由文化部主辦，8月5日起於東京的台北駐日經濟文化代表處「台灣文化中心」舉行「氣と直観」-徐永進個展, 此展由徐文瑞策展，開幕當日徐永進本人於現場揮毫，接著由策展人徐文瑞導覽。開幕後並舉行「書法與當代藝術表現」座談會，由策展人徐文瑞主持，邀請日本奈良大學書道系副教授谷川雅夫及前台北市立美術館編審鄭芳和與藝術家徐永進進行對談，探討台灣與日本書法的傳統與前衛、書法的當代藝術表現等主題，由京都大學助理教授張登凱全程翻譯。

「氣と直観-徐永進個展」東京展覽現場最特殊的是呈現一幅一丈二的大巨作〈大象無形系列-道德經16 致虛極守靜篤〉，全幅筆墨飛濺，墨瀋淋漓，作品一氣呵成，跳躍翻轉的書寫氣勢，開闔大度，充滿禪機意趣，有種禪家棒喝機鋒的氣概，是屬於東方老子的智慧與禪的直觀，展現出既氣韻靈動又狂野質樸的書藝創作。此外另一幅作品〈海翻了〉，為徐永進2011年有感於日本發生311大地震、大海嘯造成福島核電廠爆炸的大悲慟事件，為日本祈福所作，並祈求喚醒世人覺醒的力量，提升全球靈性意識。

徐永進電光石火，無所閃躲的創作方式，以中國傳統草書為底藴，融入水墨的筆情墨韻及西方抽象表現主義，在無意識的自動書寫中，隨著內在的指引，揮灑自如，筆墨飛濺四射，線條既剛且柔，漲墨、飛白交融，濃淡層次不一，空間佈局虛實相間，行氣脈絡連貫，將中國草書與現代繪畫的語彙化為點、線、面的空間構成，既有形式美又有道德經的內容美，在中西藝術的交併融合下，創生獨具一格的東方當代書藝。這種元氣淋漓，渾然天成的書藝表現，筆墨縱橫直陳當下，不但字字環環相扣，氣韻靈動又深具韻律節奏美感，形成徐永進獨特的「靈韻美學」，既遙接中國唐代張旭、懷素傳統草書的解放精神，又銜接西方現代抽象表現主義的行動繪畫，再結合禪大破大立，甩掉慣性的直觀態度，揮灑出素樸原真，直契內在底層脈動的當代書藝，是徐永進無染心性的赤裸裸展現，也是他精神飛越的心境開顯，映現出他禪修體悟的生命境界。

書畫雙修的徐永進，透過綿密的基底功夫ㄧ番琢磨後，近年結合他畢生的禪修體驗，開創一種書畫合一既是書又是畫，相融互滲，無雕鑿作意的當代水墨/當代書藝，是一種當下契入直觀世界，非思慮非思量直接與本心應物，回歸自性天真的生命歸零之作。徐永進的創作已由原先只是意識或理性的解放的表現性書寫，再深入一層的解放，達到由意識到無意識、放空的自發性書寫，這種放手天成「解放中的解放」書寫，是超於象外，繁華落盡的純然，是無形之形，無象之象。

 INFO︱『 氣と直観 』- 徐永進 東京展  

時間：2016/8/5 ～ 2016/8/31

地點：東京都港区虎之門1-1-12 

網站：http://jp.taiwan.culture.tw/information_34_50729.html

via / 文化部

回望20世紀至今，哪些經典設計改變了世界？今年於紐約現代藝術博物館（MoMA）舉辦的展覽《Pirouette: Turning Points in Design》，網羅20世紀至今的全球經典設計，以超過100件家具、電子產品、符號圖標等作品，向觀眾展現設計作為推動社會變遷的重要力量。

20世紀至今的全球作品集

《Pirouette》由MoMA館內策展人Paola Antonelli與Maya Ellerkmann策劃。針對這場展覽，Paola Antonelli表示：「每一件物品都有自己的故事，而有些物品甚至改寫了歷史。設計能幫助我們意識到並修正負面行為，設計還能發明新的行為模式，承載嶄新的意義，如永續性與公平正義。這些都將於展覽中呈現。」

正如策展人所說，許多設計作品改變了人們的行為模式，它們打破既有分類與刻板印象，在材料、形式與功能上展現創新精神。有些設計對傳統問題提出非常規的解決方案，有些設計則提出了值得深化研究的建設性問題。《Pirouette》像是一本大型的全人類作品集，透過這些物件告訴觀眾，設計是如何不斷地推動社會進步與文化演變。

這些經典設計，改變了我們的生活

在《Pirouette》登場的作品，有些是全球廣為人知的經典，也有些僅受到領域專家關注，卻仍帶來深遠影響。你一定看過的像是Milton Glaser設計的《I ♥ NY》標誌（1976年）、Art Fry與Spencer Silver發明的Post-it便利貼（1977年）、Sony隨身聽（1979年）、Apple麥金塔128K機型（1983年）等，其中許多設計從革命性的實驗精神出發，如今大大改變了我們的生活。

除此之外，本展也包含一些從未進入商業化階段的概念性作品，如Tejo Remy的《You Can't Lay Down Your Memory》（1991年）、Don Pettit為太空人設計的咖啡杯（2008年）、以及Sabine Marcelis的《Candy Cube》（2014年）。它們展現了設計師如何運用想像力、嚴謹的研究參雜著遊戲精神，進而重新定義人類的行為與體驗。

展場中還能看到一些十分近期的作品，是策展團隊認為未來有望對社會產生同等影響力的潛力之作，例如氣候學家Ed Hawkins創作的全球氣溫螺旋圖（2016年），將複雜資料可視化，並以動態展示數十年來全球月平均溫度異常的上升趨勢；以及Gabriel Fontana的《Multiform》運動服（2019年），透過設計推廣包容與嶄新的團隊精神等。

《Pirouette: Turning Points in Design》展期至2025年10月18日。

總是覺得睡不夠、睡不好嗎？日本最新發明「ZZZN SLEEP APPAREL SYSTEM」概念服裝，透過數據監測、個人化睡眠環境等科技技術，為使用者打造穿著就能睡的攜帶式高品質睡眠。

數位化時代，人們幾乎無時無刻都暴露在大量資訊之下，而睡眠是我們唯一能夠與世界短暫隔絕的時光。「ZZZN」由NTT DX Partner、SOXAI團隊設計，Konel提供技術支援，以最貼近身體的「服裝」為媒介，提出未來的睡眠方式想像。

回應現代通病：睡眠不足

根據OECD的統計，日本人平均睡眠時間在全球已開發國家中落在倒數第一，睡眠不足、睡眠品質不佳似乎已成為當代人的通病，對身心造成嚴重影響。另一方面，隨著健康意識提升，越來越多人開始使用PHR（個人健康紀錄）來管理體重、血壓、血糖值及飲食、運動、睡眠等生理數據，在日本成為推動健康管理與預防醫療的關鍵角色。

「ZZZN」就是在這樣的背景之下誕生。「ZZZN」以「隨身攜帶的睡眠」為核心理念，搭載SOXAI RING 1智慧戒指使用，並運用PHR數據分析與各種環境設計，致力幫助使用者遠離嘈雜的資訊社會，享受純淨的休息時光。

設計靈感源自日本傳統睡袍

「ZZZN」以20分種的短時間睡眠（分眠）為主要機制，透過生理數據監測功能，結合聲音與光線調節系統，在最適合的時機引導使用者入睡並自然甦醒，獲得短暫、高品質的休息。其設計靈感源自於日本傳統的防寒睡袍「夜著」，重新演繹為更適合現代的睡眠環境、兼顧舒適性與便攜性的產品。穿上後，系統就會自動分析健康數據，為使用者規劃一日的睡眠。

在服裝設計上，「ZZZN」內層採用輕盈的遠紅外線光電子纖維，可促進血液循環、幫助保暖與放鬆。頭盔、袖口、衣擺皆可調節鬆緊，適應每個人的體型與使用習慣；帽子也內建充氣支撐結構，能夠支撐頸部、提升睡眠的穩定性。

個人化的睡眠環境

此外，「ZZZN」也為使用者客製化燈光與音樂，打造最舒適的睡眠環境。頭盔上裝有耳罩式耳機，有效隔絕外界噪音，並根據使用者的壓力變化，自動播放助於入眠的兩種特殊音頻，引導身體進入深層放鬆狀態；喚醒音樂則隨個人生理節律而改變，幫助減少晨間疲勞，讓起床變得更輕鬆。除了聲音變化，使用者還能感受到燈光的不同。模擬夕陽色調的紅光，有助於放鬆、營造理想睡眠環境；如清晨天空般的藍光，則能溫和地促進身體自然甦醒。

「ZZZN」將於2025大阪世博會展示並開放體驗，而設計團隊也正在積極尋找服裝品牌、織品製造商等合作夥伴，希望將「ZZZN」商業化，為更多人帶來升級的睡眠體驗。更多資訊請見ZZZN官網。