我在電視上看到了地震後舉辦的慈善足球賽，深受鼓舞，也重新體會到足球所擁有的力量。與此同時，我也注意到歐洲與美國開始出現越來越多將足球與時尚、文化結合的媒體，因此萌生了「希望日本也能有這樣一本雜誌」的想法。這正是我創辦《SHUKYU》的契機。

Q：希望透過《SHUKYU》傳遞什麼樣的足球文化？
足球是一項在世界各地都受到喜愛的運動，因此即使語言和文化不同，人們依然擁有共同的語言，我認為它也像是一種溝通的方式。這是我過去11年來感受最深的一件事。無論是在都市或鄉村，人們都同樣享受足球。作為一種任何人都能平等參與的運動，我想沒有其它事物能比得上足球。這些年來，我們在雜誌中探討了許多不同的主題，但我仍然覺得，足球還有非常多的可能性等待發掘。

Q：《SHUKYU》的視覺風格是如何形塑出來的？
在傳達我們想表達的訊息時，視覺和文字都是非常重要的元素。不過，我本身並不負責拍攝，因此這些成果都是仰賴我所信任的攝影師們共同完成的。每一次都深受刺激，我也總是很期待他們會帶來什麼樣的影像作品。至於平面設計，我們則盡可能採用簡潔的設計，因為這樣反而更能襯托出影像本身的魅力，而這同時也是我們一貫的風格。

創刊時，我原本設定一年出版兩期，但在如今這個連販售雜誌本身都相當困難的時代，比起維持固定頻率，更重要的是找到一個能夠長久持續、不必過度勉強自己的出版節奏。對我來說，最重要的還是做出自己真正滿意的作品。

Q：在即時資訊盛行的今天，如何看待紙本足球雜誌的角色與價值？
如果只論資訊傳遞的速度，我認為在當代，紙本出版是最慢的媒體。因此我一直在思考，在這樣的時代裡，雜誌究竟還能扮演什麼樣的角色。從創刊號開始，我們就設有一個「Football Archive」的小型連載單元（整理與介紹日本足球博物館的館藏）。這幾年，我們也有機會製作J.LEAGUE（日本職業足球聯賽）和日本足協的特刊。
對我們而言，回顧這些歷史不只是懷舊，也是創造新事物的重要靈感來源，因此是一項非常具有啟發性的工作。就像社群媒體和網路各自有其不可取代的功能一樣，紙本也有只有它才能承擔的角色。重要的不是只選擇其中一種，而是懂得如何善用不同媒介，讓它們發揮各自的價值。

Q：日本足球文化有哪些獨特之處？這又如何影響《SHUKYU》的選題方向？
日本足球有許多屬於自己的文化，例如歷史悠久的學校社團（部活）文化，以及無論性別、年齡都能輕鬆走進球場觀賽的環境。至於這些特質如何反映在《SHUKYU》身上，我想，它們應該是在不知不覺中，自然而然地影響了我們的創作。
不過創刊初期，我們確實比較有意識地從地域性的角度製作內容，但近年來，只要是我感興趣的主題，不論是哪個國家或地區，都希望能去探討。
反過來說，如果大家能跟我分享《SHUKYU》的哪些地方讓你們感受到日本特色，我也會很高興。

Q：從《SHUKYU》的編輯視角來看，今年世界盃有哪些值得關注的亮點？
關於這次世界盃，我們在最新一期中也訪問了幾位攝影師。對我個人而言，特別關注的是在媒體愈來愈多元的現在，足球攝影與影像表現會如何發展。正因為世界盃是受到全世界矚目的大型賽事，我認為它或許會成為催生這些新趨勢的契機。