藝術駐店！誠品ART STUDIO X 劉玗《花蝶租來的人生》

2014誠品ART STUDIO下半年主題《書店以外的事》創作議題再次突破，從上一檔的《馬良便利店》將便利商店轉化為藝術展覽題材，到此次劉玗挑戰在書店中打造「一人出版社」，將喜歡閱讀言情小說的婦人化身為故事中的主角，並為此撰寫一本專屬於「她」的言情小說，透過此次《不可見的身份-花蝶租來的人生》策展，藝術家協助我們一窺女性對於生活的慾望展現，更透過藝術家的書寫的言情故事，彷彿參與了一本小說的創作過程，同時解構藝術家本身的投射行為。
 

此次ART STUDIO展出的《花蝶租來的人生》創作計畫，是劉玗個人創作《不可見的身分》系列作品其中之一，花蝶泛指所有的租書店，也是帶著深刻暗喻的愛情與慾望，展覽靈感從租書店巧遇一位喜歡看言情小說的婦人開始，觸動藝術家創作的念頭，藝術家透過訪問瞭解這位婦人的身份、個性、生活，發展出現在的展覽形式，最後藝術家更以婦人為主角，為她撰寫一部言情小說，以「她」的敘事為背景架構，詮釋出觀者在閱讀小說的過程中，如何成為永遠憧憬愛情的人物。
 

除了文字創作外，在展覽活動中藝術家也將自我解構，在誠品打造一間「一人出版社」，展出空間中一張辦公桌上堆疊近千本言情小說作為創作題材，交叉比對婦人對於愛情的浪漫嚮往，藝術家並以此為題材，進行創作與出版的工作，除了讓前來觀展的人可以見證藝術家的創作書寫外，彷彿還能參與這本小說的生產過程，作品將在駐店時完成，並於誠品書店進行販售。
 

劉玗的《花蝶租來的人生》在藝術創作與展覽過程中，透過受訪者、觀展者和最後的讀者，串聯產生一個個相互扣連的迴圈：包含中年婦人、藝術家，所有的觀賞者，人人都能將自身情感投入展出的作品中，在那虛構的愛情故事中找到真實的自我投射；一個經常在文本中尋找、憧憬愛情的人，最終也可能成為被書寫進文本中的對象，甚至成為文本中被體現的真實慾望。
 

駐店活動｜一人出版社
活動將於12/06(六)-01/11(日)在誠品信義店3F ART STUDIO展出，藝術家將在12/06-12/25期間內以「一人出版社」的方式，開放工作室內的作品製作過程，並且將於12/26(五)舉行新書發表，出版《花蝶租來的人生》作品。

《不可見的身份-花蝶租來的人生 劉玗ART STUDIO個展》
展出地點: 誠品信義旗艦店ART STUDIO(台北市信義區松高路11號3樓)
展出時間: 2014/12/6(六) –2015/01/11(日)
週日到週四：10:00 am – 00:00 am、週五到週六：10:00 am – 02:00 am
 

駐店藝術家 劉玗
1985年出生於台灣，現為專職為藝術家。
創作媒材：錄像藝術、影像裝置、當代媒材。
 

關於誠品ART STUDIO                                                                      
誠品ART STUDIO位於信義旗艦店3樓藝術書區，為八坪大的展演空間，2O1O年起，以「新藝術互動空間」為定位，策劃多場展覽與駐店創作，以新穎、互動的展出形式，獲得讀者和藝文愛好者的積極迴響，強調藝術不只是結果的展示，也可以包含創作過程的呈現，更可能提供觀展者參與藝術創作的機會。
2O12年，ART STUDIO首次嘗試徵件計畫，以實際行動支持年輕藝術工作者，成為新銳藝術家發揮創意、嶄露頭角的重要發聲平台。期許能引起更多迴響，讓各種新穎有趣的當代藝術創作，藉由書店空間，走進你我的日常生活。
ART STUDIO粉絲頁 

資料圖片提供 誠品

1985年，地景藝術家夫妻檔克里斯多和珍妮克勞德（Christo and Jeanne-Claude），將坐落塞納河中心的「新橋」（Pont Neuf）用金色帆布包覆起來。如今40年過去，法國藝術家JR將向這組傳奇藝術家致敬，重新詮釋21世紀版本的《包覆新橋》（The Pont Neuf Wrapped）！

連接塞納河左右兩岸，身為巴黎現存最古老橋樑的新橋，建成400多年來屹立不搖，更是走訪花都必看的地標景點，不過這座老橋將在2026年6 月6日至28日短暫變身，屆時橋身將在藝術家JR擅長的錯視藝術手法下，化為一座有如石山般，名為《新橋洞穴》（La Caverne du Pont Neuf）的公共藝術計畫。

40年前，重新打開藝術想像的《包覆新橋》

先將時間線回到1975年，當時Christo and Jeanne-Claude歷經10年的規劃與協商，才得以在1985年將巴黎最古老的橋，從一座單純的建築橋墩，轉變為一件大型藝術品；兩人用4.18萬平方公尺的金色帆布覆蓋整個橋身、12個拱柱和橋上44盞燈，接著再以13公里長的繩索和12噸重的鋼纜作固定，徹底顛覆大眾對橋樑的既定想像。

作品僅在橋上存在兩週，卻吸引了約300萬名觀眾前來體驗。關於這個驚天之舉，Christo後來回顧時提及，《包覆新橋》不只是對橋的改造，也是對藝術本質的反思，讓大眾進行各自的詮釋解讀，並擁抱藝術的短暫性，「我想要改變它，將它從一個建築物、一個啟發藝術家的對象，轉化為藝術品本身。我希望它第一次成為一座雕塑，但卻是一座短暫存在的雕塑。」

向經典致敬，21世紀新版本的《包覆新橋》

隨著這項龐大公共藝術計畫屆滿40週年之際，藝術家JR將以《新橋洞穴》重新詮釋新橋，不僅是向經典致敬，更要延續這條「臨時性轉化」的藝術脈絡，書寫新的篇章。

JR版本的新橋，其設計靈感來自供應巴黎歷史建築石材的採石場，透過原始、粗獷的質感，與巴黎精緻優雅的氣息形成對比，進而展開巴黎與自然、建築之間關係演變的反思。

JR 表示：「我深受 Christo 與 Jeanne-Claude 的藝術視野啟發，也認同他們所間持相信的，藝術的使命，是要讓大眾思考。一個在公共空間中的大型計畫所引發的討論，其價值與作品本身的實現同等重要。藝術是一種轉化，也是一種重新讓我們觀看世界的方法。」

屆時JR將與Christo and Jeanne-Claude Foundation團隊合作，《新橋洞穴》則預計在 2026 年6月6日至6月28日展出，若那時剛好準備造訪巴黎的人，千萬別錯過看見經典橋樑轉化為一座彷彿石窟洞穴塑般的機會。

資料來源｜JR 官網

2026第61屆威尼斯雙年展期間，法國藝術家JR發表了名為《Il Gesto》的全新計畫，他重新詮釋義大利文藝復興時期畫家Paolo Veronese的名作《迦拿的婚禮》（The Wedding at Cana），將焦點從聖經中的神蹟，轉向當代社會中的互助與照護。

藝術家JR以大幅黑白攝影作品而聞名，並透過創作持續關注各種社會議題。這次，JR的新作靈感來自於Paolo Veronese於1563年創作的《迦拿的婚禮》，這幅畫作最初是為威尼斯大運河畔的San Giorgio Maggiore修道院而作，如今則收藏於巴黎羅浮宮。而《Il Gesto》的另一個重要核心，則源自於他與一群朋友創立的「巴黎食堂（Refettorio Paris）」，他們回收超市中因外觀瑕疵而遭丟棄的食材，重新料理成精緻佳餚，免費提供給難民與無家者。

在這個空間中，有一項重要的原則：賓客不會被拍攝，他們的影像僅屬於自己。因此，此次作品中的每一位參與者，都是在自願的前提下參與合作，以自身的身份與聲音現身其中。

巧妙轉化名畫中的人物

JR與巴黎食堂的賓客與工作人員展開合作，重新詮釋《迦拿的婚禮》的經典構圖。每位參與者皆依照原畫中的位置進行構圖，並完成個人肖像拍攝，同時於錄音室中留下自身聲音。最終創作出的《Il Gesto》，是一幅由174人的影像組合而成的攝影作品，並轉化為一件宏偉的巨型掛毯。在這裡，「神蹟」不再是水變成酒的聖經寓言，而是人們在同一張餐桌上共享食物、彼此平等相待的時刻。

而《Il Gesto》率先現身於卡達莫斯托宅邸（Ca' da Mosto）的拜占庭式建築立面，JR以輕型板材組成大型臨時裝置，讓畫面中的部分人物彷彿從窗邊探出身影，與這座城市產生互動；作品也延伸至坐落卡達莫斯托宅邸內的The Venice Venice Hotel，巧妙串連建築內外空間，打造出一場沉浸式體驗。

能被「聆聽」的聲音檔案庫

走入建築內部，可見由JR與義大利編織大師Giovanni Bonotto共同打造、一幅高4.3公尺、寬7.8公尺的巨型掛毯。作品使用了回收塑膠紗線、有機棉、羊毛與日本和紙等材質，且為了將JR複雜的數位攝影檔案轉譯成織物媒材，耗時600個小時才完成。值得一提的是，觀者可透過專屬數位平台，聆聽作品中170多位參與者的聲音與生命故事，有興趣者可點此聆聽。

餘料也能發揮新價值

而不同於雙年展期間短暫存在的展館，《Il Gesto》這幅巨型掛毯將永久留存在 The Venice Venice Hotel。另外，設置於建築立面的輕型板材在展出結束後，也將捐贈給在地組織再利用。如此也呼應了作品的核心精神：無論是剩餘食材或建築材料，都能被重新轉化為具有價值的存在。

資料來源｜JR