女人迷我愛我節─「女」+「子」=「我愛我大女子時代」

女人迷我愛我節─「女」+「子」=「我愛我大女子時代」

每月網站流量高達700萬,「女力社群媒體」女人迷一直以來為性別平權議題發聲,更在每年五月舉辦「我愛我節」,呼應國際性別議題,今年「我愛我節」進入第三年,特別擴大舉辦將主題定義為「我愛我大女子時代」,活動精神主打「女」加上「子」為「好」字,呼籲生理女性與生理男性共同攜手,互助合作,一起打造「大好時代」。

 

女人迷「我愛我大女子時代」破天荒與臺北市政府三大局處跨界合作,分別是資訊局、文化局設計之都以及觀光傳播局,透過科技、文化、行銷等不同面向活動希望引起各界對性別議題的關注度,包括科技互動-「性別駭客松」、文創空間-「大女子房間」策展、文化新知-「大女子書展」、影像語言-「大女子電影院」以及肢體活動「大女子運動」…等,最後的壓軸將於5月28日於臺北市政府前市民廣場號召上萬人一同參與「大女子時代」主題大活動。

 

【性別駭客松】女人迷x資訊局

用科技創意解決性別問題-華文世界首度舉辦性別駭客松 5/21~5/22

 女人迷與資訊局首度共同主辦華文世界「性別駭客松」,透過兩天一夜馬拉松式的科技創作活動,試圖為性別問題找到解決方式。這次的設計競賽事先透過三週內發送高達三千份性別問卷方式了解目前臺灣所面臨的性別問題。結果發現高達八成的人,曾因為生理性別或其他性別因素,遇到一些煩惱和不合理的待遇,其中 56%受過言語、肢體或性騷擾,而且隨著騷擾程度加劇,受害者願意做的反抗力越小。問卷反映受到言語暴力有6成會以言語制止,而受到性侵害時,卻有42%裝沒事,本次性別駭客松希望藉由科技方式嘗試找到更多反應管道,杜絕當事人的無力感。

 

資訊局長李維斌說:「資訊局一直致力於不同科技技術發展,當然我們也非常重視性別平等議題,本次很開心,不僅國際媒體上越來越多關注,由臺灣發聲的社群媒體女人迷,在創辦的五年以來,都以性別意識為中心主軸,透過文章、講座、論壇來影響更多人關注。其實不同性別對於同一件事情是會有完全不一樣的看法,彼此理解後的尊重才有意義。我們希望透過本次性別駭客松,能夠獲得更多同理心,往性別多元方向前進,相信以後會有第二屆、第三屆性別駭客松,能夠一步一步將文化中存在的刻板印象消除,那才是真正的大好時代。」

 

女人迷共同創辦人暨執行長張瑋軒說「全球趨勢,女力議題當道,今年是女人迷的第五年,我想我們彼此可以很驕傲地說,從台灣出發,女人迷是非常具有前瞻性的,非常努力地以華文為性別議題做發聲和呼籲,讓更多人能得到自由。女人迷希望能透過科技的方式,讓更多的人重視性別議題。性別的問題,完全不是「女人」的問題,而是我們所有人的責任。性別的問題,是「多元觀點」的問題,是你是否對於所謂「他者」(the other)能夠理解、包容、傾聽、進而對話,是承認這個世界不是也不應該僅被一種特定「主流」(mainstream)思想主導。」性別駭客松即日起於女人迷網站開始報名,5月21至22日兩天舉辦,冠軍隊伍於5月28日「大女子時代」活動接受表揚頒獎。

 

【大女子房間】女人迷 x 文化局,響應2016臺北市世界設計之都

邀您親身體會用女性思考脈絡-5/18~6/10香堤大道展出

「我愛我大女子時代」也透過文創方式鼓勵女性獨立思考,女人迷與文化局共同主辦「大女子房間」策展,將於5月18日開始於香堤大道南端為期三週展覽,活動主要精神來自英國知名作家吳爾芙名言「女性若是想要寫作,一定要有錢和自己的房間」,策展內容結合設計之都三原色:黃色房間以文創方式展現女子思考創作脈絡,紅色房間以熱情主題表達女子追求夢想能量,藍色房間以科技方式表現女子生命故事。週末還將進行紫色燈光秀,呼應2016臺北世界設計之都紫色作為主色彩,展覽內容將媒合文創、科技,對培養市民設計美學素養深具意義,將設計融入大女子的生活,邀請你一起手牽手,前進設計帶來的美好生活。


 
大女子時代活動】女人迷 x觀光傳播局

 史上首度大型跨界戶外活動 5/28臺北市政府前市民廣場 為性別議題發聲

「我愛我大女子時代」系列活動壓軸則是5/28(六)臺北市政府前市民廣場舉辦的「大女子時代活動」,當天將有六場萬人舞台活動,跨創業界、演藝界、體育界、教育界、設計界所組成超強15組大人物演講以及特別台上台下共同合作進行大女子任務以及大型藝術裝置。本次活動獲得觀光傳播局贊助,期望將「我愛我大女子時代」活動打造成臺北獨一無二年度節慶,由於女人迷擁有廣大海外讀者,透過本次實體活動合作,目標吸引更多海外觀光客能發現更多臺灣之美。


 【大女子時代 推薦大使】獨立女聲姊妹搭檔 Lara 梁心頤& Esther 梁妍熙

女人迷「我愛我大女子時代」記者會邀請許久不見的 Lara 梁心頤與姊姊 Esther 梁妍熙出席分享,兩姐妹三年前離開舒適圈創立公司「妹妹娃娃多媒體」,雖然凡事都自己來非常辛苦,兩人卻樂在其中,本次出席主要希望透過自身在演藝圈十多年經驗,為性別議題發聲,非常與「我愛我大女子時代」相呼應。

 

Lara 梁心頤分享自己剛出道時,常被要求瘦才代表美,也因此在大家面前吃東西時常被勸阻,Lara 梁心頤回憶說:「當時我吃了半個三明治,就被阻止,因為亞洲對於美麗女生的定義就是要瘦。可是我根本還沒吃飽,所以後來我都偷偷躲起來吃,其實這樣飲食習慣不好,不管是身體或是心靈上都造成傷害。」當時才17歲的Lara梁心頤非常在乎其他人的看法,她說「那時候站在鏡子前面,我已經不知道自己是瘦還是胖,因為我對於自己身體已經不信任,因此越來越不開心。」後來姊姊Esther 梁妍熙不斷與她分享人的身形會因為生活習慣、每天狀態不同所改變,才讓Lara梁心頤漸漸接受自己原本的樣貌。

 

被問及心中大女子,Lara 梁心頤說「其實喜歡很多演藝圈前輩,特別尊敬張惠妹,因為阿妹非常勇敢,也對於性別意識議題非常投入,用自身藝人影響力,在改變現況,希望自己可以跟她一樣勇敢。」另外,提到對於Lara梁心頤大女子定義,她認為要具備勇敢的特質,因為每個人對於自己優點應該很清楚,但對於缺點都不敢分享,因此要勇敢接受自己優缺點,才是真正大女子。

 

由於兩姐妹在美國受教育,因此對於西方主流媒體塑造出的美麗形象感到很擔憂,姊姊 Esther 梁妍熙說「在主流西方媒體,你很少看到除了白人以外的美麗定義,我們很少看到有色人種的model figure,但其實每一個人都是獨一無二,不應該只去追求單一美的定律,因此我們創辦了妹妹娃娃多媒體,希望透過影片、歌曲方式,鼓勵更多人一起接受自己原來樣貌,這個跟女人迷一直以來所希望傳遞的訊息不謀而合,我們非常開心可以出席今年我愛我大女子時代活動,讓更多的人一起愛自己,進而愛身邊的人,讓世界變得更友善。」Lara梁心頤除了5月8日舉辦個人演唱會,也將於5月28日「大女子時代」活動表演,帶領現場萬位大女子一起唱出勇氣能量。


 女人迷我愛我大女子時代將於今天正式開跑,「性別駭客松」即日起開始報名,5月21日、22日為期兩天進行比賽。「大女子房間」策展將於5月18日開始為期三週展期,活動壓軸將於5月28日臺北市政府前市民廣場下午2點30分開始,當日活動包含演講、舞台活動、大型藝術策展以及拍照互動區等,詳細活動內容資訊請上女人迷網站查詢。

 

 

via / 女人迷

「臺灣綠工藝Taiwan Green Craft」年度認證徵選啟動,匯聚臺灣原創工藝打造理想生活

國立臺灣工藝研究發展中心提供

工藝,不僅是物件的製作,更是一種回應日常與環境的創作方式。許多作品的靈感,源自生活中的細節觀察,或與土地互動的經驗,進而轉化為兼具功能與美感的器物。在臺灣工藝型錄平台上能看見,每一件認證作品背後,都藏著屬於創作者的生活趣事或動人時刻。而這些植根於土地的故事,隨著時間堆疊,逐漸構築出屬於臺灣的工藝美學。2026 年度「臺灣綠工藝 Taiwan Green Craft」認證徵選正式啟動,誠摯邀請各地工藝品牌,共同探索「綠活工藝・良品美器」的無限可能,讓指尖的溫度延續,化為承載土地記憶的器物。

承載著這份對日常的細膩體察,「臺灣綠工藝」隨之匯聚成形,與國立臺灣工藝研究發展中心提倡的工藝「漫活SLOHAS 概念密切呼應。循著HO水哲學「Human Heart Over-all」的脈絡,進一步回看工藝與生活之間的關係 —— 如水般流動,從創作之初緩緩展開,隨著時間擴散漫延,滲入生活的細節與節奏之中。當工藝不再停留於物件本身,而是進入生活軌跡中,也逐漸轉化為一股溫潤的力量,悄然滋養著「漫幸福 活自在」的日常景致。一年一度的綠工藝認證現已開放徵件,即日起至519日受理報名,邀請全臺工藝品牌共同參與,為生活帶來更多來自工藝的溫潤提案!

臺灣綠工藝

捕捉生活感動:從日常體悟中誕生的工藝品

數位演算與 AI 生成已滲透生活的每個角落。影像、文字、設計草圖,幾乎都能在幾秒之內完成。當萬物皆可被快速生成與複製,我們開始意識到真正難以取代的,是那些需要時間、溫度與用心完成的創造,凸顯人心智慧(HI | Human-heart Intelligence)的價值。

工藝的存在是回應生活與日常本身。也許為日常生活帶來一份便利,又或為生活增添一抹美學色彩,透過陶杯的紋理,更能享受杯中咖啡的溫度與香氣的擴散;調整家中一隅的燈光,為重要時刻鋪上一層柔和的氛圍。那些看似微小卻真實的情感,讓我們在繁忙之中重新放慢步調,回到當下,感知生活。

臺灣綠工藝
《鯨喜盒》主體為陶板成型,細膩勾勒出鯨魚柔和的曲線,釉色選用湛藍顆粒釉,像映照暮霧紫與雲灰藍的海邊景色,呈現海面波光粼粼的閃爍光影,使釉色如海,觸感如浪。

而「臺灣綠工藝認證」所關注的,正是這樣從生活出發的創作本質,尋找能將這份感性轉化為具體生活提案的創作者,在展現工藝技術的同時,將真切的心意融入器物之中,並在使用與體驗之間持續被體會。

臺灣綠工藝
以植物染為基底,注入設計思維,創作出《溪底裡的石頭-圍巾》,使用膠繩為工具,以絞染技法完成波紋和石頭分布,透過藍染的漸層色彩,營造如溪水般的清透感受。

回顧歷屆入選作品,工藝創作者們以各自的方式回應生活的細節:於冬日海岸細觀反嘴鴴優雅的身形,以臺南傳統木作技法「茄苳入石柳」將自然姿態融入器物,在收納之間也藏入一份生活的趣味;以藍染與絞染將溪水流動的紋理與溪石的沉靜永留於織布之上,讓一條圍巾成為可隨身攜帶的自然風景;又或是凝視鯨魚在海中游曳的柔和輪廓,以陶板與釉彩細細勾勒,創作一只盛裝記憶的收納盒,將生活裡那些細微卻真實的感動,悄悄留存其中。

臺灣綠工藝
反嘴鴴在臺灣為不常見的冬候鳥,但卻常出現創作者臺南工作室附近。最顯著的特徵是那長而細且向上彎曲的喙,常在沿海泥灘濕地捕食小魚。希望藉由這個作品,能讓更多人感受自然環境的溫度,並發現傳統工藝與設計的完美結合。

拉近創作與市場的距離:綠工藝認證,支持在地工藝品牌站上舞台

臺灣綠工藝的「綠」,並非環保的代名詞,而是在於工藝本質即是友善環境,材料取自自然或循環利用,兼具工藝技術與設計美學,在實用性與市場性之間找到平衡,讓工藝走入日常,成為長久陪伴的生活之物。而為了讓這份來自臺灣、蘊含生活感性的工藝作品被更多人看見,年度入選的「臺灣綠工藝認證」作品,將投入多面向的行銷資源挹注,打造一條從創作走向市場的發展路徑。

入選作品除了獲認證肯定外,也將延續去年於臺南林百貨快閃店讓品牌成功進駐、直接接軌指標性通路的經驗,提供多樣實體展售與快閃活動機會,讓工藝品牌能直接接觸市場,觀察客群喜好也評估市場反應。同時,透過頒獎典禮與證書授予,為作品留下重要里程碑,並正式授權綠工藝認證標誌的使用,讓品牌在行銷傳播上擁有更具公信力的視覺識別。

此外,工藝中心亦將針對入選商品投入專業的數位內容轉譯,重新拍攝並捕捉工藝產品的細節,收錄於年度入選專輯與官方線上平台。為了進一步擴大品牌聲量,更提供多元的行銷資源挹注:藉由精準的社群媒體曝光,將感性的工藝故事傳遞至大眾視野,並透過線上商務推廣輔導拓展、輔助開創多元行銷及銷售管道,打破地域限制,為品牌開啟更多的可能性。「臺灣綠工藝 Taiwan Green Craft」不只是一項認證標準,更是與品牌攜手並進、在數位時代共創美好工藝生態的承諾。

從生活實踐出發,邀集工藝品牌共築臺灣工藝的當代美學

徵件報名自即日起至 519日(一) 中午12點止,歡迎各工藝品牌參與「臺灣綠工藝認證」徵選,相關徵選辦法請至 臺灣工藝型錄平台 或搜尋 「國立臺灣工藝研究發展中心」官方臉書,或直接參閱報名頁面

行銷與品牌經營始終是創作者成長的重要課題。本次臺灣綠工藝認證特別規劃早鳥報名加值活動,凡於54日(二)前完成報名,即可免費參與「三分鐘|行銷在學中」Lynn Lin《從創作到品牌:工藝職人的社群精準行銷與高效經營策略》線上講座,透過實務經驗分享,協助創作者在品牌經營與市場推廣上獲得更多方向,在專注於工藝創作的同時,也能從容思考品牌的未來發展。

臺灣工藝型錄平台:https://twc.ntcri.gov.tw

報名頁面:https://bit.ly/3O33mUW

臺灣綠工藝

源自臺灣,起始於生活,於生活實踐,無限可能的綠活工藝。不限於環保,強調工藝從本質出發,應貼近生活所需、提升生活品質,產品美學與實用兼備、手感與溫度並融,同時具市場性及推廣潛力,引導大眾將工藝用於生活。藉由綠活工藝精神,持續為臺灣工藝蓄積能量,創造無限可能。

RM 07-01彩色陶瓷系列2026年新作登場!以色彩與工藝交織,陶瓷、橡膠與機鏤刻花的跨時空對話

自 2021 年起,RICHARD MILLE 以 RM 07-01 彩色陶瓷系列開啟了對色彩與形態的探索 。歷經三季演進,2026 年推出的限量新作正式為此系列寫下卓越終章,以大膽的現代設計圓滿詮釋傳統製錶工藝 。

陶瓷、橡膠與機鏤刻花的跨時空對話

全新系列設計靈感溯源自 1980 年代崇尚自由與大膽撞色的創作活力。品牌創意與研發總監 Cécile Guenat 透過多重裝飾工藝,賦予錶盤豐富的層次感。在經灰色 PVD 處理的紅金底盤上,微米級精工的彩色陶瓷細節與雷射切割的橡膠嵌飾交錯,並將鑽石悉心嵌於白金嵌槽之中。在這份材質與質感的交融碰撞裡,幾何結構與抽象美學相得益彰。透過在紅金錶盤上裝飾傳承百年的璣鏤刻花工藝,讓設計更具層次感。

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全新 RM 07-01彩色陶瓷女錶系列,汲取 1980 年代大膽撞色靈感,以灰色 PVD 紅金錶盤融合多彩陶瓷、橡膠嵌飾及鑽石,璣鏤刻花增添層次,並搭載 CRMA2 鏤空機芯展現精密美學。

最令人矚目的,莫過於對傳統璣鏤刻花工藝的深刻致敬。這門傳承百年的裝飾工藝,要求匠師在手工車床上,以恆定且重複的毫米級壓力精雕細琢,確保金質部件的切削量分毫不差。當光影在細密刻紋間靈動流轉,不僅展現了幾何結構之美,更印證了品牌在工藝造詣上絕不妥協的追求。

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錶盤上裝飾的璣鏤刻花工藝已傳承百年,需由匠師利用手工車床精雕細琢,以恆定、重複的毫米級壓力施作。

三色絢爛:定格璀璨創意的粉彩意境

此次系列之作分別選用粉紅色、粉紫色與粉藍色的 TZP 陶瓷打造錶殼,每款僅限量 50 只。這種四方氧化鋯多晶陶瓷具備卓越的耐磨性、抗腐蝕性與色彩飽和度,且密度理想,能確保腕錶光澤歷經洗禮依舊恆久如新。在視覺呈現上,粉紅色款將鑽石與黃、藍色藍寶石夢幻交織;粉紫色款由鑽石、橙色藍寶石與紅寶石構築絢爛對話;粉藍色款則將鑽石、粉色藍寶石與沙弗萊石巧妙搭配,彷彿將璀璨星空凝縮於腕間。錶圈的寶石鑲嵌更是點睛之筆,由於陶瓷硬度極高,鑲嵌前的預鑽刻紋與手工鑲嵌皆需極致精準的超凡工藝。

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RM 07-01 彩色陶瓷系列之作分別選用粉紅色、粉紫色與粉藍色的 TZP 陶瓷打造錶殼,每款僅限量 50 只。

而在這層迷人的外衣下,搭載的是品牌自製的 CRMA2 自動上鍊機芯。其五級鈦合金打造的鏤空結構與可變幾何結構自動盤,讓精密機械運作的動態美感一覽無遺,內置的高速旋轉發條盒更提供約 50 小時的動力儲存。它不只是 RICHARD MILLE 對當代女性腕錶設計的一次大膽實驗,更是對傳統製錶與先鋒美學交融的最佳詮釋。

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搭載品牌自製的 CRMA2 自動上鍊機芯,五級鈦合金打造的鏤空結構與可變幾何結構自動盤,讓精密機械運作的動態美感一覽無遺。