如果,家沒有了? 劇場界大師金士傑齊心為「家」發聲

如果,家沒有了? 劇場界大師金士傑齊心發聲

為台灣眷村土地發聲 歡迎民眾齊 「回家 」!

你是否曾經想過,如果有一天家沒有了?而連家都失去的我們,還會剩下什麼? 「眷村」曾是大時代下的文化、許多台灣人共同的記憶,但時代的洪流卻讓珍貴的土地文化資產即將變成過去式,有鑑於此,從小在眷村長大、已是眷村子弟第三代的知名音樂專輯設計師 — 方序中攜手時尚攝影師 — 蘇益良及各領域有志一同的夥伴籌劃『小花。門裏門外 家_寫真』計畫,將眷村文化保存議題結合視覺設計專長,與亞洲最大群眾募資平台 flyingV 合作籌募資金,於今年 9/26 至 10/25 於台北信義區四四南村公民會館進行保留眷村土地影像的主題攝影展,期望從自己家鄉(屏東東港共和新村)土地回憶保存開始,喚起台灣民眾對其家鄉及珍貴眷村文化的重視和保存。線上募資專案自即日起至 8/31 止,歡迎各界民眾一同響應,共同關注台灣眷村土地文化保存,串連起每個人對家的重視、思鄉的情感與珍惜當下的重要。

 

台灣眷村土地文化軌跡漸消逝 大時代社會集體記憶保存告急!

關於正在靜靜消逝的 —「屏東縣東港共和新村」

近年來,隨著眷改條例施行,台灣的老眷村紛紛頹圮、改建,喚醒人們對於眷村特殊文化價值與歷史記憶保存的反思,全台各地發起各種不同形式的眷村保存行動,希望能延續眷村獨特的文化意義與氣息、保有社會的集體記憶。方序中對於台灣眷村的去留議題更是非常有感觸,而現正面臨改建的「屏東縣東港共和新村」正是方序中從小長大的眷村,隨著國防部「搬遷令」的頒布,不少居民陸續搬到住宅大樓,讓原本眷村內一百多戶住家,現在只剩下不到十戶;而許多擁有珍貴家鄉回憶的空間及建物,也即將被冰冷的大樓所取代。

 

方序中表示:「我的外公金英,是台灣目前少數還健康活著的空軍飛官,他今年剛滿一百歲,是其中一位現在仍堅持守在家鄉的老軍官,對外公來說,共和新村就是他第二個家;對我來說,兒時最快樂的時光,就是寒暑假到外公家裡,牽著外公、外婆的手走過眷村的每一處角落,不論是在榕樹下乘涼聊天、還是到福利社買零嘴冰品,都是美好的家鄉記憶。眷村對我來說,是避風港、也是溫暖的家,雖然我知道大環境不能改變,但還是想要為家做一點什麼。」

 

面對親手建立的家園即將拆遷以及長輩、家人的無奈,方序中沒有太多時間沈浸在傷感之中,決定用具體行動為「家」發聲,攜手同樣是在眷村外圍長大的時尚攝影師—蘇益良及各領域有志一同的夥伴籌劃『小花。門裏門外 家_寫真』計畫,藉由三階段的持續宣傳溝通:線上募資(攝影集&限定設計商品回饋) > 主題攝影展 > 後續延伸活動,讓更多民眾思考家的存在價值與意義,進而喚起大眾對於台灣眷村歷史文化的重視和保存。

 

本次計畫主軸從「家」的概念出發,結合「家門」意象,以「小花」作為命名。透過門之於家的意義,一扇大門分隔了遊子的心情,推開家門,所有熟悉味道與記憶都蜂擁而至,關上大門離開又開始想家;而每個人家鄉都會有的不知名小花,則象徵平凡、簡單、每個人家鄉都找得到、不會刻意去記住卻一眼就能勾起許多家的回憶。由方序中帶著所有夥伴一同回到「屏東縣東港共和新村」,用鏡頭記錄下共和新村的每一處角落—朱門、紅磚、矮牆、竹籬笆—把土地的記憶及家鄉的溫暖「定格」在影像當中、永遠保存;並透過線上募資平台進行籌資,於今年 9/26 – 10/25 於台北信義區四四南村公民會館舉辦保留眷村土地影像的主題攝影展,展示上百張的影像成果,藉由不同形式的視覺呈現,以及眷村辦桌等有著濃厚眷村氣息之互動活動,讓民眾感受濃厚眷村人情味與對家的情感之餘,同時主動反思家對其的意義、珍惜當下。

 

劇場界大師金士傑及多家設計、文創界知名品牌齊心發聲、全力響應

獨家推出限定設計文創商品回饋民眾 ,讓「小花」遍地開花

本次計畫也獲得許多重量級人物及知名品牌力挺! 台灣重要劇場推動者、劇場界核心創作者,同時也是本次計畫發起人方序中的舅舅—金士傑先生,在過去一年來,參與了屏東縣東港共和新村的拍攝,金士傑時而是分享家鄉故事的溫柔長者,時而又是畫面中的一抹風景,在穿梭眷村拍攝的過程中,我們看到了金士傑對故鄉的深厚情感及深刻記憶,透過時尚攝影師—蘇益良的獨特視角,將一幕幕動人的畫面生動紀錄。

 

而除了主題攝影展,方序中與夥伴們更與各大設計、文創界多家知名品牌及單位合作,如:品墨良行、O.OO、敬你、好,丘 GOOD CHO’S、BIOS 媒體平台、參拾選物 30 Select、離線咖啡等,獨家推出計畫限定設計文創商品,希望提供更多回饋給幫助本次計畫的民眾。募資期間至 8/31 止,民眾可透過亞洲最大群眾募資平台 FlyingV 的『歡迎回家』募資計劃,響應本次「小花。門裏門外。家_寫真」計畫,所募得之費用將作為主題攝影展執行經費與限定設計文創商品之生產成本(本次計劃團隊皆為不支薪義務協力),希望藉此讓所有關心台灣眷村土地文化保存議題以及對本次計畫有共鳴的民眾能從頭到尾參與,成為計畫中的一份子,如同一朵朵家鄉的小花,讓「小花」遍地開花!

 

Photo、Text / FLiPER

※本文獲授權刊登,未經同意,禁止抄襲轉載。

在 JOMO 浪漫離線時光裡, 透過書寫與收納,采集下一段 旅程的靈光乍現

近年在城市角落悄悄興起的 JOMO(Joy of Missing Out),正是一種相對於 FOMO(Fear of Missing Out)的生活態度,也象徵對數位喧囂按下暫停鍵的嚮往。關掉通知,放下手機,帶一本書或筆記本出門,讓旅途中偶然遇見的一草一木、桌上的一杯西西里咖啡,甚至窗外一閃而過的景緻,都化為滋養心靈的記憶與靈感,讓 JOMO 成為浪漫離線生活的代名詞。

而這樣的情境,彷彿回到19世紀,梵谷遠行法國南部亞爾(Arles),帶著被稱為 Moleskine 的筆記本,在紙頁之間勾勒出《向日葵》最初的草稿。短短15個月的時間,梵谷在亞爾留下了高達300幅創作,包含舉世知名的《夜間咖啡館》、《亞爾的房間》、《隆河星夜》......,據傳,梵谷的一生中,就用掉了七本這種經典的筆記本;美好年代的巴黎沙龍裡,畢卡索也總是將這類外形小巧、呈長方形、採圓角設計並附彈性束帶的筆記本揣在口袋裡,任由靈感在微醺的空氣中迸發,和野獸派藝術家馬蒂斯,一起以 Moleskine 隨手捕捉轉瞬即逝的思緒。

 

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帶著 MOLESKINE 20 吋行李箱,收納旅途所需,輕裝出發,讓每一次遠行都成為探索生活的美好體驗。

乘著文人雅士的精神遠行

百年來,這一傳奇筆記本承載了藝術家與文人的創作、旅行與所聞所感,也因此讓「當下」有機會成為跨時代的藝文鉅作。旅遊作家 Bruce Chatwin 曾寫道:「人的真正居所不是房子,而是道路;而生命本身,就是一段必須徒步走完的旅程。」對這些走過無垠大地的文人墨客而言,好用的筆記本不只是工具,更是承載思想漫遊的容器,然而,1986 年,隨著位於法國圖爾的最後一家傳統製造商歇業,這類筆記本一度停產。直到 1997 年,這一經典筆記本以「MOLESKINE」之名重新問世,同名品牌也由此誕生,將曾流行於歐洲的書寫傳統重新帶回當代生活。它那經典黑色硬殼封面、溫潤厚實的象牙色無酸紙、便於收納票卡的書尾口袋,以及隨時間流轉而越發有故事的手感,讓每一次的書寫與翻頁,都像是在透過采集生活中的靈感,同百年來的文人雅士一樣感受生活的浪漫。

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以簡約俐落的設計,陪伴旅人穿梭城市與異地。MOLESKINE 多用途行李背包,讓旅行收納兼具實用機能與生活品味。

化身離線浪漫生活的品味象徵

循著大師記錄生活的足跡,當代旅人也能找到實踐 JOMO 的靈感。這份跨越世紀的美學品味,如今有了更全方位的陪伴方式。萬家福、樂家康特別攜手 MOLESKINE,推出 「采集漫旅」會員限量換購活動,將那份屬於遊牧者的詩意,從藝術文學記憶裡帶進日常的步伐之間。從經典筆記本到日常的包袋,MOLESKINE 彷彿化身世界各地的當代離線生活靈魂。

想像帶著質感托特包或多用途行李背包穿梭於機場與街角,在經典筆記本上寫下異國清晨的第一行字,離線生活便有了具象的浪漫輪廓。這些旅行配件不只能收納隨身物品,更為 JOMO 的離線生活增添儀式感。無論是 20 吋行李箱裝載的異地驚喜與未知風景,抑或是能從容收納進立體萬用袋的隨身所需,都在無形中訴說著一個渴望暫時離線、重新對焦自我的念想。

 

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以簡約設計與沉穩色調,為日常增添質感。MOLESKINE 托特包,讓隨身物品的收納也成為生活美學的一部分。

生活是一場漫長的出走,而 MOLESKINE 始終靜靜等待著下一頁靈光的降臨。這個季節,不妨讓自己跟隨這份百年經典的指引,在萬家福與樂家康的集點換購中,為自己預約一場無須向世界報備的浪漫漫旅。

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將筆記本與日常隨身物品妥善收納,MOLESKINE 多用途包款陪伴旅人從容出發,在每一段旅程中,留下屬於自己的生活記憶。

萬家福 Moleskine「采集漫旅」會員限量換購活動,即日起至 11 月 24 日止,單筆消費滿 500 元即可獲贈 1 點,趕緊將大師的精神與質感漫旅配件帶回家。

文| Diane Tang

攝影|蔡耀徵

oqLiq 2027 春夏系列《RESONANCE|共振》登上倫敦時裝週數位展演

台灣服裝品牌 oqLiq 於 2026 年 9 月倫敦時裝週數位展演發表 2027 春夏系列《RESONANCE|共振》。以「DESIGNED IN RESPONSE TO THE ENVIRONMENT.」為核心,系列探索自然、材質與身體之間持續發生的交流,將環境變化轉化為服裝設計的起點。

自然不曾靜止,身體始終在感受

風吹動、水流轉向,光線與氣溫隨時間改變。身處其中的人,也不斷感受溫度、濕度與周遭環境的變化。oqLiq 以「The body listens. Material responds.」作為本季的設計語言:身體感受,材質回應。衣服因此成為身體與環境之間的一層介面,接收變化,也陪伴穿著者適應變化。

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台灣服裝品牌 oqLiq 於2026年9月倫敦時裝週數位展演發表2027春夏系列《RESONANCE|共振》,以「DESIGNED IN RESPONSE TO THE ENVIRONMENT.」為核心,探索自然、材質與身體之間的細微連結。oqLiq/提供

天然纖維與機能素材,交織穿著的層次

本季將 SUPIMA® 棉、羊毛等天然纖維的「Hybrid 」材質,與因應不同氣候及身體活動所選用的機能素材交錯運用。天然材質的觸感與機能素材的實用性在服裝中並存,讓輕盈與保護、柔軟與結構,以及乾燥與濕潤的感受,形成細膩的穿著層次。

好的機能,在需要時自然發揮作用

透過精準的版型切割、機能結構與材質選擇,oqLiq 讓衣服跟隨身體活動,在日常情境中提供恰好的支持。機能無須時刻被察覺;它像一句受用的建議,安靜地留在身邊,在需要的時候發揮作用。

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oqLiq 2027春夏《RESONANCE|共振》以「The body listens. Material responds.」為設計語言,透過服裝回應風、光、溫度與濕度等環境變化,展現身體與自然的持續交流。oqLiq/提供

身體會記得,那件總想再次穿上的衣服

一首歌聽過之後,感受仍可能留在身體裡。穿著也是如此:材質接觸肌膚的感覺、移動時的自在,以及出門前下意識拿起某件衣服的瞬間,都會成為身體的記憶。《RESONANCE|共振》捕捉的,正是人、衣服與環境之間這份持續而細微的連結。

城市不斷變動,人也不會停留在同一個狀態。oqLiq 2027 春夏系列讓服裝隨身體適應環境,在需要的時候,給予不著痕跡的保護。

oqLiq Spring/Summer 2027 — RESONANCE|共振
■ 倫敦時裝週數位展演:2026 年 9 月 17 日
■ 展演時間:倫敦 14:15 BST/台北 21:15 GMT+8