老派紳士桌上的那隻筆 - 鋼筆 Fountain Pen

老派紳士桌上的那隻筆 - 鋼筆 Fountain Pen

什麼是「有態度」的紳士選筆哲學?La Vie邀請鋼筆專賣店「小品雅集」負責人李台營,與我們分享除了經典名牌以外,回歸書寫本質的鋼筆選物策略。

 

作家Jarod Kintz曾寫道:「如果我用鋼筆書寫自己的愛情故事,你一定會沈醉其中、無法自拔。」揮灑一手律動自若的鋼筆字,顯然遠非購買一隻名牌鋼筆這麼單純。對李台營來說,要掌握鋼筆書寫的精髓,好筆、好字、好文、甚至藉此助人,四種素養和修為缺一不可,與其盲目選擇知名度高的名牌,不如選擇適合自己的鋼筆、鍛鍊「書寫」的基本功來得重要。而第一件要緊事,就是改變過去使用鋼珠筆的觀念和習慣。用鋼珠筆書寫,是用「意識力」刻字來讓鋼珠滾動、使墨水流出;而以毛細作用為基本原理的鋼筆,卻不需手勁,是運用「想像力」繪字。因此,鋼筆字總是顯得更為生動活潑,而充滿書寫者的獨特個性。

 

發展超過150年的鋼筆,從單純書寫道具開始蓬勃繁衍,時至今日,從數十元即可入手的「實用」鋼筆,到動輒數十萬元限量「收藏」鋼筆,價差萬倍以上。例如小品雅集店內,就同時販售百元有找的日本白金牌(Platinum)Preppy鋼筆,以及定價65萬元、18K金打造的法國Waterman Exception頂級至尊限量鋼筆。除了售價之外,每支鋼筆的筆尖軟硬(不鏽鋼尖、K金尖、鍍金尖)、粗細(FE, F, M, B)、上墨裝置(吸墨器式、卡水式、活塞式)、材質、顏色各異,令人眼花撩亂。那麼,要如何挑選一隻「適合自己」的鋼筆?

 

選鋼筆,從「順手」處下手

李台營建議,應該針對自己的書寫習慣挑選「順手」的筆,而「筆尖」的挑選,則是最關鍵的部份。一般而言,硬筆尖最適合書寫多處轉折、字體方正的中文,除非書寫表現粗細變化的英文或書法字,才選擇滑動流暢的彈性筆尖。而不同於歐美鋼筆的水滴狀筆尖,日本品牌如寫樂(Sailor)和百樂(Pilot),筆尖為圓珠狀,出墨量適中不易暈染,筆桿設計更符合東方人的人體工學。

 

除了筆尖之外,建議選擇具有吸墨器的鋼筆或活塞式鋼筆,來搭配瓶裝墨水,取代成本較高、不環保、選色又少的卡式墨水(瓶裝墨水有400多色,而卡式墨水如百樂僅12色)。若初期不需收藏特殊造型瓶身,德國百利金(Pelican)、Lamy、或是法國Waterman的墨水都是不錯的選擇。不過使用或替換時,需要特別留意幾點:一是鋼筆保養和維護,避免兩大故障原因:掉落、不當拆解和清洗,一般而言,除非半年以上不用,否則僅在紙纖維卡住筆尖導致出水不順時,才需要清洗;二是吸墨器規格,通規、日規、其他特殊規格(如派克、Lamy)不可通用;三是防水墨水與一般墨水不可混用,以免酸鹼中和產生結晶。另外,墨水較稀、導致出水量較多的百樂墨水,僅建議配合百樂鋼筆使用,不適合用在其他鋼筆。至於搭配的紙張,則以「不透背、不暈、不染、滑順」為四大原則。

 

「鋼筆,比任何收藏品更有內涵。」就讓一支稱手、有格調的好鋼筆,成為通往一個內外兼備的紳士之路上,最精巧而風雅的配件吧!

 

 

Text/Daniel Chou

Photo/王漢順

商品提供/小品雅集

【更多完整專訪內容請見《LaVie》2016年5月號

 

更多紳士挑選準則請見《紳士的日常》

一片片拼出印象派風景!莫內《睡蓮池上的拱橋》變身樂高,攜手大都會藝術博物館重現經典名畫

一片片拼出印象派風景!莫內《睡蓮池上的拱橋》變身樂高,攜手大都會藝術博物館重現經典名畫

樂高攜手紐約大都會藝術博物館(The Metropolitan Museum of Art)推出全新LEGO® Art系列產品——莫內《睡蓮池上的拱橋》。3月正式開賣,售價為6,899元。

《睡蓮池上的拱橋》為莫內於1899年完成的油畫,現為大都會藝術博物館的重要館藏,如今這幅名畫從博物館走進日常,化為趣味樂高積木作品。這組共3,179個零件的樂高藝術系列套裝,細膩捕捉了法國吉維尼(Giverny)花園的精髓。作品中巧妙運用了蝴蝶、花朵、果實等樂高零件,反映出莫內對自然世界的熱愛。原畫中層次豐富的綠意樹木、拱橋結構,以及標誌性的睡蓮,都被轉化為樂高積木呈現。值得一提的是,這組樂高更附有內建的掛鉤,方便在居家空間中展示。

(圖片來源:LEGO)
(圖片來源:LEGO)
(圖片來源:LEGO)
(圖片來源:LEGO)
(圖片來源:LEGO)
(圖片來源:LEGO)

重現莫內細膩的色彩層次

樂高設計師Stijn Oom提到,如何將莫內的筆觸轉化為樂高積木,是這次的一大挑戰。設計團隊透過垂直與水平方向交錯堆疊薄板磚(plates)與平滑磚(tiles),創造出具觸感的3D表面、模擬原畫的筆法,並在樂高標誌性的色彩中,重現莫內細膩的色調層次。他補充,為了重現原作的細膩表現,部分元素必須經過抽象化地處理,但同時仍保留構圖的精髓。因此,這件作品會隨著觀賞距離而產生變化:近看時能看見單一積木與材質的紋理,遠觀時,則呈現出一幅寧靜的印象派風景,這也與莫內晚期作品的特性相呼應。

(圖片來源:LEGO)
(圖片來源:LEGO)
(圖片來源:LEGO)
(圖片來源:LEGO)

樂高與原作同框拍攝形象照

而這次同步釋出的全新形象照,更特別於大都會藝術博物館內拍攝,讓樂高積木作品與1899年的原作油畫並列呈現。特別的是,除了能親眼欣賞莫內的真跡外,博物館訪客也將有機會「走進畫中」,自3月1日起,大都會博物館商店將限時展出大型樂高積木複製品,歡迎人們站在拱橋後方拍照留念。

(圖片來源:LEGO)
(圖片來源:LEGO)
(圖片來源:LEGO)
(圖片來源:LEGO)

收聽大都會藝術博物館策展人Podcast

除此之外,在吉維尼花園實地拍攝的影像,則讓樂高《睡蓮池上的拱橋》置身於啟發莫內創作的自然景觀之中,也帶領粉絲以全新視角,走進這位藝術大師的創作世界。另外,為了豐富拼樂高的體驗,3月1日起,只要掃描說明手冊裡的QR code,玩家便能收聽由大都會藝術博物館策展人Alison Hokanson主講的獨家Podcast,聽她深入解析莫內的創作靈感與藝術脈絡。

(圖片來源:LEGO)
(圖片來源:LEGO)

資料來源|LEGO

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巴黎樂蓬馬歇百貨絕美展覽!藝術家宋冬回收「現成物」,打造巨型吊燈、沉浸式萬花筒鏡屋

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自2016年開始,法國巴黎傳奇百貨樂蓬馬歇(Le Bon Marché Rive Gauche)每到新年之初,便會固定邀請各領域設計師來重塑百貨空間,今年則邀請中國藝術家宋冬操刀,自2026年1月10日至2月22日帶來全新展覽《各式各樣的物件-百貨》(Objets divers et variés-百貨),從百貨櫥窗、中庭到各樓層,通通換上藝術外衣!

作為中國當代概念藝術的代表藝術家,宋冬自1990年代起便以日常物件為媒介,探討記憶、時間與消費等議題;其藝術實踐橫跨裝置、影像、攝影、繪畫與行為藝術,他並不試圖為物品賦予新的功能,而是透過重新排列和呈現,讓觀眾意識到物品本身所承載的情感與歷史,讓物品成為「活的記憶」,並讓一切都被重新想像。

藝術家宋東(圖片來源:Le Bon Marché Rive Gauche)
藝術家宋東(圖片來源:Le Bon Marché Rive Gauche)

當傳奇百貨化為現成物展覽空間

在本次展覽中,宋冬同樣貫徹他的藝術創作手法,他將樂蓬馬歇rue de Sèvres的10扇櫥窗、rue de Babylone的6扇,以及rue du Bac的5扇櫥窗,總共21扇櫥窗通通化為鋪滿鏡面的立體場景。

(圖片來源:Le Bon Marché Rive Gauche)
(圖片來源:Le Bon Marché Rive Gauche)

除了展示個人收藏的日常物件外,宋冬也向百貨客人、員工發出徵件需求,並親自挑選像是電話、相機、收音機、時鐘等,各種來自不同年代與類型的物件,而這些承載著不同故事與使用痕跡的物品,則讓百貨化為一處大型現成物(Ready-made)*的展覽場域。

宋冬創作草稿©Song Dong
宋冬創作草稿©Song Dong

*現成物(Ready-made):指在藝術創作中,非藝術家所做、已存在的現成品,通常是商業大量生產的物品,而被藝術家選用成為作品或作品的一部分。

巨型白色吊燈、萬花筒鏡面屋

當然,樂蓬馬歇最具代表性的中央手扶梯中庭空間也沒少;宋冬在此掛起一座懸掛於玻璃屋頂下的巨大白色吊燈,向馬塞爾・杜象(Marcel Duchamp)1914年的經典作品《瓶架》(Porte-bouteilles)致敬。

(圖片來源:Le Bon Marché Rive Gauche)
(圖片來源:Le Bon Marché Rive Gauche)

吊燈裝置由6個鋼製圓環構成,上面裝飾著點亮白光的瓶子,宛如吊燈上閃耀的垂墜飾件;在兩側挑高空間,則掛上一組組繽紛布簾,展現他標誌性的「彩色窗戶」圖像。

(圖片來源:Le Bon Marché Rive Gauche)
(圖片來源:Le Bon Marché Rive Gauche)
宋冬創作草稿©Song Dong
宋冬創作草稿©Song Dong

在二樓空間,宋冬則打造出宛如巨大萬花筒,由兩棟小屋共同組成的沉浸式鏡面屋;一棟是由回收門窗所構成,裡頭擺滿他個人收藏,懸掛數百盞燈具照亮的小屋。

(圖片來源:Le Bon Marché Rive Gauche)
(圖片來源:Le Bon Marché Rive Gauche)

另一棟則是同樣有著回收窗組成的外觀架構,但只掛上一盞古董吊燈,有如星際傳送門的鏡面走廊,任觀者恣意迷失於層層倒影之中,也巧妙模糊現實與幻象之間的界線。

(圖片來源:Le Bon Marché Rive Gauche)
(圖片來源:Le Bon Marché Rive Gauche)

《各式各樣的物件-百貨》展覽將一路展至2月22日,在正式結束之前,宋冬也將於2月18日至21日重新詮釋他的行為作品《Eating the city: every day is tomorrow》,一座完全由餅乾、糖果與巧克力構成的虛構城市。

《Eating the city: every day is tomorrow》(圖片來源:Le Bon Marché Rive Gauche)
《Eating the city: every day is tomorrow》(圖片來源:Le Bon Marché Rive Gauche)

這件充滿遊戲感且轉瞬即逝的可食作品,延續宋冬對創造與消失的思考,也使樂蓬馬歇成為能購物、觀賞,同時能互動參與藝術體驗的多元場域。

《Eating the city: every day is tomorrow》(圖片來源:Le Bon Marché Rive Gauche)
《Eating the city: every day is tomorrow》(圖片來源:Le Bon Marché Rive Gauche)

《各式各樣的物件-百貨》(Objets divers et variés-百貨)
展期:2026/1/11~2026/2/22
地點:24, rue de Sèvres 75007 Paris
更多資訊可至官網查詢

資料來源|Le Bon Marché Rive Gauche

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