情人節，許多人總說這是商人用來騙錢的節日，但送禮卻也真真實實地能傳遞我們的心意，對許多人來說，送給情人的禮物難以挑選的原因在於重複性高，或是實用性低，這次就由La Vie行動家替妳/你（是的，你也能擁有你的他）列出質感十足的設計單品做為參考，有些也許只是概念商品，但也希望能提供大家更多靈感，讓妳/你的他的生活充滿品味。

A- Bike

A-Bike Electric 摺疊電動自行車的原型設計概念來自於英國發明家Sir Clive Sinclair，保留了傳統的自行車樣貌，卻讓一切都縮小了！目前已可購買的A-Bike，輪子縮小、龍頭縮小，體積自然也縮小，但簡約的設計讓男性騎乘時也能帥氣十足。體積不大的電池可以提供25公里的續航電力，時速可以達到20公里呢！電池拆下來的大小就像一般的保溫瓶大小，即使在室內充電也不會占空間。前往購買►http://a-bike.co.uk/

Lexus Hoverboard

這款滑板，絕對是概念性商品，想必是許多男孩小時候的夢想吧！可以真正地離開地面滑行的滑板，雖然必須在特定的平面上才能浮起，但已讓人欣羨不已。目前官方資訊並沒有提供太多細節，但已經有空開表示懸浮滑板是採用磁懸浮技術去達到無摩擦力的運行，Hoverboard 內置有特殊的磁體，並利用液態氮去凍結滑板內的超導體，實現超導磁鐵的懸浮技術。

前往購買►http://goo.gl/Ppbl75

MSPC  master-piece與藝術單位nowartt的第九回聯名

如果說打造型男的必要元素之一是包款，想必不會有人不認同的。注重將機能性融入於日常包袋的日本包王master-piece，與合作長達五年的藝術織繪品牌nowartt推出第九度聯名！這次與設計師野澤広志氏攜手，保留傳統並發揮現代藝術的風格，在包體上，採用經縮絨工序製成的90%美麗諾羊毛以及10%高質感尼龍、以天然牛麂皮拼接。立體剪裁及多重口袋利於收納，配上master-piece品牌專屬五金，並以顏料印染「Forest Lamp」柄，部分圖騰更以反光塗料上色，經光源的入射角度不同，局部貓頭鷹紋呈現特殊反光效果。

前往購買►http://shop.master-piece.com.tw/

土屋鞄製造所 Nume L型拉鍊皮夾

外型簡約時尚，愈使用愈能散發個人風格，為了展現 Nume 天然皮革的原始自然感，內層不設襯裡，不做多餘加工，讓您充份體驗皮革質感，就請按個人習慣將它變成獨一無二的隨身配件吧。全部物品收納於此，最小尺寸發揮最大功能。打開金色的皮夾拉鏈後，擁有一個大零錢袋和兩個放置紙鈔的位置，紙鈔、硬幣和卡片可以整齊地分類收納，擁有對摺皮夾的齊全功能。

前往購買►http://www.tsuchiya-kaban.tw/

Le Feuillet  黑色植物鞣皮革信封包

以現代建築為靈感，法國品牌Le Feuillet的皮革配件呈現了精緻的極簡主義。手工製成的皮件結合savoir-faire（能力之意，意指技藝精湛的工匠其高超的工藝水平）與永恆不朽的美學。品牌強調都會生活中，現代男性與物件之間的互動性，並在包款上增加便於拿取的握把提高實用性。

前往購買►https://www.lefeuillet.tv/

簡約質感撲克牌

哪個人心中沒有一個孩子呢？男人心中的男孩，也總是會對於好玩的事物想要多看幾眼，這款匈牙利學生設計師Krisztina Berta長久以來受到撲克牌由中心點為鏡射的魔幻設計啟發，將一成不變的撲克牌的視覺樣式重新設計，除了以帶有金屬光澤的藍灰色與金色將黑色及紅色換上新裝，四種花色也轉化為幾何形狀，俐落的切線取代圓角，愛心、黑桃及梅花都有了全新的面貌；在J、Q、K人物圖騰部分更是令人耳目一新！前往瞭解►http://goo.gl/7xc2o8

KEF MUO無線喇叭

在數位音樂蓬勃發展、輕鬆便能享受高品質音源聽覺體驗的同時，如何滿足小宅化居家空間聆聽需求，並在不同聆聽情境間自在轉換、展現個人品味風尚，成為現代重視質感生活消費者的焦點。英國專業音響大廠KEF掌握趨勢、引領英倫行動生活美學，再度攜手國際工業設計大師Ross Lovegrove，推出全新頂尖無線美聲「MUO無線喇叭」。情人節將近，KEFMUO無線喇叭兼具頂級無線美聲與奢華設計質感，全系列共有銀、藍、灰、橙、金等繽紛五色，絕對是送情人最佳的禮物。

前往購買►http://www.kef.com/html/tw/

LEICA 徠卡頂級奢華配件品牌

德國徠卡公司發表最新頂級配件品牌 - 「0.95」，結合超凡的品質與具代表性的產品設計。0.95 的命名是向世界上最大光圈的非球面鏡頭 Leica Noctilux-M 50 mm f/0.95 ASPH. 致敬，代表極高工藝技術的承諾。此品牌所有商品皆有獨一無二的特性，令持有人發自內心地感到驚艷與愉悅。這些商品具體呈現出 Leica 將代表熱忱的創新技術與材質轉化為滿足最高期待的實質體驗 – 包含現在與未來的攝影工具領域。

前往購買►https://cn.leica-camera.com/

黃銅與玻璃的咖啡時尚 H.A.N.D系列手沖咖啡壺

H.A.N.D系列是一組適合每天使用的日常手沖咖啡器具。不同於傳統的陶瓷濾器，H.A.N.D以金屬線材勾勒出輕盈、優雅而不受濾紙浮貼度而影響的完美架狀濾杯，並適用V60尺寸濾紙。獨特的結構設計，不僅能妥善地支撐住濾紙，更能在靜置與沖泡時，呈現美麗的紅銅線條紋路。

前往購買►http://www.wowlavie.com/shop/product.php?id=28

Barisieur 咖啡鬧鐘

如果我們的鬧鐘可以為我們沖泡咖啡，會是怎樣的情景呢？英國設計師Joshua Renouf 實現了這樣一個構想。他將鬧鐘和咖啡機結合，設計出這款名為Barisieur 的咖啡鬧鐘。這款鬧鐘不像傳統的鬧鐘那樣，總以惱人的響聲叫人起床；而是利用玻璃瓶中的開水沸騰時，帶動壺中的小鋼珠清脆作響，溫柔地將人喚醒，開啟我們美好的一天。

前往購買►http://www.joshrenoufdesign.com/new-gallery-5/

Text / Irene Hsu

via / 各品牌

2025 D&AD（設計與藝術指導，Design and Art Direction）獲獎名單出爐！每年，D&AD大獎匯集來自全球各個創意領域的頂尖作品，其中最高榮譽「黑鉛筆獎」更是萬中選一。不過，今年的評選標準有些轉變，「商業可行性」成為評審們關注的一大重點。

D&AD向來以不妥協的評選標準著稱，尤其最高榮譽「黑鉛筆獎」並無固定配額，有些年份甚至沒有任何獲獎者，因此每一支黑鉛筆都象徵著創意領域的重大成就。

今年，D&AD的評選方向出現重大轉變。評審團首次明確將「商業可行性」納入核心考量，強調作品不能只是「為創意而創意」、空有吸睛的花招，還必須為客戶帶來具體的改變與商業成效。D&AD執行長Dara Lynch表示：「今年的得獎作品顯示，設計不只是一種藝術形式，更能夠促進消費者行為轉變與商業性的成功。創意必須具備美感，也要產生實質影響。」而在當前AI廣泛運用的時代，Dara Lynch也強調，評審團非常重視作品細節：「真正優秀的創意作品，來自對細節的執著詮釋。」2025 D&AD共頒發688支鉛筆，其中僅有3件榮獲黑鉛筆獎，無論在敘事深度、媒介創新，還是文化影響力上，皆透露了當代創意的發展趨勢。

Designing Paris 2024

▏類別：平面設計／整合設計

作為去年最大年度盛事之一，2024巴黎奧運拒絕將城市形象侷限於明信片式的浪漫符碼，而是打造一套模組化的設計系統，重塑人們對「巴黎」的想像。這套設計以城市裡最常見、鋪滿街道的石塊（pavés）為靈感，巧妙結合歷史與運動語彙，應用在場館、街道、機場、志工制服等大大小小的地方，在保有彈性變化的同時展現視覺一致性。

這組令人印象深刻的品牌識別系統由W Conran Design設計，獲評審讚揚：「跳脫傳統運動行銷的視覺語言，展現趣味性與延展性，並成功融合歷史深度與當代美學。」這是D&AD史上第五件獲得黑鉛筆的平面設計作品，堪稱十分罕見的榮耀。

而W Conran Design共同創辦人暨創意總監Gilles Deléris表示，能為奧運與帕運設計，是作為設計師一生難逢的機會：「這是我們與奧委會合作五年的結晶，我們對這份殊榮感到無比驕傲與感激。」去年巴黎奧運期間，La Vie也特別企劃以設計美學切入奧運會的一系列專題報導，歡迎點擊連結「一探2024巴黎奧運的設計美學」閱讀更多。

A$AP Rocky – Tailor Swif

▏類別：MV／導演

由Iconoclast LA製作的《Tailor Swif》音樂錄影帶，融合超現實視覺語彙與迷因文化，顛覆了傳統MV的敘事方式。影片取景於烏克蘭基輔，以一連串前衛場景和強烈的敘事架構，吸引數位原生世代的觀眾。評審特別指出，該作品它打破了音樂為輔、畫面為主的舊有思維，成功讓音樂與故事線緊密結合，達成跨媒介敘事的創新實踐。其極具視覺衝擊力的畫面，更使整支影片成為視覺與聲音不可分割的娛樂體驗。

Spreadbeats

▏類別：數位設計／數位體驗

為了打破刻板印象，Spotify近年積極發展影音與多元形式廣告，但多數媒體企劃人員仍將其視為普通的串流音樂平台。於是，Spotify與廣告代理商FCB New York合作，選擇從企劃人員最常使用的工具——Excel表格下手，直接把音樂錄影帶嵌入寄給客戶試算表中。整支影片完全使用Excel內建工具製作，把單調的儲存格轉化為動態、有生命力的畫布。該影片僅佔10MB容量，卻能讓使用者在乏味的試算表中感受到節奏與畫面流動。

評審團盛讚，這件作品「以復古科技打造出前所未見的創意體驗，不僅改寫了『影片』的功能與呈現方式，也顛覆了品牌在非典型媒介中敘事形式，傳遞Spotify品牌的潛力與多元樣貌。」

想到國外頂流品牌工作卻不得其門而入？參獎在各藝術領域或許都是一條「不容易的捷徑」。跨越國境與文化隔閡，單純用作品說故事——義大利頂級奢華品牌Loro Piana第九屆「Knit Design Award針織品設計大獎」，日前公布2025年由來自羅馬服裝學院的Morgan Boyce與Simone Rizzato組合奪下。品牌除提供優勝者獎學金、領進佛羅倫斯織物展覽會展出外，更將予以自家工作機會，從各種層面上全力扶持產業新血。

作為義大利卓越工藝的象徵，Loro Piana不僅在品牌創作中不斷追求崇高美感，亦透過設計大獎發掘、延攬和扶助新世代人才。旗下「Knit Design Award針織品設計大獎」2025年興辦第九屆，由相關產業人士組成的評審團在英國皇家藝術學院、法國杜佩雷高等應用藝術學院、瑞典紡織學校、美國紐約州立大學時裝技術學院、中國北京服裝學院、香港理工大學，以及義大利羅馬服裝學院共7個雙人組合帶來的主題作品中選出。

優勝者不僅可獲得全新設計獎盃、獎學金和Loro Piana的工作機會，更可至品牌位於皮埃蒙特（Piemonte，義大利西北部大區）歷史悠久的針織工坊完成其設計項目，向工坊內的專業工匠多方學習知識與技術。而後，Loro Piana會將得獎作品帶往2025年7月1日至3日舉辦在佛羅倫斯的針織業盛事「Pitti Filati針織紗線及織物展覽會」中展出。

頂級品牌才有的號召力，讓才華被看見

首辦於2016年，國際性獎項「Knit Design Award針織品設計大獎」表揚來自全球頂尖時裝設計院校、熱愛針織服的優秀學生，旨在讓才華出眾的設計學生利用Loro Piana特色紗線創作獨具創意的作品，培育並支持年輕設計師實現抱負，當然亦通過後續研習內容保存、提升和傳承品牌風韻。

評審團主席由Loro Piana行政總裁Damien Bertrand出任，全體成員包括時裝品牌Setchu創辦人兼創意總監桑田悟史（註）、Pauline Dujancourt創辦人暨創意總監Pauline Dujancourt，以及《Le Point》總編輯Gilles Denis、前《Vogue》日本版編輯Anna Dello Russo、時裝評論人Antonio Mancinelli、策展人Kimberly Drew等創意先驅。各院校學生的參賽作品於2025年5月13日交由評審團評選，隔日Loro Piana便在米蘭Casa degli Artisti舉行、義大利國家時裝商會贊助的活動中公開得獎名單。

註：Setchu品牌創辦人桑田悟史為2023 LVMH Prize得主，點此看《桑田悟史：日本文化與西方世界的時尚折衷主義》完整專訪。

亞麻織新意，羅馬服裝學院雙人組奪獎

2025年大獎主題「Winter Legacy – Translating Linen into Heritage Knitwear（冬日傳承——化亞麻於經典針織風華）」頌揚亞麻材質的可塑性，鼓勵學生發揮創意將亞麻與Loro Piana的傳統冬季紗線結合，並從品牌的百年精湛技藝和極致柔軟觸感中汲取靈感，平衡傳統與創新、功能與工藝，打造令人意想不到且不受季節限制的實用針織服飾。

羅馬服裝學院學生Morgan Boyce和Simone Rizzato的奪獎之作《Paracadute（降落傘）》即藉獨特手法探索並演繹主題，以與眾不同的原創概念彰顯Loro Piana紗線的價值，最終在芸芸作品中脫穎而出。

以「降落傘」聯繫過去與未來，揭示亞麻鮮為人知的歷史

▍Paracadute

Morgan Boyce & Simone Rizzato (Accademia Costume & Moda, Italy)

我們的作品探索人類與亞麻傳統之間的連繫，因此，我們以Morgan的故事為起點，她任職的公司在二戰期間為盟軍製作降落傘，戰後她的親戚將這些以亞麻作為基礎材料的降落傘改造成供民眾穿著的衣服，甚至婚紗。我們希望揭示亞麻鮮為人知的歷史，從而創作與眾不同的作品。「Paracadute」是一個關於堅毅與改變的故事，我們透過設計和針法，詮釋亞麻重生和全新演繹的主題，這個概念鼓勵我們探索輕盈與筆挺的對比，結合亞麻的天然特性與Loro Piana傳統冬季紗線的柔軟質感，突破針織服的固有界限。我們認為這場比賽的理念是邀請我們為Loro Piana探究傳統與創新之間的對話。我們希望將亞麻變成冬季作品的主角，將羊絨的溫暖柔軟特質結合亞麻的輕盈質感，以不受季節限制的方式豐富針織服傳統。我們嘗試運用各種針法升級亞麻，以體現Loro Piana所代表的奢華風格，我們在作品中突顯人類與亞麻之間的鮮明連繫，將「Paracadute」變成連繫過去與未來的橋樑。

共賞其餘6件作品

• 英國皇家藝術學院

• 法國杜佩雷高等應用藝術學院

• 瑞典紡織學校

• 美國紐約州立大學時裝技術學院

• 中國北京服裝學院

• 香港理工大學

同場加映：LVMH Prize，一張踏上國際舞台的無價門票

下有Loro Piana針織品設計獎、Loewe工藝獎，向上追溯母集團LVMH更有創立於2013年的「LVMH Prize for Young Fashion Designers」大獎。由總裁之女、Louis Vuitton副總裁Delphine Arnault所發起，提供18至40歲設計師在國際舞台上亮相的絕佳機會和贊助，截至2024年共設3獎項：「LVMH年輕時裝設計師大獎」（享40萬歐元資助與LVMH團隊量身打造的導師指導）、「Karl Lagerfeld獎」（享20萬歐元資助與為期一年的導師指導）、「Savoir-Faire工藝獎」（同享20萬歐元資助與為期一年的導師指導）。而過去10年，LVMH集團亦與時裝學校合作設立專門獎項，以支持並推廣2025年畢業的設計新秀；3位獲獎者將可加入集團旗下主要品牌的創意工坊、簽訂一年合約，並獲得1萬歐元資助和安頓於巴黎的補助金。