DFUN X MAISON & OBJET PARIS 亞洲最前線展前專訪

MAISON & OBJET PARIS 亞洲最前線展前專訪

眾所期待的MAISON & OBJET PARIS (M&O PARIS) 進入最後籌備階段,傢俱商與設計師無不磨拳擦掌地期待著,目前M&O由執行總監Philippe Brocart、國際發展總監Frederic Bougeard及亞太區總監Regina Chan三位靈魂人物建構全球版圖。創藝傳媒身為M&O台灣代表處,獨家採訪亞洲區總監Regina Chan,深入對談九月巴黎展為參觀者所帶來的精彩規劃。

 

DFUN:九月的M&O PARIS的主題訂為《貴寶奇珍》(PRECIOUS),是否代表M&O認為奢華風再度興起,或極簡風的沒落?

M&O:每一場M&O PARIS 都會制定出一個主題,但並不代表我們對於時尚家居的趨勢立場。每屆我們透過與許多設計師對談,綜合今季參展作品的各種元素,而統整出一個主題。正確來說,這不是趨勢,而是當下較受歡迎的指標。


 

DFUN:九月年度設計師Dorothée Meilichzon特色為何?評審將獎項頒給她的原因是?

M&O:M&O PARIS 一月的年度設計師是由全世界挑選設計師,九月則是以法國的傑出設計師為主。今年的年度設計師Dorothée Meilichzon是一位在酒店設計、餐廳設計、產品設計等跨領域的傑出女設計師,在歐洲擁有非常豐富的案例,她善於使用大膽的顏色搭配作品中富含敏銳的設計品味,我們認為她是非常有潛力的設計新星。值得一提的是,Dorothée Meilichzon過去從未參加過M&O的展會,這是第一回被M&O邀請,也代表M&O在推選年度設計師時,並不會因為他們跟M&O有密切的合作而有失公正。

 

DFUN:九月的M&O PARIS與PARIS DESIGN WEEK展覽將同時進行,你們兩方是否會做設計城市的串聯?或一起舉辦設計活動?

M&O:M&O PARIS也是PARIS DESIGN WEEK的主辦方,我們希望打造一整個星期的設計盛會,串聯整個城市讓設計能量不只在場館中,也在街坊生活裡。M&O也會邀請設計師進駐巴黎著名的設計商店做櫥窗、商品展示,以跨領域的模式合作POP-UP STORE的概念,讓來到巴黎的人在街頭就能感受來自全世界的設計能量。

 

DFUN:如果只有一天,你建議參觀者先參觀哪區 ?

M&O:雖然只規劃一天來參觀M&O真的滿可惜的,但若是真的只有一天的時間,七號主場館千萬不要錯過,今年七號館不只集結了全世界知名的設計師品牌,同時注入了許多最具大膽、創新的新秀設計師,從中激盪出相較於以往更加前衛的展場氛圍。

 

DFUN:您認為亞洲設計師與歐美設計師最大的不同為何?

M&O:亞洲的設計師對地緣常有很深的連結,創作出來的作品富有許多內斂的精神,且擁有細膩的手工藝技術;而歐美的作品則注重科技的材質或是數據化的計算,比起亞洲設計師也更加理性。

 

DFUN:M&O與米蘭傢俱展、科隆傢俱展的差別?為何一定要去M&O PARIS?

M&O:M&O屬於較為年輕的展會,我們用非常開放的態度面對設計。比起其他的展會,M&O展場不只是商品的擺設,抑或是單純的品牌行銷,我們擺脫傳統產品陳列而透過不同搭配創造屬於獨特的自我風格。因M&O認為, 品味不只是品牌的堆疊,注入自己的靈魂才能創造獨特性,希望M&O PARIS能讓買家、設計師在展場中獲得靈感與啟發,創造雙贏。

 

 

Text / Gill Li  

via / M&O PARIS

瑪黑家居全新空間開幕!當北歐設計走進城市日常,仁愛店「Design in Renai」打造居所之間的生活策展現場

當北歐設計不再只是風格標籤,而是一種可被感知、被使用的生活節奏,瑪黑家居選擇在台北仁愛圓環,為設計迷們開啟一個全新家居選品場域。

瑪黑家居全新仁愛店正式開幕!以「Design in Renai」為主題,將北歐設計語言、靜謐色調與細緻材質交織出具生活氣息的設計場域。本次開幕除迎來 &Tradition 台灣首個專屬品牌展廳正式亮相,更匯集超過 50 個國際居家品牌,打造全台最具策展感與生活感的一站式設計選物空間。

(圖片提供:瑪黑家居)
(圖片提供:瑪黑家居)

&Tradition 專屬展廳亮相,完整呈現北歐經典與當代設計

瑪黑家居作為丹麥品牌 &Tradition 的台灣獨家總代理,本次於仁愛店揭幕首個品牌專屬展廳,將今年哥本哈根 3days of design的策展語彙與品牌全球最新空间概念帶入台灣,提供消費者一個能親身感受材質、比例、光線與細節的沉浸式空間,完整重現品牌獨有的北歐生活語彙。空間不僅呈現品牌經典家具、燈飾與最新作品,更將丹麥最受關注的三個展間概念完整移植,並於此次開幕首次亮相。

(圖片提供:瑪黑家居)
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 The Archive Room:走進設計史的靜室 

以展覽般的方式陳列 &Tradition 與多位已故設計大師的經典作品,這裡像是一座微型「歐洲設計檔案館」,觀者能透過原始草圖、重製作品與經典單椅的對話,重新理解過去如何形塑當代審美。

(圖片提供:瑪黑家居)
(圖片提供:瑪黑家居)

 The Library:「生活的檔案」首次在台登場 

此空間以「閱讀即生活的編目方式」為靈感,將設計書刊、器物收納於層架之中,呈現彷彿策展工作室般的景象。全新 Rombe 模組書架也於此首度亮相,Rombe 的結構、比例與模組性讓它不只是書架,而是一種「編輯生活的方式」,也象徵 &Tradition 持續探索當代居家型態的企圖心:家不只是放置物件的地方,而是一個能反映個人秩序、興趣與日常節奏的生活系統。

(圖片提供:瑪黑家居)
(圖片提供:瑪黑家居)

 The Chair Lab:椅子是設計語彙的起點 

以一面具象徵意義的長牆,將品牌經典椅款與當代新作並陳展示。不同材料、不同年份、不同語言的單椅被置於同一視線軸線上,形成一種關於設計演化的敘事。此區不僅展示產品本身,更邀請觀者近距離理解比例、轉折、材質與工藝細節。

(圖片提供:瑪黑家居)
(圖片提供:瑪黑家居)

除三大亮點展區外,本次亦同步展示 &Tradition 多項秋冬新品首次在台公開亮相,讓消費者能更完整感受品牌最新的設計方向。這是 &Tradition 品牌在台灣最完整的展示,讓消費者能同步體驗其家具、燈飾與空間材質的整體性。

(圖片提供:瑪黑家居)
(圖片提供:瑪黑家居)

集結超過50個品牌,共構一站式北歐生活風景

瑪黑家居仁愛店以「一站式居家購物與設計體驗」為核心,陳列超過 50+ 歐系家具、燈飾、香氛及生活品牌,讓消費者於單一場域即可完成跨品牌搭配與風格選擇。

新世代北歐設計代表 HAY 以輕快色彩與高實用性的小型家飾進駐;義大利光影詩人 Artemide 帶來兼具科技與情緒層次的經典燈具;英國工業設計指標 Anglepoise,則以其標誌性的彈簧結構桌燈,回應工作與閱讀的日常場景。

(圖片提供:瑪黑家居)
(圖片提供:瑪黑家居)
(圖片提供:瑪黑家居)
(圖片提供:瑪黑家居)

空間色彩上,&Tradition 展廳御用的 St. Leo Original Pigments 天然礦物塗料,也同步於店內呈現,其低彩度、柔霧質地,讓牆面成為承載光線的背景。香氛選擇則引入法國品牌 Maison Louis Marie,以乾淨而具個性的木質與白花調,為空間增添細膩的感官層次。

值得一提的是,仁愛店亦首度與 Sony 合作,將 BRAVIA 系列最新 Mini LED 顯示器與家庭劇院系統置入家具情境之中,讓科技成為生活敘事的一部分,而非突兀的存在。

(圖片提供:瑪黑家居)
(圖片提供:瑪黑家居)
(圖片提供:瑪黑家居)
(圖片提供:瑪黑家居)

【期間限定】快閃策展啟動:ARTEK × Marimekko 台灣首展登場

除了常設選品,瑪黑家居也於仁愛店正式啟動「期間限定快閃策展空間」。首檔推出備受國際關注的 ARTEK × Marimekko 聯名展,將芬蘭樺木工藝與經典印花語彙並置呈現。

展區中,ARTEK 90 週年限量聯名款家具,以 Marimekko 傳奇設計師 Maija Isola 的圖紋為靈感,將印花與木紋融為一體,兼具藝術性與收藏價值;而經典「Stool 60」則再次提醒人們,真正的好設計,能在不同世代與空間中持續被使用。快閃策展空間未來將以季度更新形式,陸續帶來品牌季展、藝術家合作與生活主題企劃,使仁愛店成為一個持續生成的設計現場。

(圖片提供:瑪黑家居)
(圖片提供:瑪黑家居)

Artek + Marimekko限量聯名家具系列:Aalto經典桌椅重新演繹、3款印花全靠精湛工藝鑲嵌,北歐設計美學為何迷人?

從選物到空間規劃,延伸屬於你的生活美學

瑪黑家居仁愛店以「設計融入生活」為理念,希望讓每位走入空間的人,都能感受到生活節奏與美感之間的平衡。在這裡,家具不只是物件,而是生活情境的一部分;選物不僅是購買行為,更是風格的延伸與敘事。品牌之間不再被區分,而是在空間中自然流動,形成一種貼近日常、卻更細緻的生活風景。

(圖片提供:瑪黑家居)
(圖片提供:瑪黑家居)

為了讓這樣的美感能真正走進居家,瑪黑家居同步推出軟裝與空間規劃服務。從家具搭配、燈飾選擇、生活物件到塗料色卡建議,我們以一致的設計視角提供協助,陪伴消費者打造專屬於自己的生活場景。瑪黑家居希望仁愛店不只是一個售賣空間,而是能讓人安心構築「家」之美感的所在。

(圖片提供:瑪黑家居)
(圖片提供:瑪黑家居)

瑪黑家居 仁愛店

地址:台北市大安區仁愛路四段27巷18號

電話:+886 2-2775-5108

營業時間:Mon - Sun  12:00 - 20:00

Pantone 2026年度代表色「Cloud Dancer 雲上舞白」:在喧鬧世界帶來療癒寧靜的通透白色

Pantone 2026年度代表色「Cloud Dancer 雲上舞白」:在喧鬧世界帶來療癒寧靜的通透白色

Pantone 2026年度代表色公布!「Cloud Dancer 雲上舞白」(Pantone 11-4201)這抹柔和如雲朵般的白色,像是喧囂世界中的寧靜低語,並有著放鬆與專注的能量,幫助大家讓思緒漫遊,找回平靜的力量!

邁入新的一年前夕,Pantone便會按照慣例選出「年度代表色」,之所以選擇「Cloud Dancer 雲上舞白」當作2026年度代表色(Color of the Year 2026),官方也分享其雀屏中選的原因。

Pantone 2026年度代表色為「Cloud Dancer 雲上舞白」。(圖片來源:Pantone)
Pantone 2026年度代表色為「Cloud Dancer 雲上舞白」。(圖片來源:Pantone)

為什麼選擇「Cloud Dancer 雲上舞白」?

在這個快速運轉的時代,人們每天所接觸的訊息從四面八方轟炸,歷經感官過度承擔與過度刺激後,開始尋求身心喘息,試圖離開日常生活無止盡的需求,以獲得深層的心理、身體與情緒修復。

Pantone 2026年度代表色為「Cloud Dancer 雲上舞白」。(圖片來源:Pantone)
Pantone 2026年度代表色為「Cloud Dancer 雲上舞白」。(圖片來源:Pantone)

世界正進入一個轉變的時刻,人們渴望真實、渴求可能性的同時,也想逃離各種噪音與矛盾資訊的疲勞轟炸,期待在安靜不繁瑣的生活中,找到內心的滿足,以及讓身心輕盈的平靜。

(圖片來源:Pantone)
(圖片來源:Pantone)

「Cloud Dancer 雲上舞白」正是在這樣的氛圍下被選出,它是一種帶有寧靜感的白色調。這抹飄渺的白,以其開闊特質,營造功能與感受交融的空間,締造寧靜通透的氛圍;視覺上的純淨感,也能成為啟發身心愉悅與輕盈感的心靈避風港。

(圖片來源:Pantone)
(圖片來源:Pantone)

如空白畫布,象徵對「全新開始」的渴望

Pantone 色彩研究所副總裁Laurie Pressman表示:「Cloud Dancer 雲上舞白猶如一塊空白畫布,象徵我們對全新開始的嚮往。卸下陳舊思維的層層束縛,為全新方式敞開大門。」

因此,在這個變革時代,當人們重新構想未來及自身在世界中的定位時,「Cloud Dancer 雲上舞白」像是一份自覺的簡約宣言,幫助加強專注力,也擺脫外界干擾。

「Cloud Dancer 雲上舞白」是一種具結構性的核心色彩,擁有高度的適配性,能為各種色彩光譜提供支撐。在色彩已成為自我表達語言的世界裡,它能融合、對比、襯托,也能獨立存在,無論是哪種型態,都能自如地展現色彩能量。

(圖片來源:Pantone)
(圖片來源:Pantone)

粉彩色、中性色調都能與「Cloud Dancer 雲上舞白」構成和諧配搭,呈現細膩、悅目且低調的色彩變化。「Cloud Dancer 雲上舞白」優雅融入柔和色調的朦朧配色,最終消散於陰影色調之中,形成輕鬆自然的色彩對比。

「Cloud Dancer 雲上舞白」色彩搭配方案(圖片來源:Pantone)
「Cloud Dancer 雲上舞白」色彩搭配方案(圖片來源:Pantone)

另外,欲知道「Cloud Dancer 雲上舞白」還能怎樣色彩搭配,Pantone也公開7套配色方案,更多資訊可至官網上查看

「Cloud Dancer 雲上舞白」色彩搭配方案(圖片來源:Pantone)
「Cloud Dancer 雲上舞白」色彩搭配方案(圖片來源:Pantone)

資料來源|Pantone

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