陽光灑進斑駁的地面裡，一隻名為 Flo Rida 的貓兒自工作桌面一躍而下，優雅地踱步於諾大的廠房中，彷彿帝王巡視疆域般。這裡是 London Cloth Company，前身為老空軍機庫的廠房內擺放了 41 噸舊式織布機，而這迷人的故事是這麼開始的……

「你以為是自己拯救了這些舊型機械，其實是它們引領你找到的了人生志趣。」

「起初，我只買了一台織布機，沒想到現在我已得到 41 噸機器，這是完全沒預想到的事。」Daniel Harris 說著，「例如有次我想買點別的東西，結果對方問我要不要旁邊這台黑色的織布機？他們說如果你不要，反正之後就找人來拆解清理掉。那可是一台 1880 年代的織布機呀！我當然得想辦法救下它。」就這樣，Daniel 一步步「營救」這些他認為不該就這麼任其消逝於時代推移之中的老式織布機。儘管在一開始的時候，Daniel 可是對這些織布機都還一竅不通，但就在一個個契機與一次次堅持之下，一條嶄新的道路似乎也因此而開。

雖然沒有相關背景，但憑藉著熱情，Daniel 開始了摸索之路；先從小一點的開始，而後進階到大一點的，先將生鏽了的部分清理，然後更換皮帶再開啟電源；逐步熟捻之後便試著拆解，然後再將其重新拼回。每次撫觸著這些見證過往時光的織布機，心中總是滿溢感動，Daniel 就這麼以身體力行的方式積累著知識，直至現在甚至已能熟捻地將不同年代機器的可用零件做適宜的拼合互換。而隨著機器的修復，廠房也開始營運了起來。

現在的 London Cloth Company 生產各式不同的面料，從平織、格紋、斜紋到人字紋等等，也擁有了固定合作的客戶，像是成立於 1894 年的英國經典品牌 DAKS、倫敦裁縫訂製街 Savile Row 老牌男裝 Hardy Amies，以及倫敦文青最愛的 Ally Capellino。除了為合作客戶生產配合過常銷售的款式，London Cloth Company 也接受各種訂製織布，並不斷開發新的款式。在設計上比起花俏善言的設計師，Daniel Harris 認為平實有邏輯性的方法，也能生產出非常具有變化性的產品，例如同樣的圖案利用深色與淺色的配比不同，便可多延伸出多種系列織布。

另外不得不特別一提的是，相較英國有多達 97% 的羊毛是來自澳洲或紐西蘭，London Cloth Company 則致力於保障國產羊毛的使用及銷售，採用 100% 來自英倫三島的羊毛呢，純天然且未染色。而使用 2 倍長度製成的雙層面料不論在材料與工時成本上耗費較多，已鮮少有工廠願意製作，這系列質佳卻耗心力的面料也正是 London Cloth Company 希望能堅持並傳承下去的。除此之外，London Cloth Company 還有多款特殊面料也獨特並且受到歡迎，例如多達 63 種的靛藍色的丹寧面料就十分受到日本客戶的青睞，日前才運送了約 1000 米前往日本，就連貓兒 Flo Rida 也獨鍾靛藍布！

下一步又是如何呢？Daniel Harris 似乎正思索考量著公司未來的各種發展可能。隨著機器與廠房規模的迅速發展，London Cloth Company 去年才做了一次大搬遷，回想起把這些機器全都拆卸打包再運送重新組裝的過程，真是件浩大且艱困的考驗！不過事實上也不得不如此—從一開始的未知，到逐步邁出不確定的一步，然後開始有了銷售產品與網路臉書等行銷管道，這些都是 Daniel Harris 始料未及的發展。

接下來 London Cloth Company 也正準備開發自己的織布機，Daniel 表示：「若能夠做到垂直整合，會是件非常值得慶祝的事，如此一來我們可以完全自行生產自己的產品，長保這些乘載舊日美好經典的機器能不斷運轉著。」你聽，它們運轉著的聲音正流淌於時間長河之中，如此迷人。

Text / Jacqueline

All Image via / London Cloth Company & London Cloth Company FB

※本文由Polysh授權刊載，未經同意禁止轉載。

「忠孝東路攔九遍～招不到半個司機，內心點點點⋯⋯」熟悉的旋律響起，歌詞卻道出都會區的攔車窘境。從動力火車的經典歌曲改編，到八點檔式的荒謬情節鋪陳，台灣奧美以在地洞察為創意起點，回應「優步小黃」進軍台灣市場的核心課題。

尖峰時段的忠孝東路，人們站在路口邊緣，目光來回搜尋空車，手一抬又放下——在台灣，即使手機叫車早已不是新科技，許多人的直覺反應，仍然是走到路邊攔車。在優步小黃展開大規模溝通專案前，根據交通部統計，計程車以「巡迴攬客」載客的比例竟高達51.7%。這個數字背後，指向的並非科技落差或價格問題，而是一種已經深深內化於日常之中的習慣，也成為Uber在台灣推動優步小黃時，必須優先面對的市場挑戰。

打破市場慣性，上演攔車痛點

「我覺得對於品牌或整個叫車平台市場來說，最大的問題就在於這是一種非常直覺的『慣性』，而且人們不覺得這件事情需要被改變。」台灣奧美資深業務總監林敬瑀表示，Uber在推出優步小黃前後，曾做過大量研究與市場調查，並針對「路邊攔車」的行為進行焦點團體訪談。然而調查結果顯示，即便攔車時遇到沒有空車、看得到車卻不停下來等狀況，許多消費者仍會將這些經驗合理化為「本來就會發生的事」，不足以讓他們主動思考其他替代方案。「因此，我們的行銷目標一方面是改變大家習慣攔車的行為，另一方面，也要讓本來就會使用叫車服務的人知道優步小黃的存在。」

面對台灣街頭長年不變的攔車風景，Uber在台灣奧美的創意發想下，近兩年先後推出「忠孝東路攔九遍」與「跳過攔車八點檔」兩大溝通專案，從生活情境與文化經驗出發，試圖鬆動人們根深蒂固的攔車習慣。「兩個年度的策略其實有些不同：第一年做『忠孝東路攔九遍』時，重點是把攔車的『痛點』直接演出來，透過上班族趕時間、爸媽帶小孩、朋友聚餐跑趴的都會生活情境，讓大家意識到攔車其實並不如想像中方便；第二年則進一步用八點檔的形式，把這些痛點誇張成一齣鬧劇、放大荒謬感，強調攔車是一件充滿不可控的事情。」台灣奧美創意總監謝宗翰說道。

在地化創意，放大情感共鳴

作為長年深耕海外市場的全球品牌，Uber行銷團隊深知對多數消費者而言，品牌在日常生活中並非總是那麼貼近，也難以自然建立情感連結。也因此，「在地化的創意」始終是其全球溝通策略的核心。「客戶往往會挑戰我們，這個創意到底有沒有真正的在地洞察？是否真的和當地生活結合， 同時非常獨特？」副創意總監林欣穎補充，為了在短時間內拉近與市場的距離、建立信任感，最直接的方法之一，便是透過大眾熟悉且喜愛的對象作為溝通橋梁。「於是我們把很多力道放在一個問題上：到底由誰來說這件事，才能讓台灣人立刻有感？」

林欣穎回憶，當時團隊在創意發想時不斷丟出名字，直到有人突然提起：「欸，動力火車唱〈忠孝東路走九遍〉。」那一刻，所有線索瞬間接上，「創意就是這樣，東丟一個、西丟一個，突然之間就覺得— 就是他了。」她進一步解釋，透過熟悉的旋律與歌詞改編，再加上動力火車跨世代的高辨識度與自帶幽默的形象，不僅能快速喚起共鳴、讓觀眾一聽就懂，也更容易被記住。

相較之下，「跳過攔車八點檔」的誕生，並非一開始就如此順理成章。八點檔作為台灣極具代表性的文化符號，過去早已被反覆挪用與消費，團隊起初也因此對這個方向持保留態度。然而，在來回提案的過程裡，創意終究還是回到原點：什麼樣的表現方式，最能精準回應在地洞察？

「我們開始思考，要怎麼做出『最好的八點檔廣告』，同時在製作與執行上達到較為國際化的水準。畢竟Uber是一個全球品牌，從他們海外的廣告就能看出相當明確的品牌風格與調性；相較之下，台灣八點檔多是在製作節奏密集的條件下完成，也因此形塑了極具辨識度的視覺語言。」最終，團隊決定找來曾經真正活躍於八點檔體系的演員，並邀請《當男人戀愛時》導演殷振豪操刀，讓作品在高度在地化的同時，維持足以代表全球品牌定位的完成度。

延展創意，走進每個情境

謝宗翰分享，延續八點檔的設定，演員的選擇其實也為後續的社群操作預留了空間。例如苗可麗「很會罵人」的形象，本身就具有成為社群梗的潛力；而曾莞婷不僅搭上金鐘獎話題，「跳過攔車八點檔」主片中誇張翻滾的動作場面，也延伸為致敬「內馬爾滾」的社群迷因。這樣的思考，也呼應了Uber對社群內容的期待——不是單純將主片剪短，而是為不同平台，重新發展真正適合的內容。無論是直式影音，或只有6秒、15秒的社群素材，都視為能獨立成立的作品，必須重新設計說法與節奏，讓每一支內容都真正「為社群而生」。

「整體來說，我們是先把那些『最常需要叫車』的生活情境定義出來，發展成腳本創意，再讓這些故事和不同媒體管道產生更深度的結合。」林敬瑀指出，從電視、社群、戶外看板到線下活動，團隊希望訊息不只是一次性的廣告曝光，而是變成一種「走到哪裡，都會看到不同版本的『攔九遍』」，在人們最容易需要叫車的時間、場域與狀態裡持續對話。回到最初的命題，Uber真正想改變的，也正是深植於日常中的行為慣性。從街頭攔車的日常風景出發，台灣奧美團隊以在地洞察為起點，讓一個全球品牌的行銷溝通，真正落回台灣人的生活節奏之中。

BIZ IDEA

在地化的溝通策略
Uber將「在地化」作為創意與策略核心,從在地洞察出發，透過熟悉的文化符號降低理解門檻,讓全球品牌的溝通落回各地消費者的生活脈絡。

可延展的創意設計
台灣奧美在提案初期即同步思考創意的延展性，確保整體方向能在不同平台持續發揮效益，並依據各平台的觀看情境重新設計素材與腳本。

跨文化的提案準備
面對語言與文化差異，台灣奧美透過數據、參考影片與背景說明，協助Uber行銷團隊理解台灣觀眾的文化語境，讓跨國創意合作建立在共同理解之上。

BIZ NUMBER

51.7 %
在優步小黃於2024年展開大規模溝通以前，根據交通部統計處《計程車營運狀況調查報告》，專職計程車以「巡迴攬客」方式載客的比例高達51.7%,顯示叫車平台市場所面對的結構性挑戰。

3 季
從提案到完整執行，優步小黃1個大型溝通專案約耗時3個季度推進。期間台灣奧美每週與海外Uber行銷團隊進行線上會議，對焦策略、素材、製作與上線節奏，並預留廣告前測與優化的彈性時間，確保創意能穩定落地。

7,400 萬
截至2025年12月，「忠孝東路攔九遍」與「跳過攔車八點檔」系列影音在YouTube已分別累積超過3,248萬與4,158萬次觀看。熟悉的旋律與八點檔情節不僅喚起觀眾共鳴，也提升了優步小黃的產品認知度。

_{文｜葉欣昀　圖片提供｜台灣奧美}

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奇美博物館話題大展《埃及之王：法老》於2026年1月29日至2027年1月10日登場。本次展覽除了大英博物館的珍貴文物，周邊同樣是一大亮點。奇美博物館以法老為主題，推出托特包、造型徽章、T-shirt、悠遊卡、鳳梨酥等多元商品，同時引進大英博物館一系列埃及周邊選品，如法老泰迪熊、亡靈書保溫瓶等品項。

《埃及之王：法老》重磅大展登場

奇美博物館首度攜手大英博物館，推出台灣史上最大規模法老文物特展《埃及之王：法老》，共展出280件珍貴館藏，且有99%未曾在台灣展出，機會難得。本次展品包含珠寶、陪葬品、石雕、棺木、文書信件等內容，甚至更有總重達28噸的石雕分布於各展區中，將帶領大眾深入了解拉美西斯二世、圖坦卡門等56位法老的傳奇時代。

值得一提的是，在這次的7大展區設計中，奇美博物館特別融入尼羅河、神廟與墓室的空間意象，搭配上色彩光影與現代配樂，讓人們感受法老從統治到追求永生之路。

延伸閱讀：直擊奇美博物館《埃及之王：法老》！大英博物館280件珍寶來台，展場揉合尼羅河、神廟與墓室空間意象

推出悠遊卡、托特包、玻璃杯組等150種周邊

而《埃及之王》特展販售逾150種周邊，尤其這次奇美博物館獨家設計的文創商品，所有圖案設計都經過大英博物館審核授權，品項相當豐富，包含造型徽章、悠遊卡、磁鐵、玻璃杯組及吸管組等日常小物，還有多色托特包、T-shirt與經典老帽，以及隼首守護神「拉-哈拉胡提」、獅首女神「塞赫麥特」、胡狼首神「阿努比斯」這3款Q版神祇吊飾，推薦入手。相關商品可於奇美博物館禮品店選購，也可透過線上禮品店入手。

還有鳳梨酥、煎餅好運伴手禮

隨著春節將近，奇美博物館也推出具古文明意涵的美味伴手禮。不僅有印有「拉神之子」、「法老塞提二世」、「阿努比斯」圖樣的鳳梨酥禮盒，也有精選好運符號的「法老圖騰煎餅」禮盒。其在煎餅中融入多樣古埃及圖騰，像是象徵永恆生命的「安卡」、代表幸福與治癒的「荷魯斯之眼」，以及具備創造及重生意涵的「蓮花」，為過年送禮增添一份別具意義的祝福。

限時買專書及導覽手冊送托特包

而為了讓大家輕鬆吸收古埃及知識，館方也推出展覽專書與導覽手冊。精裝版《法老：古埃及藝術與王權》專書，是大英博物館以古埃及重要收藏為核心，集結世界頂尖的古埃及學家的最新研究成果，透過精緻圖像與深入淺出的文字，帶領讀者了解展覽中的法老與他的世界。《埃及之王：法老 導覽手冊》精選39組重要展品，並附上古埃及歷史年表及地圖，讓民眾在觀展時快速找到亮點展品。另外，開展後至2月28日前，同時購買專書及導覽手冊者將贈送限定托特包提袋。

同步引進大英博物館埃及周邊

除此之外，本次特展也同步引進大英博物館一系列埃及周邊選品，如法老泰迪熊、亡靈書保溫瓶、大英博物館托特包等，還有相關英文叢書，歡迎盡情挑選。

先逛展再購物！

為了提供更好的動線規畫與消費體驗，原本位於特展出口的特展禮品店已改變動線，讓大家先在特展廳看展後，再進特展禮品店購物。另外，部分精選特展的限定商品陸續會在博物館2樓禮品店、奇美博物館線上禮品店上架販售，只想買周邊的人也可來此選購。

大英博物館鉅獻《埃及之王：法老》（Pharaoh: King of Egypt）
展出地點：奇美博物館 一樓特展廳
展覽日期：2026.1.29 - 2027.1.10（週三、除夕休館）
展覽時間：9:30-17:30 （特展最後入場時間16:30）