母親節送禮不難，難在兒女花了錢，媽媽卻覺得太貴重，收到抽屜裡束之高閣。台灣新銳設計師姚樹君秉持「珠寶可以天天戴」的設計精神，創立品牌「OLIVIA YAO JEWELLERY」，標榜「無負擔的珠寶」，並推出礦石手作耳環課程，您可以親手將淡雅的粉晶、鎮定力量的紫水晶、溫潤的紅瑪瑙等珍貴寶石，打造成送給媽媽的手作耳環，獨一無二又蘊含心意。金工藝術家蔡依珊品牌「I-Shan13 x Minifeast」，也利用古老的敲花技法，以925銀打造的尤加利戒，藉由細膩雕琢與繁複的手工製作，在一敲一刻間，打造出如藝術品般的美麗飾品。在這屬於女性的節慶，誠品生活松菸店即日起推出連續33天「女勢」系列活動，信義店也將於4/27至5/1舉行「Best of Her女力設計選物展」，帶領您品味生活創作，您的一份心意，媽媽天天佩戴無負擔，時尚又美麗。

除了珠寶首飾，媽媽也值得更有型。清尚眼鏡KINSOLE為復古形象賦予新穎思想，強調手工打造的手作翠綠玳瑁大方框墨鏡，最適合上班族女性在自信與自在之間勾勒自我風格輪廓。傳承父親36年藝術陶瓷經驗與工藝技術的毛氏姊妹，其品牌「Mao’s樂陶陶」攜手誠品生活文創平台expo推出全家人的創意飯碗，14組Q版童趣手繪臉譜及專屬刻字服務，全家人吃飯變得更有趣，也是獨一無二的驚喜禮物，母親節禮物再也不是蛋糕或美妝品。此外，為圓女人心中的時尚夢，誠品living project邀請旅居法國9年的時尚專家Duncan何立德老師，舉辦「Bonjour！法式生活時尚哲學」講座，講述巴黎人的生活態度、服裝穿搭、家居擺設，打破對傳統巴黎人的刻板印象，帶領一窺巴黎女性的自信與魅力。在這屬於女性的節慶，誠品生活帶領挖掘女性設計的溫柔力量，從衣著配件到生活態度，讓每位女性都能輕鬆駕馭時尚。

全館滿千送百歡慶母親節 誠品人專屬卡套、BUWU布物系列禮加碼送

誠品生活寵愛女人、寵愛媽咪，回饋好禮獎不完。誠品生活西門店、武昌店即日起至4/17，當日消費累積滿5,000元，即贈500元抵用券；即日起至5/1於武昌店指定化妝保養品、香氛、內衣專櫃，當日單筆消費滿2,000元，即贈200元抵用券。誠品生活攜手小子設計首度推出誠品人專屬「女力誕生系列卡套」，以色彩調和的律動水流，代表著女性於動靜之間蘊含的力量，並刻劃出金星女神的故事，獻給每個獨一無二的妳，即日起至5/15，誠品人會員／累計卡卡友單店當日單筆消費1,000元即可兌換。

誠品生活同步與expo文創平台的BUWU共同設計「織彩 生活良伴布物系列禮」，BUWU主張布料是織品產品中的靈魂，藉由設計獨特的幾何圖型與活潑色調，將布紋編織獨一無二的布花，化作夜幕小筆袋、藍圖三角包與方形零錢包等，即日起至5/15，全館當日消費累計達指定金額即可兌換。

via / 誠品

樂高攜手紐約大都會藝術博物館（The Metropolitan Museum of Art）推出全新LEGO® Art系列產品——莫內《睡蓮池上的拱橋》。3月正式開賣，售價為6,899元。

《睡蓮池上的拱橋》為莫內於1899年完成的油畫，現為大都會藝術博物館的重要館藏，如今這幅名畫從博物館走進日常，化為趣味樂高積木作品。這組共3,179個零件的樂高藝術系列套裝，細膩捕捉了法國吉維尼（Giverny）花園的精髓。作品中巧妙運用了蝴蝶、花朵、果實等樂高零件，反映出莫內對自然世界的熱愛。原畫中層次豐富的綠意樹木、拱橋結構，以及標誌性的睡蓮，都被轉化為樂高積木呈現。值得一提的是，這組樂高更附有內建的掛鉤，方便在居家空間中展示。

重現莫內細膩的色彩層次

樂高設計師Stijn Oom提到，如何將莫內的筆觸轉化為樂高積木，是這次的一大挑戰。設計團隊透過垂直與水平方向交錯堆疊薄板磚（plates）與平滑磚（tiles），創造出具觸感的3D表面、模擬原畫的筆法，並在樂高標誌性的色彩中，重現莫內細膩的色調層次。他補充，為了重現原作的細膩表現，部分元素必須經過抽象化地處理，但同時仍保留構圖的精髓。因此，這件作品會隨著觀賞距離而產生變化：近看時能看見單一積木與材質的紋理，遠觀時，則呈現出一幅寧靜的印象派風景，這也與莫內晚期作品的特性相呼應。

樂高與原作同框拍攝形象照

而這次同步釋出的全新形象照，更特別於大都會藝術博物館內拍攝，讓樂高積木作品與1899年的原作油畫並列呈現。特別的是，除了能親眼欣賞莫內的真跡外，博物館訪客也將有機會「走進畫中」，自3月1日起，大都會博物館商店將限時展出大型樂高積木複製品，歡迎人們站在拱橋後方拍照留念。

收聽大都會藝術博物館策展人Podcast

除此之外，在吉維尼花園實地拍攝的影像，則讓樂高《睡蓮池上的拱橋》置身於啟發莫內創作的自然景觀之中，也帶領粉絲以全新視角，走進這位藝術大師的創作世界。另外，為了豐富拼樂高的體驗，3月1日起，只要掃描說明手冊裡的QR code，玩家便能收聽由大都會藝術博物館策展人Alison Hokanson主講的獨家Podcast，聽她深入解析莫內的創作靈感與藝術脈絡。

資料來源｜LEGO

自2016年開始，法國巴黎傳奇百貨樂蓬馬歇（Le Bon Marché Rive Gauche）每到新年之初，便會固定邀請各領域設計師來重塑百貨空間，今年則邀請中國藝術家宋冬操刀，自2026年1月10日至2月22日帶來全新展覽《各式各樣的物件－百貨》（Objets divers et variés－百貨），從百貨櫥窗、中庭到各樓層，通通換上藝術外衣！

作為中國當代概念藝術的代表藝術家，宋冬自1990年代起便以日常物件為媒介，探討記憶、時間與消費等議題；其藝術實踐橫跨裝置、影像、攝影、繪畫與行為藝術，他並不試圖為物品賦予新的功能，而是透過重新排列和呈現，讓觀眾意識到物品本身所承載的情感與歷史，讓物品成為「活的記憶」，並讓一切都被重新想像。

當傳奇百貨化為現成物展覽空間

在本次展覽中，宋冬同樣貫徹他的藝術創作手法，他將樂蓬馬歇rue de Sèvres的10扇櫥窗、rue de Babylone的6扇，以及rue du Bac的5扇櫥窗，總共21扇櫥窗通通化為鋪滿鏡面的立體場景。

除了展示個人收藏的日常物件外，宋冬也向百貨客人、員工發出徵件需求，並親自挑選像是電話、相機、收音機、時鐘等，各種來自不同年代與類型的物件，而這些承載著不同故事與使用痕跡的物品，則讓百貨化為一處大型現成物（Ready-made）*的展覽場域。

*現成物（Ready-made）：指在藝術創作中，非藝術家所做、已存在的現成品，通常是商業大量生產的物品，而被藝術家選用成為作品或作品的一部分。

巨型白色吊燈、萬花筒鏡面屋

當然，樂蓬馬歇最具代表性的中央手扶梯中庭空間也沒少；宋冬在此掛起一座懸掛於玻璃屋頂下的巨大白色吊燈，向馬塞爾・杜象（Marcel Duchamp）1914年的經典作品《瓶架》（Porte-bouteilles）致敬。

吊燈裝置由6個鋼製圓環構成，上面裝飾著點亮白光的瓶子，宛如吊燈上閃耀的垂墜飾件；在兩側挑高空間，則掛上一組組繽紛布簾，展現他標誌性的「彩色窗戶」圖像。

在二樓空間，宋冬則打造出宛如巨大萬花筒，由兩棟小屋共同組成的沉浸式鏡面屋；一棟是由回收門窗所構成，裡頭擺滿他個人收藏，懸掛數百盞燈具照亮的小屋。

另一棟則是同樣有著回收窗組成的外觀架構，但只掛上一盞古董吊燈，有如星際傳送門的鏡面走廊，任觀者恣意迷失於層層倒影之中，也巧妙模糊現實與幻象之間的界線。

《各式各樣的物件－百貨》展覽將一路展至2月22日，在正式結束之前，宋冬也將於2月18日至21日重新詮釋他的行為作品《Eating the city: every day is tomorrow》，一座完全由餅乾、糖果與巧克力構成的虛構城市。

這件充滿遊戲感且轉瞬即逝的可食作品，延續宋冬對創造與消失的思考，也使樂蓬馬歇成為能購物、觀賞，同時能互動參與藝術體驗的多元場域。

《各式各樣的物件－百貨》（Objets divers et variés－百貨）
展期：2026/1/11~2026/2/22
地點：24, rue de Sèvres 75007 Paris
更多資訊可至官網查詢

資料來源｜Le Bon Marché Rive Gauche