倫敦攝影師的街頭夜拍-讓我們看看漫漫長夜,沒睡的人們都在做什麼呢?

倫敦攝影師的街頭夜拍-讓我們看看漫漫長夜,沒睡的人們都在做什麼呢?

你是夜貓子嗎?你是否在夜晚時分總能特別享受那股黑暗中的靜謐?在許多人享受著陽光的照拂、日光的明亮時,也有一群人特別喜歡夜半時分的靈感湧現,走在街頭享受車水馬龍後的寂靜。來自倫敦的街頭攝影師Edo Zollo,就是喜歡夜晚的一份子,喜歡透過鏡頭看世界的他,更讓我們看見了城市黑暗卻又充滿色彩的一面。

 

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在世界大城的倫敦,街頭總是充滿著人群,隨時拿起手中的相機,就能留下獨一無二的畫面,但在這時, Edo Zollo卻是在沉睡的。當人們開始返回家中時,才是他醒來開始出沒的時分。為了記錄這個他長期居住的城市的另一面,他從晚上八點開始,拿著地圖,走訪每個角落,探索那些從前他從未注意的畫面。

 

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當人們拖著疲憊的身軀走在歸家途中,他正精神奕奕地帶著相機與他的小狗開始在夜晚的街道上,尋覓著他平時忘了注意的景色。這時候遇見的人也比較不同,在夜晚時,人們似乎更願意分享自己的故事,他遇見了各式各樣的人,也一起分享了他在夜晚的所見所聞。

 

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若是從我們的時間開始推算,他的一天是這樣開始的:

6:00 am-他回到家中,準備休息,但在此之前他要先將拍攝的照片整理出來。

7:00 am-開始正視「前一天」的拍攝作品,並進入漫長且痛苦的「刪除」工程,審視並批判自己的作品。

8:00 am-開始吃早餐,看新聞,追蹤著一天的「開始」。

9:00 am-準備上床睡覺,並回覆前一天得到的所有訊息。

10:00 am-為了調整「時差」,睡覺成了必須花點時間的事。

11:00 am-4:00 pm-睡眠時間

5:00 pm-醒來之後開始重新審視一次照片,在疲憊的時候做的決定,有時需要靠清醒時重新檢視。

6:00 pm-在做完工作後,重新看過自己的作品,這樣的成就感無時無刻都是新鮮有趣的

7:00 pm-帶著相機、狗,一起出門了

8:00 pm-正式開始「工作」的時間,拿著地圖並探索著一直生活的城市,會令人感到莫名的興奮以及期待,即使在這裡居住了15年,依舊有許多從未去過的地方。

9:00 pm-在街道上行走,此時已經逐漸變得安靜,雖然喜愛夜晚的人們會開始覺得開心,但也不得不承認,在夜晚出現在街頭時,還是需要特別小心。

10:00 pm-11:00 pm-這時幾乎是需要時時刻刻準備好鏡頭的時候,有許多人還是醒著的,或是跟攝影師一樣正好好地享受著這夜半時分,而此時正是捕捉畫面的好時機。

12:00 pm-1:00 am-找個全天候24小時營業的地方坐下來,因為這時候正好肚子餓了。而這時候會聚集在這裡的人們,通常全身上下都充滿了故事,於是和別人聊天、喝咖啡,成了這個晚上的重頭戲。

2:00 am-結束了像是「午餐」般的時間,接下來就是從原定的區域開始延伸,尋找更多無法令人移開目光的特殊時刻。

3:00 am-這時,就像是一般人的下午時刻,特別疲憊,也特別容易讓人無法保持清醒,雖然持續地拍攝,但的確已經開始覺得累了。

4:00 am-夜晚的「下午茶」時間,重新醒腦,並看看還有沒有什麼事情是這一個晚上自己遺漏的。

5:00 am-啟程返家。

 

看完這樣的行程,就像是跟著攝影師一起走了一遭夜晚攝影行程,相比繁忙的白日,夜晚彷彿多了幾分自在,但自然而然地也少了像是白天的熱鬧,看著Edo Zollo 留下的倫敦夜晚街頭畫面,你又喜歡什麼樣的倫敦呢?

 

Text / Irene Hsu

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一片片拼出印象派風景!莫內《睡蓮池上的拱橋》變身樂高,攜手大都會藝術博物館重現經典名畫

一片片拼出印象派風景!莫內《睡蓮池上的拱橋》變身樂高,攜手大都會藝術博物館重現經典名畫

樂高攜手紐約大都會藝術博物館(The Metropolitan Museum of Art)推出全新LEGO® Art系列產品——莫內《睡蓮池上的拱橋》。3月正式開賣,售價為6,899元。

《睡蓮池上的拱橋》為莫內於1899年完成的油畫,現為大都會藝術博物館的重要館藏,如今這幅名畫從博物館走進日常,化為趣味樂高積木作品。這組共3,179個零件的樂高藝術系列套裝,細膩捕捉了法國吉維尼(Giverny)花園的精髓。作品中巧妙運用了蝴蝶、花朵、果實等樂高零件,反映出莫內對自然世界的熱愛。原畫中層次豐富的綠意樹木、拱橋結構,以及標誌性的睡蓮,都被轉化為樂高積木呈現。值得一提的是,這組樂高更附有內建的掛鉤,方便在居家空間中展示。

(圖片來源:LEGO)
(圖片來源:LEGO)
(圖片來源:LEGO)
(圖片來源:LEGO)
(圖片來源:LEGO)
(圖片來源:LEGO)

重現莫內細膩的色彩層次

樂高設計師Stijn Oom提到,如何將莫內的筆觸轉化為樂高積木,是這次的一大挑戰。設計團隊透過垂直與水平方向交錯堆疊薄板磚(plates)與平滑磚(tiles),創造出具觸感的3D表面、模擬原畫的筆法,並在樂高標誌性的色彩中,重現莫內細膩的色調層次。他補充,為了重現原作的細膩表現,部分元素必須經過抽象化地處理,但同時仍保留構圖的精髓。因此,這件作品會隨著觀賞距離而產生變化:近看時能看見單一積木與材質的紋理,遠觀時,則呈現出一幅寧靜的印象派風景,這也與莫內晚期作品的特性相呼應。

(圖片來源:LEGO)
(圖片來源:LEGO)
(圖片來源:LEGO)
(圖片來源:LEGO)

樂高與原作同框拍攝形象照

而這次同步釋出的全新形象照,更特別於大都會藝術博物館內拍攝,讓樂高積木作品與1899年的原作油畫並列呈現。特別的是,除了能親眼欣賞莫內的真跡外,博物館訪客也將有機會「走進畫中」,自3月1日起,大都會博物館商店將限時展出大型樂高積木複製品,歡迎人們站在拱橋後方拍照留念。

(圖片來源:LEGO)
(圖片來源:LEGO)
(圖片來源:LEGO)
(圖片來源:LEGO)

收聽大都會藝術博物館策展人Podcast

除此之外,在吉維尼花園實地拍攝的影像,則讓樂高《睡蓮池上的拱橋》置身於啟發莫內創作的自然景觀之中,也帶領粉絲以全新視角,走進這位藝術大師的創作世界。另外,為了豐富拼樂高的體驗,3月1日起,只要掃描說明手冊裡的QR code,玩家便能收聽由大都會藝術博物館策展人Alison Hokanson主講的獨家Podcast,聽她深入解析莫內的創作靈感與藝術脈絡。

(圖片來源:LEGO)
(圖片來源:LEGO)

資料來源|LEGO

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巴黎樂蓬馬歇百貨絕美展覽!藝術家宋冬回收「現成物」,打造巨型吊燈、沉浸式萬花筒鏡屋

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自2016年開始,法國巴黎傳奇百貨樂蓬馬歇(Le Bon Marché Rive Gauche)每到新年之初,便會固定邀請各領域設計師來重塑百貨空間,今年則邀請中國藝術家宋冬操刀,自2026年1月10日至2月22日帶來全新展覽《各式各樣的物件-百貨》(Objets divers et variés-百貨),從百貨櫥窗、中庭到各樓層,通通換上藝術外衣!

作為中國當代概念藝術的代表藝術家,宋冬自1990年代起便以日常物件為媒介,探討記憶、時間與消費等議題;其藝術實踐橫跨裝置、影像、攝影、繪畫與行為藝術,他並不試圖為物品賦予新的功能,而是透過重新排列和呈現,讓觀眾意識到物品本身所承載的情感與歷史,讓物品成為「活的記憶」,並讓一切都被重新想像。

藝術家宋東(圖片來源:Le Bon Marché Rive Gauche)
藝術家宋東(圖片來源:Le Bon Marché Rive Gauche)

當傳奇百貨化為現成物展覽空間

在本次展覽中,宋冬同樣貫徹他的藝術創作手法,他將樂蓬馬歇rue de Sèvres的10扇櫥窗、rue de Babylone的6扇,以及rue du Bac的5扇櫥窗,總共21扇櫥窗通通化為鋪滿鏡面的立體場景。

(圖片來源:Le Bon Marché Rive Gauche)
(圖片來源:Le Bon Marché Rive Gauche)

除了展示個人收藏的日常物件外,宋冬也向百貨客人、員工發出徵件需求,並親自挑選像是電話、相機、收音機、時鐘等,各種來自不同年代與類型的物件,而這些承載著不同故事與使用痕跡的物品,則讓百貨化為一處大型現成物(Ready-made)*的展覽場域。

宋冬創作草稿©Song Dong
宋冬創作草稿©Song Dong

*現成物(Ready-made):指在藝術創作中,非藝術家所做、已存在的現成品,通常是商業大量生產的物品,而被藝術家選用成為作品或作品的一部分。

巨型白色吊燈、萬花筒鏡面屋

當然,樂蓬馬歇最具代表性的中央手扶梯中庭空間也沒少;宋冬在此掛起一座懸掛於玻璃屋頂下的巨大白色吊燈,向馬塞爾・杜象(Marcel Duchamp)1914年的經典作品《瓶架》(Porte-bouteilles)致敬。

(圖片來源:Le Bon Marché Rive Gauche)
(圖片來源:Le Bon Marché Rive Gauche)

吊燈裝置由6個鋼製圓環構成,上面裝飾著點亮白光的瓶子,宛如吊燈上閃耀的垂墜飾件;在兩側挑高空間,則掛上一組組繽紛布簾,展現他標誌性的「彩色窗戶」圖像。

(圖片來源:Le Bon Marché Rive Gauche)
(圖片來源:Le Bon Marché Rive Gauche)
宋冬創作草稿©Song Dong
宋冬創作草稿©Song Dong

在二樓空間,宋冬則打造出宛如巨大萬花筒,由兩棟小屋共同組成的沉浸式鏡面屋;一棟是由回收門窗所構成,裡頭擺滿他個人收藏,懸掛數百盞燈具照亮的小屋。

(圖片來源:Le Bon Marché Rive Gauche)
(圖片來源:Le Bon Marché Rive Gauche)

另一棟則是同樣有著回收窗組成的外觀架構,但只掛上一盞古董吊燈,有如星際傳送門的鏡面走廊,任觀者恣意迷失於層層倒影之中,也巧妙模糊現實與幻象之間的界線。

(圖片來源:Le Bon Marché Rive Gauche)
(圖片來源:Le Bon Marché Rive Gauche)

《各式各樣的物件-百貨》展覽將一路展至2月22日,在正式結束之前,宋冬也將於2月18日至21日重新詮釋他的行為作品《Eating the city: every day is tomorrow》,一座完全由餅乾、糖果與巧克力構成的虛構城市。

《Eating the city: every day is tomorrow》(圖片來源:Le Bon Marché Rive Gauche)
《Eating the city: every day is tomorrow》(圖片來源:Le Bon Marché Rive Gauche)

這件充滿遊戲感且轉瞬即逝的可食作品,延續宋冬對創造與消失的思考,也使樂蓬馬歇成為能購物、觀賞,同時能互動參與藝術體驗的多元場域。

《Eating the city: every day is tomorrow》(圖片來源:Le Bon Marché Rive Gauche)
《Eating the city: every day is tomorrow》(圖片來源:Le Bon Marché Rive Gauche)

《各式各樣的物件-百貨》(Objets divers et variés-百貨)
展期:2026/1/11~2026/2/22
地點:24, rue de Sèvres 75007 Paris
更多資訊可至官網查詢

資料來源|Le Bon Marché Rive Gauche

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