Dr. Martens革新「輕」量經典不滅！歐陽靖創作X刺青藝術設計鞋展即日起將巡迴全台！

20世紀街頭次文化象徵的Dr. Martens，歷經不同年代的文化淬煉，Dr. Martens早已成為自我態度的展現。2016年Dr. Martens從原創經典出發，推出自1960年來最進化的鞋款：全新輕量化DM’s Lite鞋款，將以新世代革命精神、再創品牌巔峰！個性女藝人歐陽靖更發揮藝術天份，首度與全台國際級得獎刺青藝術家攜手合作，藝術家們結合次文化獨特DNA，創作獨一無二的刺青藝術創作鞋。

跨越半世紀的經典  以第一雙八孔靴-1460設計原型推出全新鞋款

1960年代Dr. Martens針對當時需求推出專為藍領階級設計的第一雙八孔靴-1460，舒適、具有彈性且相對正式的靴款，受到爆炸性的歡迎，歷經數個十年的次文化淬煉，成為跨時空的指標，陪伴本世紀的中堅份子成長！今年秋冬Dr. Martens將經典昇華再進化，以1460的設計原型推出全新鞋款 - DM’s Lite，對應時代趨勢，將傳統製鞋工藝傳承至新的世紀，與第一雙1460八孔靴相同出發點，DM’s Lite是專為新時代族群量身打造更舒適、具現代潮流觀感及功能性的靴款！

DM’s Lite結合品牌DNA 革新輕量近40%再進化

DM’s Lite具備Dr. Martens的所有經典品牌DNA，包含版型、鞋型、經典黃色車線及Logo後標籤，結合傳統工藝與現代科技，採用全新鞋底搭載優質皮革與柔軟鞋墊，革新輕量化40%、單隻甚至比一杯手搖飲料還輕！不僅更輕、更舒適耐穿，修長鞋底設計同時增添潮流與現代感，融合運動性能卻不失時尚精神，結合現代都會潮流風格。DM’s Lite 推出NEWTON 八孔靴、CAVENDISH三孔鞋以及EDISON 流蘇平底鞋，提供不同場合的穿搭選擇！ 

歐陽靖關注社會議題  以《東京：革命》為主題  發揮藝術天份獻出首作

刺青藝術於80年代興起，時至今日已成為重要的次文化的表徵之一。此回歐陽靖與全台多位國際級得獎刺青藝術家一同為DM’s Lite親手創作，結合次文化獨特DNA，發揮「The Next Revolution」精神，獻出新世代革命鞋款創作！時常旅日的歐陽靖關注到日本前陣子正式修憲通過18歲年輕人的選舉投票權議題，特別以《東京：革命》為主題，傳達東京年輕人希望改變社會的力量，透過蒐集當地材料，包含烏鴉羽毛、當地報紙以及異材質拼貼與手繪的方式於日本當地完成創作。歐陽靖表示：「我的人生一直都在求新求變、不給自己設限，而DM’s Lite的『Revolution精神』也是一樣，都為了追求更好的自己而創新，但始終保持中心思想，接下來我也會自我精進，創作出更多作品！」

國際級冠軍刺青藝術家聯手  「Revolution」刺青藝術鞋展將巡迴全台

此次刺青藝術設計鞋款展覽，邀請到多位曾獲國際級刺青展獎項的知名刺青藝術家：包含於2015年荷蘭阿姆斯特丹紋身大展」拿下彩色紋身組冠軍的Sun、2015年雪梨國際紋身展擁有兩大獎的Allen、2014年加拿大多倫多世界刺青大賽拿下3大冠軍獎項的何釩、4年內獲海外15個獎項的高斌、以及2015年荷蘭阿姆斯特丹紋身大展中獲東方最佳傳統紋身第一名的丁碩毅。皆以精湛的藝術美學運用於鞋款的彩繪創作，創意詮釋「The Next Revolution」的核心精神。多款DM’s Lite創作鞋款也將以刺青藝術鞋展的形式巡迴全台，首站於9月1日起至9月14日在台北京站揭開序幕。

via / Dr. Martens

芬蘭時尚與生活風格品牌Marimekko首度與台灣藝術場館攜手合作，於10月20日至12月13日進駐臺南國家美術館 Focus in ART、推出期間限定店。這次以品牌2026年度主題「Art of Printmaking 印花藝術」為核心，將橫跨75年的印花創作帶進藝術場域。

2026年適逢Marimekko創立75週年，品牌特別以「Art of Printmaking 印花藝術」作為年度主題，向長年深耕的紡織印花工藝與創意傳統致敬。自1951年創立以來，大膽鮮明的色彩與充滿生命力的印花圖騰始終是Marimekko設計語彙的核心；每款印花皆從藝術家的手繪、素描或紙張剪裁開始，再透過印刷工藝轉化為服裝、配件與家居用品，讓藝術真正走進日常生活。

Marimekko獨特印花在古都展放

此次選擇臺南國家美術館 Focus in ART作為品牌首度在台灣與藝術場館合作的舞台，也呼應Marimekko長久以來對藝術創作與日常生活關係的探索。台南歷經不同時代的文化積累，從歷史建築、傳統工藝到當代創作，豐富的人文底蘊形塑出城市獨有的文化樣貌。當來自芬蘭的印花藝術走進台南，Marimekko希望透過這次期間限定合作，讓不同文化背景下的創作能量在此相遇。

走進Marimekko的藝術世界

期間限定店延續Art of Printmaking概念，將Marimekko Unikko游霓可印花從布料延伸至整體空間；入口以連續的拱形結構勾勒空間節奏，亮眼的花卉印花在大片落地玻璃綻放；步入其中，粉色與綠色的Unikko游霓可印花構築鮮明色彩層次，中央錯落配置不同高度的展示台，讓服飾、包款及生活家居用品如同藝術品般自然融入其中。空間一側更透過影像與文字呈現Marimekko的印花世界，從圖騰、色彩到設計創作，讓期間限定店不只是選購商品的場所，也成為探索品牌印花藝術的一段旅程。

75週年限定手繪藝術盤台灣買得到

此次期間限定店更帶來極具收藏意義的75週年限定藝術盤。系列以Marimekko印花藝術為創作核心，透過自由筆觸與手繪質感，將花卉、線條與色彩轉化為極具個性的盤面創作；每只作品皆呈現不同構圖與筆觸，並融入「75th Anniversary」線條勾勒字樣，彰顯週年紀念及收藏的意義。

全球限量75件的75週年手繪收藏作品，台灣此次特別引進其中11件，於臺南國家美術館 Focus in ART期間限定店獨家販售。 每件作品皆以手工繪製，呈現獨一無二的色彩、筆觸與藝術表現，並標註專屬編號，單件定價 NTD10,900。讓每件作品不只是日常器皿，更如同一件值得珍藏的Marimekko印花藝術作品。

服飾、包款、家居系列也都有

另外，期間限定店亦集結Marimekko服飾、包款、配件與生活家居系列，從不同面向探索品牌超過70年的印花創作。Marimekko至今已累積超過 3,500款印花設計，從Maija Isola創作的經典Unikko游霓可，到不同世代設計師帶來的當代圖騰，每款印花皆承載著藝術家的創作巧思，並透過多元設計形式融入日常生活。

Marimekko × 臺南國家美術館 Focus in ART 期間限定店

期間：2026年10月20日-12月13日（免票入場）
地點：臺南國家美術館 Focus in ART（臺南市中西區忠義路二段1號）
時間：週二～週日10:00-18:00 （週一公休）

_{資料提供｜Marimekko、文字整理｜Adela Cheng}

日本全家時隔10年換上新制服，邀請「Convenience Wear」創意總監落合宏理打造T恤式制服，並於2026年9月1日起陸續於全日本約16,500間店鋪啟用。

打造「最想工作的」便利商店

隨著人口減少，勞動力不足已是現今服務業所遇到的重要課題。同時，自由工作者、短期彈性打工等符合個人生活型態的工作模式也逐漸普及，企業也被要求提供更加多元、彈性的工作環境。而在這樣的背景之下，便利商店產業也正面臨勞動市場結構性的變化。為此，在迎來創立45週年的日本全家，今年以「最敢於挑戰（いちばんチャレンジ）」為核心，致力打造一個讓每個人都能做自己、安心工作的「最想工作的」便利商店。

日本全家把制服變成T恤

而此次睽違10年的制服改版，由日本全家服飾品牌「Convenience Wear」創意總監落合宏理操刀，其將原本的外套式大升級，改為時髦的T恤型制服。除是回應工作人員「希望穿著更方便活動」、「希望能以更休閒的方式搭配」等需求，也在設計中融入親切感與休閒感。設計上，落合宏理運用全家的藍綠代表色，同時以具質感的字體呈現「Staff」字樣，展現服務業所需的專業與品味。新制服更採用100％純棉材質，布料較為厚實、不易透膚，並經過抗菌防臭加工，不易沾附異味。

從髮色到穿搭都更自由

不僅如此，為因應時代變化與多元價值觀，日本全家也自9月1日起，導入全新的儀容規範「全家穿搭（ファミマコーデ）」，在確保衛生與安全的前提下，進一步放寬髮色與服裝等選擇，讓工作人員能以更符合自身風格的方式自在工作。

此外，為搭配全新制服，日本全家也預計推出僅限工作人員購買的限定商品，包括Convenience Wear熱門商品「條紋襪」的限定配色，拓展自由搭配的可能性。

導入提醒徽章讓結帳溝通更順暢

值得一提的是，日本全家此次也在全國店鋪導入「提醒徽章（お知らせバッジ）」，讓顧客能更容易理解店員的不同特性，比如聽力較弱等情況。這項設施原本已於部分門市試行，並在Mirairo株式會社的協助與監修下，透過蒐集當事人意見、針對不同障礙特性進行個別訪談等方式進一步改善後，正式擴大為全日本的措施。有需要的工作人員可將徽章佩戴於名牌上，事先向顧客傳達自身特性，減少彼此溝通上的落差，同時降低心理負擔，打造能夠安心工作的環境。

資料來源｜ファミリーマート