完全肉食主義,夏日肉排熱─TK SEAFOOD & STEAK

完全肉食主義,夏日肉排熱─TK SEAFOOD & STEAK

位在台北市精華地段的賦樂旅居是華泰集團最新作品,全棟旅店由著名建築師陳瑞憲打造,而座落在這棟低調奢華黑鐵系建築一樓的正是TK SEAFOOD &STEAK。推開旅店大門映入眼簾的挑高三層樓餐廳空間,略帶西班牙華麗風格的水晶燈高懸其上,一旁則是臨場感十足的開放式廚房。與在餐飲界闖出名號的驢子餐廳相同,TK SEAFOOD & STEAK也是由少東Fudy陳昶福親自主導規劃,華泰大飯店集團西餐行政主廚江潘維(Louis)現場坐鎮,TK SEAFOOD & STEAK展現的企圖心不言而喻。

 

封住肉汁、燻入柴香JOSPER烤爐顯身手
聊起TK SEAFOOD & STEAK牛排的獨特風味,主廚Louis像介紹與自己並肩作戰的夥伴般,直接領著我們走進開放式廚房的JOSPER烤箱前,熟練地放入一塊和牛牛小排示範。來自西班牙的國寶級JOSPER烤箱,結合炭火烤架與烤箱的雙重優點,加上封閉式壓力烤箱設計,除了具有平均300-350℃的穩定爐溫外,在燻烤燒柴香氣的表現上也十分出色。炭柴的選用配方,Louis主要選用天然木炭維持火溫、另外搭配原子炭維持火力。在牛排出爐之前,特別使用美國波本威士忌廠JACK DANIELS的白橡木桶木屑快速燻烤,賦予牛排更深邃而富韻味的木質香氣。

 

剛出烤爐的和牛小排,輕輕切開後肉排外圈呈現褐色燻烤環,內部則是漂亮的嫩紅色質地,因為JOSPER烤箱的高壓火力,僅需烤三分熟時間就能達到五分熟的口感表現。此外,Louis選用的這塊金牌和牛牛小排則來自美國最具盛名的和牛品牌─蛇河農場(Snake River Farms),飼養於美國中西部愛荷華州、以日本黑毛和牛與美國安格斯牛混種的極黑和牛,在口感上保有日本和牛的豐厚油脂,同時也帶有安格斯牛的彈性多汁。無論是佐上海鹽、海膽奶油或阿根廷牛排青醬(Chimichurri sauce)都別具一番風味。

 

跨國直送的頂級純種Blackmore和牛
在美國和牛之外,TK SEAFOOD & STEAK也提供了來自澳洲的純化和牛帶骨沙朗,同樣系出名門Blackmore農場。由澳洲和牛教父級人物David Blackmore自1988年引進日本純種(full blood)和牛基因培育,每月屠宰牛隻僅約20頭,供應全球頂尖星級餐廳使用。在澳洲Blackmore農場屠宰後,由廚師直接分塊處理,而其中的純種和牛肋眼部位,更全部被TK買下2周內直送台灣!為了呈現出Blackmore純化和牛帶骨沙朗的特色,Louis使用JOSPER烤箱快速烤到三分熟,將如雪花般分布的美麗油脂瞬間融化,均勻分布在瘦肉之間的油花讓牛排每一口都鮮嫩多汁,表面酥香且內部細嫩,加上些許燻烤風味,整體肉質帶有油脂香氣而不膩口。輕灑海鹽就已美味滿分,搭配Fudy農場自己栽種的新鮮奧勒剛、迷迭香、百里香草,更萃引出天然風味的鮮甜美好。若品嚐牛排後還覺得意猶未竟,不妨在尾聲之前試試爽口的北國海味。以來自日本北海道的鮮活扇貝撒上些許海鹽及檸檬汁,利用檸檬汁產生的蒸氣在鐵板上煎烤,上桌前澆淋蛤蠣奶油醬汁佐烤堅果仁。頂級和牛與當季海味一次滿足!

 

 

Text/方敘潔

Photo/黃少柔

【更多完整專訪內容請見《LaVie》2016年6月號

 

翻玩梵谷名畫成甜點!SEASON Artisan Pâtissier融合法式技法、日式元素,獻上「餐盤裡的法式浮世繪」

SEASON Artisan Pâtissier甜點劇場「餐盤裡的法式浮世繪」,翻玩梵谷名畫成甜點

從〈星夜〉和〈向日葵〉等名畫,到割下左耳的故事,梵谷的畫作和人生同樣濃烈精彩。梵谷的才華、執迷和瘋狂,讓「SEASON Artisan Pâtissier」主廚洪守誠(Season)著迷且心生共鳴。同是對創作執著的藝術家,梵谷用畫筆和顏料抒懷,Chef Season則透過盤式甜點表達。

以梵谷畫作及生平為靈感,SEASON Artisan Pâtissie甜點劇場推出「餐盤裡的法式浮世繪」第二部曲,Chef Season10道「非典型甜點」將西餐料理思維融入甜點,揉合法式技法與日式元素,以風味包裹梵谷豪飲苦艾酒而割耳的傳聞,也將〈向日葵〉及〈盛開的杏花〉等梵谷畫作重新演繹。

SEASON Artisan Pâtissier甜點劇場「餐盤裡的法式浮世繪」,翻玩梵谷名畫成甜點
(圖片提供:SEASON Artisan Pâtissier)
SEASON Artisan Pâtissier甜點劇場「餐盤裡的法式浮世繪」,翻玩梵谷名畫成甜點
(圖片提供/攝影:Izzie Pang)

甜點融入西餐料理技法,在「甜點劇場」展開味覺探索

2025年,SEASON Artisan Patissier迎來15週年,Chef Season集料理及甜點生涯近20年歷練之大成,攜手餐飲行銷顧問Foodie Amber,將品牌從傳統西式甜點店,搖身一變為集結「冷藏甜點」、「常溫禮盒」及「甜點料理劇場」的全方位甜點場域。其中,每季推出不同套餐的預約制甜點劇場,是最能體現Chef Season創意與風格之處。

SEASON Artisan Pâtissier甜點劇場「餐盤裡的法式浮世繪」,翻玩梵谷名畫成甜點
(圖片提供:SEASON Artisan Pâtissier)

甜點劇場隱於SEASON Artisan Patissier後側密室,在此主廚來客獻上甜點為重、鹹味為趣的10道式套餐。作為曾在西餐廳深耕的甜點師傅,Chef Season巧妙將西餐料理技法和思維融入甜點創作,套餐由他「一人分飾兩角」創作而成:5道以甜點師傅思路演繹,後5道則翻轉為西餐主廚視角設計

SEASON Artisan Pâtissier甜點劇場「餐盤裡的法式浮世繪」,翻玩梵谷名畫成甜點
(圖片提供:SEASON Artisan Pâtissier)
SEASON Artisan Pâtissier甜點劇場「餐盤裡的法式浮世繪」,翻玩梵谷名畫成甜點
(圖片提供:SEASON Artisan Pâtissier)

將梵谷創作和生命故事濃縮於盤中

2025秋冬套餐「餐盤裡的法式浮世繪:二部曲」以梵谷為靈感開展,起初Chef Season受梵谷的畫風吸引,進而挖掘其生命故事,隨著「調查」越來越深入,主廚自覺與梵谷產生靈魂層面的共鳴——那份敢於挑戰傳統、追求情感表達的創作態度,相隔近200年隱隱共振。於是他設想:「假如梵谷會做甜點,他會如何詮釋呢?」

SEASON Artisan Pâtissier甜點劇場「餐盤裡的法式浮世繪」,翻玩梵谷名畫成甜點
(圖片提供:SEASON Artisan Pâtissier)

梵谷早期畫作風格灰暗,直到巴黎時期接觸到印象派與當時盛行的「日本熱」。他從未踏上日本的土地,這份因「未及」而生的好奇,卻也讓他在援引日本元素作畫時,多了更多想像空間,而非僅是單純的臨摹或致敬。日本傳統「浮世繪」的平面構圖、清晰線條、鮮明色彩,被梵谷巧妙轉化並融入畫作,也解放了他對西方繪畫既有規則的依賴。

SEASON Artisan Pâtissier甜點劇場「餐盤裡的法式浮世繪」,翻玩梵谷名畫成甜點
梵谷〈梅樹開花〉。
SEASON Artisan Pâtissier甜點劇場「餐盤裡的法式浮世繪」,翻玩梵谷名畫成甜點
梵谷〈盛開的杏花〉。

餐盤裡的法式浮世繪:法式靈魂 × 日式符碼

Chef Season彷彿在梵谷身上看見自己。身為土生土長的台灣甜點師,他始終鍾情法式經典,堅持以法式甜點與料理為骨架,透過「法國人的視角」詮釋所有作品。因此,不論是近年蔚為主流的台灣味,或長期以來深深影響台灣的日本飲食文化,都不是他所追求。或許正因如此,當他看到梵谷如何從日本浮世繪中找到突破與自由,反倒激起他跨越文化邊界的好奇。於是,在本季甜點劇場中,Chef Season以法式經典為根,並首度嘗試將日式符號融入創作,以自由、不設限的姿態,策劃一場「以法式邏輯演繹日式符碼」的味覺旅程。

SEASON Artisan Pâtissier甜點劇場「餐盤裡的法式浮世繪」,翻玩梵谷名畫成甜點
(圖片提供/攝影:Izzie Pang)

當梵谷畫作變身為甜點!

・〈梅樹開花〉

梵谷受浮世繪影響創作的〈梅樹開花〉,化為以「巴黎/佐賀森林」為題的料理,Chef Season將畫中樹木紋理濃縮在一顆非典型泡芙裡。主廚重新演繹法式甜點「閃電泡芙」,在芝麻瓦片內夾入牛蒡風味的巧克力甘納許,注入和風氣息;另外塞入各種蕈菇,創造尋常泡芙不會有的特殊食感——外層酥脆、內裏絲滑又帶嚼感,嚐來則令人有種在吃甜點、又像在吃肉乾的新奇感受。

SEASON Artisan Pâtissier甜點劇場「餐盤裡的法式浮世繪」,翻玩梵谷名畫成甜點
(圖片提供/攝影:Izzie Pang)

.〈盛開的杏花〉

洋溢希望和生命力,梵谷獻給新生姪子的畫作〈盛開的杏花〉,以清麗色彩描繪杏花盛開的美好情景。Chef Season如何轉譯?他以日式傳統甜點「最中餅」為載體,取日本文化中春季生意盎然的象徵「櫻花」點綴其上,內餡則搭配法式甜點大師Pierre Hermé招牌風味組合「Ispahan」,也就是玫瑰、荔枝和覆盆子,並藉雪酪、果醬等不同口感呈現。

SEASON Artisan Pâtissier甜點劇場「餐盤裡的法式浮世繪」,翻玩梵谷名畫成甜點
(圖片提供/攝影:Izzie Pang)

・〈向日葵〉

梵谷家喻戶曉的名作〈向日葵〉,經過Chef Season巧思轉化,在盤中以薄餅、反砂杏仁重現向日葵形象,但這朵向日葵不像畫作裡明亮、充滿生機,而是看似枯萎、脆弱的狀態,呼應梵谷靠著意志力面對坎坷生活的心境。主廚邀請來客敲碎薄餅,嚐下方的柚子果肉、杏仁奶黑橄欖泡沫,品味法式與日式交融、清爽卻有爆點的有趣風味。

SEASON Artisan Pâtissier甜點劇場「餐盤裡的法式浮世繪」,翻玩梵谷名畫成甜點
(圖片提供/攝影:Izzie Pang)

・〈麥田〉

甜點劇場定番「水果潤餅」,源自Chef Season在彰化成長的童年記憶,每季配合不同主題,用蔬果繪出一幅抽象畫。本季以梵谷畫作〈麥田〉中的風景為靈感,在南瓜和蘋果製成的金黃潤餅皮內,夾入白蘿蔔、蘆筍等脆口蔬菜,搭配榛果粉、辣根醬代替一般潤餅慣用的花生粉、Wasabi(主廚表示加山葵是北部吃法),用時令食材再現梵谷筆下風光。

SEASON Artisan Pâtissier甜點劇場「餐盤裡的法式浮世繪」,翻玩梵谷名畫成甜點
(圖片提供:SEASON Artisan Pâtissier/Izzie Pang)

蛋白餅糰子、澄清湯 X 味醂凍……法日元素交織的巧思

・澄清湯 X 味醂凍

套餐上半場以「甜點師詮釋的料理」揭幕,首道從法式料理經典「澄清湯」延伸而來,Chef Season將巧克力做成澄清湯,將人們印象中的甜點化為湯品,巧妙透過置換甜食、鹹品創造食趣。與湯搭配上桌的,是洋溢日式風味的醋漬煙燻鯷魚,鯷魚悠遊於淋上柚子汁的味醂凍上,下方還藏有茄子卡士達——三者交織搭配,鹹感與清新果香互相平衡,鯷魚則彷彿是主廚在本季套餐中穿梭於法、日之間的縮影。

SEASON Artisan Pâtissier甜點劇場「餐盤裡的法式浮世繪」,翻玩梵谷名畫成甜點
(圖片提供/攝影:Izzie Pang)

・蛋白餅三色糰子

來到下半場——「以料理人思維創作的甜點」,最為精彩的一道莫過於名為「煉金術士尼古拉」的創作,Chef Season將蒐集資料過程中所採集到的線索,如煉金術士尼古拉、修道院僧侶、(梵谷愛喝的)苦艾酒等元素,拼組成一段錯綜複雜的故事。視覺上,盤中的黃金奇異果凍,就像是煉金術士尼古拉之眼。味道上,果凍交織夏特斯藥草酒風味;被捏碎後灑落其上的「三色糰子」,則用法式蛋白餅取代糯米做成,為整體增添艾草、鹽漬櫻花香氣。

SEASON Artisan Pâtissier甜點劇場「餐盤裡的法式浮世繪」,翻玩梵谷名畫成甜點
(圖片提供/攝影:Izzie Pang)

編輯推薦!搭餐請選琥泊茶苑Tea Pairing

為了讓劇場體驗更加豐富,Chef Season也邀請咖啡、茶、調酒領域的專家,為套餐設計搭配飲品,三者分別由Ninety PlusLiquide Ambré 琥泊茶苑、Bar Mood策劃。編輯體驗當天選擇Tea Pairing,先說結論,非常值得一試!3杯搭餐茶中,又以搭配「煉金術士尼古拉」的「白茶」最讓人驚艷,香氣層次之豐富打破你對茶的想像。侍茶師Karen選用台灣在地稀有的坪林鳳凰單欉白茶,融合熟成發酵的萊姆艾草果露,交疊出清新的草本與森林香氣,呼應甜點中的藥草酒香。

SEASON Artisan Pâtissier甜點劇場「餐盤裡的法式浮世繪」,翻玩梵谷名畫成甜點
(圖片提供/攝影:Izzie Pang)

「餐盤裡的法式浮世繪:二部曲」即日起供應至明年春季(依店家公告為準),若愛甜點、著迷於飲食與故事的結合、講求用餐儀式感,都推薦到SEASON Artisan Pâtissie體驗一回Chef Season的甜點劇場。別忘了先預約!

SEASON Artisan Pâtissier

地址|台北市大安區敦化南路一段295巷16號1樓

營業時間|週一至週日 11:30-19:00(公休日為每月第一個星期一)

Speakeasy甜點師的料理劇場

供餐時間|週五、六,場次一 11:30-14:00、場次二 14:30-17:00

套餐價位|$2800+10%(含10道餐點、咖啡/茶/酒搭擇一)

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「貓將壽司」—百道日料與城市光景交織,凝聚於信義高樓的款待美學

在信義商圈眾多餐飲中,「貓將壽司」以百道現做日料與高樓城市視野,呈現出鮮明特色;講究節奏與比例的料理,保留了食材層次,使味道與景色並置。對習慣快節奏的人而言,這裡提供的是一段能專注於味蕾、也能短暫遠離城市喧囂的日式款待。

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百道日料裡的秩序與細節

相較其他日本料理,「貓將壽司」不以華麗堆疊取勝,反而用多元組合勾勒一套清晰的味覺架構。丼飯、握壽司、刺身、燒物、揚物、吸物與甜點,各自定義屬於味蕾的抑揚頓挫,讓一桌餐點有如一段由輕至深的節奏線。

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以人氣料理為例,將當令魚貨食材組成豐美層次的「華麗綜合海鮮丼」,打開味蕾的食癒畫面;偏好炙燒口感的人,則常選「炙燒絢彩海鮮丼」,火溫與油脂交織出的香氣,使整體風味更有立體度。如果選擇握壽司,讓舌尖品嚐每一貫感受脂味、溫度與米飯的細緻平衡,「鮮切刺身握壽司盛合」與「炙燒黑鮪中腹握壽司」,即是經典選擇,能在咀嚼之間感受食材間的質地變化。

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而真正讓許多饕客回味的,是店名同款的「招牌貓將壽司」;以北海道干貝為起點,綴上綿密日本空運海膽與黑魚子的甘與鮮,味道依序推進,層次分明卻平衡,是最能代表店家風格的一口風味。

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熱食篇章,展現另一性格。「極上明太子干貝串」的濃香、「炙燒鹽麴糀牛」的柔軟、「柴魚揚出豆腐」的輕脆、「酥炸廣島牡蠣」的飽滿,都以清楚特質各自表述;再點上一盅「鮑魚土瓶蒸」或「鮮蒸蛤蠣」,令整桌脈絡自然成形。

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值得一提的是,「貓將壽司」也提供三款台灣在地職人釀造醬油──〈爽〉、〈甘〉、〈濃〉,以各具特色的濃淡語彙,映襯出料理的不同明度,留給饕客自由探尋的風味線索。

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視線、座位與城市氛圍的協奏

貓將壽司的空間並不張揚,但每個元素都被放在恰到好處的位置。入座後會先感受到環境的清爽:木質桌面與溫柔照明,使整體氛圍保持溫潤;剛剛好的座位間距,既保留互動,亦不造成壓迫感。板前座位適合欣賞師傅的日料節奏,能近距離觀察刀工、取料與製作工序;一般桌席則為多人聚餐提供舒服場域;靠窗景觀座讓城市景色成了用餐的延伸,在白天與夜色之間,陳述景致的不同視野。

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空間裡不時出現的「貓將諭吉」角色,為整體氛圍增添親切感!臨摹職人卻帶著童趣的設計,也讓「貓將壽司」在信義的商業步調中,保留了少見的溫度。料理的紋理、空間的分寸、視線的延伸,以及時間在此緩慢下來的方式,都讓「款待哲學」成為「貓將壽司」最重要的感受。

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文|Qbee    攝影|李明宜