鏡頭是銳利的第三隻眼。特選當季最具風格的攝影作品，帶你一次看盡世界角落的風景。

在鏡頭中看見彼此──Angkor Photo Festival

攝影是認識世界的一種方式，而東南亞歷史最悠久的攝影節Angkor Photo Festival則體現如何透過藝術拉近彼此的關係。這個源自2005年的活動，由一群位於暹粒市（Siem Reap）的戰地攝影師發起，舉辦一系列包括展覽、夜間放映、研討會、作品集討論等活動，還創設非營利組織Anjali House，提供醫療及教育資源予弱勢孩童。活動主旨為培育剛起步的年輕創作家，每年徵選上千件來自亞洲各地的影像作品，至今已有超過250位入選者免費參與Ian Teh、Antoine d'Agata等知名攝影師開設的工作坊，在密集訓練中學習如何從單純記錄影像昇華為敘事。成員包括印度裔的Sohrab Hura、來自孟加拉的Bangladesh，後來都成為國際受矚目的新秀，他們同時也回頭協助Angkor Photo Festival的各項營運，讓這個如家庭般緊密的社群，能繼續穩固茁壯。

真實一瞬──Miami Street Photography Festival

當全球各地的藏家和策展人全湧入邁阿密碼頭，享受年終最後一場藝術狂歡時，不遠處的邁阿密歷史博物館（HistoryMiami）卻擺脫濃厚的商業氣息，專注呈現來自世界各地最優秀的攝影作品。Miami Street Photography Festival（簡稱MSPF）至今邁入第四屆，主旨為提供街拍及紀實攝影師國際級的發表平台，不僅與Art Basel Miami同時舉辦以吸引人潮，本次還請來攝影大師David Alan Harvey、Maggie Steber、Peter Turnly等人現場與民眾討論作品集。

創辦人Juan Jose Reyes表示，「街拍的魅力在於從平凡裡找出不平凡。你不用到大峽谷尋覓絕世風景；它捕捉的就是日常生活，而觀眾則從中看到自己。」

Text／歐陽辰柔
via／Angkor Photo Festival、Miami Street Photography Festival

【完整內容請見《LaVie》2016年1月號】

近期，法國奧賽美術館宣布攜手大富翁推出《大富翁：奧賽美術館特別版》（Monopoly – Musée d’Orsay Special Edition），玩家不僅可以變身策展人、競標藝術品，還能飽覽眾多館藏，獲得眾多網友迴響。經典桌遊「大富翁」（Monopoly，又稱地產大亨）歷年積極推出多樣化版本與創新玩法，其中也曾與許多美術館、博物館合作，成為館內商店的熱銷商品之一。以下就帶你一起看看5個「美術館/博物館特別版」大富翁，下次造訪時不妨帶一組回家！

➊ 奧賽美術館（Musée d'Orsay）

在《大富翁：奧賽美術館特別版》遊戲中，玩家將化身策展人，除了要收購藝術品、讓館藏更豐富，還要策劃精彩的展覽，讓更多觀眾認識這些作品！遊戲過程中，玩家將出價競標、互相談判，用機智贏得比賽。收錄在遊戲內的作品包含梵谷著名的《自畫像》和龐龐的《白熊》等，邀請玩家重新探索奧賽美術館的珍寶。

➋ 大都會藝術博物館（The Metropolitan Museum of Art）

《大富翁：大都會藝術博物館特別版》將The Met的眾多館藏融入遊戲中，讓玩家逐步收購展廳、擴建場館，打造屬於自己的迷你博物館。有趣的是，遊戲中所使用的貨幣皆印有不同藝文名人的肖像，遊戲說明書中也詳細介紹每件藝術品，讓玩家徜徉橫跨五千年的藝術史。

➌ 羅浮宮（Musée du Louvre）

《大富翁：羅浮宮特別版》是廣受歡迎的羅浮宮周邊商品之一，其集結許多經典館藏，例如米開朗基羅《垂死的奴隸》、漢摩拉比法典石碑等。在這個版本，玩家一樣需要透過拍賣會來收購藝術品，並規劃展覽以吸引參觀人潮來贏得遊戲。

➍ 梵谷博物館（Van Gogh Museum）

梵谷一生遊歷多地，從荷蘭、比利時再到法國，而《大富翁：梵谷博物館特別版》也邀請玩家一起踏上這趟旅程，探索梵谷在三個國家創作的經典畫作。遊戲地圖以畫作《黃房子》為背景，而遊戲棋子也別具巧思，設計成顏料軟管和《在亞爾的臥室》中的床鋪造型。

➎ 卡達博物館（Qatar Museums）

在這個版本中，玩家將能一次遊歷卡達多座著名博物館，包含伊斯蘭藝術博物館、卡達國家博物館，以及聯合國教科文組織世界遺產──祖巴拉古城。除了一覽卡達博物館群，遊戲中也收錄了作品如理查·塞拉的《東西/西東》、露易絲·布爾喬亞的《母親》等。

梅雨季即將來臨，陰雨綿綿總讓人心情蒙上一層灰，今年不要怪天氣，試著出門「逐日」吧！座標台北敦南林蔭大道上的「敦南之森 Taipei Lumitree」，數位藝術家DAMONXART帶來全新戶外光影作品《陽顏 SUN HUE》，以數位形式重現太陽的恆常存在，為城市注入一抹暖意。

用「錯視」創造永恆全日

從太陽、花瓣、鳳凰、河畔到行星運轉的軌跡，都是DAMONXART的創作題材，其以數位語彙玩轉幾何，加上對鮮豔色彩的靈活運用、對不同材質的探索，建構富科技感、卻仍保有溫度的作品。抽象的畫面乍看陌生，其實都藏有連結生活的靈光。

《陽顏 SUN HUE》以「台北的永晝」為發想，結合時間流動與光影設計，於都市核心地帶創造出一顆不隨天氣與晝夜消逝的「數位太陽」。作品隨著實際時間推移，呈現從晨曦微光、正午烈陽到夕陽西下的色彩與情緒變化，讓觀者即便在陰雨綿綿或夜色低垂的時刻，也能感受到陽光灑落的視覺經驗與心靈慰藉。

出發！一起在梅雨季逐日

作為一場結合科技、自然與情感的公共藝術介入，《陽顏 SUN HUE》不僅重新詮釋「陽光」在城市生活中的角色，也回應人們在季節轉換與環境壓力下，對光與溫度的深層渴望。展演即日起至5月15日展出，每天上午8點到晚上9點於整點播放，每15分鐘輪播一次。

DAMONXART《陽顏 SUN HUE》

展期｜2025年4月15日－5月15日  

地點｜敦南之森 Taipei Lumitree

地址｜臺北市大安區敦化南路二段 19 號  

時間｜每日 08:00 – 21:00（整點播放，每15分鐘輪播一次）